洪新华,男,汉族,1959年5月27日出生,第三批国家级非物质文化遗产项目玉雕(海派玉雕)代表性传承人,中国玉石雕刻大师,上海市工艺美术大师。
人物经历
玉雕大师洪新华老师,这位玉器雕 刻界的前辈,朴实而沉默,一直保持着低调的形象,不喜欢夸夸其谈,不善于包装自己。但每当雕琢或审视作品时,眼睛里便流露出痴迷专注和矍铄神情。只有在玉雕的世界,他才是
运筹帷幄的大师。
洪新华最擅长雕琢人物作品,同时,他
创作的题材又十分宽泛,花卉、动物、山水、器皿等等,中国玉雕的传统题材无所不通。洪新华15岁就开始学习象牙雕刻,坚实的绘画基础,牢固的雕刻技术使他在转型雕琢
璞玉时多了份自信,“知人者智,自知者明”,深深根植骨子里的热爱回归在外表,恰恰是不与外人道的淡定与拙朴。洪新华认为,“琢玉是艺术行为,而成为一位艺术家,往往需要结合各种艺术形态。中国画的诗画意境,传统雕塑的中庸情趣,平方和立方、线描和体积等各种元素需要不断填充更新,不断学习。”
玉器雕刻是个辛苦的过程,忍受着轰鸣机器的
噪音,吊起沉重的石料切割,出坯、去多玉、设计、画稿、精雕、打磨,一天十几个小时,历经半年的辛劳,才能将
璞玉雕琢成光彩夺目的
宝石。上世纪80年代中期洪新华与
萧海春大师合作的,重达30斤的六件“封神榜”系列作品是他玉雕生涯中的里程碑。对于顾客来说,白玉雕琢的佛像、菩萨往往是其神性的载体,形态、气质、神韵、比例要求无一不精,适度地夸张与写实的完美结合,显示了
创作者的独特性和不可复制性。正是客户视觉感、审美情趣的不断提高,促使了玉雕工艺水平的发展,也使得玉雕大师以更加尊重的态度对待白玉。
工作年表
1973年入上海长江刻字厂工业中学学习;
1976年进入上海玉石雕刻厂工作;
1984年作品碧玉《贾宝玉梦游太虚幻境》荣获中国工艺美术“百花奖”优秀创作设计二等奖;
1986年被上海市第二轻工业局授予“玉石雕刻工人技师”称号;
1987年成为上海连环画研究会会员;
2008年成为上海市工业美术行业协会会员,中国珠宝首饰行业协会会员;
2008年被评为中国玉石雕刻大师。
代表作品
1、和田玉作品《刘海戏金蟾》荣获上海首届玉雕神工奖最佳工艺奖。
2、1984年,碧玉作品《贾宝玉梦游太虚幻境》荣获中国工艺美术品“百花奖”优秀创作设计二等奖。
3、1993年,作品《罗汉》荣获第二届宝玉石博览会“玉龙奖”。
4、2006年,白玉作品《弥勒佛》荣获上海市收藏家协会、上海工艺美术协会“大师玉雕精品展”、“珍藏奖”、“最佳创作奖”。
5、2007年,白玉作品《和合二仙》获首届玉雕“神工奖”银奖,“渔翁得利”获铜奖。
6、2008年,白玉作品《卧虎藏龙》获中国玉雕“天工奖”优秀作品奖。
人物成就
一块巴掌大小的和田白玉,正面莹润细腻,背面覆盖着黄褐色的皮子,形状并不十分规则,厚度也不理想。洪新华将它雪藏了很久,每每遇到如此好材质的白玉,他总是“不敢”轻易下刀,晚上一个人在灯下静静把玩,好似要看到玉的
灵魂深处去,如此许多天。突然脑中灵光闪现,手中沁出汗水,心怀恭敬的态度下刀,宁少勿多,大开大合,最大程度保存这种稀少珍贵的石头特有的原生态美。
这件成功的作品《和合二仙》获得首届
上海玉雕“神工奖”银奖。和合二仙是中国民间的喜神,在我国传统的婚礼喜庆仪式上,常常挂有和合二仙的画轴。温润的白玉上以深立体的方式雕刻出两位活泼喜庆,圆面大耳的孩童,一位端坐太湖石上,手持荷花,咧嘴开怀;另一位站立地上手捧圆盒,盒中飞出五只蝙蝠,背面的皮色则被巧妙雕琢成荷叶,大气风韵,喜从心生。
玉滋润,不似翡翠般艳美,却时常流露出中性内敛的韵味,宽容忠厚之性,白玉结构紧实,质地细腻,洪新华打磨着
璞玉,也在打磨自己,他的
灵魂可以说跟白玉是相通的了。
主要作品
《童子拜观音》
和田白玉籽料,致密温润,微带糖色。观世音菩萨立于莲台之上,慧目下视,雍容典雅,身姿飘逸,神态自然安详,一手持念珠,一手持净瓶播撒甘露予芸芸众生,童子笑逐颜开,虔诚相拜。背面山石海浪动静相宜,糖色部份化作金凤荷莲,刻画细致入微。作者构思之奇峻,布局之精妙,令人耳目一新。