《平面创意》是2009年辽宁美术出版社出版的图书,作者是白云泽。
作品背景
平面创意创意即是使广告达到广告目的创造的主意。也就是说,在商业广告中使广告达到促销目的的独特主意。广告活动中的“创意”,其实质是针对产品情况、市场情况、目标消费者的情况以及市场难题、竞争对手情况,根据广告策略寻找一个“说服”目标消费者的“理由”,并根据这个理由用视觉化的形象,通过视、听、触表现来影响目标消费者的情感与行为。使目标消费者从广告中认知该产品给他带来的利益,从而促成购买行为。
广告创意中的“创”即是应使用具有独创性的主意,也就是说这种“主意”是别人未曾使用过。独创性包括策略性与表现形态,其中的策略性为主导,而表现形态即是采用与企业、产品的个性对位的独特的表现形式与手段,以求“主意”能有效说服并给说服对象留下深刻的印象。
好的广告设计来自好的创意,但好的作品并不是凭空捏造出来的。它需要一个深度的思维过程。因为一个好点子会以惊人的力量与速度,改变人们的习惯或看法。创意的形成始终有一个核心点来支持,由这个切入点出发,引出创意的表现手法,但这一切都要受到消费者、市场局势、产品定位三个层面的制约。创意中的“点”或称创意的概念,是广告成功的关键,它是由目标消费的所需和产品的定位、市场局势三者的最佳结合所产生出来。
当今广告观念已从“告诉消费者”转变为“注意消费者”。先进的品牌广告注入了先进的消费观念,它具有超前性或前卫性,所做的不再是功能本身,而是通过品牌的个性和符号印记,传达出一种生活方式、实现与消费族群的沟通。我们正处在生活信息时代,产品高度同质化,消费者已不满足那种把产品利益点做成说明书式的广告,消费者更关心的是人与人之间的问题。这就迫使我们不能仅仅从产品中找到利益诉求点,而应更多地去关心人、了解人,从活生生的人性中找出广告的诉求点,以打动消费者。盛世长城广告公司总经理陈薇在谈创作感受时说:“我被温暖的有人情味的创决所打动”。因此符合人性,迎合消费者的需要才是根本,关注人性,才是创作之源泉。
起步
平面创意首先与广告主深刻沟通,这时精细的调查就起到了无与伦比的作用。在充分理解、吃透企业经营理念的基础上,由我们策划部门负责整体策略的制定工作。找到核心创意点,创意小组即可进入具体的构思创意及制作阶段。广告投放市场前、后,会根据广告主的具体要求进行广告效果测验等。并会把测验报告交由广告主。
通过风格的统一、强调人性化、增强品牌个性、强化视觉冲击力与审美观。让您品牌建设得更厚实、严谨。更贴近您的目标群众。形成市场品牌的堂堂之阵;让您的品牌新颖、独道、充满活力,使之在市场上成为制胜奇兵。
定位
平面创意平面广告设计的发展离不开对自身的准确定位和价值判断。所谓的平面广告设计,就是把不同的基本图形,按照一定的规则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感,即用视觉语言来传递信息和表达观点。它的设计范围和门类非常广泛,如各种媒体、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、广告等等,总之,有多少种需要就有多少种设计,具有广阔的发展前景。
由于平面广告设计要运用视觉元素来传播设计者的设计和计划,用文字和图形把信息传达给受众,并让人们愿意和乐于接受。因此,平面广告设计不仅涉及多种元素的运用,而且还涉及不同的表现手法和技巧的运用。任何一个设计都必须按照客户的要求去打动受众。从这个意义上说,设计者除了具备专业知识以外,还要在设计中倾注自己全部的感情,只有首先感动设计者,才能让客户满意,进而感动受众。因此,平面广告设计艺术必须具备综合知识和相关技能,才能正确理解和把握自己所要设计对象的本质特征,运用各种设计元素进行有机的艺术组合,形成图形有创意,色彩有品位,材料质地能打动人的作品。我们可以说,一个好的设计,不仅是图形的创作,也是中和了许多智力劳动的结果。由此,我们可以肯定,平面广告设计艺术具有文化产业中的一切特征,即横跨经济、文化和技术的综合性特点。
观念
艺术派
——强调广告的艺术性和情感作用
代表人物伯恩巴克认为广告本质上是艺术的,是关于信息传达的艺术。美国广告大师也认为广告创意的真正关键是如何用有关的、可信的、格调高的方式与以前无关的事物之间建立一种新的有意义的关系的艺术,而这种关系可以把商品用某种清新的见解表现出来。
科学派
——强调广告需要原则和实效
代表人物罗瑟·雷斯,其观点主要表现在
USP理论上。USP是Unique Selling Proposition的简称,意即独特销售建议,罗瑟·雷斯认为每一条广告都必须给消费者提出一条能打动消费者的建议,而且是竞争对手没有或无法提出的建议。此外,大卫·奥格威将自己的基本法则称为“神灯”,确定长期的
广告宣传策略,每次的广告活动都以此为基础和目标,就像指引航船的灯塔一样。这种广告创意观念鲜明地体现了科学实证的精神。
混血儿派
——主张广告既包含艺术又有科学
代表人物有
卢泰宏等人,认为广告创意是“戴枷锁起舞”。以“戴枷锁起舞”的生动比喻表达了这种综合创意观,这种广告创意观念多体现在定位理论、CI理论和整合计销传播理论中。
在广告实践中,广告创意的思维形式和方法服从于
广告创意策略,即“广告准备说什么”,而广告创意的思维形式和方法正是解决“如何实施策略”的问题,所以解决问题是广告创意思维的最后目的。广告创意策略为创意思维形式与方法提供合乎逻辑的从市场营销到传播目标以及信息内容的整体导向;创意思维形式与方法是实现广告创意策略的战术进程,特别是对没计对象进行分析综合以及想象、联想的逻辑思维和非逻辑思维,以及通过设计‘语言和表现技法使设计构思视觉化的形象思维,是广告创意思维的核心,也是平面广告创意思维策略的集中体现。
正因为如此,广告设计者在以上三种广告创意观念的基础上不断拓展、扩展,形成了各种各样、各具特色的广告创意思维策略。但在过去的半个多世纪以来,广告设计主要受到六种不同的广告创意思维策略方法的影响,它们包括了李奥·贝纳的同有刺激法,罗瑟·雷斯的独特销售建议法,大卫·奥格威的品牌形象法,威廉·伯恩巴克的实施重心法,艾尔·里斯和杰克·特劳特的定位法以及理查德·伍甘的
讯息模式法,形成了六种经典的广告创意法。
方法
直接展示法
这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。
这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。
突出特征法
运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。
在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。
突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。
对比衬托法
对比衬托法对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。
作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示 了广告主题表现的不同层次和深度。
合理夸张法
借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。
夸张是一般中求新奇变化,通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。
按其表现的特征,夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型,前者为表象性的处理品,后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用,为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩,使产品的特征性鲜明、突出、动人。
以小见大法
在广告设计中对立体形象进行强调、取舍、浓缩,以独到的想象抓住一点或一个局部加以集中描写或延伸放大,以更充分地表达主题思想。这种艺术处理以一点观全面,以小见大,从不全到全的表现手法,给设计者带来了很大的灵活性和无限的表现力,同时为接受者提供了广阔的想象空间,获得生动的情趣和丰富的联想。
以小见大中的“小”,是广告画面描写的焦点和视觉兴趣中心,它既是广告创意的浓缩和生发,也是设计者匠心独具的安排,因面它已不是一般意义的“小”,而是小中寓大,以小胜大的高度提炼的产物,是简洁的刻意追求。
运用联想法
合乎审美规律的心理现象。在审美的过程中通过丰富的联想,能突破时空的界限,扩大艺术形象的容量,加深画面的意境。
通过联想,人们在审美对象上看到自己或与自己有关的经验,美感往往显得特别强烈,从而使审美对象与审美国微软公司者融合为一体,在产生联想过程中引发了美感共鸣,其感情的强度总是激烈的、丰富的。
富于幽默法
幽默法是指广告作品中巧妙地再现喜剧性特征,抓住生活现象中局部性的东西,通过人们的性恪、外貌和举止的某些可笑的特征表现出来。 幽默的表现手法,往往运用饶有风趣的情节,巧妙的安排,把某种需要肯定的事物,无限延伸到漫画的程度,造成一种充满情趣,引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外,又在情理之中的艺术效果,勾引起观赏者会心的微笑,以别具一格的方式,发挥艺术感染力的作用。
借用比喻法
比喻法是指在设计过程中选择两个在本拷贝 各不相同,而在某些方面又有些相似性的事物,“以此物喻彼物”,比喻的事物与主题没有直接的关系,但是某一点上与主题的某些特征有相似之处,因而可以借题发挥,进行延伸转化,获得“婉转曲达”的艺术效果。
与其它表现手法相比,比喻手法比较含蓄隐伏,有时难以一目了然,但一旦领会其意,便能给一以意味无尽的感受。
以情托物法
艺术的感染力最有直接作用的是感情因素,审美就是主体与美的对象不断交流感情产生共鸣的过程。艺术有传达感情的特征,“感人心者,莫先于情”这句话已表明了感情因素在艺术创造中的作用,在表现手法上侧重选择具有感情倾向的内容,以美好的感情来烘托主题,真实而生动地反映这种审美感情就能获得以情动人,发挥艺术感染人的力量,这是现代广告设计的文学侧重和美的意境与情趣的追求。
悬念安排法
在表现手法上故弄玄虚,布下疑阵,使人对广告画面乍看不解题意,造成一种猜疑和紧张的心理状态,在观众的心理上掀起层层波澜,产生夸张的效果,驱动消费者的好奇心和强烈举动,开启积极的思维联想,引起观众进一步探明广告题意之所在强烈愿望,然后通过广告标题或正文把广告的主题点明出来,使悬念得以解除,给人留下难忘的心理感受。
悬念手法有相当高的艺术价值,它首先能加深矛盾冲突,吸引观众的兴趣和注意力,造成一种强烈的感受,产生引人入胜的艺术效果。
选择偶像法
选择偶像法 在现实生活中,人们心里都有自己崇拜、仰慕或效仿的对象,而且有一种想尽可能地向他靠近的心理欲求,从而获得心理上的满足。这种手法正是针对人们的这种心理特点运用的,它抓住人们对名人偶像仰慕的心理,选择观众心目中崇拜的偶像,配合产品信息传达给观众。由于名人偶像有很强的心理感召力,故借助名人偶像的陪衬,可以大大提高产品的印象程度与销售地位,树立名牌的可信度,产生不可言喻的说服力,诱发消费者对广告中名人偶像所赞誉的产品的注意激发起购买欲望。偶像的选择可以是柔美风流的超级女明星,气质不凡举世闻名的男吸星;也可以是驰名世界体坛的男女高手,其它的还可以选择政界要人、社会名流、艺术大师、战场英雄、俊男美女等。偶像的选择要与广告的产品或劳务在品格上相吻合,不然会给人牵强附会之感,使人在心理上予以拒绝,这样就不能达到预期的目的。
谐趣模仿法
这是一种创意的引喻手法,别有意味地采用以新换旧的借名方式,把世间一般大众所熟悉的名画等艺术品和社会名流等作为谐趣的图像,经过巧妙的整形履行,使名画名人产生谐趣感,给消费者一种崭新奇特的视觉印象和轻松愉快的趣味性,以其异常、神秘感提高广告的诉耱效果,增加产品身价和注目度。
这种表现手法将广告的说服力,寓于一种近乎漫画化的诙谐情趣中,使人赞叹,令您发笑,让您过目不忘,留下饶有奇趣的回味。
神奇迷幻法
运用畸形的夸张,以无限丰富的想象构织出神话与童话般的画面,在一种奇幻的情景中再现现实,造成与现实生活的某种距离,这种充满浓郁浪漫主义,写意多于写实的表现手法,以突然出现的神奇的视觉感受,很富于感染力,给人一种特殊的美感受,可满足人们喜好奇异多变的审美情趣的要求。 在这种表现手法中艺术想象很重要,它是人类智力发达的一个标志,干什么事情都需要想象,艺术尤其这样。可以毫不夸张地说,想象就艺术的生命。 从创意构想开始直到设计结束,想象都在活跃地进行。想象的突出特征,是它的创造性,创造性的想象是新的意蕴的挖掘开始,是新的意象的浮现展示。它的基本趋向是对联想所唤起的经验进行改造,最终构成带有审美者独特创造的新形象,产生强烈打坳人心的力量。
连续系列法
画面,形成一个完整的视觉印象,使通过画面和文字传达的广告信息十分清晰、突出、有力。
广告画面本身有生动的直观形象,多次反复的不断积累,能加深消费者对产品或劳务的印象,获得好的宣传效果,对扩大销售,树立名牌,刺激购买欲增强竞争力有很大的作用。对于作为设计策略的前提,确立企业形象更有不可忽略的重要作用。
作为设计构成的基础,形式心理的把握是十分重要的,从视觉心理来说,人们厌 弃单调划一的形式,追求多样变化,连续系列的表现手法符合“寓多样于统一之中”这一形式美的基本法则,使人们于“同”中见“异”,于统一中求变化,形成既多样又统一,既对比又和谐的艺术效果,加强了艺术感染力。
图书简介
内容简介
平面创意广告平面创意是一种生存智慧,它把消费者带进一个印象深刻、浮想联翩、妙趣横生、难以忘怀的境界中。卓越的创意洞察生活,找对人说对话,引起消费者共鸣。体贴入微,像个推销员,更像关怀您生活品质的朋友。卓越的创意从短期看,提升销售效益;从长期看,提升品牌价值,利于企业长远发展,图百年大计。
针对考试目的,本书主要从四个角度让考生了解和掌握平面创意的基本内容和重要方法,它们分别是平面创意的原则、思维方式、设计方法以及表现手段。可以说,通过本书系统的学习与实践,考生可以理性的从分析考题开始,利用开放性的思维,新颖生动的构思,个性、规范的表现获得较为理想的成绩。
目录
第一章 关于考试
中央美术学院设计学院历届平面创意考题
第二章 平面创意的概念及平面创意原则
1.平面创意
2.平面创意的原则
第三章 平面创意的思维方式
第四章 平面创意的设计方法
1.异影图形
2.正负图形
3.填充图形
4.文字图形
5.聚集图形
6.同构图形
第五章 平面创意的表现手法
后记