马蓝鱼，女，汉族，1936年出生，
陕西榆林人，第五批国家级
非物质文化遗产代表性项目代表性传承人，
国家一级演员，曾任西北戏曲研究院、
陕西省戏曲研究院演员，陕西省艺术学校副校长，中国剧协第二——四届理事，陕西秦腔研究会副会长。
人物经历
马蓝鱼1936年出生于榆林县镇川堡，祖父是孙中山同盟会会员。1948年春天，
陕甘宁边区民众剧团招收演员，当时的土改组长向剧团导演史雷推荐了马蓝鱼。
“我当时还是个娃娃，并没有太多豪情壮志，因为家里生活非常困难，我想，到了延安应该能吃饱肚子了吧？就决定去了。”12岁离家的马蓝鱼，当时的行李只有一身妈妈的旧棉衣，鞋子也是患病在床的妈妈的，“不合脚，却也跟着大人一连步行了七八天，终于来到地处延安的民众剧团。”
延安当时的生活也很艰苦，马蓝鱼和剧团“娃娃队”的七八个女学员，住在土窑洞里面，褥子下铺的是草，合盖一床被子，上课排练没有钟表，只能点香计时。甚至连戏装都没有，要自己画插旗、跟村里新媳妇借绣鞋。但这样的日子，对吃惯了苦的马蓝鱼而言已经很幸福。她一脸笑意，回忆众人自给自足的场面：“我们在窑洞前自己种的西红柿、白菜、土豆，结果大丰收，西红柿和白菜长得漂亮得很，土豆也结得很大。”
在延安，马蓝鱼同样实现了第一次对戏曲的系统化认识，“虽然以前也爱看戏，可唱戏毕竟不一样，需要从零学起，真难啊，一会就想去玩，感谢剧团里我的启蒙老师们，那么耐心地教我们。”嘴上说自己贪玩，马蓝鱼在排练时的刻苦却是出了名的，每天天不亮就起来吊嗓子，晚上则借着月光练功。入团3个月后，她在民众剧团的“娃娃队”里脱颖而出，在“小试”中名列第一。
马蓝鱼清楚地记得，她第一次登台是在一个农村的土场子上给解放军和当地老百姓演出，她在《鱼腹山》中饰演王兰英。1948年8月延安解放以后，剧团回到延安，经常下部队、去兵工厂慰问演出，中央首长经常看他们的戏。有一次还和评剧团联合演出，欢送彭老总的部队上大西北前线。
《游西湖》名扬海内 梅兰芳起身鼓掌叫好
如果说延安是让马蓝鱼走上秦腔道路的圣地，西安就是让马蓝鱼开启事业辉煌的福地，而启动锁扣的“钥匙”，正是著名的《游西湖》。
抗战胜利后，马蓝鱼和民众剧团的同事们在1949年中秋节离开延安，一路走到西安。民众剧团的抵达以及随后西北戏曲研究院在古城的成立，让西安一时名家荟萃，也让这里的戏剧舞台发生了大革新——这一时期，秦腔在西安发展飞速，不管是剧本内容、舞美编排、音乐表演等都出现许多创新。由马蓝鱼主演李慧娘的新编古典剧《游西湖》，就作为其中代表诞生在此时。
创新是马蓝鱼在谈到《游西湖》时，用得最多的一个词：“这出戏可以说是西安秦腔推陈出新的一个代表作，集中了许多艺术家的智慧。比如化装——在传统《游西湖》中，李慧娘的鬼妆非常恐怖，带有封建迷信色彩。但我们在新编‘鬼怨·杀生’这折戏中，就摈弃了恐怖，而把面部化妆成红润的脸色，用一身缟素，长纱飘飘，既有艺术性，又能隐晦表述‘魂’的感觉。此外，新排剧更注重舞台可看性，芭蕾、京剧、
川剧中值得借鉴的舞台效果都被巧妙编入——当慧娘为救心爱的裴生，与刺客廖寅进行搏斗，芭蕾的慢步被糅进原有的青衣慢步之中，加强了飘忽的感觉。同时借鉴了川剧中的托扇动作来增加效果。”
被不少上了年纪的观众记得的是，马蓝鱼在《游西湖》中上演的“鬼吹火”技巧精妙绝伦。当身着白纱的李慧娘翩翩起舞，一口一口地吹火，舞台上烈焰闪闪，幽影飘忽，极传神地表达了戏文描述。但鲜有人知，为了能在舞台上达到效果，当年只有17岁的马蓝鱼付出了怎样的努力——为了表现出鬼魂的游动飘忽，她练习踩跷，直到脚疼腿肿；学习“吹火”技巧，她在训练时两次烧伤脸部；为了更好地掌握唱腔技巧，她先后向秦腔老艺人何振中、董化清、王德元学艺苦练，后来经过名家杨金声和李正敏的悉心教授，又学习程砚秋的练嗓方法。
功夫不负有心人。1953年，新编《游西湖》一经公开演出，惊艳舞台，一炮而红，1958年，该戏在北京演出的时候，梅兰芳站起来鼓掌叫好，1959年国庆10周年时，马蓝鱼的《游西湖》再度进京演出，得到中外观众赞誉。接着，《游西湖》在江南13省巡回演出，声动全国。
梅兰芳后来在一篇文章中，这样评价马蓝鱼的演出：“她把慧娘的悲愤心情和善良性格，在那如泣如诉的歌唱和矫捷轻盈的舞蹈中，刻画得很细致……把慧娘的英雄形象提高到了英勇高洁的峰巅。”戏剧大师曹禺也称赞：“马蓝鱼极吸引人的表演，把慧娘沉重的痛苦挖掘到最深处。”
虽然有不少演员都演绎过“慧娘”，但在当时乃至现在不少观众眼中，“慧娘”就是马蓝鱼，马蓝鱼就是那个美丽、果敢、坚毅的慧娘。
一腔深情育桃李
马蓝鱼并没有就此止步，她是一个永不满足的“学习狂”。她说自己“总感觉在艺术上吃不饱”。1957年，京剧大师尚小云先生到西安后，马蓝鱼拜尚先生为师，尚先生手把手给她排练了《昭君出塞》，并把自己用的宝剑和一幅行头赠予她，传授给她用剑练身段的技能。
马蓝鱼戏路很宽，在秦腔舞台上，她还成功地塑造了众多的艺术形象，在《游西湖》后，马蓝鱼还曾排演了《赵氏孤儿》等一系列优秀戏曲作品，从古典戏到现代戏样样精彩。正是这一切，使得马蓝鱼在上世纪五、六十年代如日中天，蜚声剧坛。但是马蓝鱼却说：“把《游西湖》的成功，仅仅归功于我或者任何个人，都是不公平的。这要归功于以马健翎院长为首的戏曲研究院有那么好的艺术氛围，要归功于一批秦腔和京剧前辈老师不计名利、甘为人梯的默默奉献。”作为演员，尤其是名演员，在功成名就之后，能够尊重历史，尊重事实，尊重他人，不贪天下之功为己有，相当可贵。马蓝鱼不仅在舞台上，也在生活中为年轻演员树立了榜样。
十年浩劫让马蓝鱼的舞台生涯一度中断。1972年，重回西安的马蓝鱼转到幕后，先后在陕西省艺术学院（西安音乐学院前身）、
陕西省戏曲学校任教。她又义无反顾地转入到戏曲教学工作中。1979年在艺术学院戏曲系基础上，成立了陕西省戏曲学校，马蓝鱼担任主管业务的副校长直至1996年离休。从1980年省戏校首批招生开始，先后培养出的“秦腔四大名旦”之一齐爱云等人，如今都已是陕西戏曲界的领军人物。
而今，虽然早已离休，但马蓝鱼仍然关注着陕西戏曲秦腔的发展，对于现在人都不爱看秦腔了的说法，她也并不认同：“如果真的拿一个好戏出来，青年人也好，老年人也好，肯定还是爱看的。我认为，现在看秦腔的人少了，是一些排演者并没有用真心，下工夫去编戏、排戏。”说到这，老人言语有些激动，“不说创新了，如今排演的许多经典剧本，都难以照猫画虎地演出来，而是只追求形似，不讲神似，排得太简单了，太肤浅了！我一直是这个观点，要成名家，要排好戏，就不应光在外形上注重美，还必须将人物内在美给挖掘出来！”
马蓝鱼提到了毛主席在延安发表的《讲话》，提到文艺工作者不能脱离群众，“就像当年我们排练，排好了要先邀请剧团的炊事员、后勤工作人员先看，如果他们说不好看，那我们这个戏根本不会公开演出，而是推倒重新来。我一直觉得，要演出让群众喜闻乐见的作品，因为这种作品才是被赋予了生命的。文艺作品也不能脱离了时代，脱离了创新，而是应该百家争鸣，百花齐放，吸收各家所长。”
对于如今年青一代的秦腔演员，马蓝鱼托付了很重的期望和情感，“陕西戏曲积淀深厚，一定能有所作为。但想排出好剧目，一定要先戒掉浮躁，不要去想着怎么才能得奖，怎么才能出名，先要静下来心去学习，去思考，去创新。现在的艺术上有一个急功近利的心，求洋，求排场，却不求挖掘艺术内在的东西，殊不知这是饮鸩止渴。”
1984年加入中国共产党。曾赴京汇报演出《游西湖》等剧，轰动京城，受到周恩来总理接见，并应邀出席了1959年国庆宴会。马蓝鱼让人惊叹的“吹火”绝技，也让她获得 《游西湖》。
2017年12月28日，马蓝鱼入选第五批国家级
非物质文化遗产代表性项目代表性传承人推荐名单。2018年5月，确定为第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人。
主要传人
李小锋，秦腔文武小生演员，国家一级演员，戏曲梅花奖获得者，陕西省戏曲研究院青年团副团长。
李君梅，秦腔旦角演员，国家一级演员，戏曲梅花奖获得者“中国秦腔
四小名旦”之首（陕西省戏曲研究院青年团）
李锦航，秦腔旦角演员，国家一级演员，陕西省艺术学校高级讲师，教授，研究生
梁少琴，秦腔旦角演员，“中国秦腔四小名旦”之一（甘肃省兰州秦腔剧院）
武红霞，秦腔正老旦演员 国家一级演员 （
陕西省戏曲研究院秦腔团）等等