竹内栖凤（Takeuchi Seihō；1864～1942年） 日本画家。1864年11月22日生于京都，1942年8月23日卒于神奈川县汤河原。原名恒吉。

在14岁时师事土田英林，17岁入四条派画家幸野楳岭门下，很早就显露出画才。以后陆续参加新古美术会、日本青年绘画共进会、日本绘画协会及其他各种展览，名声渐起。1889年任职于京都府画学校。1900年游学欧洲，在巴黎万国博览会上获奖。翌年归国后，将号由栖凤改为栖凤，发展了格调清新的写生风格。《狮子》、《古都之秋》是当时的代表作。1907年随文部省美术展览的开设而成为其审查员，发表了《雨霁》、《骤雨》等名作，确立了大师的地位。1909年成为京都绘画专门学校教授。1913年成为帝室技艺员。1919年成为帝国美术院会员。1937年荣获第一届日本文化勋章。

竹内栖凤以京都传统的圆山四条派风格为基础，参用狩野派、大和绘、汉画的古典手法，出游国外以后还研究油画、水彩和摄影技术，学习C.柯罗、J.M.W.泰纳的风格，融入西方绘画的光、空气的表现手法，达到了精妙雅洁的艺术境地。特别是文展以后，画风最为洗练，显示了日本画的一个极致。他的代表作还有《河口》、《鲭鱼》、《宿鸭宿鸦》、《潮来小暑》、《青蛙和蜻蜒》等。并且，他还作为京都现代画坛的指导者，培养后进，门下涌现出土田麦仙、上村松园等名画家。1920年4月和1921年7月，竹内栖凤曾两次到中国作写生旅游，面对烟雨朦胧的江南流连忘返，所作画稿不下数十幅。

学习中国的古典文学和古典绘画对于日本画艺术家来说是必不可缺的经历，因此很多日本艺术家们都非常憧憬中国的风物遗迹，希望一有机会就能去中国实地考察。竹内栖凤也曾于1920年左右来到中国，当时中国的风貌和中国传统画家给他留下了深刻的印象。当年所见之景，即为本幅作品。画面生动描绘了农村恬静的生活状态，似乎听得见画中人、生活用具、家畜等等传来的声音。身为京都画坛翘楚的竹内栖凤用轻松的笔触勾勒出了具有意境深远的作品。