早在几百年前，这里的劳动人民就在白石雕的基础上，创作了青石雕的艺术作品。清乾隆时，这个村有个出名的青石雕艺人，名叫李尤仔洲，这人从小学石雕，师傅对他非常刻薄，每天只是烧饭打杂，捞不到学习机会。但他自己刻苦钻研技术，以木炭当画笔，用碎石做习料，边烧饭边练习。一次，师傅雕一石狮，在刻狮嘴时不小心把左上半额打崩了，李尤仔洲把那大石狮的头改为向右看（原来是向前看的），这样更雄伟，精致异常。大家看了无不惊异称赞。从此，后生的艺人大都仿他这样做，这就是“翻头狮”新创作的开始。继李之后，技术较高的艺人有蒋康、蒋镗、蒋国荣、蒋文尧、蒋金辉等。雕刻形象皆以人物、动物为主。
随着艺术水平的提高，青石雕艺术水平引起了人们的重视。约在一百年以前，我国在印尼的华侨，有的回国精选青石雕去建筑坟墓，外人看了欣赏不已，托走水商到厦门一带大力采购青石雕作品，从此更传遍东南亚各国。公元1870年以后，发展更为昌盛，出口量增多，单峰港村就有二百多人，他们在厦门开设石店三十多家，通过走水商向印尼、缅甸、马来亚、槟榔屿、泗水、望加锡等地承包青石雕墓料。1900年，又吸取荷兰石磨青石雕作品经验，产品更加光泽夺目，十分美观。青石雕艺术，又得到进一步的发展。
但是，在旧社会，艺人们一年辛苦到头，流血流汗，却换来个牛马不如的生活，因此艺术也日趋衰落。特别是临解放前几年，艺人们受摧残更为严重。艺术停滞不前，作品出国基本终止。
解放后，在党的关怀下，艺人们摆脱了工头的剥削，结束了痛苦的生活。思想解放，心情舒畅，劳动智慧大大发挥，技术水平空前提高。如蒋瓦水、蒋瑞生、蒋友才、蒋应连、
蒋丙丁等艺人，他们勤苦钻研，精雕细刻，创作出不少有生活气息的作品。其中的革命烈士刘胡兰全身像、荷花碗、花瓶、水仙盆等作品，参加北京美术工艺展览，得到观众很高评价。