《屏风曲》是唐代李贺所作的一首诗。

屏风曲

蝶栖石竹银交关，水凝鸭绿琉璃钱，

团回六曲抱膏兰，将鬟镜上掷金蝉。

沉香火暖茱萸烟，酒觥绾带新承欢。

月风吹露屏外寒，城上乌啼楚女眠。

这是一首以妇女生活为题材的作品。全诗分两个部份，前六句写了一位新婚贵族妇女的生活片段。

诗歌以屏风为题，诗人很自然地从描绘屏风落笔。开头三句，一扇扇屏风由银铰链相连接，曲折排开，上面有精美的图画，画着蝴蝶栖立于石竹花上，那是一种红白色美丽的花，深受妇女们的青睐，李白《宫中行乐词》有“山花插宝髻，石竹绣罗衣”的句子。又画着清澈的流水，澄碧如鸭头绿色，水面上摇漾着新生的荷钱，荷钱也许是以琉璃镶嵌而成，显得珠光宝气。十二扇屏风成为六重曲折，回环分隔出女主人寝息的地方。“抱膏兰”三字很有讲究，膏兰指芳香的脂烛，下一“抱”字，将屏风以内与屏风以外隔绝成两个不同的空间，屏风之内，以灯烛为中心，是一个明亮温馨的世界，一道屏风挡住四周黑暗的侵袭，柔和的烛光照射在画屏上面，映出那明艳的色彩与初夏时节迷人的景致，令人赏心悦目。诗人接连用了三句诗，描写这道起着分隔与装饰环境作用的屏风，将读者的视线引向一个特定的时空之中，读者的兴趣开始集中到屏风所环的小小天地。这里，不仅写出屏风之美，环境之雅，同时也暗示了人物的出场。

第四句写女主人入睡前正在卸装，她从鬓鬟上退下金钗——刻作蝉形——往妆镜台上一掷。诗人凭着敏锐的形象捕捉能力，从日常生活中选取了极普通极琐细的一个动作，将金钗随手一掷，或许那已是日日重复，习惯成自然的动作，但从对贵重物品漫不经心的态度上，反映出女主人的奢华与娇纵。

五、六两句对特定的场合作进一步的交待与渲染。炉火正旺，烧的是珍贵的香木，袅袅青烟散发出强烈的香气，表明时下还是寒冬季节，然而在这温暖如春的环境里，丝毫感觉不到寒冷的威逼，反而与画屏中的景物取得某种协调。这是一个新婚之夜，一条丝带系着两个高脚酒杯的杯脚，这是婚礼的象征物，称为连理杯，象征一对新人结成百年之好，也就是所谓的“合卺”。女主人嫁得如意郎君，从此步入人生最美好的阶段，那份幸福就不用说了。此时此刻，新婚燕尔，喜气洋洋，正是良宵一刻值千金，春天也似乎提前悄然降临。

屏风之内的世界如此幸福美满，没有一点遗憾，屏风之外的世界又是怎样呢？七、八两句作了回答，那是一个全无遮蔽的世界，冷月高悬，风凄露清，城上乌鸦的啼叫声，一阵阵传入贫女的耳中，更增添了独凄孤眠的惆怅意味。

整首诗以屏风为线索，写出了屏内屏外两种妇女截然不同的生活与命运，一面是“沉香火暖茱萸烟”，一面是“月风吹露屏外寒”，一个“暖”字，一个“寒”字，显示出两者之间根本的差别。一面是画屏曲抱，新婚燕尔，一面是孤枕难眠，愁听啼乌。从表面看，诗人只是客观描述了两种妇女的不同命运，实际上作品的倾向仍然十分鲜明。对于古代妇女来说，婚姻是人生第一件大事，而以夫妻或男女爱情关系比拟君臣际会，又是我国古典诗歌作品的传统表现手法。联系李贺本人身世，他家境贫寒，仕途受到排挤，尽管是少年英才，却长期沉沦下僚，甚至连参加进士考试都遭到别人的中伤、阻碍。这一切，仿佛是一道无形的屏障，将他永远隔绝在荒野之中，失去君王的眷顾。由此看来，此诗以屏风为题，写出了一屏之隔的苦乐寒暖的悬殊差别，用意是十分深刻巧妙的。

此诗是逐句押韵的柏梁体，前六句描写精雕细琢，风格接近梁陈宫体诗，后二句以对比结尾，效果明显，又发展了六朝诗歌的艺术表现力。

李贺（约公元791年-约817年），字长吉，汉族，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人。有《雁门太守行》、《李凭箜篌引》等名篇。著有《昌谷集》。

李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。

李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”，“诗鬼”，创作的诗文为“鬼仙之辞”。有“‘太白仙才，长吉鬼才’之说。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。

李贺因长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年（813年）因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。