鱼骨画产生于20世纪90年代，是将各种形态各异的鱼骨，不做任何改变的情况下，粘贴于画面上，依型入画、依意组画。即“遵其意，保其神韵；仿其型，保天然美；画随骨，不失特色”。整个画面中，既能显示鱼骨原貌天然奇特之美，又可显示被组合成的画面所独有的风格和艺术特色。

一幅幅黑底白质、对比强烈的精美图话。走近一看，原来这些画都是由鱼骨、鱼鳞、鱼眼、虾壳、虾须蟹脚等材料拼接而成的。

这些鱼骨画出自林翰冰之手，毕业于福建工艺美术学校工业设计专业的他，差不多经过四年时间的不断摸索，才形成现在鱼骨作画的模式。一是取鱼骨的形作画；二是以意境作画，先构思，然后再寻找合适的鱼骨。鱼骨有不同的造型和色彩，不动刀、不用笔，以鱼骨天然形状来构思，这样的作品才是林翰冰自己称作满意的作品，才是敢拿出来展示的作品。由于长期生活在鼓浪屿，那里的人文气息、音乐气息都给他很多的创作灵感。

提起“画”，相信一般人的头脑中就会闪现出我们较为常见的“水墨画”、“木刻画”、“羽毛画”、“玻璃画”，日前，记者却得知，我市有这样一位老人，她用我们平时废弃的鱼骨作画，使赏心悦目的美景定格在方寸之间。精心收集来的鱼骨经过清洗、晒干、构图后再加以巧妙的构思，可以说是“别有韵味”。日前，记者在铁岭县新台子镇寻访到了这位用鱼骨作画的赵桂兰老人。

首先要从各种鱼身上提取出一个个完整的鱼骨件，再将这些骨件进行除油、防腐、增白、烘干等技术处理，方可作为做画的材料。民间艺人仅从鱼的头部便可提取出40余对和30多个单件，共120余骨件。再加脊梁骨、肋骨、分水、浆水和尾骨等处，一条鱼不分大小，一般都可细心提取出近200个完整的骨件。提取出的骨件要放入适量盐或碱，经加温除油，再用防腐剂浸泡，以防变色、变质或腐烂；然后进行清洗，用增白剂增白；最后是烘干。平日可放于阴凉通风处凉干，冬日可放于暖气上蒸干。

鱼骨画最小的只有20公分左右，最大的有3.3×1.3米。题材有花卉、动物、风景、昆虫、人物、文字等。作品构图巧妙、错落有致、手法细腻、立体感强。如用鳞片绘制的梅花、葡萄；肋条骨绘制的兰草；鳃边条和脊梁骨绘制的竹子；鱼下嘴骨及脑盖骨绘制的菊花等等，都以其天然的白色和鱼骨原貌的特异幽雅展现于画面上，给人以形象生动逼真和天然奇特之美感。

鱼骨画所用鱼骨既有淡水鱼，也有海鱼，品种达20多种。然而海水鱼骨件多呈土黄色。为使洁白，要在清蒸或水煮的鱼中提取骨件，忌煎、炸、熬等，以防骨质黑脆。

走进赵桂兰老人家约20多平方米的房间，一幅幅别致传神的“鱼骨画”便映入眼帘：花丛中飞舞的蝴蝶、水草旁嬉戏的金鱼、柳枝上高歌的黄莺，白玉般温润的色泽、摇曳婀娜的造型、栩栩如生的立体构图……当赵桂兰把四幅以“春夏秋冬”四季的花卉牡丹、荷花、菊花、梅花为主题的鱼骨画展现于记者面前时，记者简直不敢相信，眼前的一幅幅绿底白质、对比强烈的精美图画竟是鱼骨、鱼鳞、鱼鳍等材料拼接、巧妙构思出的艺术品，平时被我们视为废弃物的鱼骨，在一位年已64岁老人的手中会焕发出如此绚丽的生命力。

提起自己怎样与鱼骨画结缘时，老人告诉记者，她从小便被人誉为“心灵手巧”的人，对周围事物的形态美特别敏感。从少女时代便对绘画、剪纸等艺术显露出天赋，也常被学校老师、亲朋、邻里夸耀。40多年前的一天，还没有成家的赵桂兰去姐姐家窜门，无意看见姐姐用几块鱼骨拼成的蝴蝶悬挂在墙时，十分羡慕，爱不释手。并从这只鱼骨蝴蝶得到了启发：晾晒过的鱼皮色泽自然，纹路与树干相似；鱼鳞、鱼鳍晾干后也是与龙的利爪相似。于是一个大胆的想法在她的脑中产生了：用鱼身上的这些七零八碎作画。想归想，但成家以后的她，由于每天忙于工作，家里又上有老、下有小的需要照顾，就是从镇兽医站退休后，也每天要忙于照顾高龄的公婆，照看年幼的孙子，她用鱼骨作画的想法就一直被淡忘了。1999年，一次吃鱼的时候，她发现了一根淡粉色的类似荷花骨朵的鱼骨头后，多年来想做鱼骨画的想法再次萌发了，从那时起，她就开始有意地积攒鱼骨头。鱼也就成了招待儿女、亲朋必备的菜肴了。

2003年，公婆相继去世了，孙子也长大上学了。没有了拖累的赵桂兰便将自己多年保留下来的鱼骨头拿出来，在绿绒布上开始拼画。老人告诉记者，由于她对绘画的天赋，不用在纸上勾勒画样，心里想什么，直接用鱼骨在布上拼画。一旦构思好，就需要一气呵成。很快，以夏季的荷花为题材的第一幅名为《夏》的鱼骨画很快便拼成了。看着这幅玲珑剔透、形象逼真的鱼骨作品，家人与邻里评价很高，得到了认可的老人便产生了继续作鱼骨画的动力，从此一发不可收。

老人告诉记者，海鱼的骨头色深，作画不好看。所以，她作画所采用的鱼骨多取自我们常见的淡水鱼。她说，别看一条鱼的骨头有不少，真正可以入画的却不多。就拿《梅》这幅鱼骨画来说，只能取每条鲫鱼头上的两片骨头入画，整幅画大约需要15条鱼的骨头。开始做鱼骨画时，自己吃过的鱼骨还勉强够用，随着作品数量的增多，需要的鱼骨就越多。老人告诉记者，她作画的鱼骨都是自家积攒的。当记者问及为什么不去饭店收集鱼骨呢？老人说，“材料”的好坏还与鱼的做法有密切的关系，清蒸的鱼骨是作画的首选，因为其不影响上色，而且也没有损坏鱼骨的韧性；而烹调时加入了油盐酱醋的鱼骨就不容易上色，尤其用醋烹过的鱼骨很脆，不好打磨，而且很容易碎。而饭店的鱼一般都用醋煎、烹、炸过，这样的鱼骨很脆很碎，不能入画。

鱼骨画看起来精巧、秀美，其实作起来并不是件容易的事儿，清洗、消毒、干燥、构图、粘贴一步都不能少。据赵桂兰老人介绍，每次作画前先按心里构思好的图样选取合适的鱼骨做材料。鱼骨去肉后经消毒和晾干处理，使鱼骨有晶莹剔透的质感。处理好的鱼骨按照自己的构图直接粘到纸或布上就可以了。老人说她用鱼骨作画有两种形式：一是取鱼骨的形作画；二是以意境作画，先构思，然后再寻找合适的鱼骨。鱼骨有不同的造型和色彩，能够不动刀、不用笔、不染色，作鱼骨画依照的是鱼骨原有的天然造型，依意组画，依型入画，即“遵其意，保其神韵；仿其型，保天然美；画随骨，不失特色”。 整个画面中既显示了鱼骨天然奇特的美丽造型，又显示了被组合成的画面独特的风格及艺术造型。这样的作品才是赵桂兰老人所追求的境界。

在采访中，记者看到，老人的《春夏秋冬》这四幅鱼骨画做得颇具国画风韵，图形本身精巧、饱满，留白大胆而巧妙，疏落有秩的构图古典韵味十足。由鱼骨做成的植物借着鱼骨的光泽，不禁让人想起微雨之后，万物复苏的意境。

老人告诉记者，2005年，她的鱼骨画被新台子镇有关部门领导发现了，对老人的画赞不绝口，并带着老人及老人的几幅作品参加了市经委与市妇联联合举办的市首届手工制品大赛。大奖赛上，许多评委对老人的画也十分看好，并有人欲出高价收藏，但被老人拒绝。由于手工制品大赛是为了发展我市的手工制品产业，促进妇女就业而举办的，老人的画虽然具有很高的艺术收藏价值，但由于不能形成手工制品产业而仅仅得了个“优秀奖”。

因为自己的画得到了社会及专家的认可，老人作鱼骨画更起劲了。老人笑着对记者说，也许创作鱼骨画入迷了，如今，无论在哪里，只要吃鱼，看到鱼骨就会愣神儿，就会琢磨这一片像什么，那一片又像什么，越看越高兴：鱼的骨头，形状各异，线条优美，流畅生动 ——像竹叶、梅花、蝌蚪、小鸟的嘴巴、羽毛和小爪子等等。在老人看来，每个鱼骨都有一种情趣，只要发挥想像力就会有无限的构图空间——鲫鱼那比较秀气的头骨适合做菊花、竹子；胖头鱼那长长的细弯头骨最像兰花的叶子；边鱼短小有型的头骨做玉兰花瓣最匹配；想突出鱼骨白玉般剔透的质地就用蒸过的鱼骨；需要有斑驳的色彩感则最好用煎过的发黄的鱼骨……勤于观察、细心思索、善于组合，许多栩栩如生的画面就这样被老人创作出来了。现在，赵桂兰老人已经创作了《金鸡报晓》、《龙凤呈祥》、《梅香月圆》、《美猴献寿》、《丹凤朝阳》等十几幅鱼骨画。其中，《金鸡报晓》是老人较为满意的作品。画中，一只公鸡在一轮太阳初上时，站在幸运石上昂扬挺立，从鸡冠、鸡爪子到鸡尾，老人都经过精心选择“材”，使画面栩栩如生，惟妙惟肖。

老人还告诉记者，其实，她作鱼骨画只是为了丰富自己的晚年生活，陶冶自己的情操，也为给子女留下纪念。谈及今后的打算，老人说，她想用鱼骨创作花中四君子“梅、兰、竹、菊”，还想创作12生肖的鱼骨画。对此，老人充满信心，并且动情地说：“如今，吃过的鱼骨头，都是老伴帮助洗晒，只要灵感一来，要作鱼骨画，老伴就把所有家务承包下来，让我专心作画，这让我最感安慰。”记者采访赵桂兰老人时，站在一旁的老伴，总是微笑地注视着妻子，言语不多，不时帮忙拿鱼骨、拿画、取照片。

采访回来的路上，记者突然领悟了那句老话——“世上并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛”。而常常被我们所丢弃的鱼骨头，就这样在赵桂兰老人的手中“化腐朽为神奇”，让我们感慨，那双能发现美的眼睛也必然是充满爱的。

为迎接1997年7月1日香港回归祖国，艺人赵钢创作的《东方巨龙》，堪称其鱼骨画之精品。这幅画，共采用了20余种海鱼和淡水鱼，共选用骨件约二万余件。无论绘画还是文字，均用鱼骨组合而成。龙身鳞片也是用18斤重的大鲤鱼之鳞片组成。整个画面气势壮观，形象生动逼真。构思奇特，寓意丰富。工笔鱼骨画与各种书体写成的鱼骨书法浑然一体，传统绘画与民间工艺巧妙结合，使作品不仅具有历史价值还有其自身的艺术价值和欣赏价值。赵钢首创的鱼骨画，1998年获上海吉尼斯世界纪录。