这幅《女歌手》是艺术家
成熟期的代表性的作品之一。画家以红色
画笔做底衬,表现出年轻的女歌手演唱状态:她漂亮的椭圆形脸庞略微上扬,红色的嘴唇因歌唱而微微张开。歌手服装样式高贵,双手姿态优雅,手指梳理着铜色的长发,动作略带调皮和挑逗性。
在16世纪末、17世纪初的
意大利,随着
文艺复兴时期音乐文化的
世俗化,产生了被称为“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧,并发展出了一种新的演唱风格:美声唱法。美声唱法要求歌唱的发声自然、声音洪亮、
音色美妙清纯,有适当的共鸣和圆润的连贯音,特重的
起音法,巧妙的
滑音,稳定的持续音以及
装饰音等等,目的都是要使旋律演唱得更华丽、更灵活、更圆润、更富有光彩,音高更为准确,声音更具有
穿透力。
那不勒斯是意大利歌剧发展的最后一个城市,在
17世纪末至
18世纪发展出了一种新的格局形式:
正歌剧,这种歌剧的影响力一直延伸到了19世纪。它常以虚构的历史或英雄事迹为题材,而且由于对
美声的追求,使那些既具有男性的强有力
肺活量又带有女性柔美明亮
音色的“阉人”歌手盛行一时。
虽然有关
贝尔纳多·卡瓦利诺的一生和活动的资料很少,但还是可以肯定他的艺术风格是在
那不勒斯的
胡塞佩·德·里贝拉的
自然主义氛围中形成的。他的画风深受“昭告牧人的大师”和阿涅洛·法尔科内的影响。成熟期的卡瓦利诺的作品风格追随自然主义
流派和新
威尼斯画派,以形式的高雅为特点,使用精致的光和贵重的色,表现出人物深切的情感和微妙的表情。