陈劲的第二张专辑《雾气里的昆虫》则有了专攻的曲风方向——Post-Punk。从这方面来讲，其实中国早期的摇滚艺人与早期的乐评人真的有非常多的相似之处，那就是在专业本职工作之外，更多的还需要
扮演启蒙者、推荐者、尝试者的角色，陈劲的这张专辑，无疑就是把自己同时推到了实验者和被实验者的双重角色上。当然，《雾气里的昆虫》所要实践的Post-Punk毕竟还是过渡期的产物，其形式上的
尝试远远要大于音乐文化意义上的开拓。
出现在这张专辑中的B-67乐队阵容基本由吉它肖亦平、贝司陈劲、键盘图图和鼓手余伟民构成，全是第二代摇滚乐手中的佼佼者。图图来自腾格尔的“苍狼”乐队，还曾经以歌手的身份与尹相杰、谢东共同推出了中国第一张Rap专辑《某某人》；余伟民则继承了中国摇滚鼓手流浪的传统，同时在“做梦”、“穴位”等几支昙花名团中担任乐手，而其最有名的一次留影，则就是1994年红磡演唱会中做为何勇乐队的鼓手亮相香港；肖亦平亦是一个陌生而又遥远的回忆，当年他也曾经在“晚间新闻”、“瘦人”、“苍狼”、“新谛”等多支乐队中担任吉它手，并在豹妹李小燕、郑钧（《第三只眼》）等专辑中充当棚虫，
堪称是比李延亮更早一代的中国摇滚百搭形吉它手。但不管如何，这些乐队汇聚一处，他们虽然各有特点，但却都有一个最大的共同点，就是爱好庞杂、涉猎广泛，这也就注定了《雾气里的昆虫》那种在Post-Punk以外的混血气质。
专辑中最出色的作品无疑是《意乱》、《在这里生活》、《没有沉默》，以及《告别冬天》和《青蓝色和深紫色》这几首。《意乱》在结构的铺陈上确实动足了脑筋，不仅用了当时内地摇滚乐中绝少出现的西塔琴做引子，其优美的主歌和嘶裂的副歌之间的对应也编排的相当到位。《在这里生活》则很大程度上释放了Post-Punk中后者的元素，虽然陈劲还无法做到精神上的后朋，但至少在形式上已经搞得惟妙惟肖。《告别冬天》和《青蓝色和深紫色》则同样以中东音乐为切入点，在一片氤氲的氛围中，拨开迷雾去探索音乐融合的无限可能性，只不过前者偏民谣，而后者偏实验。专辑中的其它作品，则在很多时候都呈现出中国早期摇滚乐朴素和原始的共性一面，音色燥、层次薄，如主打曲《雾气里的昆虫》，基本就是一次摇滚老炮即兴的Punk式排练。整张专辑留给人印象最深的还是陈劲的贝司和肖亦平的吉它。前者的特点不在花哨而在踏实，所以能很精确的保证了唱片以玩为主的主旨。而后者的吉它风格和效果器的运用在当时都算是个性独具，像在《没有沉默》里那种“驾驾驾”的得意洋洋，确实让人很容易在Solo中意气风发，尽管这样的效果和Post-Punk南辕北辙，而其乾涩和刺耳的效果音色，更是他的标志，在“新谛”、在豹妹的作品中，你都能够听见。