克洛德·洛兰（1600～1682） 法国画家，卒于意大利罗马。他在绘画方面有极高的天赋，取得了很高的成就，自他开始，法国才有了真正意义上的风景画。主要作品有《乌尔苏拉登船远航》、《欧罗巴被劫》、《中午》、《帕里斯的评判》、《有舞者的风景》等。

幼年家贫，作过牧羊工、洗碗工，13岁流浪到意大利，开始对古典艺术产生了兴趣。

初随A.塔西学画，后悉心钻研希腊罗马绘画，画艺进步很快，颇受上层社会人士重视，向他订画的人包括教皇乌尔班八世、西班牙国王腓力四世。

作品多为风景画，且富有诗意，还常常点缀一些神话或宗教人物在景物之中，既庄严柔和，光线也十分微妙，奠定了古典主义风景画的特色。

有趣的是，洛兰虽然在绘画方面具有极高的天赋，文化水平却极低，甚至连自己的名字也签得非常拙劣。但是这并没有影响到他在美术方面的成就。晚年作品由金黄色的暖调子，转变为银灰色的冷色调。

洛兰这位得天独厚的法国风景画家，自从被法王路易十四命为凡尔赛宫作画以后，连他的画室也成了欧洲名流们光顾的场所了。洛兰的平步青云确乎是他的人生一大侥幸。他的财富也随着荣誉而来，当时他的画的要价，开口便是百金。

据为他作传记的德国画家兼雕刻家桑德拉尔的回忆：尽管洛兰连签名也不会，笔体笨拙，一时一个样， 一看便知是个文化不高的人，但面对这种突然的富贵机运，他没有改变自己的生活方式。他一直同两个从洛林家乡接来的侄儿生活在一起。

1651年，他收养了一个名叫阿涅丝的私生子作为他的女儿。死后在留下的遗嘱中，也没有忘掉他的侄儿、他的家庭以及教区附近的知亲好友。作为一个出身贫寒的艺术家，始终能保持善良朴素的品质，也为后人所传诵。

他的那些带典故的风景画，都是在个人风格成熟时期所创作的，而且画面越来越充满舞台般的戏剧性特征。

比如他于1648年取自圣经题材的一幅《以撒与利百加的婚礼》(也称《磨坊》，现藏伦敦国立画廊)。1647年的一幅题材取自罗马神话的《奥德修斯将克律塞伊斯送还她的父亲》(现藏巴黎卢浮宫)等，就是这一时期的画例。

这里的一幅《欧罗巴》，创作日期较晚，画风虽属于这一时期，而完成时已在他的晚年了。

风景展现在一个海湾附近，除了旷野与海滩外，没有任何建筑物，仅海口处有一古时残留的碉堡，海上有数艘清晰可见的帆船。这种景色和洛兰的其他风景画相似。理想化成分较多。

神话欧罗巴被劫的故事就发生在这一块美丽如画的海滩旁的中景上。这里有几头被放牧的牛，欧罗巴与一群少女好奇地围住一头白牛，欧罗巴已坐到牛背上。左边树丛里有几个牧人在弹琴休憩。人物依然画得很小，在整个风景中不甚显目，至多是一种点缀而已，油画的主调仍是自然景色的抒情因素。

欧罗巴是神话中所说的、腓尼基王阿革诺耳的女儿，一次与其姐妹卡德摩斯等人去野外郊游，见到一头美丽的白牛，她便好奇地骑上这头白牛背上。岂知白牛是天神宙斯的化身，因见欧罗巴美丽，才变成白牛诓她到牛背上，并把她劫持到克里特岛, 最后与她生下了弥诺斯。 这幅画在光色技法上有特殊的表现意义。他的光色处理一直是后人崇敬的技法，英国风景画大师透纳就非常钦慕他。所以间接地看洛兰的画风，他还是法国印象主义在光色画法上的先驱者。