魏东明，1951年10月30日出生于中国北京音乐世家，中国著名钢琴家、作曲艺术家、音乐教授。

1951年10月30日，魏东明出生于北京一个音乐文化世家，父母亲都是中国中央乐团的老一辈歌唱家。他五岁开始学习钢琴，后来又随李翠贞、巫漪丽等名师学习钢琴。此外，魏东明在少年时代还学习过芭蕾舞，并创作了诗歌、散文和小说等文学作品，在艺术方面的兴趣非常广泛。

1970年，正逢大学连年停止招生，魏东明只能参军到昆明军区国防歌舞团工作，为歌舞团的舞蹈练习弹钢琴伴奏。工作之余，魏东明开始创作了一批钢琴舞曲。在歌舞团的练功房里，魏东明的钢琴创作开始萌芽。魏东明毕业于北京师范大学及亚洲开放（香港）教育学院，并曾赴美国深造进修。1973年，魏东明复员回京，先后任职于北京艺术学校、北京舞蹈学院芭蕾舞系、中央芭蕾舞团，任钢琴伴奏和艺术指导，钢琴教龄逾40余年。

1992年10月，魏东明随第一个大陆国家艺术团体赴中国台湾成功首演了两场《拉赫玛尼诺夫e小调钢琴前奏曲》，任钢琴独奏并获得好评。2002年春，在北京剧院成功首演了魏东明原创抒情歌曲《也许》（张天甫演唱）、《爱的探戈》（林菲演唱）。

2005年5月1日，由魏东明作曲并总策划的大型歌舞剧《魂系仙境》在山东省蓬莱市隆重公演，并取得成功。同年，魏东明与孙谦共同创建了中国轻音乐学会（现文化部中国大众音乐协会）官方网站——中乐在线，并担任总编辑。

2008年，魏东明出任中华全国艺术家协会主席，音乐家尹余洋担任秘书长，二人共同创办了官方网站——华艺网，魏东明出任总编辑一职，尹余洋任主编。同年10月30日，魏东明原创浪漫钢琴曲《神灯》在北京世纪剧院成功首演，由当时年仅14岁的杨超演奏。

2010年，魏东明与中国中医药管理局所属中和亚健康服务中心信息技术部杨凯主任共同研发了中国第一套《魏东明原创钢琴心灵抚慰音乐系列》。同年冬天，在北京棕榈泉别墅成功举办了魏东明原创钢琴作品沙龙音乐会（第30期），杨超和谢敏行等魏的学生演奏了十余首他的作品，魏东明亲自演奏了原创钢琴浪漫曲《宝石花》。2011年8月，在北京民族音乐厅，成功首演了魏东明原创抒情钢琴曲《一江春水向东流》。

2012年3月，魏东明钢琴作品沙龙音乐会（第33期）暨中艺汇音乐艺术沙龙在北京工艺大厦成功举办。原中央乐团歌唱家许有仁；原外交部副部长、驻联合国大使周南先生；中华人民共和国原驻牙买加共和国大使吴甲选先生等作为嘉宾出席本场音乐会。魏东明亲自演奏了新作品钢琴浪漫曲《沉香》和《翡翠传奇》，魏东明的学生杨超、谢敏行演奏了《琴音如诉》《离愁别绪》《勤劳的啄木鸟》《听海》《辉煌的塔兰泰拉舞曲》《为什么忧愁总伴随我》等作品。

2012年夏，在运城市成功首演了魏东明的钢琴作品《吻别》（杨超演奏）、《钢琴改编曲三首》（梁恒睿演奏）、《钢琴舞曲四首》（谢敏行演奏）。此前，在访问该市时魏东明还成功首演了自己原创的钢琴浪漫曲《帆》，杨超演奏了《烟雨梦飘摇》《虚无缥缈的爱恋》《我是一片游弋的云》《我梦想的天堂》《洞房花烛夜》《潸然泪下》等魏东明的原创钢琴曲。

魏东明曾在北京民族宫礼堂、天桥剧场、北京展览馆剧场、台北国父纪念馆、美国纽约等地演出《拉赫玛尼诺夫钢琴前奏曲》《肖邦夜曲·摇篮曲》《鸣凤与觉慧》（魏东明改编为钢琴独奏）《“黄河”片段》《钢琴伴唱红灯记》等作品，与中央芭蕾舞团交响乐团合作首演了《雷蒙达》中的钢琴与乐队协奏。教学演出之外，魏东明还成功策划、组织了各种文艺展演、大型比赛活动。

2009年间，魏东明整理创作完成《大型钢琴心灵抚慰音乐200首》，开创了中国原创钢琴心灵抚慰音乐的先河。

2013年至2014年间，魏东明创作整理完成《魏东明抒情钢琴曲800首》并录制完成，制作人是梁东。2014年春，他创作整理了新版《芭蕾舞课堂钢琴曲集500首》。

2021年，魏东明又接连完成了多套钢琴组曲，如《猫》《命运》《无词歌》《儿童趣味钢琴曲集》《郑勤砚书画集——禅的容颜》《音乐会波尔卡舞曲集》《小动物联欢会》《梦幻曲》等。

父亲魏鸣泉教授（1921-2000）是中国早期著名声乐教育家、男高音歌唱家。母亲许有仁是原中央乐团元老级歌唱家，与作曲家王酩等人创建了文化部中国大众音乐协会（原中国轻音乐学会）和《音乐生活报》，与李谷一、郑小瑛等人创建了中国轻音乐团和“爱乐女”乐团。妹妹魏加是原中央乐团（现中国交响乐团）国家二级小提琴家。外公许观光亦是中国早期著名教育家。

“抒情钢琴曲”是抒情小品，散文诗般的类似无词歌式的如歌的行板。2000年，魏东明父亲魏鸣泉离世，魏东明谱写出浪漫钢琴曲《相逢在梦中》和《来自天堂的歌声》来抒发内心深处的悲痛和思念。随后几年，魏东明谱写了由6首乐曲组成的抒情钢琴组曲《父爱永恒》。在谱写《父爱永恒》的同时，魏东明还谱写了由五首乐曲组成的抒情钢琴组曲《母爱的光辉》。“抒情钢琴曲”和“抒情钢琴组曲”逐渐成为魏东明钢琴创作的重要形式。

魏东明另一重要钢琴作品体裁是“浪漫钢琴曲”。截至2021年，他共谱写了58首浪漫钢琴曲。浪漫钢琴曲篇幅较长，技术较难，魏东明的“浪漫钢琴曲”基本上是为钢琴家在音乐会上演奏而用的小型乐曲，大都带有戏剧性和文学情节。作品的音域较宽广，追求钢琴作品的管弦乐队效果。

“钢琴舞曲”是魏东明钢琴创作起步的地方，同时，“音乐会钢琴舞曲”是魏东明创作数量最多，也是富有他个人特色的钢琴体裁。从音乐风格来区分，“音乐会钢琴舞曲“的风格上可以分为中、外两大类。

魏东明创有大型歌舞剧《魂系仙境》《红日永不落》；改编曲《根据中外名曲改编的简易钢琴曲320首》《魏东明儿歌改编的钢琴曲集26首》《根据世界名曲改编的芭蕾舞课堂钢琴曲集300首》；歌曲《魏东明抒情歌曲100首》，此外，魏东明还创有《小动物乐园》60首、《春夏秋冬》4首、《猫》10首、《音乐会波尔卡》26首、《小动物联欢会》40首、《郑勤砚书画集~禅的容颜》6首、《命运》6首、《孤独的舞者》5首等钢琴组曲。

2021年，魏东明《初级钢琴练习曲3》完成，这是作曲家献给钢琴初学者的新年礼物。2021年5月，由魏东明作曲并演奏的钢琴曲《心浪》发布并收录于魏东明《音乐会钢琴舞曲集》。2022年10月，魏东明的心灵疗愈钢琴曲系列《荷花梦》创作完成。

魏东明现任中国大众音乐协会副主席、中国互联网新闻中心《音乐中国》总顾问、《魏东明音乐下午茶》总编辑、中央广播电视总台央视频《魏你而来》创始人、首都艺术家协会顾问、文化和旅游部中国世界民族文化交流促进会常务理事、香港警务处中华全国艺术家协会主席、中国传媒大学南广学院等五所中外大学的客座教授等职。

2017年9月1日，中国大众音乐协会科达伊音乐教育委员会在北京正式成立，中国大众音乐协会魏东明副主席和于玲玲秘书长致开幕词。

2020年8月22日，中国大众音乐协会交响乐艺术委员会成立暨“全国音乐教育精准扶贫行动”启动仪式在北京璞玺艺术馆举行，魏东明参加了揭牌仪式并发表了讲话。

2021年11月18日，魏东明与地球娱乐在北京就魏东明部分原创音乐作品发行达成共识并签约。

2023年3月29日下午，魏东明出席《丝路国际文化艺术节》暨微视中国第一届全国舞蹈汇演排行榜新闻发布会。

2023年11月16日，魏东明以协会副主席的身份出席中国大众音乐协会第五届会员代表大会。

2023年12月22日上午，第九届登封冬至文化嘉年华活动在河南省登封市告成镇观星台南广场隆重开幕。活动中，魏东明老师演奏的《冬至》主题钢琴曲。

自1973年任教以来，魏东明教授的学生中有多名获得过全国艺术大赛的金奖和文化部颁发的艺术特长生一等奖，有的出国深造或考入国家专业文艺院团。他曾荣获北京艺术学校优秀教师称号，在与来华访问教学的英国、美国、俄罗斯、比利时、丹麦、瑞典、澳大利亚、新西兰、日本、芬兰、加拿大、法国、意大利等国家专家合作教学中，均获得极高的评价和赞赏。

此外，魏东明在国际成功举办了30余场个人钢琴作品沙龙音乐会，担任过多项大型活动的主评委和嘉宾评委工作，曾应邀赴成都、运城、绵阳、南阳、昆山、山东、上海、海南、珠海、深圳、南宁等地讲学辅导。

魏东明自小受到艺术歌曲的极深影响，“歌唱性”是他钢琴作品的重要特点；魏东明从小学习过舞蹈，后来又长期为舞蹈弹钢琴伴奏，“舞蹈性”成为他钢琴作品的最显著特色，他的钢琴作品“音舞同构”，简直是“无曲不舞”；魏东明热爱诗歌文学，喜爱绘画，热爱多种姐妹艺术，他的钢琴作品往往是“音画同步”的；魏东明钢琴作品的题材是对人间温情的流露和对世间美好事情的吟咏，充满了情感因素和人文色彩。从根本上说：音乐生于情感。魏东明的音乐，实际上是一种“情本体”的音乐；魏东明自己是一位钢琴家，他的钢琴作品的“钢琴化”解决得比较理想，钢琴的丰富的艺术表现力能够得到充分的发挥。

用钢琴来描绘骄宠、活泼、可爱的小动物，是魏东明钢琴作品的重要主题之一。魏东明一向重视儿童钢琴曲的创作，他是怀着一颗天真的童心来谱写这些小动物的，所有的小动物都是他亲密的朋友，都是活泼可爱通人性的小生命，还有一个明显的特点是：他笔下的动物大多会跳舞。《小动物乐园》中的《小花狗波尔卡舞曲》，描绘的是一条迈着波尔卡舞步的可爱狗狗；《小白兔》则是跳着加沃特舞步登台的，而它的旋律却又有着中国特色；《小狐狸圆舞曲》中迷人的小狐狸踩着高雅、柔和的圆舞曲节奏，处处逗人喜爱。

“魏东明在三四十年间竟谱写出了两千多首不同内容、不同形式的钢琴作品，创作如此之丰富，这在中国当代钢琴创作史上闻所未闻呀！”（中央音乐学院教授、中国音乐史学家、音乐评论家梁茂春评）

“我眼中的魏先生是一个热爱生活，充满情趣、为人善良的性情中人。他从小就喜欢幻想。”（中国钢琴家卞萌评）

“我感觉到了上个世纪三四十年代的上海曲风，那么的中国，那么的绅士，那么的清新，那么的浓郁。在众多的大调音乐作品中，突然我听到了小调音乐作品，它既不俄罗斯又不中国，感觉耳目一新。在大调中，暗淡的和弦平衡了音乐的色彩，大调容易激亢的情感得到控制。在小调中，明亮的和弦冲淡了音乐的忧郁情怀，伤感的情绪得到抑制。兴高采烈时既不得意忘形的举手投足，悲伤时又不坐地抢天的嚎啕大哭。这种阴阳调和的平衡与矜持始终贯穿在套曲中，美中有悲，悲中有美。这才是真正的中庸之道，这是中国知识分子含蓄的中庸之道，这是人性中的中庸之道。这乃是魏老师的性格所致。”（刘建民听魏东明抒情钢琴套曲《爱的旋律》有感）