学院派美术，美术派别，意大利文艺复兴后期，美术在出现了明显衰落现象的同时，又受到巴洛克艺术的冲击。为了捍卫文艺复兴已有的艺术成果，反对巴洛克艺术对古典艺术的取代以及世俗化的倾向，在官方的支持下欧洲出现了许多“学院”，其中最具影响的是 1580 年由意大利的美术世家卡拉齐家族在波伦亚建立的卡拉齐学院。因其建在博洛尼亚故又称博洛尼亚学院。这些学院在授徒方面，十分重视基本功训练，要求极为严格。既要求把古代作品的形式规律和文艺复兴大师的艺术视为永恒的不得稍加超越的规范，又要反对巴洛克艺术对形式的追求。但由于本身的顽固不化和反对革新，结果走上了脱离社会生活，缺乏生气的程式化道路。因而学院派意味着严谨和规范，也意味着因循保守。

学院派始于 16 世纪末的意大利，十七八世纪在英、法、俄等国流行，其中法国的学院派因官方特别重视，所以势力和影响最大。但是到了现代巴黎高度美术学院学院派连痕迹都没有了。学院派在俄国也还挺走运的，十月革命之后特别是列宁去世之后，苏联政府提倡写实主义，正是学院派的核心，因此学院派在西方虽然完全垮了，在社会主义国家反而蓬勃发展。

而在国内，却依然把持全国美术教育的整个体系，与18世纪无二样的素描、色彩、构图训练，连带天窗的工作室也与18世纪一样。2000年才落成的中央美术学院的画室，大部分在顶层，据说方便天窗，天窗首先是学院派时期画模特时需要的，天窗是还没有电的时候为了解决采光问题发明的，现有电灯、有空调，还来天窗，怎么脑子就进入不到21世纪呢？天天在那里按照盎格尔、大维特时期的素描三大面五大调子磨时间，磨光了原来进校学生生机勃勃的精彩的思维，磨出了只会从陈旧技巧角度看艺术的沉闷的匠人，从历史来看真是有些匪夷所思。

学院派重视的规范，包括题材的规范、技巧的规范和艺术语言的规范。由于对规范的过分重视，结果导致程式化的产生。学院派排斥一切粗俗的艺术语言，要求高尚端庄，温文尔雅，反对激烈的个性表现，讲求理智与共性。学院“ Academy ”一词最初含“正规“、走正路不走邪路的意思。如何才能走正道，在学院派看来就是重视传统，向传统学习，因而学院派反对所有的改革。学院派十分重视基本功训练，强调素描，贬低色彩在造型艺术中的作用，并以此排斥艺术中的感情作用。这些特点给学生带来的影响是正反两方面的。