崔森茂 （郧生）先生，1943 出生于湖北省
郧阳。当代著名中国画家，现任
中国美术家协会北京会员，高级美术设计师 。早年师从
王雪涛学习花鸟画。后经王雪涛先生介绍，又师从颜地学习
山水画。同时，接受李可染、
白雪石、
宋文治、
董寿平、
卢光照、
许麟庐等前辈的指导，与
亚明、范曾、
宋涤、
周之林、
刘炳森等人交谊甚厚。山水画艺术构图美妙，笔墨精良，令人印象深刻。被
范曾称誉为：“鬼才森茂”。
成就及荣誉
1960年便开始在报刊杂志发表木刻、速写、国画等美术作品，并参加国内外画展。
1980年作品入选“北京——东京”友好城市展。
1981年作品“古城黎明”被选为中国共产党建党60周年展品。
1982年在新加坡举办大型画展。
1983年在北京举办“爱我中华，修我长城”个展，全部收入捐献修筑长城。
1985年在日本西武举办画展，同年，《长城》《漓江》两幅作品被
人民大会堂选藏。
1986年应邀与袁晓岑、
陈子毅、
亚明、
宋文治、
范曾、
米景扬、
袁熙坤、
刘炳森等画家赴美国举办联合画展并参加观览活动。
1987年在日本怡文阁举办画展。
1988年北京电视台编辑播出《长城在我心中》专题节目，并在日本西武举办画展。
1989年在香港举办《巍巍长城》画展。同时，由“国际文化出版公司”编辑
，
范曾先生写序“鬼才森茂”的《崔森茂画选》出版。同年，由
中央电视台拍摄的《森茂与长城》播出。
1990年应邀到泰国为皇太后90岁寿辰作画。
1991年日本“中国现代美术馆”开馆，十副作品入选为馆藏品。
1993年在加拿大温哥华举办大型个展。
1994年在加拿大多伦多举办大型个展。
1995年应美国总统克林顿邀请参加
白宫国宴，同年定居加拿大。
1996年同
范曾先生合作的“长城颂”送台湾“海基会”。
2007年非洲三国写生展。
2008年参加“土库曼斯坦”国际艺术精品展。
2012年《荣宝斋》出版社出版《崔森茂》作品集。
2013年《天津杨柳青出版社》出版《崔森茂写意山水作品精选》。
其他信息
转移多师 师法造化-崔森茂的山水画----吴休
北国长城的巍峨壮丽，漓江山水的清秀婷婷，黄山的奇峭，燕山的浑朴……在崔森茂笔下，展现出祖国山河多姿多彩的风貌和神韵。曾几何时，他的画就从他的老师王雪涛、颜地的风范模式中脱壳而出，随心所欲地自由驰骋起来，这的确使我体会到“士别三日，当刮目相看”的古训。即便是同一题材——长城，他也能将多种技法恰当地运用而生发出多样的情趣来；春天里的鲜润，夏日里的苍翠，秋天里的灿烂，冬雪中的冷峻；以及细雨中的迷蒙，风雪中的奇幻，晨光中的熹微，朝霞中的辉煌……..在立意、构图、用笔、设色等方面不拘一格，从各家各派的技法中取其所需，为己所用，以尽情尽致地抒发自己对大自然的深切感受。
古人谈到绘画学习的方法时曾经说过：“转移多师是吾师。”崔森茂在山水画上取得的成绩，是和他善于学习勇于探索分不开的。他首先倾注全力向老师学习，在能够较熟练地掌握和运用老师的独特技法和创作思想后，又接着向其他著名老画家学习，向同辈画家学习，向传统学，向西洋学。从专攻一家一派入手，竭尽全力地深入其堂奥，了悟其底蕴，熟练地掌握其表现手法，这固然不易，而在深入进去以后，又能跳出其樊篱，摆脱其桎梏，驰骋于新的天地，则更为不易。这诚如山水画大师李可染先生所说“以最大的功力打进去，以最大的勇气打出来”。
美国著名画家罗伯特.弗兰肯伯格曾说过：“最不足取的是满足于稳稳当当地不敢超越雷池一步的做法，简言之，这是墨守成规”；他还进一步指出改变这种状况的办法：“冲破已经形成的艺术习惯的道路就是走出去，……不要依赖过去成功的经验或其它事先准备好的框子，这才会有助于改变你头脑中固有的模式。我想要有所改变的时候，我就出去画。”他的这些话，和我国清代著名绘画理论家笪重光在《画鉴》中所说：“善师者师纪工，不善师者抚绘素；拘法者守家教，不拘法者变门庭”精神是一致的。崔森茂除了能够“转移多师”，善于学习，还十分重视“师法造化”，从生活的源泉中吸取滋养。生活使他尝到人生的悲欢，走南闯北的旅程使他在祖国的河山中领略到历史的沧桑。所以在他绘画中的一山一石、一草一木，风云城廓都赋予了人的心灵感受，向往着祖国的富强和人民的幸福。他通过空气、环境、季节的变化，赋予宏伟以入微的生命信息；还用戏剧、音乐、节奏和韵律，予墨色以新的感情泛音，把浪漫的想象变成一种实际的创造。
“外师造化，中发心源”，集众家之长自成一家之体，加上他那勤奋进取的精神，定会创造出更多更好的作品。
----吴休：
中国美术家协会理事、中国国画院名誉院长。
范曾先生在“鬼才森茂”中曾这样评论先生的山水画，“国内外有称
范曾鬼才的，其实是不确的，比起森茂，我自觉拙钝，这鬼才，还是让给森茂”。
原文：
他永远有些曚昽、有些醉意，篷着头发，神思渺茫，因此，我称他蓬头醉仙。他爱酒，而且深得粬中三味。他付临山川，吟哦着、歌啸着，烟云在幻化，雨露在泣诉，狂风在肆虐，或海天一色，皓月当空；或萧然古渡，孤舟自横，这其中，不正聍藏着他的爱恋、他的幽怨、他的悲怀、他的欢乐、他的愤怒？森茂，他是一个被情绪煽动着的人，而且是一个纯情天真的人，所以他的画很容易将你引向他的灵魂的深处，那儿有他崇高的追求和寄托，他以待人的激越而质直的胸怀，拥抱着祖国的一山一水，一草一木。
他凝立长城，浩叹千古兴亡，这委托万里的神圣建筑，包含着中华民族两千年励精图治、捍卫家国的伟大意志力和凝聚力，它成了中华名族的自爱、自重、自强的象征。森茂深深地爱着长城，早表现长城的诸多作品中，他从一己的情怀中超越、引发出时代的、民族的悍然正气，这些作品所描述的决不是一首屈辱、沉沦的哀歌，而是沛乎苍冥的雄风赋。
森茂的技法不拘一格，由于他有深厚的传统技法的功底，所以他挥写之际，胸无室儗，得大自在，中心每有感动，他都能意到笔随。他风发的才情，不拘于一种手法，有时候粗豪跌宕，如关西大汉轮铁板唱大江东去，若《国之脊》《古城黎明》《雨过黄龙滩》等皆是；有时清俊野逸，如文人雅士扶古琴吟月上柳梢，若《今宵月正圆》《山雀飞来又飞去》《古渡》等皆是。在造型上，森茂削尽冗繁，发璞归真，在他的作品中没有丝毫媚俗的市井气，那是男的大大雅之境。
最使人大惑的是森茂感情跳跃之大，一会儿黑云压城，《大风来兮》，天地低昂，令人魂惊魄悸；一会儿万物静寂，好一番《清白世界》，另人心驰神往。森茂宛如舒着魔棒的精灵，用他风动神奇的笔，使人在不知不着中着迷。国内外称十翼范曾鬼才的，其实这是不确的，比起森茂，我自觉拙钝、这鬼才，还是让给森茂。