第84届奥斯卡金像奖（84th Oscars）又名第84届美国电影艺术与科学学院奖（84th Academy Awards），是由美国电影艺术与科学学院主办的电影类奖项。

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奥斯卡纪录片奖发新规 选片范围更广 防止佳作漏网

2012年1月10日，在美国纪录片导演、奥斯卡最佳纪录片奖得主迈克尔·摩尔的推动下，美国电影艺术与科学学院发布了奥斯卡最佳纪录片评选的新赛制。即此后所有学院成员都具备最佳纪录片的投票资格，该规则彻底改变了5%的人决定奖杯去向的问题，同时也避免了大量的作品成为漏网之鱼，选片范围会更加广泛。新规好处有三点：

一、投票范围扩大，推广放映。在此之前，奥斯卡最佳纪录片只有纪录片分支成员（约160人）才有资格投票。而新制订的评选办法是将投票范围扩大，美国电影艺术与科学学院的全体成员，都具备最佳纪录片的投票资格。所有学院成员都可以参加纪录片观摩。初选名单和提名名单，由纪录片分支成员投票决定，提名公布后，所有学院成员都可以投票选出最佳纪录片（和最佳影片相同）。这种方法的好处是不会有专门的评审委员会在某一天集中观看纪录片并造成当场仓促投票的问题。

二、入选的纪录片必须具备相应的资格。入选纪录片必须在纽约或者洛杉矶的影院进行满一周的商业放映，并且被《纽约时报》或《洛杉矶时报》评价过，才有资格参加奥斯卡纪录片奖项的评比。之所以规定必须得到《纽约时报》《洛杉矶时报》的评价，是因为这两家媒体都承诺它们会为每一部在戏院商业放映满一周的影片写评论。此举旨在清除为了获得奥斯卡参评资格搞“秘密放映”的纪录片。如果纪录片在戏院商业放映满一周，但出于某些原因没有被《纽约时报》或《洛杉矶时报》评论，学院将酌情考虑。

三、每季度放映15部。学院每季度都将组织纪录片放映活动，或是向纪录片分支成员提供在线纪录片观看（每季度约15部），而以前他们的习惯是把所有的纪录片都堆积在年底观看。

柯达希望交易奥斯卡颁奖典礼冠名权

2000年，柯达公司签署了一份价值7500万美元、为期20年的冠名权协议。奥斯卡颁奖礼10年前就开始在柯达剧院举办。

2012年2月2日，柯达公司要求将其品牌名从奥斯卡颁奖晚会的舞台上撤掉。柯达公司表示，就公司的情况而言，不值得再继续支付高昂的冠名费。有关方面也在考虑将奥斯卡颁奖典礼搬到其他地点举行，同时寻找新的赞助商。

奥斯卡收视不敌格莱美

第84届奥斯卡颁奖礼收视人群为3930万，比2011年高出140万，同时也高过2008年和2009年。该届奥斯卡收视比同期的格莱美要低。访问奥斯卡官方网站的人数比上一届增加了42％，Oscar App下载数则是上一届时的12倍。18-49岁成年观众的收视率仅为11.7，创史上第二低。

第84届奥斯卡金像奖又是一届没有任何悬念的奥斯卡，《艺术家》美美的收下最佳影片、最佳导演和影帝奖三个奖项，老派表演典范的梅丽尔·斯特里拿下影后。没有意外，没有黑马，没有大跌眼镜，也没有眼前一亮。所以，该届奥斯卡看上去就像是上了年纪的男人，每几分钟就要上趟厕所，滴滴答答的还流不干净，这真让人难以忍受，这位爷的尿点实在太多了。

奥斯卡的口味就是白种老男人的口味

奥斯卡评委的平均年龄高达62岁，而且，40岁以下的评委不到2%，60岁以上的评委就占到了54%。学院一共有5783名评委，其中就有3122名60岁以上的评委。该如何指望这3000多名老人能够欣赏讲述FACEBOOK的《社交网络》，所以，第83届最佳影片是《国王的演讲》而不是呼声更高的《社交网络》得奖。同样，这3000多位老人也不可能会喜欢更符合年轻人口味《龙纹身的女孩》《危险方法》《亡命驾驶》等影片，后两部电影奥斯卡甚至连个提名都没有。学院的评委中94%是白人，77%是男性，由此也可以看出，奥斯卡的味道基本上也就是一个白种老男人的口味。用这个口味去分析第84届的奖项，就会让人惊讶的发现：这个老男人的口味还真稳定。

《艺术家》：突然就不适应这个时代了

《艺术家》真是一部投机的电影。说它投机，是因为它在很多方面迎合了老男人的心理。首先，默片，对老男人来说，默片时代距离他们并不遥远，很容易在心理上有亲近感。同样，也容易在心理上产生一种，“我和太爷打江山的时候，你们还不知道在哪里呢”的自我满足心态。

其次，正如陈冲说的那样，电影中那种“一个男人突然间就不适应这个时代”的状况特别能打动老男人的心。由于时代发展迅速，不少人跟不上时代，有的奥斯卡评委已经退出电影行业，改行做修女和参加维和部队了。

再次，美国人对巴黎的崇拜是最严重不过的了，《艺术家》是一部法国电影，有着浓郁的法国腔。如周黎明总结，奥斯卡最佳影片《一个美国人在巴黎》《左拉传》《琪琪》都是纯巴黎片，首部奥斯卡片《翼》的部分场景也在巴黎，《北非谍影》的精神在巴黎，《料理鼠王》的美食在巴黎，美国电影中也说“We'll always have Paris.”如此这样，怎么让人不去喜欢它呢。

《雨果》毁在故事上

有意思的是，同样打着怀旧牌的《雨果》虽以11项提名领先的好成绩，却只收获了5项技术奖，在大奖上颗粒无收。《雨果》是马丁·西科赛斯的第一部3D电影，该片以一个孤儿修理机器人为线索，温情的向梅里爱致敬了一把。这也是一部让不少影迷津津乐道的一部电影，不少人把它当作解谜电影来看，执著于分析哪个镜头向哪部电影致敬诸如此类。然而，《雨果》在故事上实在太无趣了些，马丁的心思大抵花在如何拍一部他从未拍过的3D电影，以及如何展现一个旧时代的巴黎上，在故事上，小男孩的冒险不刺激人，对梅里爱的寻找也没什么劲，如果不是冲着导演的名头，该片实在不容易让人看下去。另一个重要的原因则是，导演马丁一直不受奥斯卡待见。提名多次，直到2007年才因拍得不怎么样的《无间行者》获奖。该届距离马丁上次获奖才5年，远远还没到他的冷却时间。

为什么是梅丽尔·斯特里普拿到影后

《铁娘子：坚固柔情》不是一部多么好的电影，但是梅丽尔·斯特里普却拿到了影后。作为一部传记影片，《铁娘子：坚固柔情》陷入了不知要讲什么的泥沼中。人们不知道它到底是要说当年叱咤政坛的老女人也会老得掉渣渣呢，还是要说一个人无法与苍老搏斗。梅丽尔·斯特里普的表演和她以往的表演一样，喜欢她的人觉得她深入了角色的灵魂，不喜欢她的人则会觉得她做作，端着。要知道，恰恰是“做作”和“端着”，能传达出来那个已经逝去的时代的味道，这也就是那些老头子们喜欢和珍视的。而另一方面，无论是铁娘子，还是亨利五世，都是这些老头子旧日时光的重要证物，就如同葫芦娃对于中国的80后一样。所以，就算不去看电影本身，也完全可以知道，让年轻人感兴趣的《龙纹身的女孩》根本就不可能获奖，它可能会吓老头子一大跳。而同样也打怀旧牌的《我与梦露的一周》也不可能拿奖，把梦露拍得如此丑陋，完全破坏掉了这些老头子的美好回忆，他们不禁映这部影片就已经很宽容了。

《兰戈》和《午夜巴黎》

担任评委的老头子们是如此喜欢怀旧，以至于他们连动画片都不放过。《兰戈》虽然是一部动画片，但它也将对西部片的怀旧和致敬做到了一定的高度。正如同《艺术家》和《雨果》会卖弄一些默片的桥段，《兰戈》则不停的让人联想到一部又一部的经典西部片、经典的日落镜头。

《午夜巴黎》是一部更高级的怀旧电影，它里面有大量的文学与艺术的掌故，说它是一部拍给知识分子看的电影毫不过分。因此，《午夜巴黎》拿到的是最佳原创剧本。

拒绝活在老头子的回忆中

如果奥斯卡不去改变评委的年龄构成，片商自然会投机的去拍这些主打怀旧、致敬的影片，这也就是评委倒逼电影的现象。奥斯卡，一直会充塞对旧日时光的迷恋，颓废得如同弗朗西斯·斯科特·基·菲茨杰拉德笔下的美国南方，在夏天的午后闲得蛋疼，吃吃青梅，打打苍蝇完事。电子游戏等娱乐方式的兴起，电影已经不再是青少年最主要的娱乐方式了。如果奥斯卡不再重视年轻人的需求，如果不再赶紧让自己年轻起来，奥斯卡就势必将自己活生生搞成小众的玩物，一天一天腐烂下去。（腾讯评论）