《欢乐的泼水节》是由周成龙、张祖豫共同创作的葫芦丝经典曲目。

国家一级作曲家周成龙是中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会常务理事、上海音乐家协会民族管弦乐专业委员会主任，曾任上海民族管弦乐团副团长，创作了《江恋》、《西双版纳的晚霞》等500多首风格鲜明的乐曲，是音乐界非常活跃的多产作曲家。

张祖豫，中国音乐家协会会员，曾任中国民族管弦乐学会葫芦丝巴乌专业委员会副会长（已经辞世），1941年出生于云南昆明，曾任云南歌舞团团长。张祖豫1960年进入云南艺术学院学习，后成为云南省歌舞团独奏演员。由于长期生活在少数民族地区，熟悉当地人民的习俗，张祖豫创作了不少民族气息浓郁的曲目，代表作有《彝族欢唱幸福歌》、《欢乐的巴乌》、《景颇山的黎明》等。1967年张祖豫腿患骨瘤之后留下残疾，很少登台演奏，但他坚持研究葫芦丝、巴乌音乐的创作与乐器的改良并有所成就。

《欢乐的泼水节》描绘了云南傣族、阿昌族、德昂族、布朗族、佤族等少数民族欢度传统节日的热闹场景，以富有民族特色的音乐形象表现了欢乐的节日气氛，歌颂了社会主义祖国各民族蒸蒸日上的新生活。

泼水节是傣历年新旧交替的标志，一般在公历四月中旬，傣历六月，为期三至五天。节日期间，人们都要进行泼水、丢包、划龙舟、放高升、拜佛、赶摆等活动。群众性的泼水活动热闹非凡，人们用铜钵、脸盆等器皿盛水，涌上大街小巷，嬉闹追逐，逢人便泼。民间认为，泼洒的是吉祥的水、幸福的水，所以人们忘情地泼，只见水花盛开彩虹飘舞，男女老少个个全身湿透，到处是一片欢乐的海洋。

除了泼水，还有歌舞，人们围成一圈，合着芒锣象脚鼓的节奏翩翩起舞，如醉如狂，通宵达旦。夜色降临，村村寨寨燃放高升，绚丽的烟火犹如花团锦簇，把节日的夜空装点得更加美丽、神秘。

《欢乐的泼水节》的曲式结构为带引子的四部曲式，选用D调小葫芦丝（也有专家用F调大葫芦丝）演奏，2/4、4/4、3/4拍子。乐曲由引子——热情的小快板——舒展轻快的中板——柔美抒情的慢板——欢乐跳跃的高潮（尾声）组成，音乐的发展具有很强的逻辑性，乐段与乐段之间的联系、过渡自然而紧密，形成了一幅幅少数民族“过大年”的五彩缤纷的画面，有着强烈的音乐感染力。

这首乐曲运用了大量的具有傣族音乐特点的打音、倚音和滑音技巧，加上象脚鼓与芒锣的参与，使得《欢乐的泼水节》由始至终洋溢着浓郁的傣族风格。

1、吹奏引子打开附管，气息要控制适度，不宜太“亮”，倚音要求自然流畅。要把山寨晨曦的宁静、悠远的意境表现出来，逐渐拉开节日的帷幕。

2、乐曲第一部分（小快板）表现了人们从四面八方陆续涌上街头，开始了泼水节欢乐的一天。吹奏这一部分也打开附管，要求舌头、手指富有弹性。重点处理好第26小节的滑音、第30、31小节舌头与手指的配合。

3、乐曲第二部分（中板）刻画了男女老少轻歌曼舞、俏皮嬉闹的场景。吹奏这一段也打开附管，强弱适中（把强音留给高潮）。第43小节至第70小节要求舒展轻缓，为第71小节开始的轻快部分作铺垫。轻快部分与一般的双吐不同，每组16分音符的前面两个音上有连线，后面的两个音才需要双吐。第87小节至91小节为3/4拍子，注意强调重音。

4、乐曲第三部分（慢板）关闭附管。这一乐段委婉柔美，抒发了对幸福生活的美好感情。这一段运用了打音、虚指震音、滑音等技巧，在吹奏中需要注意连音的处理，把握好换气点，力求音乐形象甜美、深情。

5、乐曲第四部分（欢乐跳跃的快板）是全曲的高潮，这一段将泼水节盛大的欢乐场面表现得淋漓尽致。这部分打开附管吹奏。第131小节至149小节是乐曲第一部分小快板的再现，但是要比第一部分演奏得更加热烈、紧凑。150小节至165小节的连音后双吐也要更加欢快。182小节至185小节要发音清晰、一气呵成。乐曲最后一句要极其热烈地强奏。

1、吹奏《欢乐的泼水节》需要演奏者具有比较扎实的葫芦丝基本功，要求学生在学习过程中必须重视基本功的训练，重点是正确的呼吸、气息的运用与连音后双吐。

2、《欢乐的泼水节》对恰到好处地运用强弱、快慢的对比要求比较高，指导学生练习时要强调良好的“乐感”，准确理解乐曲刻意表现的音乐形象与意境，把握节奏，快板不可“抢”，慢板不宜“拖”。