《摸鱼儿·恨人间情是何物》是金末至元朝时期文学家元好问创作的一首词。此词记1205年元好问16岁时所见闻大雁殉情之事，后来改定成词。

摸鱼儿1

乙丑岁赴试并州2，道逢捕雁者云3：“今旦获一雁4，杀之矣。其脱网者悲鸣不能去，竟自投于地而死。”予因买得之，葬之汾水之上5，垒石为识6，号曰“雁丘”7。时同行者多为赋诗8，予亦有《雁丘辞》。旧所作无宫商9，今改定之10。

恨人间、情是何物11？直教生死相许12。天南地北双飞客13，老翅几回寒暑14？欢乐趣，离别苦，是中更有痴儿女15。君应有语16：渺万里层云17，千山暮景18，只影为谁去19？

横汾路，寂寞当年箫鼓20，荒烟依旧平楚21。招魂楚些何嗟及22，山鬼自啼风雨23。天也妒24，未信与、莺儿燕子俱黄土25。千秋万古26，为留待骚人27，狂歌痛饮，来访雁丘处。

泰和五年，我到太原参加考试，路上碰到一个捕雁的人，他说：“今天早上捕到一只雁，我就把它杀掉了。另一只漏网的雁苦苦地叫个不停，不肯离开，最终碰死在地上。”我于是从捕雁的人手中将雁买下，把这对死雁葬在汾河岸边，堆些石块作为标记，叫作“雁丘”。当时同行的人多为此赋诗，我也有一首《雁丘辞》。因为旧作不协音律，故现今将旧作加以修改订正。

怀着遗恨对人间问道：爱情究竟是什么？竟使双方生死相随。南飞北归都比翼双飞的大雁，渐渐老去的双翅经过了多少个寒暑？在漫漫长路中经历过团聚的欢乐，以及离别的苦楚，其中还有像像人间痴情儿女一样殉情的悲剧。孤雁应该想诉说：面对万里之遥的层层白云，在重山阻隔的夜里，该形孤影单地为谁奔波呢？

横渡汾水的路上，当初汉武帝巡幸时繁华热闹的地方如今却萧鼓绝响，只留下荒烟笼罩着平林。吟诵《招魂》已无济于事，山鬼也只能在风雨中枉自悲啼。但双雁生死相随的深情使上天也嫉妒，不相信殉情的大雁会和莺儿燕子一般死后只有一抔尘土。所以我把它安葬在此，留待千秋万代的文人骚客狂歌痛饮来到雁丘凭吊。

元好问（1190年－1257年），字裕之，号遗山，太原秀容（今山西忻州市）人。祖先出自北魏拓跋氏，但父祖辈深受汉文化的影响，七岁就能写诗，二十岁即名震京师。二十七岁时，因蒙古军南侵而从家乡流落到河南。兴定五年（1221年）中进士，历任内乡令、南阳令。天兴元年（1232年），擢尚书省椽，不久，又除左司都事，转行尚书省左司员外郎。金国灭亡后，曾被押送聊城（今山东聊城市）羁管，后回故乡从事著述，终生不仕元朝。著有《遗山集》等。

元好问诗的题材较广泛，除反映战乱、反映民生疾苦、抒发亡国悲痛之外，还有不少描写自然景物的诗也较有特色。元好问晚年的作品仍不时抒发故国之思，但经常流露颓唐的心绪。他善于学习继承前人的成就，他的七古、七律都有造诣，七律尤见工力，受杜诗的影响较为明显，有丰富深刻的生活内容“沉挚悲凉，自成声调”，精心锤炼而不见雕琢痕迹。元好问的词学习苏轼，风格豪放，描写北国风光和感伤时事的词较为出色，多抒发悲壮情怀。亦有婉约之作。

据词序，金章宗泰和五年（1205年），年仅十六岁的元好问在赴并州应试途中获知双雁故事，因而创作《雁丘辞》。大概原作（即《雁丘辞》）是一首诗，后来改为配合乐律的长短句词（即此词）。则此词并非元氏十六岁时的原作，吴庠《遗山乐府编年小笺》定此词为元好问十六岁时所作，不妥。至于改定究在何年，已不可考，缪钺认为“较原作似亦不会相距过远”；沈祖棻《读〈遗山乐府〉》认为是“若干年以后”，但已非青年时代；狄宝心则认为是“晚年曾经改定”。

此词名为咏物，实在抒情。词人驰骋想象，运用比喻、拟人等艺术手法，以健笔写柔情，对大雁殉情而死的故事，展开了深入细致的描绘，再烘托以充满悲剧气氛的环境描写，塑造了忠于爱情、生死相许的大雁的艺术形象，谱写了一曲凄婉缠绵的爱情悲歌。

上片起句陡然发问，先声夺人，似雷霆万钧，破空而来；如熔岩沸腾，奔涌而出。通过诘问引起读者深思，引发出对世间生死不渝真情的热情讴歌，为下文描写大雁的殉情蓄足了笔势，也使大雁殉情的内在意义得以升华。接着一句在“生死相许”之前加上“直教”二字，更加突出了“情”的力量之奇伟。再接着二句则称大雁为“双飞客”，赋予大雁的比翼双飞以世间夫妻相爱的理想色彩。其中，“天南地北”从空间落笔，“几回寒暑”从时间着墨，用高度的艺术概括，写出了大雁相依为命、相濡以沫的生活历程，为下文的“殉情”作出铺垫。之后三句由殉情大雁而及人间的痴情男女，其中的“痴儿女”三字饱含着词人的哀婉与同情。结拍四句对大雁殉情前的心理活动进行细致入微的揣摩描写。当网罗惊破双栖梦之后，词人认为孤雁心中必然会进行生与死、殉情与偷生的矛盾斗争。但这种犹豫与抉择的过程并未影响大雁殉情的挚诚。相反，更足以表明以死殉情是大雁深入思索后的理性抉择，从而揭示了殉情的真正原因。其中，“万里”和“千山”写征途之遥远，“层云”与“暮雪”状前景之艰难。

下片开头三句借对历史胜迹的追忆与对眼前自然景物的描绘，渲染了大雁殉情的不朽意义。前一句暗含汉武帝率文武百官至汾水边巡祭后土时的煊赫，后二句则写汉武帝巡幸处如今的萧条冷落景象。古与今，盛与衰，喧嚣与冷落，形成了鲜明的对比。接着二句借《楚辞》之典反衬了殉情大雁真情的永垂不朽。之后二句写殉情大雁不会与莺儿、燕子一样化为黄土，强调殉情大雁忠于爱情的精神不朽，反衬出大雁殉情的崇高价值，为下文的“来访雁丘”作出铺垫。最后四句从正面称赞殉情大雁，寄寓了词人对殉情大雁的深切哀思，延伸了全词的历史跨度，使主题得以升华。其中，“狂歌痛饮”生动地写出了殉情大雁给人的感动之深。

全词围绕着开头的发问，层层深入地描绘铺叙，有大雁生前的欢乐，也有死后的凄苦，有对往事的追忆，也有对未来的展望，前后照应，上下勾连，情节并不复杂，行文却腾挪多变，寓缠绵之情于蒙宕之中，寄人生哲理于情语之外，熔沉雄之气韵与柔婉之情肠于一炉，柔婉之极而又沉雄之至。

全词上片叙事，下片写景，以一“问”字统领全篇，层层深入地描绘铺叙，有大雁生前的欢乐，也有死后的凄苦，有对往事的追忆，也有对未来的展望，前后照应，上下勾连又以雁的生死相依之情寓缠绵之情于蒙宕之中，寄人生哲理于情语之外，看似写物，实是写人。

全词围绕“情”字，运用反问、比喻、对比、象征、用典等多种艺术手段，从现实和历史两个层面叙说了大雁殉情的故事。它既是一曲大雁的颂歌，是对谣谚“雁孤一世”的最佳诠释，更是对“情”的热烈礼赞。

南宋张炎：元遗山极称稼轩词，及观遗山词，深于用事，精于炼句，有风流蕴藉处不减周、秦，如双莲、雁邱等作，妙在模写情态，立意高远，初无稼轩豪迈之气。岂遗山欲表而出之，故云尔？（《词源·卷下·杂论》）

清代许昂霄：迈陂塘（元好问） 遗山二阕，绵至之思，一往而深，读之令人低回欲绝。同时诸公和章，皆不能及。前云“天也妒”，此云‘天已许’，真所谓“天若有情天亦老”矣。（《词综偶评·元词》）

近代教育家、诗词曲作家吴梅：可谓一往情深，含有无限悲感者也。（《辽金元文学史》）

近现代词人夏承焘、张璋等：纯是议论，词中别体。悲雁即所以悲人。通过雁之同死，为天下痴儿女一哭。“宁同万死碎绮翼，不忍云间两分张”就是本篇的主旨。可与其另一首同调之作《咏并蒂莲》对参。是对坚贞的爱情的颂歌。寓意深刻、所感甚大，不仅是工于用事和炼句而已。（《金元明清词选》）

原香港大学中文系教授黄兆汉：对于并蒂的荷花、殉情的孤雁，这样的郑重，写得如此缠绵，显然只有具有了深厚的思想感情的基础才能做到。而且，从《雁丘词》在多少年以后还加以改定看来，元好问这样优美的思想感情又是历久不衰，甚至是“老而弥笃”的。这两篇《摸鱼儿》从南宋以来，就赢得很高的评价。（《金元词史》）

上海师范大学旅游学院教授许宗元：它之别具一格，在于它是议论体，是爱情词中的别体。（《中国词史》）

淡江大学中文系教授张子良：细玩其声情意态，颇与辛弃疾同调“置酒小山亭”一阕相似，实深得稼轩三昧者也。……此词既云后经改定，则非少时原作矣。前段感其真情殉节，后段吊其亡魂；直是一往情深，委婉回环，含有无限悲凉者也。此盖中年以后，迭经忧患，追怀往事，以寄身世之感。自非年甫十五六之幽并少年所能道出也。（《金元词述评》）

近现代历史学家缪钺：开头两句横空而来，说明爱情“生死相许之坚贞可贵，隐含着对孤雁殉情之悯叹。然后叙述双雁，又联想到人间也常是如此，所以说：“欢乐趣，离别苦，是中更有痴儿女。”用笔空灵不滞。“君应有语”以下数句，是说孤雁无依，只好自尽了。过片处宕开，以怀古取远势。因为双雁是葬在汾水之上，于是联想到当年汉武帝泛舟汾河时所作的《秋风辞》。《秋风辞》说：“泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波，箫鼓鸣兮发棹歌。”汉武帝的时代久已消逝，一片荒凉，所以说“横汾路，寂寞当年箫鼓，荒台依旧平楚。”元好问用汉武帝《秋风辞》，不仅是由汾水的联想而怀古，还因为《秋风辞》中有：“草木黄落兮雁南归”之句，可以暗中与雁相关。这种运用典故的不即不离、含蕴丰融之法，是古代诗人词人的长技。“招魂”二句运化《楚辞・招魂》及《九歌・山鬼》，衬托出悲怆之情与阴森之气。下面诸句是说，双雁埋在此处，将不与莺燕俱成黄土，而是可以留待骚人千秋凭吊。这是对双雁坚贞爱情的歌颂。（《冰茧庵剩稿》）