勾栏，汉语词语，出自李商隐《倡家诗》，原文：“帘轻幙重金勾栏”句，诗中所写的“倡家”，就是擅长歌舞的伎艺人，又作勾阑或构栏，是一些大城市固定的娱乐场所，也是宋元戏曲在城市中的主要表演场所，相当于戏院。

亦作“构阑”、“构栏”。

1.栏干。

南朝〔梁〕沈约《齐禅林寺尼净秀行状》：“又亲於佛殿内坐禅，同集三人，忽闻空中有声，状如牛吼，二尼惊怖，迷惑战栗，上惔然自若，徐起下牀，归房执烛，检声所在，旋至构阑。”一本作“构栏”。

2.宋元时曲艺、杂剧、杂技等的演出场所。

〔元〕睢玄明《耍孩儿·咏鼓》套曲：“争构阑把我来粧标垛，有我时满棚和气登时起。”

《古今小说·史弘肇龙虎君臣会》：“（郭大郎）因去瓦里看，杀了构栏里的弟子，连夜逃走。”

3.后指妓院。

宋、元时戏曲及其他伎艺在城市中的主要演出场所，又作勾阑、构栏。勾栏，原即栏杆。《水经注·河水》：“吐谷浑于河上作桥……施勾栏，甚严饰。”亦作钩栏。《王建宫词》：“风帘水阁压芙蓉，四面钩栏在水中。”唐代勾栏已同歌舞有联系。李商隐《倡家诗》有“帘轻幙重金勾栏”句，诗中所写的“倡家”，就是擅长歌舞的伎艺人。到了宋代，中国城市的戏曲剧场已基本形成，也称勾栏。

勾栏，又作勾阑或构栏，宋代勾栏多同瓦市有关。瓦市，又名瓦舍、瓦肆或瓦子，是大城市里娱乐场所的集中地，也是宋元戏曲在城市中的主要表演场所，相当于现在的戏院。北宋汴京（今开封）、南宋临安（今杭州）等都有不少瓦市。耐得翁《都城纪胜》：“瓦者，野合易散之意也”。瓦市中搭有许多棚，以遮蔽风雨。棚内设有若干勾栏。大的瓦市，有几十座勾栏，演出杂剧及讲史、诸宫调、傀儡戏、影戏、杂技等各种伎艺，可容观众数千人。宋、元时的勾栏，今无一存，也没有留下任何形象资料，只能从各种记载中了解它的大致结构。

原意栏杆的勾栏在唐代已经与歌舞有关，李商隐在《倡家诗》中有“帘轻幕重金勾栏”一句。明代以后，却又把妓院叫作勾栏。

在北宋时，由于市民阶级的不断扩大，由于他们文化娱乐的需要而出现了“勾栏”。宋朝的大城市内的勾栏，可供艺人演出杂剧及讲史、诸宫调、傀儡戏、影戏、杂技等等，可容纳观众数千人。根据孟元老《东京梦华录》记载，其实勾栏的外型与方形木箱无异，四周围以板壁。“东京般载车，大者曰‘太平’，上有箱无盖，箱如构栏而平。” 为了宣传，有些勾栏门首会悬挂“旗牌、帐额、神帧、靠背”等装饰物。勾栏内部则设有戏台和观众席。

瓦市勾栏的出现，对中国戏曲的形成，具有重要意义。这是民间艺人向市民观众长期卖艺的地方，各种伎艺之间可以互相交流、吸收。演出可以经常化、固定化。《东京梦华录》说，京瓦伎艺，“不以风雨寒暑，诸棚看人，日日如是。”《蓝采和》中描写的杂剧艺人蓝采和，在梁园棚勾栏里固定演出竟达20年之久，“学这几分薄艺，胜似千顷良田”，演员有了稳定的演出场所和较好的经济收入，有利于艺术上的提高。从剧场的发展来说，到了宋、元勾栏的阶段，其基本形制已大体具备。

勾栏毕竟还是早期的城市戏曲剧场，有简陋的一面，多少带有临时的性质，容易损坏。由于临时的勾栏容易损坏，元朝的《南村辍耕录》曾记载倒塌、压死观众的不幸事情，所以以砖木结构的庙台慢慢开始取代了勾栏。

孟元老《东京梦华录》：“东京般载车，大者曰‘太平’，上有箱无盖，箱如构栏而平。”据此推知，宋时勾栏，也似方形木箱，四周围以板壁。勾栏的一面有门，供观众出入。门口贴有称作“招子”或“花招儿”的花花绿绿的纸榜，向观众预告演出。有的勾栏门首，还要悬挂“旗牌、帐额、神帧、靠背”等装饰物或演出用具，以广招徕（杜善夫《庄家不识勾栏》、无名氏《汉钟离度脱蓝采和》）。勾栏内部设有戏台和观众席。戏台一般高出地面，台口围以栏杆。戏台前部为表演区；后部为演员装扮、休息之所，叫作“戏房”。戏房中的演员，有时还需与前台结合着演戏。如《张协状元》：“净在戏房作犬吠”；“生在戏房里喝：‘什么妇人直入厅前，门子当头何不止约？’”前后台之间，以板壁、屏风或台帐隔开。由戏房通向前台的上下场门，称为“鬼门道”。

明初朱权《太和正音谱》：“构栏中戏房出入之所，谓之‘鬼门道’。鬼者，言其所扮者，皆是已往昔人。”“鬼门”，一作“古门”。

元代杨显之《潇湘夜雨》：“做向古门问科”。古门之意，与鬼门同。观众席设在戏台对面的叫“神楼”，设在两侧的叫“腰棚”。

《蓝采和》：“这个先生，你去那神楼上或腰棚上看去。”

1.整个勾栏剧场是木结构的，而且是全封闭的，只有一个门供观众进出。

2.勾栏内部，舞台分为前部的“戏台”和后部的“戏房”。戏台周围是用栏杆围起来的，所以叫“勾栏”，它是画着各种花纹的（见莫高窟112窟《西方净土变》壁画局部）。戏台与后台的戏房用“鬼门道”相通供演员进出，戏台与戏房之间用“神巾争”隔起来，它的上面画着神像（见山西洪洞霍山明应王殿壁画杂剧作场图）。

3.观众席分为神楼、腰棚。神楼是正对着戏台而位置比较高的地方，放着供奉的梨园神之类的神灵牌位，也可以放观众席；腰棚就是围着戏台的木制的观众席。观众席里是没有站席的，每个观众都有座位。座位是不编号的，先到先坐。

4.在观众席中还有等级，有“金交椅”，还有“青龙头”。金交椅是留给皇帝坐的，当然是在舞台正中最近处。按照古代“左青龙、右白虎”的说法，“青龙头”在舞台的左侧下场门附近，“白虎头”在舞台右侧的上场门附近，都是最好的位置。

5.舞台的一侧有“乐床”，原本是放置乐器的地方，在勾栏中成为乐队演奏时坐的地方（见山西稷山马村五号金墓杂剧雕砖“乐床”图）。

6.勾栏的大门入口处，贴有“招子”，是花花绿绿的。上面写着当天演的是什么戏和名角姓名等。

7.大门入口处还挂有“旗牌”“帐额”，旗杆上挂着“靠背”。这些东西的样式都没有留下来，已无从可考，但可以从其他的画面中参考。帐额是绢质的，上面写着金字，横挂在大门口的类似横幅的东西。

《南村辍耕录》上就记有元至元二十二年（1362）勾栏倒塌、压死观众的事件。所以它不如农村以砖木结构的庙台坚固耐久。

发掘、整理、继承优秀文化遗产，促进戏剧文化的丰富性、多样化发展。宋元时期是中国戏剧文化发展的一个最为重要的历史时期。对宋杂剧、南戏的研究、发掘、整理，是继承中国优秀文化遗产中的一个重要领域。我们已经对宋元的戏剧进行了大量的研究，但它的演出样式、演出场所由于各种原因，已经消失了600年，不再为人们所知晓。如果能恢复勾栏瓦肆，可以让人们重睹中国文化遗产中久被遗忘的、不可多得的这一文化瑰宝。为戏剧艺术的教学提供学术研究和教学实验的机会。如果能恢复“勾栏戏剧”这样的演出样式，这本身就是为古代戏剧艺术的认识提供了一种实际的样本，不光为我们认识和研究宋元戏剧提供了一种实验的机会，同时对现代戏剧如何继承戏曲传统、如何走近观众、如何适应市场，都提供了一种实验和探索的机会。而这种对宋元戏曲的实验性的研究，必将会产生广泛而深远的影响。增加一个特别有文化底蕴和影响力的文化景观。由于“勾栏”是一种演出样式和演出场所，所以它就具备了文化学术性与观赏性、娱乐性相结合的特点。如果能臆想性地重现“勾栏瓦肆”这样一种文化现象，必将为人们的戏剧演出样式增添一种独特的品种，也必将成为中国的一种独特的文化景观。