理查德·罗杰斯（Richard George Rogers，1933年7月23日-2021年12月18日），英国建筑师。2007年
普利兹克建筑奖得主。他与意大利建筑师
伦佐·皮亚诺、英国建筑师
诺曼·福斯特一起，并称为20世纪最后一个重要建筑流派——“
高技派”建筑的领军人物。代表作有著名的“
千年穹顶”，与与意大利建筑师伦佐·皮亚诺共同设计的
乔治·蓬皮杜国家艺术文化中心等。虽然饱受争议，但不妨碍他成为是30年来最有影响力的建筑师之一。1991年被授予爵士头衔。
理查德·罗杰斯（Richard George Rogers, Baron Rogers of Riverside，1933年7月23日-2021年12月18日）英国建筑师。1933年，他出生于
意大利佛罗伦萨。就读于伦敦AA学校，之后，1962年，毕业于美国
耶鲁大学。 在耶鲁，他结识了同学
诺曼·福斯特，两人回
英格兰即组建了小组四，成员为他俩及其各自的夫人Su Rogers和
Wendy Cheesman。他们很快以“
高技”设计知名。这位73岁的建筑师是理查德·罗杰斯事务所的带头人，该事务所于30年前在伦敦成立。评委会称赞他的作品“表现了当代建筑历史的片断”。
罗杰斯是城市生活的拥护者，认为城市作为一个文明的教化中心，能将人类在世界上的活动对环境的影响减少到
最低限度。他反对美国那样的
分散城市，主张未来城市的区块应该把生活、工作、购物、学习和休闲重叠起来，集合在持续、多样和变化中的结构中。
罗杰斯最知名的作品之一也是他最早期的作品：他和
伦佐·皮亚诺在1977年设计的巴黎蓬皮杜艺术和文化中心。罗杰斯和皮亚诺当时是合伙人，在 1971年的国际竞赛中获得胜利。
普利兹克奖评委认为，蓬皮杜艺术和文化中心令人震惊的外表——用
HVAC管道、
自动扶梯和其他原本放在建筑核心位置的服务设施装点 ——“石堆博物馆设计的一次革命，将博物馆的‘纪念碑式的精华’形象转变为社会和文化交流的流行地点。”另外一个早期的作品是Lloyd的伦敦办公楼，完成于1986年，展示了类似的“内外翻转”的形象并结合了罗杰斯标志性的
表现主义风格的建筑手法。
罗杰斯的作品，如2000年伦敦的
千年穹顶（Millennium Dome）以及2005年开放的马德里Brajas机场，继续展示了他对一座建筑纯功能要素的设计才能。他越来越关注大尺度的项目，无论是城市还是全球的。他曾经在1995年的演讲中说：“在城市中，生活是最不稳定的，但也是最具有改进、干预和变化机遇的地方，这种机遇是看得见的。”
蓬皮杜艺术中心是与意大利建筑师皮阿诺共同设计的
乔治·蓬皮杜国家艺术文化中心也堪称
高技派的代表作。该中心
总建筑面积达十万多平米，包括
公共图书馆、
现代艺术博物馆、工艺
美术设计中心和音乐研究中心四个部分。除音乐研究中心单独设置外，前三个部分都集中在一幢长166米，宽60米的六层大楼内。整个大楼由28根圆形钢管柱支承，内部空间除去一道
防火隔墙外毫无阻碍。整个空间由
活动隔断、屏幕、家具和栏杆临时划分，可以随时改变布置，使用上灵活方便。
蓬皮杜艺术中心外形奇特。钢结构的梁、柱和桁架，甚至涂上不同颜色的各种管线都不加掩饰地暴露在立面上。红色的是
交通运输系统，蓝色的是
空调设备，绿色的是给排水管道，黄色的是电气管线。人们从大街上可以望见复杂的
建筑设备，琳琅满目，五彩纷呈。在面对广场一侧的
建筑立面上悬挂着一条巨大的透明圆管，里面装有自动扶梯，作为上下楼层的主要交通工具。扶梯布置在外的原因之一也是为了让内部空间不受阻隔。
除了作为伦敦市市长的首席建筑和城市主义顾问，罗杰斯还是“英国城市工作组”（Urban Task Force）的负责人。这个工作组成立于1998年，研究了城市衰败的原因，并为
城市复兴的未来规划了基础工作。罗杰斯是城市生活的拥护者，认为城市应作为一个文明的教化中心。他曾经评论说，明天的城市“再也不像今天那样孤立地划分成区，变成只有一种活动的聚居地；相反，它们会更像过去的那种更加丰富的城市分层。生活、工作、购物、学习和休闲将重叠起来，集合在持续、多样和变化中的结构中。”
1996年罗杰斯授封
勋爵，如今他成为28年历史的普利兹克奖中第四位在英国执业的建筑师。其他三位是
扎哈·哈迪德、福斯特和Stirling。罗杰斯将在6月份伦敦举办的颁奖仪式上领取10万美元的奖金。罗杰斯曾受到
路易斯·康的影响，尤其是在空间的
处理方法上。但不同的是，他还运用高技术的手段，直至技术占据了主要地位。外露的钢铁、玻璃和管道设施使得传统建筑的门、墙、房间等构成因素全部消失了。没有屋顶和地板，也没有了连接部分和入口，而这些都是先驱建筑师们着重予以表现的建筑元素。此外，他还运用一种装饰的手法来使用技术和结构，耐人寻味的细部使他的建筑蒙上了一层
浪漫主义的色彩。