辞赋韵律，指辞赋作品中的声韵和音律。辞赋韵律可表现出丰富的辞赋音韵美，增强辞赋的语言表现力。

在辞赋中，律赋对格律和押韵的要求比较严格，同时要求对仗工整，语句和谐。除律赋之外的辞赋也是讲求韵律的，押韵比较宽，句中的格律有无均可，并无明显的限制。

辞赋韵律体现在古今的很多辞赋篇章中，比如《洛神赋》、《阿房宫赋》、《三都赋》等千古名篇中押韵现象比较广泛。在辞赋押韵上，有的赋是通篇一韵到底，有的是分段换韵，有的是几句一换韵。在押韵过程中，有押整句的，有押分句的，还有的是间断未全押韵的，这都是正常的现象。

一、段落中几句一换韵，韵脚比较多，比如杜牧《阿房宫赋》第三段：

燕赵之收藏，韩魏之经营，齐楚之精英，几世几年，剽掠其人，倚叠如山；一旦不能有，输来其间。鼎铛玉石，金块珠砾，弃掷逦迤，秦人视之，亦不甚惜。嗟乎！一人之心，千万人之心也。秦爱纷奢，人亦念其家。奈何取之尽锱铢，用之如泥沙？使负栋之柱，多于南亩之农夫；架梁之椽，多于机上之工女；钉头磷磷，多于在庾之粟粒；瓦缝参差，多于周身之帛缕；直栏横槛，多于九土之城郭；管弦呕哑，多于市人之言语。使天下之人，不敢言而敢怒。独夫之心，日益骄固。戍卒叫，函谷举，楚人一炬，可怜焦土。

二、在段落中不换韵，只有换段时才换韵，比如胡健先生的《关门山水库赋》第一段：　

彼丽水之滥觞，汇平湖之浩漫。倾织女之银河，坠姮娥之玉鉴。分千重之翠岭，天阙中开；亘百尺之苍堤，地峡横断。气势凌辽水之尊，风光分长白之半。旁交支派，括涌溢而有形；远逝天涯，混苍茫而无岸。纳日月之沉浮，散珠玑而眴焕。

漫、鉴、断、半、岸、焕 就是押韵的韵脚。

辞赋的格律不比格律诗词严格，更多的是讲求整句的抑扬顿挫。一般说来，两个分句与两个分句组成对偶句式时，在分句的结尾要有扬有抑，声调交替后韵律感会很明显。对于分句的尾音可以进行变化处理，以达到音韵的和谐感。比如一二分句的尾音是仄平，与其对仗的三四分句的尾音也可以是仄平，或者可以用平仄；再如一二分句的尾音是仄仄，与其对仗的三四分句的尾音但则可以是平平，或者仄平；若是一二分句与三四分句的尾音皆平或皆仄，则感觉音韵单调乏味，没有音韵的美感。

辞赋的律动句式对于辞赋行文很重要，如果是律动形式比较明显，则全篇就有抑扬顿挫的音律感，这样即使全篇都不押韵，也有整体的音律和谐美。两分句对两分句的情况的尾音有数种情况，即：仄平——仄平；仄仄——平平；仄平——平仄；平平——仄仄；平仄——仄平；平仄——平仄等。如果两两分句中出现四个平或四个仄，也不足为奇，在对音律的调整中，可对每句的格律进行变化，形成诗律的感觉，同样属于辞赋的律动句式，也是切实可行的。创作可适当讲求声律，不必过分追求声律。

在花月主人创作的《松风阁赋》中，句式律动表现的十分明显。例如第二段：

秋风已逝，山谷多姿。秋水伊人不见烟波尽处，多情公子不觉残月悬楼。苍山奇伟，丛生松柏更迭；长桥跨越，感触怪石嶙峋。山聚灵气，隐士伏居仙所；水绕亭阁，才子浏览洞天。松曰美人，笼罩松风阁府；兰吐馨香，氤氲梦幻乡村。漫步楼台，遥望彩云追月；踏径锦苑，感叹寒梅迎春。绿水悠悠，难赋人间胜境；烟姿淡淡，常忆蝶舞霓裳。佳人舞蹈烘托满园春色，怀乡拜月；才子吟哦摹拟江涵秋影，临风听蝉。丹青点点，唯见飞鸿踏雪；枫叶飘飘，感知风雨敲窗。云母屏风，苏武牧羊北海；长廊画壁，萧郎吹韵秦楼。仙阁幽雅，案中茶壶玉盏；锦瑟悠扬，帘下依雪茗香。琴心漫漫，伴随梅香入梦。曲径幽幽，聆闻紫竹弄箫。漫步石榭松门，孤灯望月；遥闻长白飞瀑，弱水含烟。松风习习，翰墨文书雕匾；浮云荡荡，清秋霜染枫林。晚荷沉醉，晓月玲珑。酒徒把盏，吟诵二千年积雪；兰舟系岸，满载一世纪风华。

辞赋韵律从属于汉语音韵学，与格律诗词的格律有比较密切的联系。在现实创作辞赋的作者群中，很多人是从研习创作格律诗词上走到辞赋的创作上来，因此这些人对于声律的认识比较深刻，在创作中不自觉地运用了辞赋律动句式的和谐音律美。虽然律赋是通篇讲求韵律的，但是过分地追求形式，而使辞赋作品空洞乏味，则只能属于语言文字游戏。由于辞赋毕竟不同于诗词和散文，一点也不讲押韵、对仗、声律，则不能属于辞赋。根据多数学者对骈文的定义：“有韵的骈文属于骈文赋，无韵的骈文只属于骈文。”其实，无韵的骈文也具有赋体的特征，也应属于赋。对于骈文，分为骈文韵赋和骈文赋，这样是比较合理和科学的。