《画山绣水》是当代作家杨朔写的一篇散文。作者从在漓江上观赏山水自然风景出发，去发掘由于奋斗而获得美好生活的内涵，表现出珍惜现在、创造未来的人生理想。

画山绣水（1）

自从唐人写了一句“桂林山水甲天下”的诗，多有人把它当做品评山水的论断。殊不知原诗只是出力烘衬桂林山水的妙处，并非要褒贬（2）天下山水。本来天下山水各有各的特殊风致，桂林山水那种清奇峭拔的神态，自然是绝世少有的。

尤其是从桂林到阳朔，一百六十里漓江水路，满眼画山绣水，更是大自然的千古杰作。瞧瞧那漓水，碧绿碧绿的，绿得像最醇（3）的青梅名酒，看一眼也叫人心醉。再瞧瞧那沿江攒聚（4）的怪石奇峰，峰峰都是瘦骨嶙嶙的，却又那样玲珑剔透（5），千奇百怪，有的像大象在江边饮水，有的像天马腾空欲飞，随着你的想象，可以变幻成各种各样神奇的物件：这种奇景，古往今来，不知有多少诗人画师，想要用诗句、用彩笔描绘出来，到底谁又能描绘得出那山水的精髓？

凭着我一枝钝笔，更无法替山水传神，原谅我不在这方面多费笔墨。有点东西却特别触动我的心灵。我也算游历过不少名山大川，从来却没见过一座山，这样凝结着劳动人民的生活感情；没有过一条水，这样泛滥着劳动人民的智慧的想象。只有桂林山水。

如果你不嫌烦，且请闭上眼，随我从桂林到阳朔去神游一番，看个究竟。最好是坐一只竹篷小船，正是顺水，船稳，舱里又眼亮，一路山光水色，紧围着你。假使你的眼福好，赶上天气晴朗，水面平得像玻璃，满江就会画着一片一片淡墨色的山影，晕糊糊的，使人恍惚（6）沉进最恬静的梦境里去。

这种梦境往往要被顽皮的鱼鹰搅破的。江面上不断漂着灵巧的小竹筏子，老渔翁戴着尖顶竹笠，安闲地倚着鱼篓抽烟。竹筏子的梢上停着几只鱼鹰，神气有点迟钝，忽然间会变得异常机灵，抖着翅膀扑进水里去，山影一时都搅碎了。一转眼，鱼鹰又浮出水面，长嘴里咬着条银色细鳞的鲢子鱼，咕嘟地吞下去。这时渔翁站起身伸出竹篙，挑上鱼鹰，一捏它的长脖子，那鱼便吐进竹篓里去。你也许会想：鱼鹰真乖，竟不把鱼吞进肚子里去，不是不吞，是它脖子上套了个环儿，吞不下去。

可是你千万不能一味贪看这类有趣的事儿，怠慢了眼前的船家。他们才是漓江上生活的宝库，那船家或许是位手脚健壮的壮族妇女，或许是位两鬓花白的老人。不管是谁，心胸里都贮藏着无数迷人的故事，好似地下的一股暗水，只要戳个小洞，就要喷溅出来。

你不妨这样问一句：“这一带的山真绝啊，都有个名儿没有？”那船家准会说：“怎么没有？每个名儿还都有来历呢。”

这以后，横竖是下水船，比较消闲，热心肠的船家必然会指点着江山，一路告诉你那些山的来历：什么象鼻山、斗鸡山、磨米山、螺蛳山……大半是由山的形状得到名字。譬如磨米山头有块岩石，一看就是个勤劳的妇女歪着身子在磨米，十分逼真：有的山不但象形，还流传着色彩极浓的神话故事。

迎面来了另一座怪山，临江是极陡的悬崖，船家说那叫父子岩。悬崖上不见近似人的形象，为什么叫父子岩，就难懂了。你耐心点，且听船家说吧。

船家轻轻摇着橹，会告诉你说：古时候有父子二人，姓龙，手艺巧，最会造船，造的船装得多，走起来跟箭一样快。不料叫圩子（7）上一个万员外看中了，死逼着龙家父子连夜替他赶造一条大船，准备把当地粮米都搜括起来，到合浦去换珠子，好献给皇帝买官做。粮米运空了，岂不要闹饥荒，饿死人么？龙家父子不肯干，藏到这儿的岩洞里，又缺吃的，最后饿死了。父子岩就这样得了名，到如今大家还记得他们的义气……前面再走一段水路，下几个险滩，快到寡婆桥了，也有个故事……

究竟从哪年哪代传下来这么多故事，谁也说不清。反正都说早年有这样个善心的老婆婆，多年守寡，靠着种地打草鞋，一辈子积攒几个钱。她见来往行人从江边过，山路险，艰难得很，便拿出钱，请人贴着江边修一座桥。修着修着，一发山水，冲垮了，几年也修不成。可巧歌仙刘三姐路过这儿，敬重寡婆婆心地善良，就亲自参加砌桥，一面唱歌，唱得人们忘记疲乏，一鼓气把桥修起来。刘三姐展开歌扇，扇了几扇，那桥一眨眼变成石头的，永久也不坏，

前边那不就是寡婆桥？你看临江拱起一道石岩，下头排着几个岩洞，乍一看，真像桥呢。岩上长满绿盈盈的桉树、杉树、凤尾竹，清风一吹，萧萧飒飒（8）的，想是刘三姐留下的袅袅（9）的歌音吧？

船到这儿，渐渐接近阳朔境界，江上的景色越发奇丽。两岸都是悬崖峭壁，累累垂垂的石乳（10）一直浸到江水里去，像莲花，像海棠叶儿，像一挂一挂的葡萄，也像仙人骑鹤，乐手吹箫……说不定你忘记自己是在漓江上了呢！觉得自己好像走进一座极珍贵的美术馆，到处陈列着精美无比的石头雕刻。可不是嘛，右首山顶那块石头，简直是个妙手雕成的石人，穿着长袍，正在侧着头往北嘹望。下边有个妇人，背着娃娃，叫做望夫石。不待你问，船家又该对你说了：早年闹灾荒，有一对夫妇带着小孩，背着点米，往桂林逃荒。逃到这里，米完了，孩子饿得哭，哭得夫妇心里像刀绞似的。丈夫便爬上山顶，想嘹望嘹望桂林还有多远，妻子又从下边望着丈夫。刚巧在这一刻，一家人都死了，化成石头：这是个神话，却又是多么痛苦的事实。

江山再美，谁知道曾经洒过多少劳动人民斑斑点点的血泪。假如你听见船家谈起媳妇娘岩的事情，你更能懂得我的意思。媳妇娘岩是阳朔境内风景绝妙的一处，杂乱的岩石当中藏着个洞，黑黝黝（11）的，洞里是一潭深水。

船家指点着山岩，往往叹息着说：“多可怜的媳妇娘啊！正当好年龄，长得又俊，已经把终身许给自己心爱的情郎了，谁料想一家大财主仗势欺人，强逼着要娶她。那姑娘坐在花轿里，思前想后，赶走到岩石跟前，她叫花轿停下，要到岩石当中去拜神。一去，就跳到岩洞里了。”

到这儿，你兴许会说：“这都是以往的旧事了，现在生活变了样儿，山也应该改改名儿，别尽说这类阴惨惨的故事才好。”

为什么要改名儿呢？就让这极美的江山，永久刻下千百年来我们人民艰难苦恨的生活吧，这是值得引起我们的深思的。今后呢，人民在崭新的生活里，一定会随着桂林山水千奇百怪的形态，展开他们丰富的想象，创造出新的神话，新的故事。你等着听吧。

一九六一年

（1）选自《杨朔散文选集》（百花文艺出版社1993年版）。杨朔（1913—1968），现代散文家。

（2）褒贬（bāo biǎn）：评论好坏。

（3）醇：指酒质纯正浓厚。

（4）攒聚：紧紧地聚拢在一起。

（5）玲珑剔透：形容器物细致，孔穴明晰，结构奇巧（多指镂空的手工艺品和供玩赏的太湖石等）。

（6）恍惚：精神不集中，迷迷糊糊。

（7）圩（wéi）子：低洼地区防水护田的堤岸。

（8）萧萧飒飒：形容风吹草木的声音。

（9）袅袅：形容声音婉转悠扬。

（10）石乳：指钟乳石。溶洞中悬在洞顶上的冰锥状的物体，常与石笋上下相对，由碳酸钙0逐渐从水溶液中析出积聚而成。

（11）黑黝黝（yǒuyǒu）：光线昏暗，看不清楚。

《画山绣水》写成于1961年，具体月日不详。当时是一个强调以阶级斗争为纲的年代，十七年文学不适当地强调文艺为无产阶级政治服务，要求作家、文艺家必须当“歌德派”，即只准歌颂祖国、时代、社会“莺歌燕舞”的光明，歌颂工农兵英雄人物，不可暴露社会现实中的矛盾与种种丑恶现象的黑暗。而杨朔则努力以自己的体验表现时代精神，总是注意融入主流意识形态的话语，《画山绣水》就是在这种背景下写成的。

杨朔适应十七年创作的时代要求与采用一 统的思想表现模式，自然是很自觉的，不独是杨朔，那个时代的每位作家都无法规避“为无产阶级政治服务”的“载道”。但杨朔表现时与工农兵却通过“诗”的构思，这是他与众不同的地方。所谓诗的构思，是指作者把描写桂林山水的美与歌颂劳动人民结合起来写，在 一一叙写那些附丽于山水的美丽传说中，把对劳动人民的歌颂、尊重与关爱，串联起来成为 《画山绣水》里的一条内容叙写的线索。

作者说：“我也算游历过不少名山大川，却从来没见过一座山，这样凝结着劳动人民的生活感情；没见过一条水，这样泛滥着劳动人民的智慧的想象。”按照这样的感悟，作者通过自己所乘坐的“竹蓬小船”上船家的叙述，把一些美丽的传说，一一介绍给读者。如写磨米山， “一看就是个勤劳的妇女歪着身子在磨米”， 突出劳动人民勤劳的本质。如写父子岩，为让 乡亲不至于饿死，父子俩反抗、逃避为“万员外”（即姓万的大财主）造船以囤粮买官，而宁可藏在岩洞里饿死；这个故事突出了劳动人民的义气凛然、敢于反抗强暴的精神。如写望夫石，旱年闹灾荒，夫妻俩带着孩子逃往桂林，丈夫爬上山头遥望前路，恰巧这时一家三 口都因饥饿而死。这个传说是概括劳动人民 在旧时代旧社会难以生存的命运。如媳妇娘岩 （新娘岩）附丽着被大财主强娶的新娘为“终身许给自己心爱的情郎”而在迎亲路上跳岩殉情的故事。这些故事是作者经过选择而写下的，整合起来主要表现了在旧时代旧社会里劳动人民勤奋耐劳的品质、正直侠义的精神、难以逃避苦难的命运以及男女恋人之间忠贞不渝的爱情。这些穿插，是整合在“我”游览桂林山水的游踪叙述中间，也就是说，“我”的游踪是一条线索，传说的穿插是一条线索，两条线索整合为一篇完整的游记；在描述游踪的 “画意”里嵌入并融合了歌颂、关爱劳动人民的“诗情”，这就是这篇散文构思出来的“实景”加“传说”的“诗情画意”。

歌颂、关爱劳动人民是《画山绣水》思想的一个方面，热爱、赞美桂林山水是这篇散文思想的另一个很重要的方面。一个爱国主义者，应该爱祖国大地的山山水水，爱这片热土上的一草一木，所谓万水千山总是 情，绿树花草总关情，就是指人的爱国情操或人的本土性。爱国主义思想的内涵除了爱祖国 的每一寸土地及疆土的完整、爱祖国亿万的骨肉同胞、爱祖国的数千年的灿烂文化之外，还应该包括爱祖国的大好河山。杨朔无疑是一位爱国主义者，他赞美、描写桂林山水的美，表达了他对中国大好河山的赤子之情。

精心安排布局，创造诗一般的意境，是这篇散文很鲜明的一个特点。作者把读者带入 “画山绣水”诗的境界，其中是很有讲究的。 全文有很多画面，有山水画、人物画。山水 画中间最多的是“传说写意画”，即山的形状 与传说结合起来写的、以形传神的画面，这是 一目了然的。苏轼称赞王维的诗画说，“诗中有画”“画中有诗”（苏轼《东坡题跋》下卷 《书摩诘蓝田烟雨图》）。朱自清则要求“文中有画”（《山野掇拾》序），即散文中也应该像诗那样，创造“文中有画”的意境。执意求诗的杨朔在《画山绣水》中即是如此做到 “文中有画”的。所谓“画中有诗”，就是在形象画面中间融入诗情，就是情与景的交融， 也就是情动于衷而外化为景的画面的描写。随便看一例：作者这样描写漓江的水——“赶上天气晴朗，水面平得像玻璃，满江就会画着一 片一片淡墨色的山影，晕糊糊的，使人恍惚沉进最恬静的梦境里去。”表面上看，这幅画面纯然写景，作者的情感没有通过文字的表述而透露、抒发出来。但作者被山水所迷醉、所致幻的感觉被描述出来了，那种热爱、喜欢桂林 山水的诗情在文字的中间，如汩汩泉水流淌出 来了。这是很高明的把丰盈的情感蕴蓄在画面 中间——这就是“画中有诗”。山影倒映在平静的水中，是“静态”的景致，可作者妙笔生花，偏偏说是“漓江”一片一片“画着”画出来的；这是化静为动的描写，是创造诗的意境的灵感，是“晕糊糊”的沉静致幻使然，说到底是作者诗情的曲致表达。

语言的清新、隽永，使诗意的表现更落到实处，也是这篇散文的特点。杨朔擅长文字的推敲，不仅把语言打磨得干干净净，没有多余的一个字、一句累赘的话，达到完全精粹的境界，另一方面这种锤炼又能够达到表情的最佳效果。《画山绣水》的语言之美，主要表现在通过精致的遣词造句，使语言极富诗意感。这无需赘言，只要 随便从作品中捻出几句，细细品读分析，就能体会出其字字表意、句句含情的味道。就像前面“赶上天气晴朗⋯⋯最恬静的梦境里去”的引例那样，情感蕴含在字句之中，这是杨朔语言“隽永”的特征。说到语言的“清新”，主要是指这篇作品的语言是在口语基础上提炼而成的清净、通畅，通俗又自然，俗中带清新， 一如朱自清所提倡的“谈话风”（《内地描写》）那样，像平时说话那样亲切有味，活脱明快。如“尤其是从桂林到阳朔，一百六十里漓江水路，满眼画山绣水，更是大自然的千古杰作”，再如“如果你不嫌烦，且请闭上眼， 随我从桂林到阳朔去神游一番，看个究竟”，等等，这类句子都是谈话的口吻、节奏及语感，是经过提炼之后艺术的“口语”。

《画山绣水》的叙述人称，使它不同于一般常见的游记，成为它一道很瞩目的艺术表现形式的风景。缘于“谈话风”的需要，作者采用了特殊的叙述人称。具体说，作者使用第一 人称“我”与第二人称“你”结合的叙述方式，定下了文本由“我”向作为读者的“你”叙说桂林山水美妙情境的基调与氛围。全文只在第3节的开始两句出现两个“我”字（“凭着 我一枝钝笔⋯⋯原谅我⋯⋯”），明确交代使用的是第一人称；而从第4节开始，几乎每一小节都出现“你”字，诸如“一路山光水色， 紧围着你”，“你也许会想”，“你千万不能⋯⋯怠慢了⋯⋯船家”，“船家⋯⋯一路告 诉你”，等等，一共使用了17个“你”，且将“你”的称谓一贯到底，营造了整篇作品“诉说”的语境。显然，作者故意强调了第二人称的叙述方式及其效能。从表面上看，是作者跟读者面陈，营造了全文与读者“拉家常”交流的亲切氛围。往深处看，这也是作者满腔的诗情——那种被桂林山水所迷醉的惊叹、喜悦之情，急于向读者倾诉，仿佛别无选择，“直面对话”的方式才是唯一；唯其如此，内心的思想感悟与万斛诗情才能得到最率真、最快慰的畅达。一些评论家在批评杨朔的时候，说他“矫情”，这种说法有些严苛，也不符合实情。在很多情况下，杨朔在散文中抒写的思想和 情感不是作秀，不是故意“装”出来的，而是确 确实实地源于他作为一个公众知识分子热爱祖国的一颗真心，《画山绣水》就是一个证明。

香港学者黄绳：杨朔的《画山绣水》，写得很有特色，表现了他自己的独特风格。短短的一千几百字，读来兴味盎然，读了一遍还想再读第二遍，比之某些令人粗读一遍便毫无余味得作品强得多了。杨朔对桂林山水的特殊风致，作了形象化的、极富艺术性的描写。作者连接几个片断也很自然、很巧，读来但觉作者挥洒自如，笔下灵活极了，但这一定不是信笔写来的，而是经过千锤百炼的。读这样的文章。真正是艺术的享受。

杨朔（1913—1968），原名杨毓晋，现代散文家，山东蓬莱县人。和刘白羽、秦牧一起被称为中国当代散文三大家。青年时代从事过翻译和古典文学的研究工作。抗日战争爆发后参加革命，一面跟随部队转战南北，一面从事文学创作，著有中篇小说《红石山》。解放战争时转入部队，任新华社特派记者，同期写有《北黑线》、《英雄列车》等l0多篇反映人民解放军战斗事迹的短篇小说及中篇小说《北线》、《望南山》等。1950年入朝鲜参战，写出了著名中篇小说《三千里江山》，获朝鲜民主主义人民共和国颁发的二级国旗勋章。50年代中期以后，专力进行散文写作，在当时有相当大的影响。 杨朔创造地继承了中国传统散文的长处，于托物寄情、物我交融之中达到诗的境界。他营造意境时，常在谋取“情”的新意上做文章，如借蜜蜂的勤劳创造而无所求的特点，来寄情社会主义建设者的高尚情操。他作品的基调是歌颂新时代、新生活和普通的劳动者，代表作品有《荔枝蜜》、《蓬莱仙境》、《雪浪花》、《樱花雨》、《香山红叶》、《泰山极顶》、《画山绣水》、《茶花赋》、《海市》。