西方玻璃用品发展有3500年的历史，对玻璃的研究也很透彻，而且
罗马时期玻璃几乎就是日用品了，但玻璃成为艺术品的时间并不长，1970年，英国皇家美术学院第一次确立了玻璃艺术品的学术地位，距今不过40年的时间，但是由于玻璃艺术诞生于学院，其具有一整套科学的标准和价值体系，脉络非常清晰。
玻璃艺术品在西方是主流收藏项目，价格不菲。而中国虽有数千年的琉璃发展史，而且古时琉璃艺术品也就是现代的玻璃艺术品，但玻璃艺术品一直在收藏界
默默无闻，甚至一直被人们误读为廉价的工艺品，收藏界缺乏正确的认识。国内玻璃艺术来自于英国的
胡佛汉顿大学(University of Wolverhampton)，这所大学几乎是中国玻璃艺术的摇篮。国内已经有玻璃艺术的博物馆
上海玻璃博物馆和玻璃艺术品专业网站玻璃通网，著名的玻璃艺术家有上海博物馆馆长庄小蔚，琉璃工房创始人杨惠姗等。
玻璃艺术作品的价值可以从三个方面进行考量。第一是玻璃材质，不同的玻璃材质价值相差百倍。第二是玻璃艺术的工艺，主要看创作者的技巧是否体现了你所要表达的思想。第三点是艺术家的审美价值，它决定了一件作品的高度。玻璃艺术品对艺术家的艺术理解力和技艺要求极为苛刻，优秀作品一件难求，因此在西方主流收藏界很受追捧，一些名作的市场价值已达到百万美元。“重材质、轻工艺”是现当代玉器收藏的特色，也是国内藏家在器物收藏方面的一个标准。专家指出，艺术品收藏过分强调材质是一种不成熟的观念，因为材质本身的好坏与否是人为界定的，黄金贵重是人为认定的，玉石贵重也是人们的主观认定，从物质材料的角度来衡量，玉石与鹅卵石并没有区别，玉石因为稀有，人们把它看得很珍贵。中国历史上，玻璃被称为“璆琳”、“陆离”，是最早的、最为昂贵
人造材料之一，是上层社会的奢侈品。如今在我们的日常生活中，玻璃的使用无所不在，以至于人们忽略了玻璃艺术品的价值。
西方玻璃艺术有一个很大的收藏群体，不管是日用玻璃，还是
艺术玻璃，优秀的作品总是会有欣赏者购买。“国外玻璃艺术市场已经非常成熟了，从鉴别、估价、收藏到变现，市场秩序非常好。艺术家大都是学院派，他们之间审美语言很清楚。艺术家有了不错的、有个性的作品，都会有藏家购买。职业玻璃艺术家较多且生存不成问题，有专门的玻璃艺术画廊和
玻璃艺术博物馆。国内玻璃艺术师约有18位，大都延续了西方玻璃艺术的模式。其中被国际市场认可的两三位玻璃艺术家，其作品在国外有固定的藏家，国内藏家几乎没有。就像早期的中国当代艺术，也是在国外卖得很好。国内玻璃艺术品的价格与国外相比还很低。对于中国传统收藏门类来说，无论是玉器、瓷器还是书画价格都已经很高了，而内地藏家和机构的艺术投资需要却与日俱增。因此玻璃艺术很快会成为国内艺术市场的主流，这一方面是由于国内玻璃艺术品的市场价格被低估，另一方面是由于技术和工艺的门槛较高，玻璃艺术家和优秀作品稀少。