书画字是用书法语言表现画，或用美术语言表现书法，是把书法与美术揉和于一体，而创作的书法作品。

书画字即亦字亦画，或亦画亦字。创作此类作品，必须具有美术和书法的深厚功底，并融会贯通，才能完成。

李青林，男，1957年1月出生于河南新密市，又名李青霖、李清林、李清霖、李庆林，字林枫，号义方堂主人、面壁洞主、嵩山居士。中国青年经济学者，新加坡共和国新神州艺术院名誉院士高级书画师、中国书法研究院艺术委员会委员、中国书画家协会会员、河南省书法家协会会员、盛世轩（北京）书画艺术研究院高级书画师、南京国际梅花书画院院士、颜真卿书画研究院名誉院长。曾作教师、区域经济、管理、市场营销、投融资、企业文化、书法艺术等研究、实施、策划、咨询、培训工作。1980年毕业于河南大学美术系，1985年湖北省恩施自治州向全国征引人才至州政府工作。后回河南。1993年河南大学经济学研究生毕业。曾多次参加中国青年农业经济学者年会，论文在《厦门大学学报》、《中国经济问题》等杂志发表，被收入《中国青年农业经济学者年会论文集》、《中国社会科学文库》、(现代卷)、《中国时代战略文库》。论文《略论国有资产管理模式》获90年国家国有资产管理局、《经济日报》社、《经济参考》、《金融时报》举办的“国有资产管理”征文大赛优秀奖。论文《乡村企业化管理简论》受到联合国官员、人民大学教授博导严瑞珍先生高度评价。其理论思想于九十年代初在河南省新密市原七里岗镇试点后，受到河南省委重视，《新华社内参》、《河南政策研究》派专人调研总结、编发经验。曾为多家企业上市发行股票融资进行策划和培训。多次为深圳证券交易所主办的中小企业改制上市培训班专题讲座。论文、小说、散文、报告文学等作品见诸各级报刊。论文《论书法艺术生命力之构成要素》获“岳安杯”首届国际书法论文奖，书法作品04年在北京军事博物馆展出，大量作品被收入《中华当代书画宝典》、《“岳安杯”首届国际书法获奖作品集》、《纪念颜真卿逝世2220周年获奖书画作品集》、《纪念抗战胜利60周年书画作品集》等多部大型书画集，特选入《韩国第三届CJB直指国际书法大展》，曾多次参加全国及省市书画大展获金银奖及一等奖，入庐山三叠泉“庐山诗碑林”及其他风景区题刻，被作为礼品送往美、新、日、泰等国，并被北京国际奥委会及省市档案馆收藏和在各级报刊发表。获“2008中国书画卓越人物”称号。曾主编过志书、中国大型报告文学集《中国企业英豪》、《中国开拓人物》丛书。入编《世界人物辞海》第三卷、《世界优秀专家人才名典》第三卷上、《中国专家人名辞典》第13卷、《世界名人录·杰出华人卷》、《中国知名专家学者辞典》、《中华专家学者名流大辞典》、中国国史研究编修馆《辉煌历程》系列文献、《中国和平崛起－中国社会发展兴国人物大典（当代卷）》、《中国方志学者词典》等多部大型辞书。

书法是中华民族独有的传统艺术，它随着汉字产生和发展一直延续到今天，经过历代书家熔炼和创新，形成了丰富多彩的宝贵遗产。书法作为一种艺术形式，不仅是记事工具，也具有丰富的形象特征，和图画一样，用线条来表现，有“书画同源”的说法。书法家充分发挥毛笔书写工具性能和书写技巧，创造出各种风格的作品，给人以艺术享受，达到良好艺术效果。当今书法艺术都是从古代书法中发展而来，是继承古人书法又有所创新。它是东方文化典型的表现形式。

中国画在世界美术领域中自成体系，既有悠久历史，又有优良传统。中国的绘画艺术，是中华民族传统艺术中起源最早的艺术形式之一。早在新石器时代就已经有表现力很强的绘画问世了。因此，中国画深刻反映了中国版图不同民族、社会、历史等政治、经济、宗教、信仰、生活型态、美学情趣，具有深厚的文化历史内涵。

李青林先生自幼受著名思想家、学者、碑文家、书画家李铁城先生熏陶，酷爱文史书画。小学三年级开始临帖，并用毛笔记笔记到高中毕业。77年恢复高考，考入河南开封师专美术系（现河南大学），2004年参加中国书协研修班学习，至今日课不辍，具有深厚而扎实的功底，为今日成就奠定了基础。

2001年除夕，先生一直想着2002年马年应创作些什么才有意义。先生非常赞赏马勇往直前、永不退却、奋勇前进、马到成功、天马行空、竞争拼搏的精神，突发灵感，产生了把马在沙场一马当先、万马奔腾、仰天长啸，在草原昂首阔步、吃草饮水、休息嬉戏等各种形态，用书法语言表现出来的冲动。马年初一凌晨，先生就给李铁城先生打电话，谈创作构想。李铁城说：这创意好！现在有百寿图、百福图，但它们都是字，百马图是画。你创作出既是字又是画的百马图来，是世界上一大创举。自2002年至2010年，李青林先生创作出富有哲学寓意，不同形态，情趣各异，用书法表现35种马形态的美术作品。先生独创的富有新意，内涵丰富，有哲学意蕴的书法作品问世以后，求索者络绎不绝。自古至今，写马画马者不乏其人，但将它们的形态用书法语言而创作的美术作品，却亘古未有。

先生的创作，拓展了东方传统文化内涵，提升了世人文化品位，增加了审美情趣。

经济学贡献

国有资产管理理论的贡献。1990年，国家国有资产管理局刚刚成立，在国有资产概念还比较模糊，国有资产管理不清晰的情况下，国家国有资产管理局、《经济日报》社、《经济参考》、《金融时报》举办了“国有资产管理”征文大赛。李青林先生经过研究，写出了《略论国有资产管理模式》一文并获奖。文中首次把我国国有资产进行定义为：“由宪法规定的能为人们提供物质和精神财富的物质生产资料。”并根据此定义，首次把国有资产分为恒定资产、定量资产、再生资产、有形资产和无形资产五大类。恒定资产是指永恒的消费不尽的资产，如领空、阳光、风能、海洋、陆地等；定量资产指定量的生成周期长消费完不能再生的资产，如石油、煤炭等资源性资产；再生资产指可以多次再生重复消费的资产，如森林、农作物、草原等植物性资产和废旧物质再开发资产；有形资产指产权主体为国家所有并可经营的资产，如城市、公共设施、厂矿企业、货币等；无形资产指无具象有价值可经营的资产，如文化、品牌、工艺、习俗等非物质资产。该文对不同国有资产的管理模式进行了系统阐述。该理论思想得到了专家的肯定，并在1991年的新闻联播中播发。为我国国有资产管理奠定了理论基础。

新农村建设的贡献

90年代初，李青林先生根据多年政府基层工作经验，结合我国农村实际，提出了农村村级自治组织实行企业化管理，土地、集体资产、农民责任田可作价入股，实行企业化经营，以提高农村生产资料收益率的思想，并著《乡村企业化管理简论》一文，参加了杭州中国青年农业经济学者年会。该文受到联合国官员、人民大学教授博导严瑞珍先生高度评价，为我国现代新农村建设提供了理论思想。该理论思想在河南省新密市原七里岗镇试点后，受到河南省委重视，《新华社内参》、《河南政策研究》派专人调研总结、编发经验。

书法理论贡献

李青林先生通过四十多年对诸体书法临帖、理论研究，形成了自己独特的书法艺术风格，并把研究成果著成《论书法艺术生命力之构成要素》，在中国书法史上第一次把中国书法艺术能够绵延数千年不衰，并不断在世界发扬光大，对其顽强的生命力，进行了系统研究分析，归纳出内在与外在两大因素。指出“书法艺术生命体内在要素是构成书法艺术生命力之本质，由以下基本元素构成：学养、汉字、道法、“天性”与“功力”、性情与风格。汉字乃书法艺术生命之种子，含有生命之胚胎；学养乃书法艺术生长发育之土壤，含有丰富养料，将种子播此土中，定能茁壮成长；天性与功力乃书法艺术生命体之消化系统与骨骼肌肉，将各种营养成份消化吸收，形成肌体；道法乃书法艺术生命体之成长规律，遵循之则健康成长，违背之病灾生矣；性情与风格乃书法艺术生命之基因、血液，不断为书法艺术生命体输送、增添新营养，使基因不断变异出新品种，产生新流派，让书法艺术生命体呈现流派纷呈、品类繁多，丰富多姿之风貌”。“ 书法艺术生命体之生存发展，除构成生命体基本元素外，亦有赖以生存之外部条件，外部条件失，则书法艺术不存焉。窃以为书法艺术生命体赖以生存的外部条件，由以下要素构成：价值、赏体、名域、民族性、吸纳性、社会性、材料工具。”

世界纪录协会经过近半年严格审查，于2011年7月26日认定学者书画家李青林书画艺术创造了四项非赛事世界纪录，并颁发了证书。

李青林书画艺术，被世界纪录协会认定创造的世界纪录其中有：

一、世界上创作书画字种类最多的人。李青林先生于2002年至2010年共创作出书画字作品42种，其中马书画字35种、龙书画字5种、凤书画字2种，创世界纪录协会世界上创作书画字种类最多世界纪录。李青林先生集文化书法美术学养创立的书画字，是用书法语言表现画，或用美术语言表现书法，是把书法与美术揉和于一体的书法艺术。其创造出的书画字富有哲学寓意，不同形态，情趣各异。先生独创的富有新意，内涵丰富，有哲学意蕴的书画字作品问世以后，极大地陶冶了人们的精神情操，增添了人们的审美情趣，丰富了人们的文化生活。

二、世界上创作马形态书画字种类最多。李青林先生于2002年至2010年共创作马形态书画字35种，创世界纪录协会世界上创作马形态书画字种类最多世界纪录。先生非常赞赏马的精神，把马在沙场一马当先、万马奔腾、仰天长啸，在草原昂首阔步、吃草饮水、休息嬉戏等各种形态，用书法语言表现出来。自古至今，写马画马者不乏其人，但以马为题材，创作出不同形态，情趣各异的马形态书画字，形态之多，却没有。

三、世界第一位把“寿”字用“马到成功”写成书法作品的人。李青林先生于2002年3月将“马到成功”4字用行草书组合创作成书法“寿”字，创世界纪录协会世界第一位把“寿”字用“马到成功”写成书法作品世界纪录。2002年3月至今，李青林先生为人创作了许多以马为题材，用“马到成功”四字以行草书组合而成的“寿”字。既表达了龙马精神，吉祥之意，又含有美好的祝愿。先生创作的这一寿字，被誉为“天下第一寿字”。

四、世界上第一位把“福”字用“平安是福”组合成书法作品的人。李青林先生于2011年2月将“平安是福”4字用行草书组合创作成书法“福”字，创世界纪录协会世界第一位把“福”字用“平安是福”写成书法作品世界纪录。先生创作的这一福字，被誉为“天下第一福字”。

《寿》：寿是时间概念。任何事物都是有时间性的，只是长短不同。时间即为生命。人是由地球孕育而生,人的生命与地球生命息息相关。因此,我们要科学地保护开发利用好地球资源,珍惜地球就是珍惜自己,地球长寿了,人类才会长寿。

《禄》：禄是一种回报。对自然善待之,会报人以良性的生存环境；对人善待之,会报以德、和睦、友谊、和平；对权利善用之,会报以民心、繁荣、文明；对金钱善用之,会报以利益、成就、事业。反之，则报以恶。故应以善德取禄。

《凤》：凤是象征女性的神鸟。人类是由女性孕育繁衍。大地、森林、山川、河海、天空、阳光孕育了生物,人类是地球孕育而生。因此,保护好人类的生存环境即保护了我们的母亲,孕育人类的鳯才会更加美丽动人。

《福》：人能在逆境中求生存,顺境中求发展,胜而不骄,败而不馁,挫而不断,荣辱不惊,喜怒如常,处世超然,淡泊名利,为人平善,知多识广,心悦体健,此乃大福也。

书画字简论

李青林

笔者从事书画字研究与创作已有十年，本文结合自己的研究与创作实践，谈一些体会。

一、概述

（一）书画同源

自古以来就有“书画同源”说。

从人类肇造文明之日起，便有了对自然、生存、事物、事件的描摹和记载。随着人类社会的不断发展，社会生活的不断复杂化，人们从最初的结绳记事，逐步发展为以符号、图画记事，最终产生文字。史前文明的记载，莫过于岩画，甲骨文和金文中，也保存有大量图画文字。而这些字除了包括象形与指事两种功能，更具有了一定的绘画因素存在，这些图画文字随着人们对自身和客观事物的观察能力、思维能力和表现能力的发展，逐渐由图案化的形象符号演变为由线条构成的文字，并在此基础上产生了书法艺术。作为文字先祖的图画，成为兴起于书法艺术之后的独具东方气韵的中国绘画艺术的基石了。

绘画与书法相辅相成，先秦诸子的 “河图洛书”为最早书画同源依据，唐代张彦远《历代名画记·叙画之源流》中说，“颉有四目，仰观垂象。因俪鸟龟之迹，遂定书字之形，造化不能藏其秘，故天雨粟；灵怪不能遁其形，故鬼夜哭。是时也，书画同体而未分，象制肇始而犹略。无以传其意，故有书；无以见其形，故有画。”此为最早的“书画同源”说。《殷契》古文，其体制间架，既是书法，又是图画，近人郑午昌说“是可谓书画混合时代”。

随着书画的逐渐分离，形成各自的系统，但他们仍有着内在联系。元人赵孟頫《自题秀石疏林图》诗：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。”形象地道出了书画密不可分的血缘关系。明人董其昌亦说过：“古人如大令（王献之），今人如米元章（芾）、赵子昂（孟頫），善书必能善画，善画必能善书，其实一事耳。”

（二）书画分立

尽管书画源出一体，源远流长，但随着社会发展，功能分离，其演化方向，渐行渐远，最后形成各自完整而独立的体系，成为独立的艺术。

在中古时期，书画就已开始分离。尽管在崖画、甲骨、陶、金、玉器有图画的象形文字符号，它的功能在向记事方向发展。随着时间推移，这些图画在逐渐抽象、简化，最后形成大家约定俗成的，能够理解的，共识的字符。而同样的图画，当它在崖画、陶器、玉器、金器，厅堂墓壁上出现时，是为了表现情趣、美好、意愿，其功能在向美化、装饰方向发展。随着审美意识的提高，技法的改进，工艺的完善，材质的不同，形成了丰富多彩的美术艺术形式。

这种放射性、夹角式的发展方向，使各自的体系更加完善、丰富，同时也更加独立。字符又分离出文字和书法两个子系统。自秦统一文字后，逐渐显露出来。文职官吏的选拔，把书写作为基本参考条件之一。特别是书法写得好的高官们，更是弟子成群，形成门派。官员写奏章或撰写碑碣，一定要请书写最好的人，方能体现水平。特别是晋唐以后，文字与书法的功能性分离，是加速度的，至宋被确定下来。用于出书立说，出版发行的印刷体，即后来称谓的宋体字。随着技术进步，科技发展，现代印刷体字不断丰富，增加新字型，形成了具有时代特色的电脑字。如楷体字、隶体字、魏体字、黑体字、舒同体、启功体等等。而用于玩味、欣赏的，具有趣味性的，通过笔墨表达性情的即成为书法了。特别是行草书出现以后，使书法艺术臻为成熟。现在，又分离成为软笔书法和硬笔书法。

（三）书画的不兼容

在传统的平面视觉造型艺术中，不仅有书法、绘画，还有图片、图案。

虽然书法和绘画在理论、技法有相同或相通之处，但自它们分立开来以后，向着不兼容方向发展，形成了各自独特的表现方法和语言规律，具有排他性、独立性。正是这些不兼容性，才使人们创造出不同于他人，开宗立派，风格各异的艺术门类来。书法艺术是华夏民族独有的艺术形式，这在《书法艺术生命力构成要素》一文中有详细论述，这里不再赘述。绘画艺术，由于民族不同，文化不同，材质不同，创造出了不同门类绘画品种。如油画、粉画、木刻、剪纸、金属画、木刻、石刻等等。水墨画（即国画、宣纸画）是华夏民族独有的艺术，以水墨这两种简单的材料，幻化出趣味无穷，风格各异的作品来。虽然书画具有不兼容性，但从大的门类来说，它都是平面的视觉造型艺术。

（四）书画字

以上可知，甲骨、陶文、金文等文字中，有大量的象形文字，是文字形成的初始阶段，其功能是记事表物，不重形而重意，在当时来说，不属艺术范畴。书画字与它有渊源，但其功能不同。书画字的功能不在记事表物，而是给人以美的享受，传递一些文化信息，赋予它更多的是艺术成分。

关帝诗竹算是最早把文字以竹叶形式出现的绘画作品。这种以竹叶组合成文字笔画，或者后人受关帝诗竹启发，以其他东西组合成文字笔画的绘画作品，在这里暂且称他为“文字画”。这种文字画，以词组、诗、短文的文字笔画组合成的绘画作品，虽然也赋予了艺术成分，他与书画字还是有着很大区别。

现在又出现了另一种文字画，用文字组合成不同的图案。如用“孙悟空”三字组合成孙悟空的头像图案，把“鹰”字的构成部件变化成鹰的图案，把“我爱你”三字组合成心形的图案等等，这类作品，可以把它列入文字画范畴。

书画字是我在2002年，打破了书画不兼容性，创作出的新艺术种类。我以书法固有技法，把文字具象化，使它具有双重性：既表意，又具象。使它既具有文字特征，又是书法，也是一幅绘画作品。也有学者看了我创作的作品，把它称为意象字、象形字。他们说的都有道理，但我始终觉得不严谨，我还是把它定义为书画字。

因此，我把书画字定义为：

书画字是用书法语言表现美术，用美术语言表现书法，是把书法与美术揉和于一体，而创作的书法作品。也就是俗语说的，亦字亦画，亦画亦字。这样既严谨又通俗易懂。

二、书画字的形成

书画字创作源于马文化

书画字研究创作，源于壬午（2002年）马年。2001年元旦刚过，想着第二天就是马年了。我想，马有很厚重的文化内涵，马年应该创作些什么东西出来。于是开始研究马。

马既是动物、食料、劳动力，又是人才、能力、实力、功绩的象征，因此它具有动物、生产力、文化三重属性。在人类悠久的历史上，马在人们生活、生产中发挥了重要作用，把价功绩说成为“汗马功劳”，把人才比喻为“千里马”，把精神说成“龙马精神”。马在古代又是国家实力的象征，把战马、战车的多少看成是国家实力的强弱，又是战事的代名词。自从驯化马开始，它就不断地推动着社会历史的进程和时代的发展，同时也形成了丰富多彩的马文化。在实践中创造出了与马有关的物质财富和精神财富，它包括人类对马的认识、驯养、使役，以及反映人马关系为内容的文化。

由于对马文化的认识，产生了创作以马为题材的冲动。

为了创作，我开始研究马。首先是研究马字。马字的产生和变化，反映了人类对马的认识和社会的变化。在有可查的资料中，甲骨文有153个字符，金文有90个字符，货币上有82个字符，简牍有15个字符。秦统一文字后，马字定型。随着社会进化，由繁到简。在书写形态上，有不同书体多种写法。其次是研究马的艺术表现形式。在马文化艺术中，有诗词、美术、书法、歌曲、雕塑、音乐、影视等等表现形式。第三是研究马的结构，动作形态。我通过写生，拍摄照片，搜集图案，研究马的形体结构，动态性格。

在对马文化的研究、资料收集过程中，我发现：对马的平面视觉造型艺术中，已经有书法、绘画。如果还以书法、绘画形式创作，没有新意。书法中已有人以不同书体写成作品，画马的人就太多了。怎样创作出前人没有的艺术表现形式，成为我苦思悯想的问题。

经过研究，我发现三个问题：一是甲骨文字中，虽有马的意形，但不明确。如果把马甲骨文字与其他动物的甲骨文字放在一起，大同小异，没有很大区别，如果不注明是马字，很难准确辨认，还是不形象。二是甲骨文字是刻出来的符号，线条生硬，少变化，不具有现代书法意义的美感。三是书法马字，虽有现代书法美感，但它是字而不是画，不形象。于是我决定，创作一种具有现代意义的既是书法，又具有马形象的字态：马书画字。

2002年大年初一天刚亮，我就给李铁城先生打电话，谈我在马年创作马书画字的想法。先生听后说：你这个想法好，很有创意。现在已经有百寿图、百福图，但还没有百马图。你若能写出一百个不重样的马书画字来，是一大创举。先生的鼓励和肯定给了我很大的支持，使我更加系统的研究和创作书画字。2002年4月15日，我创作的马书画字作品《马说》，在《中国艺术报·艺术专刊》发表。

书画字是在民族优秀传统文化基础上创立的

为了使书画字更有文化内涵，我开始做基础工作。为了系统学习书法理论和基本技能，2002年9月我报名参加了中国书协培训中心研修班书法专业学习，于2004年8月结业。听取了言恭达、周荣生、李刚田、曹宝林、刘文华、周俊杰等先生的讲课，系统学习了书法史、碑帖临习、书法创作。以临习魏碑为主。我又买了一套《三希堂法帖》，临习。期间，李铁城先生给我打电话，“你要看一些经史子集、四书五经之类的书籍，以充实自己的国学根基。要不然，创作出来的东西没有内涵，没有厚重感，没有文化品位”。于是我买了时代文艺出版社出版的《文白对照全释诸子百家集成》20册，中国言实出版社中华古书皇家读本《四书五经》四卷，中国文史出版社《四库全书》六卷，北京燕山出版社《资治通鉴》6册进行学习。为了拓宽视野，我又研究了中国藏学出版社《中国寺庙宝典》，大象出版社《佛教百科》历史、艺术、禅宗、密宗四册，北京出版社《佛教的故事》，及《圣经》《圣经故事》《古兰真经》等宗教类书籍。为了研究古人造字法，我买了陕西人民出版社《金文常用词典》，上海古籍出版社《古文字类编（增订本）》，云南人民出版社《古文字谱》，文物出版社《郭店楚简文字编》，世界图书出版公司《中国篆刻字典》，研究先人对事物的理解认识及表现方法，从中找出规律。

在古文字中，甲骨文中的人、从、比、并、北等字，以及带有人字旁的的复合字，都是以“人”字为基本单位，组合变化而成的；凤、鸟、雀、乌、集等字，是以禽类“鸟”字为基本单位，组合变化造成的。兽类的虎、兔、犬、象、鼠等字，其形状都是由头部、身子、腿足、尾巴等几部分组成。反映自然现象的山、火等类字，其字形一样而意义不同。以这些字为基础，又意会衍生出许多字来。如以“火”字为基础，衍生出焚、尞、熹、光、炎等183个字。以“水”字为基础，衍生出河、淮、洹、洋、衍、冲、涅、沙、沚、湄、涿、沈等514个字。以山字为基础，衍生出72个字。还有以“木”“禾”“石”等字为基础，创造出许多实用的字来。尽管有一部分字已废弃不用，但大部分至今都在使用。龙凤二字有相同之处，最早都是象形独体字。凤头和龙角部分的组字部件符号一样，都是像现在的“辛”“干”字形状，其他部件依各自的特征而造。虎字头部的大口，龙字头部的嘴，其形象在甲骨文中都是大同小异的。

我根据古人的造字规律和造字方法，用美术的表现手法，再以现代书法的笔墨特点，我先后创作出马、龙、凤、蛇、鼠等既是字又是画的书画字来。

三、书画字创作

（一）应具备的基本素养

书画字创作首先要有丰厚的素养储备。如果没有文化、书法、绘画、创新修养，是创作不出好作品的。

1、优秀的传统文化——国学功底。国学内涵深厚，范围广泛。虽不能达到很深造诣，但应有所了解。国学根底越深，审美情趣越高，创作出的书画字文化气息越浓。因书画字是以华夏民族文化为核心，是在传统文化基础上而产生的新种类，它还属东方文化范畴。因此，要创作好书画字，必须有国学基础。

2、了解世界艺术发展态势。世界上不同民族有不同的文化，不同信仰有不同艺术，不同追求有不同风格。只有了解这些不同文化艺术的现状及发展趋势，才能知道自己应该从中汲取些什么营养，来丰富书画字的创作，使它更有特色，更加完善。

3、学习优秀的民间文化。劳动者具有伟大的文化艺术创造力。民间文化是艺术创作的源泉，尽管这些创作是粗糙的，原始的，粗俗的，粗犷的，但对事物的表达却是直接的，真实的，鲜明的，具有普众性，是人民群众喜闻乐见的。他们的特色性和创新性，是学院派不能比拟的。善于从民间文化中汲取营养，才能创作出丰富多彩的书画字来。

4、熟练掌握书法与绘画的基本技能

如果没有这两种基本技能，是无法创作书画字的。书法线条是文化线条，书法线条的质感是文化积淀技能功力的再现。绘画是造型能力的基础，造型能力愈强，创作出的书画字就愈有美感。

5、创新与坚持精神

书画字的创作必须富有创新精神。创新精神是书画字创作必备的先天条件。仅有创新精神还不够，还要有良好的耐压心态。因为书画字是一个新品类，对他的认可度千差万别。有的认为是创新，有的认为是新艺术，有的认为是高雅艺术，有的认为登不了大雅之堂，有的认为没文化，有的认为是民间的东西，有的认为是另类，不一而足。不管别人怎么评论，只要自己认可，人民认可就行，其他的都不重要。任何新东西的诞生，都是褒贬不一的，必须具有“不管东西南北风，咬定青山不放松”的坚持精神。

（二）书画字创作步骤

1、确定主题

主题确定是由创作冲动而产生的。这里的主题，实际上是你要反映表达内容的思想情结，是一种创作冲动，而非是因为某种需要的硬性确定。它是自由的，不自主的，但又是一种能量的聚集。这种冲动是从内心深处萌发出来的，如果不把它表达出来，有夜不能眠，食不甘味之感，久久不能释怀。只有把它表达出来了，才酣畅淋漓，心神荡漾。反映对象的确定，首先是要适合用书画字形式来表现。

2、相关文化的研究

一旦这种冲动确定了你要表达的内容，就要研究相关文化。把相关文化资料收集全面，再总结归纳，消化吸收，把它糅合进所要表达的内容之中。这既是创作作品的灵魂，也是文化素养的体现。

3、实物写生

对表达主题进行写生或拍照片。写生时要抓住对象的各种动态和神情，为创作提供源泉。对于神话或传说类对象，要搜集文献资料和已有作品。对于无资料可查者，就要自己总结归纳，整理出系统完整的资料来。然后根据自己的想象，再找相对的事物进行写生。

4、把实物文字化

所谓文字化，就是把事物进行抽象，以最简洁的文字笔画来反映对象。要从文献资料中找出甲骨、简书、篆书、隶书、行草等各种文字，选择出最适合的文字来。然后把对象按文字要求，进行再创作。

5、把文字象形化

把文字的笔画结构，按照对象形态，再进行夸张、移位、变化，使其具有对象的形象特征，又有文字的构成部件。这一过程是一个再创造的创意过程，是艺术化、形象化过程。在线条笔墨中还要体现出湿、润、干、枯，黑、浓、淡、灰、白的趣味变化，有节律感，空间感，使作品显得有灵气，灵动，有韵味。

6、题跋使作品富有文化气息

跋文的撰写要典雅、凝练，语言简洁，内函宽博厚重。跋文的题写要不拘形式，富有变化，或传统或随形就势或另类，以体现对象的文化，丰富对象的神态，给人以耳目一新为目的。

总之，书画字创作，既不同于书法，也不同于绘画，它是二者的有机体。仅有单一的技能是完不成此类作品的。但具有了二者的能力，没有深厚的文化素养，也是创作不出好作品的。它是书法与绘画的更高层次，是书法、绘画、文化、创新的完美结合。

四、书画字创作举例

（一）龙书画字

龙是中华大地上多民族共同创造的。自从龙的形象出现以后，龙就成了先民崇拜的图腾，成了中华民族的徽标。龙是华夏民族的图腾，炎黄子孙是龙的传人，被世人所共识。2002年，产生了创作龙书画字的冲动，开始收集有关龙的资料。

龙文化是中华传统文化的一个重要组成部分，具有天、帝、父、权利、凶悍、战斗、伟力、进取、崇高、威严、至尊等等内涵，已有8000多年的历史。考古发现，在中国这片广袤土地上，早期龙的出现分布很广：有距今8000年前的新石器时代在辽宁阜新查海遗址出土的石堆龙；距今大约6800年仰韶文化半坡类型的陕西宝鸡北首岭墓地，出土陶壶上彩绘有鱼啄龙尾图案；距今大约6400年河南濮阳西水坡墓葬中出土有蚌壳摆塑的龙；距今大约6000年至5000年湖北黄梅出土有鹅卵石摆塑的龙。早期龙的考古发现，还可以举出很多。

关于龙的文字，《古文字谱》收录甲骨文136个，古陶3个，金文10个，简牍9个，印刻22个，另外还有古文四声调、石刻等7个。自晋唐以后，行草书龙字更是千变万化，风格各异。但万变不离其宗，甲骨古陶金文中的龙字，由龙头与龙身组成的形象独体字。简牍印刻篆书中的龙字，逐渐把龙头与龙身演变成左右结构，一直到现代的繁体字。解放后又把它简化成独体字。

经典的历史名家行草书龙字写法很多，自王羲之始，主要有智永、怀素、黄庭坚、米芾、倪元璐、孙过庭、欧阳修、张旭、苏轼、文征明、褚遂良、赵孟頫等等。他们的写法飘逸洒脱，给人以美感。

关于龙的造型、图案和绘画作品也很多。最早的是辽宁的石堆龙，有新石器时代的玉龙，有青铜器时代的夔龙纹，秦汉以后的瓦当、殿脊、鸱吻、剪纸、泥塑、木雕、绘画、石刻等等，形式多样，千姿百态，变幻无穷，栩栩如生，活灵活现。

通过对龙的文字、书法、绘画及各种图案、造型的研究，形成了龙字的新形象：既是文字，又是书法，又是绘画，活灵活现，富有动感。于是我这手开始创作。龙书画字的创作，经历了三个阶段： 图一

第一阶段，初创时期：2002年-2010年。在创作龙字时，我大胆对繁体“龙”字进行变异：在造型上借鉴甲骨文，把左边龙头部分中“立”字的点横写成两只龙角，把“立”字中的两点写成两只龙眼，把“月”字写成龙嘴；把右边龙身部分按草书写法进行夸张，弯曲翻转，富有动感。龙字造型出来后，撰写跋文：龙是华夏民族的图腾,炎黄子孙是龙的传人,中国是龙的故乡。中国龙必将纵横四海,傲游蓝天,屹立在世界东方。把跋文写在龙字的下方。无论是为人写字，还是参加展览，都是这种写法。如图一。

第二阶段，变化时期：2010年-2011年。我有个研究风水学的朋友，我们在聊天时，他时常把山脉说成是龙脉。在一些诗词当中，人们常把长江大河比喻成巨龙。2011年元宵节，家乡要我帮助筹办书画活动，以丰富节日气氛。在写龙字时，我把山脉江河意念融进了龙身中。在写跋文时，改变传统写法，把跋文按照龙身随形就势，进行书写，效果出人意料。这样，龙字的形态出现了变化：有头朝上的腾飞龙，头向下的降幅龙，横向的卧龙，还有团龙。是年五月，有人建议我把马、龙、凤字申报世界记录，这时这几个字还没有确定的名称。为了申报记录，我把它命名为“书画字”。如图二。图二

第三阶段，丰富完善期： 2012年。2012是龙年，元旦前后，向我求龙书画字的人很多。北京、上海、河北、湖北、山东、广西、河南等地也邀请我为他们写字。这一年，龙字没少浪费纸。我在创作龙书画字时，力争每一幅都不重样，达到200多种。为使作品更具收藏价值，我赋予了龙书画字更多的文化内涵：一是跋文。跋文不仅是对龙文化的概括、提炼，把它随形就势写在表示山河的龙身上，还有象征山河上长出的植被、森林 树木的意味。有森林草木，就有生命力。二是龙身。在写龙身时，不管龙身如何翻腾变化，都把“山”“河”二字的意念表现出来，不仅有意而且有形。三是由一个字幻化出三个字：龙、山、河。四是蕴含了华夏传统五行平衡哲学思想。在中国传统文化中，有金、木、水、火、土五行平衡理论。这五行哲学思想，相对存在于龙书画字中：龙身山河中含有金、土、水元素，象征树木森林的跋文，含有木、火元素。因此，龙书画字，它既是一幅字，也是一幅画；既有龙图腾文化，又有炎黄子孙的民族文化，更是一幅期盼世界和谐的生态图。如图三。 图三

为人写字，一般都根据求字者的自身特点来写。对做事创业的年轻人求写龙书画字，为预祝他们事业蒸蒸日上，健康成长，就为他们写升腾龙。对位高权重之人，就为他们写降福龙，希望他们为老百姓造福一方。如果是喜迁新居，就为他们写卧龙，意为龙蟠卧虎之地，人杰地灵。如果是婚庆嫁娶，就为他们写龙凤呈祥书画字。如图四。

（二）凤书画字 图四

凤是传说中的鸟王，人们心目中的瑞鸟，与龙、麒麟、龟一起并称“四瑞兽”，天下太平的象征。

《尔雅》郭璞注：“鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许。”《山海经·图赞》上说凤凰有五种像字纹路：“首文曰德，翼文曰顺，背文曰义，腹文曰信，膺文曰仁。”汉代许慎在《说文解字》说：凤凰“出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆仑，饮砥柱，濯羽弱水，莫（暮）宿风（丹）穴，见则天下大安宁。”书中引黄帝的臣子天老的话说：“凤之象也，鸿前麟后，蛇颈鱼尾，颧颡鸳思（腮），龙文虎背，燕颔鸡喙，五色备举。”对于集众动物大成之美的凤凰，有关学者认为，凤凰是古代先民的一种鸟图腾崇拜。从对凤凰的形象来看，是融合了古时各个不同氏族所崇拜自然物的特征，结果出现了“凤凰” 这一美的图腾。

甲骨文中凤字有180个，“凤”与“风”二字是同一个字，其字形是一只头顶“辛”形符号的飞鸟(见图五，引之康殷著《文字源流浅说》)。我国古代的东夷族崇拜鸟，舜帝时期就以鸟为官名。该处的“鸟”的实质指的是与雨水有关的风，即凤。尽管不一定有风就有雨，但云雨必须依靠风来行走天下，风是输送云雨的自然力量，因此同样会被渴望雨水的古人所崇拜。 图五

古人认为时逢太平盛世，便有凤凰飞来。甲骨文“凤”和“风”，即代表具有风的无所不在，及灵性力量的意思；凰即皇字，为至高至大之意。凤凰也是中国皇权的象征，常和龙一起使用，凤从属于龙，用于皇后嫔妃，龙凤呈祥是最具中国特色的图腾。民间美术中也有大量的类似造型。凤也代表阴，尽管凤凰也分雄雌，更一般的是将其看作阴性。“凤”、“凰”常见于女性名。宋朝就常使用龙凤旗，还使用龙凤作为吉祥标记，使用在建筑、物品上，比如龙亭、龙庭、龙椅、龙床，龙凤团茶，凤冠霞帔等。凤凰被认为是百鸟中最尊贵者，为鸟中之王（尽管她是虚构的），音乐中有“百鸟朝凤”。

在凤文化中，具有地、后、母、幸福、仁慈、和平、智慧、谦让、优美、亲合、至贵等等内涵。它是原始社会人们想像中的保护神，比喻有圣德之人。

凤书画字的创作，有多种写法。可直接把甲骨文写成凤的形象，如图五。根据纸张的大小宽窄，从凤的喙部起笔，一笔画出喙、头、脖、身、尾的主线条。线条要根据喙、头、脖、身、尾的变化而变化，既能体现出身体结构部位特征，又能显示出整个姿态动势。这根主线条要根据整幅作品的布篇谋局而画。然后，把甲骨文凤头上的“辛”形符号，直接画成凤头上的“冠羽”，再点上眼珠，即成凤头。凤头或昂扬，或回望，或向上或向下，在画第一比之前，事先设计好。在写翅膀时，把表示翅膀的笔画，根据不同姿态，双翅向下时可写在一侧，也对称性的分别写在身体两边。翅膀或展翅或翻飞，或上翔或下旋，要表现出其各种姿态的灵动性和力量。在翅膀后身体的尾部，根据需要画几笔象征性的羽毛。最后，在长尾羽末端画两笔象征性的羽毛，这样凤书画字主体创作就完成了。凤书画字的第一笔主线条很重要，凤或上或下，或左或右的变化姿态，都是由这一笔确定的，所以一定要事先设计好。如图六 图六

凤书画字跋文的撰写，可以摘抄经典文献，也可自己撰写。我撰写的跋文是：凤乃象徵女性之神鸟。人类由女性孕育繁衍。大地、森林、山川、河海、天空、阳光孕育了生物。人由地球孕育而生，保护好生存环境即保护了母亲,孕育人类之凤才会更加美丽动人。

跋文的书写，可根据自己的情趣而布局。为了丰满凤书画字，增强其灵动性，我一般是随形就势来书写。如图七。 图七

（三）马书画字

马书画字的创作，是借鉴甲骨文、说文古籀补、石鼓文、繁体字的笔画，以马的不同形态，抽象成十笔或十一笔画创作而成。如图八。

图八甲骨文、说文古籀补中的马字，马头部分是用马的眼睛表示的。到石鼓文、篆字、繁体字，演化成了一横。我在创作时，把马头用三笔概括而成，显示出马嘴、鼻子、耳朵。马嘴或张或合，根据情境确定。马脖 子部分由脖子、鬃毛组成，其笔画按照石鼓文、篆字、繁体字的构成创作。在写脖子、马身时，一笔完成，使他成为主干。根据需要，这一笔或直接画出马的一条后腿。马字的四点或四条腿，根据马或走或站，或跑或奔，或立或卧的不同动态，分别画出。马尾巴在甲骨文是用三笔写成的。在创作时一笔画出，马尾巴要根据马的姿态、速度，画出不同动势。这一笔要粗壮灵动，透出马的精神、性格，速度状态。如图九 图九

马书画字要根据马的不同年龄，使用笔墨。幼马润墨用笔，壮年马笔墨饱满，苍劲有力，有肌肉感；老年马线条老辣，笔苍墨枯，有饱经风霜之感。如图十 图十

2011年，北京荣宝斋老经理侯恺先生90大寿，我为他写了一首七律以祝贺。11月22日去谒见他时，带了一幅马书画字请他指教。他看后给予高度评价。

本文谈了一些自己的创作体会，写出来请教于方家。不当之处，还望指正。