埃里希·莱因斯多夫于1912 年出生在奥地利的维也纳。这位诞生在“音乐之乡”的指挥家，早年曾在著名的维也纳国立音乐学院中学习钢琴、作曲和大提琴，后来又以优异的成绩从该院毕业。1932 年以后，年轻的莱因斯多夫在一些偶然的机遇里被大指挥家瓦尔特和托斯卡尼尼看中，于是他便先后担任了这两位大师身边的指挥助理。这样，他便有幸从这两位本世纪早期最伟大的指挥大师的身上学习其的指挥艺术。

稳健的特点、端庄的风格——莱因斯多夫

（Erich Leinsdorf，1912—1997）

在20 世纪中，美国的波士顿交响乐团是在世界上出尽风头的乐团，如果人们有意去一一列举这个乐团的历任音乐指导的话，便会发现从早期的尼基什开始到的小泽征尔为止，每一任音乐指导都是赫赫有名的世界顶尖级大师。人们如果再仔细地观察一番，便能看出在这批大师中间，主要是以德奥体系的指挥家和法国、俄国体系的指挥家为主的。其实到近代时，波士顿交响乐团是以法、俄指挥家领导为主的。这种风格的指挥家包括蒙特、库谢维茨基、明希和后来的小泽征尔，然而在这段时期内，也曾有两位德奥体系的指挥大师执掌过该团的帅印，并且为这个乐团的建设和发展起到了很大的作用，这两位指挥大师就是莱因斯多夫和他的后任威廉·斯坦伯格。莱因斯多夫在担任波士顿交响乐团的音乐指导时，也正是这个乐团的水平处于上升阶段时，因此，他为这个乐团所带来的新风格十分令人瞩目，不仅如此，他还以自己杰出的能力，为这个乐团开辟出了许多新的艺术途径，单凭这些功绩，他已经可以毫不夸张地被誉为世界的指挥大师了。

1935 年他开始担任了合唱指挥，第二年便在意大利的波洛尼亚首次指挥了歌剧演出，这一年，他不过仅仅24 岁的而已，但从这次演出以后，他便名副其实地跨入到了专业指挥家的行列中，在这段时间里，他经常往来于法国和意大利等国之间，频繁地开展了一系列指挥活动。1937 年，莱因斯多夫开始了他事业上的重大转折时刻，这一年，他远涉重洋，来到了位于大洋彼岸的美国，去那个艺术上正在蓬勃发展的国家中谋求更大的发展。来到美国后的第二年，他便被著名的美国纽约大都会歌剧院聘为常任指挥。他上任以后，便以其杰出的歌剧指挥才能，上演了大批德国歌剧作品，其中包括一系列瓦格纳和理查·施特劳斯的作品。

1943 年，莱因斯多夫由于赴著名的克利夫兰交响乐团担任常任指挥而不得不辞去了大都会歌剧院常任指挥的职务，但他在这家歌剧院中工作的五年多的时间里，曾经给人们留下了很好的印象。莱因斯多夫担任克利夫兰交响乐团的常任指挥是接的当时著名的老指挥大师罗津斯基的班，他在这个声名显赫的乐团中工作了二年以后，又于1947 年担任了当时在美国尚属年轻乐团之列的罗切斯特爱乐乐团的常任指挥，他在这个乐团中一直工作了八年之久，为这个乐团脐身于美国乐团的行列立下了汗马功劳。 1955 年，莱因斯多夫辞去了罗切斯特爱乐乐团常任指挥的职务，开始担任了纽约市立歌剧院的常任指挥。第二年又被该院加封为音乐指导。 1958 年，莱因斯多夫再一次重返纽约大都会歌剧院担任音乐指导与常任指挥，这一次他又整整干了四年，到了19b2 年，他便继大指挥家查尔斯·明希之后，担任了美国波士顿交响乐团的常任指挥。 1976 年，莱因斯多夫辞去了在彼十顿交响乐团中担任的职务，并从此离开了美国，回到了他阔别已久的欧洲。这一年，他受聘担任了维也纳交响乐团的常任指挥，两年之后。他又到德国担任了柏林广播乐团的常任指挥。

莱因斯多夫在美国波士顿交响乐团任职期间，应该说是他全部指挥生涯中的一个重要时期，在他上任时，波士顿交响乐团已是当时美国最著名的交响乐团之一了，而且其在世界范围内的影响也正处于一个异常辉煌的状态中，因此，莱因斯多夫在这时接手这个乐团，不能不说是对他的一个严峻的考验，然而莱因斯多夫在这一点上并没有使人们失望，他用自己的实际行动对全世界作出了有力的回答。

曾领导这个著名乐团演奏了许多过去曾经被人们遗忘了的作品，并且与乐团一起作了大量的录音工作，其中包括录制贝多芬和勃拉姆斯的交响曲全集，以及普罗科菲耶夫的许多主要作品。除此之外，他还以其超凡旺盛的精力，主持了每年一度的伯克郡音乐节，并且通过电视向全世界转播了大量的音乐会实况。

莱因斯多夫是一位艺术造诣颇深的指挥大师，他的德高望众的名声是全世界音乐爱好者都十分熟悉的，正是由于这一点，美国的艺术科学院才将院士的称号加封给他，这就足见他的艺术影响力之大了。

莱因斯多夫有着相当正统的指挥特点和稳健端庄的风格。他在指挥时，虽不像一些指挥家那样强调理性化或异常的高深莫测，但却有着令人信服的理解力和感染力。他演释的作品结构紧凑，处理恰如其分，在指挥乐队时，能够很好地控制音响及音色上的变化，使其显得异常的鲜明和富有特色。同时，他又能够地把握住管弦乐队演奏中的许多特殊规律，使其合奏出的效果均衡流畅、天衣无缝。

莱因斯多夫也是一位既擅长指挥歌剧，又擅长指挥交响乐的双料大师，并且在这两方面都有着特殊的个性。然而无论是对于歌剧还是交响乐，他都抱有着一种严谨的态度，指挥时忠于原谱的要求，从不搞过分的夸张来炫耀自己。所以，他指挥的音乐能够给人带来一种高雅、自然和朴实的意境。

莱因斯多夫一般也被人们认为是一位指挥曲目较广泛的指挥家，在歌剧指挥方面，他不仅擅长于德国歌剧的演释，而对于意大利歌剧，如威尔弟和普契尼等人的作品，他也有着十分出色的解释和独到的处理，当然，对于德国歌剧作品来说，（尤其是瓦格纳和理查·施特劳斯的作品）他的演释就更有说服力了。而在对于交响乐作品来说，他所擅长的范围就更加广泛了，除了对于德奥古典和浪漫派大师贝多芬和勃拉姆斯等人的作品以外，他还是马勒和布鲁克纳作品的优秀解释者，他所指挥的马勒《第一交响曲》，有的评论家认为甚至是可以与瓦尔特所指挥的同一乐曲相媲美的著名演奏，而瓦尔特则被人们公认为世界上最具性的马勒作品指挥专家，所以，单凭这一点，就可以看出莱因斯多夫在处理马勒作品时的非凡功力了。此外，莱因斯多夫更为引人注目的，则是他对于普罗科菲耶夫的作品的出色解释，他是世界上十分著名的普罗科菲耶夫作品指挥专家，他指挥演奏的普氏的一系列作品，如具有经典性的第五和第六交响曲，以及他的协奏曲和舞剧组曲等作品，都有着非常鲜明的色彩，可以说将普氏音乐作品中所蕴含的精神实质全都毫不保留地揭示了出来，因此他获得世界普罗科菲耶夫作品指挥称号，是极其自然和理所应当的了。

莱因斯多夫的确是一位不可多得的指挥大师，他是出生在本世纪早期，而主要活跃于本世纪中间一段时间的老指挥家中的佼佼者，虽然他的名声并没有像与他同龄的索尔蒂叫得那样响亮，但从全面的艺术性上来看，他完全是一个与之处在同一高度上的、倍受人们尊敬的伟大指挥家。