《雷雨》是由上海电影制片厂出品，孙道临执导，曹禺、孙道临编剧，孙道临、顾永菲、秦怡、马晓伟、张瑜主演的剧情电影，该片于1984年在中国大陆上映。

故事发生在20世纪初叶的一个盛夏。在中国北方城市的一幢豪华住宅内，住着某煤矿公司董事长周朴园（孙道临饰）一家。董事长忙于矿务，庞大的住宅，只住着年轻的续弦夫人蘩漪（顾永菲饰）、儿子周冲（钟浩饰）和前妻生的长子周萍（马晓伟饰）。

周朴园的专横及长期的孤寂生活，使封闭在宅内的蘩漪几乎闷死、枯死。和她年龄相差无几的周萍对她表示了同情和爱慕，这使蘩漪犹如得到了雨露的滋润，重新有了生气。然而，对蘩漪厌倦了的周萍，后来又爱上了侍女四凤（张瑜饰），并想撇下蘩漪离家一走了事。蘩漪不甘受两代人对她的欺侮，她要反抗，要报复。这天下午，四凤的母亲鲁妈（秦怡饰）来到周家看女儿，她惊异地发现四凤的东家竟是30年前狠心抛弃了自己的大少爷周朴园。而且，她又得知自己心爱的女儿和大少爷相爱，这更使她痛苦万状。

这天夜里，鲁妈迫于无奈，应允四凤跟随周萍出走。可蘩漪却突然出面阻拦，并呼出周朴园，当众揭穿了周萍、四凤的关系。在混乱之中，周朴园承认了鲁妈即是周萍的生身母亲、是自己30年前的情人梅侍萍。此时，四凤和周萍才恍然大悟，发现他们原是同母异父的兄妹。无辜的四凤、周冲和心灰意冷的周萍，相继在这个电闪雷鸣的黑夜，结束了自己的生命。

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创作缘起

孙道临十五岁就读过了剧本《雷雨》，留下深刻印象。1939年他在燕京大学读书时，学校业余剧社排演《雷雨》，他曾应黄宗江之约去试演周冲一角，虽未中选，但他担任了剧组的场记工作。那是他第一次接触戏剧表演。因此，他将该剧视为自己在文艺上的启蒙之作。

1982年，孙道临为上海电影视台的国庆节目担任报幕时，遇到参加同档节目的秦怡。秦怡和他谈起上影剧团将话剧《上海屋檐下》改编为电视片的情况。谈话间，有人提出像《雷雨》《日出》这样的话剧也应该拍成电视片或电影。孙道临由此产生了把《雷雨》拍成电影和电视片的想法，并且很快向上影厂领导汇报。上影厂领导主张只拍电影，而且由孙道临负责改编、导演事宜。

剧本改编

对于电影的形式，孙道临想出了两种方案，一种是拍成舞台艺术纪录片，一种是尽可能电影化。在原作者曹禺商量时，曹禺赞同后者，认为如果采取舞台纪录方式不如不拍。

在改编剧本时，考虑到原剧已深入人心，所以，孙道临决定电影剧本不冲破原作的结构，就算插入一些倒叙也不能过长，以免破坏戏剧动作的紧迫感。为了适应电影的容量，他把情节集中于周朴园与侍萍的主线，删除了与周冲、鲁大海等角色有关的支线剧情。由于原剧人物中没有一个可以说是最主要人物，所以，为了令观众在观看影片时不会感到头绪太多难以进戏，孙道临选择尽量以四凤为叙述视角，因为舞台本就是从四凤与鲁贵的对话开始的，观众也更多地关心四凤的命运，而且他以为四凤的遭遇是全剧中最令人同情的。

场景设计

在着手改编前，孙道临去天津参观原租界地的名人旧宅，其中，小德张所盖的中西合壁式洋房让他感到奇特。结合周朴园的经历，他想周宅也不免是中西合璧式的。所以他在改编本中将周宅描绘成罗马式又掺杂中国风味的建筑。曹禺在看过改编本后，也表示同意，并称周宅应该是周朴园亲自设计的，周出身书香门第，又留学德国，房子会有半封建半殖民地的味道，这也显示出周朴园本人的性格。

在曹禺的启示下，孙道临和美术师韩尚义、瞿然馨决定应该把周家的房子提到以“典型环境”刻画典型性格的高度来考虑。关于周宅的外观风格，孙道临进一步思考，认为以周朴园的性格与教养，不会像小德张或没文化的暴发户那样搞一些不中不西的建筑，房子一定是不差丝毫的德式建筑。所以，该片的实景找的是具有全欧化外观和楼梯大厅的建筑，而美术师们在建筑内外的细节装饰和室内陈设方面点缀中国元素。比如，他们在西式护壁板上装饰了中国青铜器时期的纹样雕花，在罗马式大理石壁炉上雕刻汉代石刻图案，在大厅中摆上中国的“观音”和希腊的“维纳斯女神”。道具陈设方面也是中西合壁。

在选择实景和设计内景时，他们还利用空旷的环境来烘托人物的空寂、渺小，例如周家的楼梯大厅是在上海科技会堂拍摄的，美工在大厅正中加工了一个高一米八、烟囱直通平顶的壁炉，沙发、立灯也选用大道具，以使大厅产生威压感，显示周公馆内在的空虚。

色彩基调

在确定影片的色彩基调时，孙道临回忆起自己在解放前度过的苦闷的青春时代，回忆起自己曾以“暗紫日记”为所写日记的标题。他觉得那时的心情与《雷雨》所要表达的情绪是一致的。紫色是蓝与红两种颜调和出来的，代表着两种色彩的斗争与冲突，是一种不安定的统一体。他决定以紫色为影片基调，希望影片达到戏剧性高潮时紫色的感觉也能达到饱和的程度。

为了实现导演预期的效果，美术师根据剧情进展进行了设计，在各种细节贯穿紫色，从小客厅紫褐色的立灯罩到蘩漪回忆中穿的淡紫色上衣和紫藤花架，以及苦闷中的蘩漪罩着一层黑纱的紫色衣裳，门窗上的花玻璃透射出紫色散光等。他们还在周朴园与大海发生冲突的戏中，特意在被打碎的花瓶里插放淡紫色的花。另外，他们给蘩漪做的旗袍也是黑色的乔其纱配紫红衬里。为了衬托紫色”的情绪色彩，强调影片中“压抑”气氛，美工组为周公馆设计的家具门窗都以深褐色为主调，窗帘用了橄榄绿、灰褐色的厚重料子。

正面评价

该片忠实于原作的主题思想和艺术风格。无论人物性格的刻画、情节的安排，还是矛盾冲突的展开，都比较准确地表现了原作的精神。孙道临扮演的周朴园，把暴君式家长、伪君子的丑恶灵魂表现得很鲜明。而且影片没有掩盖原作存在的局限性，没有拔高它的思想性。同时，该片充分发挥了电影艺术的特长，突破了舞台时空的限制，运用蒙太奇手法，将原作中通过对话交代的事情做了具体的描述，不但没有损伤原作的主题词思想和艺术风格，而且更丰富了情节的内容，加深了观众的印象，也加快了情节发展的节奏。（《电影评介》评）

负面评价

该片在对不同艺术品种进行移植的探索中作出了巨大努力，但是，这次探索未能尽如人意。该片的创作者既想保持原作固有的戏剧性，又要使其符合电影艺术的规律，既拘泥于话剧本的原结构，又想突破话剧的时空局陷，使自己陷入了难以解脱的矛盾之中。（《电影艺术》评）

该片的主要毛病是时空关系没有掌握好，有的地方为了间隔而跳切，例如“说鬼”的戏跳得太厉害，周朴园送警察，一会儿在屋里，一会儿又在楼梯过道，没什么戏。改编名著切忌这些不必要的枝蔓。有些慢镜头的运用破坏了悲剧的气氛，让人出戏。（原北京电影制片厂导演阙文评）