闫振铎，男，1940年生于蓟县，1963年毕业于北京艺术学院美术系，师从吴冠中先生。1967年毕业于中央美术学院油画系。1978年与庞均、张嘉玺等共同组建“
北京油画研究会”，任干事长。曾任北京画院油画院工作室主任，艺术委员会副主任，北京艺术系列高级职称评审委员，
中国美术家协会油画艺委会委员。现任北京画院一级油画师，油画雕塑创作室主任，兼任中国油画学会副秘书长，中国美术家协会油画艺术委员会委员等职。其作品参加过多届中国油画展。曾获第六届、第八届全国美术展览会优秀作品奖。
闫振铎的作品，总的趋向虽是抽象的，但作品里也不乏一些具体的意象和物象的穿插，与纯粹的西方抽象还是有所区别的。西方的抽象是放弃形象，以点线面来结构画面，而中国艺术从来是强调精神的抽象性，追求在画面的抽象方面可以进出自由。闫振铎的画正具有这种特征，他不是把画面推到一种纯粹的形式感，而是追求精神意象和物象在视觉上的切换，在他具有张力的、色彩强烈的作品面前，人们在阅读中既能领悟精神的向度，又似有迹可循。
从闫振铎作品发展的轨迹中，看到他进入掌握客观形象的法则后，便发现了客观形象中美的构成规律，他逐步将探索重点移向美的构成规律，特别偏重色彩的构成规律，重复了塞尚的道路。闫振铎的近作如《御花园》、《五龙亭》、《水乡》、《长城》、《丁香》等，都属于面对自家山河，表现其间色块起伏、进退、穿凿等关连着组织结构的美感经验。随着作者美感经验的不断发展，永远赋予画面重新构成的新生命。就画论画，将闫振铎的作品—某些方面与斯丹埃尔（N.StaeI）有近似之感受—并列于西方名家之作中也并无愧色。我们不迷信，不自馁，但性命攸关的问题是：须发现只属于自己的，创造出只是自己内心的流露之作，是塞尚、毕加索他们无从比拟的独特艺术素质。这正是闫振铎踏破铁鞋苦求索的人生大课题。
色块的参差错落似乎是闫振铎作品的明显面貌，但以往他降低色调以显现线弦的含蕴之美的作品曾引人瞩目。他遭遇了色、线之间的矛盾，他推崇马蒂斯解脱了这个困境。他在强劲色彩控制的画面中辟出线之领域，引进线之唱腔。