油漆未干，这是法国剧作家勒内·福舒瓦的作品，以凡高为人物原型，讲述一个无名画家死后的画作在
巴黎卖到了天价，和他生前的贫苦和悲惨形成鲜明对照。1950年、2005年有
电影版和电视剧版《油漆未干》面世。
这是法国剧作家勒内·福舒瓦的作品，以凡高为人物原型，讲述一个无名画家死后的画作在巴黎卖到了天价，和他生前的贫苦和悲惨形成鲜明对照，画商们陆续来到他居住的小镇收购，引起各式骚动。惟独画家生前的徒弟，一个油漆工人，身为画家遗孀的一位女仆，在这场金钱的游戏中保持着该有的真正的情感。所谓
三一律话剧(Three Unities)，简单的说，就是严格遵循
规定时间、规定地点和一条主线的戏剧写作方式。《油漆未干》便是发生在7个小时内，画家生前的居所的故事。今天再演这出艺术与金钱、感情与
利益冲突为主题的话剧，其现实意义也许更加鲜明。
穷困潦倒时突然得知自己家被当成垃圾的画价值连城，在一波高过一波的惊喜过后，这些画却并不属于你。前晚，人艺为纪念
中国话剧奠基人
欧阳予倩诞辰115周年排演的话剧《油漆未干》在
金帆音乐厅首演，剧中“哈医生一家”在一天内所经历的大喜大悲，让数百观众随之心绪难平。
走进剧场，便明白了为什么
任鸣导演会把舞台选在与人艺仅隔一条胡同的金帆音乐厅。整个布景逼真地再现了一个普通
乡村医生家庭在英国经济萧条时期的境况：落满灰尘的墙壁，色彩暗淡的油画，陈旧笨重的
木椅，刚刚油漆过的诊室都跟日常生活场景贴近，让人似乎真的能闻到油漆和灰尘混杂的味道。《油漆未干》堪称典型的“三一律”范本，三幕戏一台布景，所有的剧情都在“哈医生”的家中发生，木制材料的屋子是两层的
复式结构，金帆音乐厅为这样的“家”提供了足够的空间。正如任鸣所介绍，“全剧的舞台样式是开放式的，结合
戏剧结构，因此适合在中型剧场演出，有450个座位的金帆音乐厅是不错的选择。”
《油漆未干》的原著作者是法国人勒内·福舒瓦，该剧曾三度搬上中国舞台，可见其剧作本身强大的生命力。故事在哈医生一家庸常的生活中展开，而生活因这里曾寄居过的无名画家而不再平静。由于画家死后作品身价倍增，造假画的、艺术商贩蜂拥而至画家生前寄居的哈医生家中“掘矿探宝”。整出
戏剧冲突环环相扣，人性美与丑都被放大而毛孔毕现。《
北京日报》文艺周刊主任
谢玺璋看
过戏后感触很深：“剧本特好，看过后心里觉得很沉，但是从一个平民的角度看，觉得对于
小市民阴暗心理的揭露不是特别公正，心里觉得不是很舒服，剧本设计了这样一种矛盾，艺术和市井，把艺术置于至高无上的地位，而把小市民放在批判的地位上。其实小市民在那样的时期生活非常艰苦，难得
有机会发点财，也有值得同情的一面。”
全剧仅有9个角色，起用了人艺的实力派中青年演员队伍，哈医生的扮演者人艺演员李洪涛曾在影视剧《贫嘴张大民的幸福生活》中扮演噱头十足的李木勺、在《康熙王朝》中扮演威猛剽悍的
匈奴可汗噶尔丹，颇受观众欢迎。此次在《油漆未干》中他塑造的乡村医生形象也得到了观众和专家的认可，戏剧评论家
童道明说，“他很久没在舞台露面了，这一次感觉这个演员成熟得很快，他的表演很值得人回味。另外，关尼的感觉也很好，这个演员也很有前途。”而扮演大女儿阿达的演员傅瑶在剧中戏份很重，剧中人物是一个贪图钱财爱慕虚荣的乡村姑娘，由于在戏中常常要又哭又闹的，难免让有的观众觉得戏演得“过火”，一位年纪稍长的女观众说：“即使是角色需要，她老是一惊一乍的，表演的成分太重了，让人觉得不太自然。”
一位特殊观众的到来让《油漆未干》充满怀念的意味，他就是欧阳予倩先生的儿子、人艺目前资格最老的导演
欧阳山尊，在父亲115周年诞辰之年，他也迎来了九十寿辰。20世纪80年代，中央实验话剧院曾由欧阳山尊担纲导演，
雷恪生、肖驰领衔演出了该剧，取得了极佳的社会反响。作为新版《油漆未干》的艺术顾问，他和《油漆未干》的情结和对父亲的思念已经融为一体：“父亲让中国观众看到了《油漆未干》，他当年在巴黎和
伦敦看了这个戏就常常挂在心上、口上，1933年他把自己翻译的剧本搬
上香港的舞台，这是国内的第一次演出。这一次我做艺术顾问，我没有资格说哪版好，哪版不好，我只能说自己喜欢这个戏，它能引起我的共鸣，让我笑了、哭了。话剧是跟观众共同创造的，不是电影电视的一锤子买卖，我们可以不断地修改，我希望《油漆未干》不断地演下去，并且越演越好。”
由于意外车祸，欧阳山尊只能在医院“遥控”剧场的排练，除了经常和任鸣导演通
电话交换意见外，还曾做诗一首寄托自己的关注：“突遭横祸卧病床，日夜魂系排演场。未能携手尝甘苦，硕果丰收已在望。”让“钦点”的任鸣担任《油漆未干》的总导演，他对演出的成功似乎早有把握。