汪亓，男，满族，1973年11月出生，北京人。本科学历，馆员。故宫博物院党委办公室副主任、团委书记。文化部第十三届团委副书记，文化部第二、三届青联委员，东城区第四、五届青联委员。

1994年9月—1998年7月，就读于于中央工艺美术学院工艺美术学系（现清华大学美术学院艺术史系），获文学学士。

1998年7月至2007年7月，先后在故宫博物院古书画部绘画科、古书画研究中心工作。

2005年11月，当选故宫博物院第八届团委书记。

2007年7月至2013年6月，担任党委办公室副主任，兼团委书记。

2013年7月起，担任书画部副主任，兼团委书记。

在古书画部工作期间，参与《搜尽奇峰——历代山水画精品展》、《故宫博物院50年入藏文物精品展》、《画中楼阁特展》、《清代历史图像展》、《书画鉴定特展》、《乾隆时代书画装潢展》、《历代宫廷绘画特展》、《傅抱石百年绘画展》等展览相关工作。曾担任《清代历史图像展》、《乾隆时代书画装潢展》副主持人，参与完成了展出文物目录的初步遴选，撰写展览陈列大纲、前言及展览说明的文稿，与为《中国文物报》、《中国画研究》等报刊撰写宣传文章。2005年，参与筹备“纪念故宫博物院建院八十周年当代名家书画展”，起草展览及其相关活动的文件，撰写展览之前李可染等画家家属捐献画作仪式的纪实报道，编辑展览画册。2006年，作为“故宫博物院藏20世纪中国名家绘画展”展览主持人，负责筹展一系列工作。

2005年，参与古书画研究中心的筹建工作，负责起草部分相关文件，为建设好研究中心建议建言，提出行之有效的建议。参与我院主办的“《清明上河图》及宋代风俗画国际学术研讨会”的筹备及会务工作工作。2006年，先后完成古书画研究中心与相关部处联合举办的“明代宫廷书画座谈会”、“中国古代书画装潢座谈会”的会务工作。

工作以后，先后担任业务联合团支部书记、第七届团委委员，2005年11月当选第八届团委书记。2010年5月当选文化部第十三届团委副书记。在团工作中，全力配合院党委对团委的要求，紧密围绕院中心工作，以政治思想教育、实践活动、组织建设为依托，以培养和造就青年人才为着力点，始终坚持“求真务实真诚团结”的工作宗旨，组织活动时注重、追求主题活动的可持续性，设计的活动方案既具有实际意义，又能从长远角度考虑活动的进一步开展的可行性，不断提高工作质量与效果，成绩显著，带领团委获得“文化部五四红旗团委”光荣称号。所组织的“增强共青团员意识主题教育活动”、“故宫青年文化节”、“青年文博论坛”、“永远的故宫”系列讲座、“岗位读书、学习创新”读书活动、“青年读书沙龙”、“青年文博论坛”等，既注重抓好团员青年思想教育、素质的提高，也引导他们努力学习，积极提高自身业务水平，促进岗位建功成才，加强个人修养，取得良好的工作效果。

曾获得“文化部杰出青年”、“文化部优秀团干部”、“故宫博物院优秀团干部”、“故宫博物院优秀工会干部”的称号，摄影作品《倒挂金钟》获文化部直属机关工会主办的“人文奥运、和谐机关”——文化部系统职工摄影展一等奖。

其人性近愚钝，拙于言行。笃爱读书，耽醉文史，旁及杂闻，常于会心之处悠然一笑。性喜远足，行脚神州，感触山水，体味仁智，偶有一得，陶然自乐。偏好摄影，随手而拍，不求审美，徒增记闻。

著述·图书：

[1] 编撰《清史图典·康熙朝》（紫禁城出版社，2002年），借助文物、历史遗迹图片中蕴含的生动形象资料，向人们叙述了原本只是由文字反映出来的略显枯燥的历史细节，使观者能够较为轻易地探知清代历史、文化知识。

[2] 担任《纪念故宫博物院建院八十周年中国当代名家书画·绘画卷·书法卷》一书副主编（北京：紫禁城出版社，2005年），负责全书文字统稿、编辑工作。此书是本院为纪念故宫博物院建院八十周年而举办的“中国当代名家书画展”的作品集，分绘画卷、书法卷两卷。

[3]编著《傅抱石》（北京：紫禁城出版社，2006年）一书。其中，论文《沉浸浓郁 含英咀华——傅抱石其人其画》在概述傅抱石生平的基础上，分析了傅抱石不同阶段取得的艺术成就，并论述其山水、人物创作特点及渊源。《傅抱石画作入藏故宫博物院的历史细节》就故宫博物院收藏的傅抱石绘画作品作出较为系统的阐述，并对其入藏经过作出明确的描述。

[4]作为《清代御制诗文篇目通检》（朱赛虹主编，北京：同心出版社，2007年12月）编委会成员，完成其中清高宗《御制诗三集》的编录。该书是国家古籍整理出版“十五”规划重点项目，也是故宫博物院科研资助项目。作为检索清代帝王诗文篇目暨相关内容的专门工具书，它为学者深入学术探讨、研究历史、文学、艺术等问题提供极大便利，对清代帝王乃至整个有清一代历史的研究，起到有益的促进作用。

[5]担任《故宫博物院藏文物珍品全集·明清风俗画》（金卫东主编，香港：商务印书馆（香港）有限公司，2008年1月）编委，撰写其中部分绘画文物著录。

[6]担任《故宫博物院藏文物珍品全集·明清肖像画》（杨新主编，香港：商务印书馆（香港）有限公司，2008年6月）编委，撰写其中部分绘画文物著录。

[7]主编《翰墨华光——故宫博物院藏现代名家绘画》（北京：紫禁城出版社，2009年5月），完成前言、画家小传、著录文字的撰写。此书以故宫博物院藏40余位现代名家的百余件佳构为基础，分作“海派”及江浙画家群体、“京派”及北方画家群体、岭南画派、画坛掇英四部分，引导读者在领略巨匠名作风范的同时，进一步了解50年间中国画的发展脉络和走向，了解艺术家们取得的成绩与付出的艰辛。此书首次将故宫博物院藏现代画家作品结集出版，涉及画家范围广，篇目结构清晰，艺术作品精良，文物著录细致，对艺术史学者进一步研究20世纪中国绘画提供详尽资料。

[8]编著《故宫藏画珍赏·张大千》（北京：故宫出版社，2012年）一书。其中，论文《管窥张大千早年画风成因——以故宫博物院藏品为例》，以故宫博物院藏张大千绘画作品为例证，引征史料，叙述张大千自摹古入手，师法先贤，精鉴书画，撷英咀华，直至博采众长、自成面目的艺术历程，认为临古、仿古与鉴古、集古是外因，博古、通古是内因，正是内外作用，才使得大千在早年即超乎同侪，取得骄人成就，为日后大成铺平了坦途。编撰《张大千年表简编》，撰写全部文物的著录与赏析文字。

著述·论文

[1] 2001年8月，参加由中国社会科学院历史研究所主办的“清代政治变革与社会发展国际学术讨论会”，以《明清鼎革与画家心态的变迁》为题进行学术发言，就画家心路的变迁对绘画发展的影响与明清鼎革关系的问题进行探讨。

[2] 论文《唐锦纹样及其演变溯源》发表在《唐研究》第八卷（荣新江主编，北京大学出版社，2002年），本文在将唐锦纹样进行分类梳理的基础上，勾勒出其在唐代前、后期由注重装饰走兽纹到以花卉纹、花鸟纹为主的变化的脉络，然后由六个角度分析了这种现象的成因。

[3] 《〈清明上河图与清明上河学〉的评介》发表在《装饰》2003年第12期，文中对著者周宝珠先生进行的深入研究给予切实的评价，对他提出的“清明上河学”是否能够成立发出质疑，认为将依附《清明上河图》而衍生出的绣品、雕刻等物件统一归入“清明上河学”失之公允。

[4] 论文《康熙皇帝肖像画及相关问题》发表在《故宫博物院院刊》2004年第1期，本文是通过对现藏故宫博物院的清代康熙帝肖像画的整理，在借助实物与文献资料的基础上，对这些绘画的创作者、创作程序等具体问题作出有理、有据、有节的解释与推断。

[5] 陆续完成数篇结合故宫博物院院藏文物介绍中国文化的普及性文章，先后刊发于《紫禁城》刊物。《故宫藏康熙皇帝肖像画》 （2004年第1、3、4、5期连载），《陈仪凯歌声灵赫 偃武欢腾礼乐彬——故宫收藏的五幅〈午门献俘图〉》 （2005年第3期），《“大米”“小米”·米氏云山·潇湘奇观》 （2005年增刊），《三千雪成银世界 天地无私玉万家——清代皇室藏画中的冰雪世界》 （2007年第2期），《傅抱石画作入藏故宫博物院的历史细节》 （2007年第2期）， 《阎立本与〈步辇图〉》 （2007年第6期）。

[6] 论文《笔底鱼虾凭妙笔 纸端花草借清馨——散论齐白石的花鸟鱼虫画作》（见《齐白石花鸟草虫册》，北京：紫禁城出版社，2010年8月），结合画家作品与文献，对齐白石花鸟画中体现出的乡土情怀加以阐述，分析其源于民间的朴素之美，率真性情的人性之美。继而，分析画家从写生到创作的特点，强调其画作呈现的雅俗并秀的天然之美。最后指出，齐白石花鸟草虫画的引人之处在于为众人提供了一个回顾过往的机会，使人们重新找到生活的种种兴味。

[7]论文《自写实里成熟 在写意中丰美——散论徐悲鸿的禽鸟画作》（见《徐悲鸿花鸟飞禽册》，北京：紫禁城出版社，2011年2月），紧密结合画作与文献，指出徐先生花鸟画是在写实的基础上，在写意的技法不断完善、丰富中，在内心世界完美呈现的过程里，渐趋成熟，凭形神兼备见长，以性情真率取胜，最终成就超凡，成为画坛巨擘。