风景速写主要表现自然中的天、地、物三大关系。自然界的一切事物均发生在这三大关系中。在风景速写中,它们表现为对比关系,三大关系之间的描写手法要尽量区别。运用不同的线条,表现对它们的不同感受。 在各种速写中,风景速写的难度较小,因为自然景物本身是相对静止不动的,除了气象有变、时辰有别会使景色产生阴阳隐现的不同以及风吹草动、水起涟漪之类的局部变化以外,自然物体本身不会产生位置的移动,这就使我们有较多的时间选择作画角度,确定构图,描绘和润色加工。只要认真观察,用心描绘,画好风景速写并不十分困难。
方法步骤
取景
取景是艺术劳动的组成部分(取一处去细心刻画),其道理与摄影师取景相同。取景角度的优劣关系到画面效果的成败。没有经验者动手制作一个取景框,用它帮助观察和选景,可以明确地选出理想的角度,形成完整的构图。所谓理想的(或最佳)角度,一是有利于确定所画对象,二是有利于确定画面透视。
确定所画对象(即确定画面内容和主体)要根据自己的爱好、兴趣和感受,选择自己最想画的那部分景色。一定要克服不注意观察、缺乏感受、坐下就画、见什么画什么的盲目性,应该通过风景速写练习,达到既学习表现技法又提高审美能力两个目的。
角度确定后,要确定视平线在画面中的位置。视平线在画面的中间是平视构图,在画面的上方是俯视构图,在画面的下方是仰视构图。构图形象不同,画面的效果和气氛也不相同。 确定角度和透视形式,是落笔作画前的构思阶段,构思充分是画好风景画的根本保证。
构图
首先要安排视线的位置和主要形象的轮廓。为了集中反映主要形象,可以把某些次要形象省去不画,或在合理的范围之内在画面上改变它们的位置,使构图更加理想,主要形象更加突出。
风景速写比其他素描形式更能培养和体现人们的构图能力。多画风景速写,可以对不同的构图形式所体现的不同对比因素和形式美感有更深刻的认识与理解。
刻画
风景速写刻画的重点是画面中出现的主要形象,如果画面中出现近景、中景和远景,那么,近景是要重点刻画的主要形象,中景次之,远景再次。中景和远景应起衬托近景和烘托气氛的作用。
要画好主要形象,首先要认识其特征,力争做到心中有数。例如画山,首先要观察山的高低远近,以及山峰间的沟谷结构,还要注意是石质山还是土质山等特点,方可画得简练扼要、确切生动。又如画树,要首先把握住树干的基本造型姿态,其次是把握树枝的生长位置和方向,然后是把握树叶的总体特点、形象和生长规律,这三者决定着树的结构形象。不同的树种有不同的基本结构形象和不同的生长规律,明确这些不同点,就可以画准不同种类及不同季节的树的不同形象。再如画建筑,建筑形象五花八门,包括
亭、台、楼、阁等等。由于用途不同、构成材料不同,它们的构造特点也各不相同。当然,它们也都有均衡稳定的共同特点。若把建筑的基本结构特征画错,便会失去应有的美感,把透视画错也会歪曲其形象特征。
表现手法
风景速写的表现技法多种多样,可根据景色的不同特点采用不同的表现技法;但无论采用什么技法,速写多是一气呵成,或由前到后,或由主到从一遍画完。
速写技法
一是勾线法,近似中国画的白描画法。画面的色调层次用线条的疏密体现,一般只重形象本身的结构组成关系,不重其明暗变化,适合表现明媚秀丽的景色与情调。用钢笔画这种速写,线条清晰,效果更好。
二是水墨法,利用墨色的干湿浓淡、虚实相间,表现出云雾缭绕或空间宽广深远的山水及街景等。这种画法可使速写充满含蓄、神秘、意境浓厚的大气魄。
线条色调
这种画法,线条有轻有重,有粗有细,有刚有柔,形成深浅层次和明暗韵味,可以反映不同形象的质感、美感及作者的激情。这种速写的特点是生动活泼,体现整体气氛而不拘泥于形象的某些细节,适于表现某些热闹的、动感很强的风景,如热火朝天的工地、喧闹的街景等。
风景速写要准确,但更要体现生动性和某种气氛、意境的美感,不能只追求简单的所谓准确。例如画一座楼房,如果像画建筑图那样用尺子打格画成,可能画得十分准确合理,但却毫无生气,缺乏艺术性。
重要环节
在美术培训中速写也是不可缺少的一种,因为速写能够快速的表达一个事物的形态,表情,动作等等,但是这里我们要讲的是风景速写要求的基本是需要掌握4个重要环节才能达到速写的标准!要学好风景速写,不仅要经常的在大自然中去感受吃苦受累,体验生活,还要做到的是一须眼观,二要心悟,三靠手写。只有这样才能把速写更加融入自然,更能体现出来风景速写的美丽!
眼观
大家都知道大自然是个五彩缤纷的世界,风景也是美不胜收。因为初画风景速写的学者们往往会有两种困惑:该画什么和什么都想画这两点错误,但是却不知怎样去处理,那么就要我们的眼睛开始训练了。不仅要经常走进大自然中去观察、去感受,更要能在平凡的景物中捕捉到那些生动的侧面,要抓住生活内容的典型事物,而且又可忽视大量一般而实际的生活气息。同时,在繁复的自然景观中抓住那最动人的场面要善于抓住,更要善于抓住那些生活中不起眼的小细节。在同一个景象中,要学会用不同的眼光去体验当时的景象,只有感受到它的美丽,才有兴趣通过眼睛的审美把他更生动的描绘出来。
心悟
风景速写与摄影是两种不同的概念,作者不仅要在表现客观世界的同时又要渗入自己的现实感受。其实在实际写生中自然景物要学会去用自然的形式表现出来,这里就强调到了对素材的取舍与添加等。这种感受一半眼观,一半心悟。视需要自己去慢慢的体会。目见则心有意。眼观、心悟结合,就是风景速写中的观察方法了。眼观只能取其形,心悟方能生其情。风景速写虽是表现自然景观,但同样要强调表现意境及情趣。我们对生活中的自然现象除了有敏锐的观察能力外,还应具有超前的领悟力,要善于发现身边的魅力景物,在自己的已经中粗略的勾勒出一幅大概画像,在结合心悟的感受,从而创作出一幅生动,逼真的写生速写。
手写
绘画,绘画,说道最后,还是要考验动手能力。不管是谁,无论你的双眼能发现与别人怎么不同的瞬间景象,还是你的心悟能够更加的描绘神色,没有动手的经验都是白说,绘画的目的就是让你的通过你的眼睛,串联到心悟,在结合这两方面,加上自己的动手绘制,创作出来成功的作品。
在自然景观中,包含着诸多相互对立的关系,如形意、主次、虚实、动静、疏密、大小、长短、轻重、曲直、前后、高低等,画风景速写,也就是要运用不同的技法将这些对立的关系统一起来,使之达到形意相依、主次相应、虚实相生、动静相衬、疏密相间、大小相成、长短相连、轻重相宜、曲直相结、前后相随、高低相倾的一种相互作用、相依相存的关系,使之内容、意境、情感的高度统一与完美。当然,技法固然重要,但技法是死的,而人是活的,千万不可死套技法。一幅风景速写品味的高低,除了技法以外,还取决于作者的修养及作画时的立意构思,立意要高,构思要巧,技法要活。画重技法,但无定法,无法至法乃为至法。因此表现技法要因景而变、缘情而化。
风景速写除了强调在以其客观对象为论据的写实性上要求“应物象形”外,就绘画的表现性而言,无论是表现对象的质地、作者的感受或是反映空间的透视、形体的疏密虚实关系以及技法上“工”也好,“写”也罢,是凝重粗犷还是活泼灵秀,在线条的提炼表现上,形象的刻画上和画面组成协调律上,则同样强调要“骨法用笔”和“气韵生动”。
要画好风景速写,不仅需要用到以上几点,还需要多看,多动手,多多走进大自然,从前辈名师的绘画作品中得到启示,最主要的是要找到一种自己的绘画技法!这样一来,基本也就事半功倍了!多动手,其实就是到大自然中去进行大量的速写实战。在日积月累后,你就会有意想不到的收获,速写的水平也会突飞猛进。没有亲身的经历,怎么样能创作出好的作品来呢?画好风景速写只是一句空话,要想成为现实,就需要我们到大自然中不断地去体验,去联系,就一定能够用自己的一套技法,画出属于自己的成功风景速写作品了!