彭家鹏，1965年出生于中国安徽，中国指挥家。

1985年，就读上海音乐学院作曲指挥系。1987年，转入中央音乐学院作曲指挥系，师从徐新教授。1990年，被保送中央音乐学院硕士研究生，师从郑小瑛教授。

1996年，作为亚洲唯一的青年指挥家，应邀参加在荷兰举办的第35届国际康德拉申指挥大师班学习，获康德拉申大师班奖。

1997年，参加乌克兰首都基辅举办的国际指挥大师班学习，师从指挥家古斯塔夫·梅耶尔，以大师班第一名的成绩完成学业，同时受聘担任乌克兰国家交响乐团常任指挥。

1998年，担任中国广播民族乐团首席指挥。2000年，在奥地利维也纳金色大厅指挥了龙年中国民族音乐会。

2001年，在奥地利维也纳金色大厅指挥了新世纪中国民族交响乐音乐会；同年，接任中国东方交响乐团艺术总监和首席指挥；7月，在上海大剧院成功指挥了“音乐与建筑的对话”交响音乐会；9月，应中国外交学会及其主办的“21世纪的中国与世界论坛”之邀，在北京保利剧院指挥贝多芬《第九交响曲》专场音乐会。

2002年，率中国广播民族乐团在瑞士日内瓦联合国大会堂指挥中国民族音乐会；同年4月，为庆祝中德建交30周年，分别在柏林、波茨坦、德累斯坦、汉诺威、比利时布鲁塞尔等地进行巡回演出。

2003年2月，担任澳门中乐团艺术总监兼首席指挥；同年，率中国广播民族乐团赴美国纽约林肯中心、华盛顿、旧金山等地巡演；同年，应邀指挥奥地利国家民族歌剧院交响乐团，演绎纯粹的中国音乐作品；12月，获第四届“中国金唱片指挥特别奖”。

2004年，获第15届“中国十大杰出青年”。2005年，推出了中国广播民族乐团的音乐季制度，开启了中国内地民族音乐“音乐季”制度的先例。

2007年，指挥中国广播民族乐团到日本五城市巡演、捷克“布拉格之春”音乐节和莫斯科、圣彼得堡的“俄罗斯中国文化年”系列活动。

2008年，被中国歌剧舞剧院聘任为该院交响乐团、歌剧团、民族乐团艺术总监兼首席指挥。2014年12月，指挥河南交响乐团在河南艺术中心举办2015河南新年音乐会。2016年11月，指挥歌剧《敦煌之恋》在国家大剧院上演。

2012年，凭借歌剧《原野》获中国歌剧节优秀指挥奖。2017年1月，指挥中国广播电影交响乐团在多伦多汤姆逊音乐厅举行音乐会；6月，开始担任苏州民族乐团艺术总监和首席指挥。

2018年4月，指挥中国电影交响乐团在国家大剧院举办“春之颂”电影交响音乐会。2019年5月，指挥中国台北市立国乐团在台北市中山堂举办“奔腾”音乐会；6月，指挥苏州民族管弦乐团在江苏大剧院举行《华乐苏韵》音乐会；6月，指挥武汉音乐学院东方中乐团在美国纽约卡内基音乐厅举行音乐会；10月，指挥苏州民族管弦乐团举行《来自苏州的声音》音乐会。

2020年10月，在北京保利剧院，指挥苏州民族管弦乐团参加北京国际音乐节演出。2021年2月，参加央视《开讲了》栏目；3月，指挥苏州民族管弦乐团举行《风雅颂之交响》音乐会，在新华社“声在中国”栏目播出。

第十三届、十四届全国政协委员。

彭家鹏的指挥艺术有别于很多指挥家，他的指挥并不仅限于处理音乐作品，或者提高乐团的排练演出能力。而是在尝试突破中乐乐团的表现力，让中乐乐团国际化、交响化，使中乐乐团成为世界性音乐表演形式。

具体来说，第一，强调中乐乐团的整体音效而非某件乐器的特殊音效，规范乐队队员的演奏方式，强调乐队演奏方式的统一性，进而达到对中乐乐团交响性音效的控制。第二，通过与作曲家沟通，辅助他们在作品中精准使用中国民族乐器；根据作品作品需要，合理配置中乐乐团乐器和演奏人员，来达到乐团各声部的衔接以及力度音准和色彩控制。第三，通过提高乐队的节奏性和歌唱性训练来提升中乐乐团的表现力。

在排练合唱时，彭家鹏善于调动合唱队员的积极性，使合唱队员轻松克服复杂节奏、难唱音程，进入陶醉的音乐状态。在排练重唱时，能够控制每个人的声音力度、音色和音质，让每个人的声音傅聪音乐整体需要，和乐队协调一致表现戏剧内涵。

彭家鹏是一个天才指挥家。我欣赏他的音乐智慧，喜欢他对我作品的处理。（作曲家赵季平评）

彭家鹏的指挥生机盎然、热情洋溢、手部动作快而线条优美，具有独特的风格。（奥地利音乐评论家辛科·卫奇）

彭家鹏有着不凡的才华、高度的敏锐和细腻的乐感，这使他的指挥艺术臻于完美。（指挥家康阿德•莱茵特纳评）