郎筠玉_中国粤剧表演艺术家

郎筠玉

中国粤剧表演艺术家

郎筠玉（1919年～2010年8月12日），一级演员。童年时曾跟有“大喉泰斗”之称的熊飞影学唱大喉。 13岁便到广州先施公司天台全女班（剧团）演戏。抗战爆发后，到香港加入了“镜花艳影” 全女班，和任剑辉、陈皮鸭等名演员同台演戏。1939年在广州等地演出后，加入了下四府班（下四府班是指在海南、合浦、高州、雷州半岛等地活动的小型戏班），并由二小跃升为文武生。她多才多艺，戏路很广，唱功造诣很深，子喉、平喉，大喉的运用均有独到之处。历演《白毛女》《平贵别窑》、《花木兰》、《仕林祭塔》、《梁山伯与祝英台》等名剧。

人物简介

郎筠玉，一级演员。童年时曾跟有“大喉泰斗”之称的熊飞影学唱大喉。13岁便到广州先施公司天台全女班（剧团）演戏。抗战爆发后，到香港加入了“镜花艳影”全女班，和任剑辉、陈皮鸭等名演员同台演戏。

1939年在广州等地演出后，加入了下四府班（下四府班是指在海南、合浦、高州、雷州半岛等地活动的小型戏班），并由二小跃升为文武生。她多才多艺，戏路很广，唱功造诣很深，子喉、平喉，大喉的运用均有独到之处。历演《平贵别窑》、《花木兰》、《仕林祭塔》、《梁山伯与祝英台》等名剧。

粤剧艺术家“仔姐”郎筠玉(1919-2010.08.12)

粤剧众多花旦中，郎筠玉是最有巾帼气的。当年，郎筠玉以反串小生入戏行，艺名就叫“新俏仔”。那时，国民还未“开化”，男女授受不亲，戏班盛行全男班全女班，反串花旦反串小生大行其道。

郎筠玉第一个艺名叫“新俏仔”，戏行中人都叫她“仔姐”。

人物生平

在广州出生于粤剧世家。她父亲在广州曲艺界当掌板师傅，且是二胡高手；母亲是双目失明瞽师，以唱《小青吊影》、《仕林祭塔》成名。郎筠玉自幼喜爱戏曲，师从“大喉泰斗”熊飞影学唱大喉。年稍长，随父到广州各大公司天台演出场所跟全女班演戏，最初演男角，唱平喉。取艺名“新俏仔”。后来粤剧同行因此尊称她为“仔姐”。接着加入镜花艳影全女班，与任剑辉、小飞红等同台演出，反串男角担第二小生，以郎紫峰名演出。

1938年广州沦陷，避走香港。因香港粤剧市场不喜欢女扮男装演出，她改演花旦。此时开戏师爷因敬重此前一名在香港戏台宣传抗日而被驱逐出境的名叫冯君玉的男花旦，帮她改艺名为“郎君玉”，不巧排字工人错排为“郎筠玉”，她没计较，此名便将错就错使用下去了。她经常到粤西、广西等地下乡演出。她不向恶势力低头，有一次，不肯陪宴，险被“浸猪笼”。后来她与靓少佳同在胜寿年剧团。郎筠玉的潜质引起靓少佳注意，他为郎筠玉“度身”选演名旦千里驹《舍子奉姑》、《烈女报父仇》等首本戏，自己甘愿为其配戏。艺术上配合默契，生活上互相关心，使他们结为夫妇。

1951年后她在珠江剧团、广东粤剧院与罗品超、文觉非等长期合作，演出《花木兰》、《仕林祭塔》等剧，她并演出《白毛女》、《祥林嫂》、《小二黑结婚》、《母亲》、《槐树庄》等现代戏，以粤剧艺术丰富了社会文化舞台，推进社会主义精神文明建设。她功底深厚，戏路很广，青衣、花旦、反串皆能，文武双全，台风大方。享誉羊城的首本戏是《花木兰》。抗美援朝，她带头捐献2000元人民币，是粤剧界捐款最多者。

1952年，她荣获第一届全国戏曲观摩演出演员一等奖。1958年后任广东粤剧院艺术委员会委员、副主任等职兼艺术指导。曾任华南文联委员、中南文联委员、中国戏剧家协会会员、广东剧协理事。曾当选广州市人大代表、广东省妇联执委、省政协委员、省民族事务委员会名誉主席。

1988年1月2日，在广东省第一届民间艺术欢乐节上，广东粤剧一团助兴演出《六国大封相》，郎筠玉是压轴推车出场的正印花旦。锣鼓声中，郎筠玉推车上场，突感右手发麻，不听使唤，“车把”掉地，俯身数次均无法捡拾起，最后晕倒被送医院，证实因突发性脑溢血而致丧失语言能力和右半身偏瘫。从此她在家养病，息演粤剧舞台。

2002年，广东省政府授予她“粤剧艺术突出成就奖”，褒扬她几十年对粤剧艺术作出的贡献.

2010年8月12日晚20时45分，粤剧界“花木兰”郎筠玉在广州仙逝，享年91岁.

艺名由来

1933年，郎筠玉参加广州市西堤大新公司九楼的全女班，担任日戏小生。当时，女班班主为了招徕观众，特地在大新公司门前悬挂她的大头像，并特书“新扎老倌，俏妙非常，仔细杀食”数字。自此，少年的郎筠玉就起了“新俏仔”的第一个艺名，后来人们就唤她为“仔姐”。

艺术生涯

反串小生

（A）先施公司天台游乐场反串小生

“仔姐”初踏台板演大戏才13岁，在西堤先施公司天台游乐场粤剧全女班担任日戏小生。那是1932年，距今足足75年了。当日，班主把郎筠玉的大头像挂在公司门口，又用斗大的字写了三句白话广告词：“新扎老倌俏妙非常仔细杀食”。

“仔细杀食”是广州白话口语，年少了得之意。

郎筠玉就这样被“三句”推出。“新俏仔”艺名亦由此三句衍化而来。

郎筠玉入戏行全因了家传。郎筠玉是满族人。父亲是戏曲掌板师傅。母亲是卖唱的盲妹，《小青吊影》、《仕林祭塔》是她最拿手的曲目。郎筠玉自小弹弹唱唱，七八岁便跟随父亲出入歌坛。后来出道梨园便很自然了。

且说郎筠玉在先施公司天台游乐场反串小生两年，然后只身到广西当文武生，那时她才15岁。在广西流连一段时日，郎筠玉又转到阳江的“过山班”。

“过山班”便是穿州过府四处卖艺的戏班。“过山班”台期紧迫转点频繁，在一处演罢五日，便要“棚尾拉箱”赶去下一站。路是十铺八铺的步步走来；到得一处，便忙忙的装台、装身，然后上台演武打戏。那一份艰辛，难以想象！

不堪受辱

艰辛尤可忍，最可怕的是被任意欺凌。那些山州草县的土豪劣绅，常常跑到后台团在女艺员的床上，大开烟局赌局；又要女艺员“陪酒”、“侍宴”。在电白，郎筠玉不肯为乡长“侍宴”，要被“浸猪笼”。班主百般哀求，后来被罚加演又被罚戏金，才捡回一条命；在湛江赤坎，郎筠玉拒绝“陪酒”，被打得口吐鲜血倒地翻滚。郎筠玉愤而离开“过山班”，又被人拦路追打，打到滚落山坡当场失声胃出血。最后，郎筠玉夜半乘着一叶偏舟，仓皇逃离广州湾（湛江）到了香港。

翻生千里驹

（B）被誉为“翻生千里驹”

郎筠玉在香港“镜花艳影”全女班当第二小生，改名郎紫峰。

香港寸金尺土日子也不好过。郎筠玉与人合伙，七个人共租一张碌架床，“沙丁鱼”的日子可想而知。郎筠玉亦别无他法，当时广州已“沦陷”被日寇占据，有家不能回。

郎筠玉又辗转到菲律宾，由女小生改当花旦，艺名改叫郎玉君。谁知排字工人错排成“郎筠玉”，也就将错就错起用“郎筠玉”一直延用至今。

婚姻家庭

郎筠玉离开菲律宾又到了越南海防。正是在海防，她遇到了命中的另一半———靓少佳。

靓少佳是一代奇伶。他的奇罕在于63年舞台生涯始终屹立不倒。当时，靓少佳年方32，却已是成名十多年大红大紫的著名小武。他带着“胜寿年”戏班走埠来到海防。靓少佳慧眼识才发现了郎筠玉，给她指出“戏路”，让她“学做千里驹的戏。”

男花旦千里驹是早期有名的花旦王。他声线不算好，但他另辟蹊径唱腔独树一帜。他的“苦喉”有口皆碑，更有“悲剧圣手”之誉。其时千里驹已故去多年，靓少佳便一招一式言传身教，将千里驹的绝技点点滴滴授予郎筠玉。这样，在《火烧连营七百里》中，郎筠玉就将刚学到的“苦喉”用到“孙夫人”身上，效果甚好。郎筠玉乘势接连演出千里驹的首本戏《舍子奉故》、《烈女报夫仇》，竟被誉为“翻生千里驹”。

为了扶掖郎筠玉，靓少佳收起了他的袍甲戏，自甘退居二线为她配戏。戏假情真，靓少佳与郎筠玉自台缘而姻缘终成眷属。

艰难生活

自此，夫妻二人同在越南的新同庆戏院打拼。一锤锣鼓演了几个年头，晚晚座无虚席。但终究是乱世，流氓地痞敲诈勒索层出不穷，“寄子弹”、“标参”（绑架），手持枪械冲“后台”，都时有发生。最严重的一次，竟至顶盔贯甲霸腔冲天的靓少佳双膝跪地，为的是免累“家小受害”。

抗战胜利，靓少佳、郎筠玉立即举家回到广州，结束近十年的海外飘零。

然而，战后的广州混乱萧条。戏行也深陷低迷。当时，有股叫“码头友”的黑帮横行霸道，他们睇“霸王戏”，散场后又当街拦截喊打喊杀，更有起哄闹事冲上戏台扯掉帷幕的。省城无法立足，便转到四乡。

四乡也步步维艰。“过山班”的屈辱郎筠玉已领教过了，这回下乡也不过是食“二遍苦”。令郎筠玉始料不及的是，这回竟因官府“抽水”（敲诈）不遂被他们用机关枪押回省城。

粤剧《白毛女》

（C）粤剧《白毛女》具有里程碑意义

正在飘泊彷徨之际，广州解放了。

历尽辛酸幸蒙解放，郎筠玉的翻身感特别强烈。怀着翻身做主人的喜悦，她倾情演出嗜戏如命。翻身感连带使命感，郎筠玉欣然受命带头演出革命现代戏《白毛女》。这是粤剧自木鱼书《江湖十八本》演化而来，两三百年间头一回演出现代革命戏。这次脱胎换骨的尝试为粤剧开辟了新天地，也令粤剧头一回摆脱了商业化。粤剧《白毛女》具有里程碑意义。

郎筠玉如痴如醉投身新中国的爱国运动。她不顾怀有身孕跑上街头义唱，为抗美援朝通宵达旦募捐筹款，以至流产而归。她又带头捐出两千元，成了行内捐款之首。

1952年，中南戏曲会演，郎筠玉满腔热血捧出了《三春审父》参演，却因封建糟粕败北而回。郎筠玉于痛彻中领悟了艺术审美之真谛，她与吕玉郎赶排了传统短剧《平贵别窑》，在会演中脱颖而出，又在全国会演中夺得一等奖。戏曲会演令郎筠玉感触很深，演戏再不是单打独斗的谋生手段，而是要为它终生献身的事业。

郎筠玉从艺56年，演出戏剧几百部。其中，《白毛女》之后，《花木兰》和《仕林祭塔》是最能体现她的艺术造诣的。

《花木兰》是为郎筠玉度身定做的。这是一出程式严格唱做念打四功俱全的传统古装戏。郎筠玉演“脚色”起家，又笃信程式是戏曲的生命，早已练得一身功夫。她运用熊飞影的大喉、徐柳仙的“星腔”，又以花旦、小武的表演功架，淋漓尽致地塑造了巾帼英雄花木兰。《花木兰》的成功令郎筠玉饮誉剧坛。

《仕林祭塔》则是“苦情戏”，正合郎筠玉的“苦喉”戏路。上世纪50年代，郎筠玉演过这出戏。1978年，郎筠玉重演《仕林祭塔》，真可谓百感交集。“文革”整整六年的审查改造，早已令郎筠玉身心交瘁，白素贞“塔中人”的凄苦感同身受。而白氏塔毁重生的欣喜与郎筠玉劫后余生的欢悦又如出一辙。郎筠玉演来入木三分。周扬看过《仕林祭塔》后激动不已，久久握着郎筠玉的手说，“这是真正的艺术”！

最后时刻

作为演员，再没有自己的演出被首肯赞誉更令人醉心了。郎筠玉如痴如醉，忘情地投入演出。

正是这种对艺术的痴情，郎筠玉醉心粤剧心无旁骛忘了自我。1988年广东省首届民间艺术欢乐节上，年近七旬的郎筠玉带病演出不幸倒在舞台上。这一倒令郎筠玉再不能站起来。郎筠玉从此离开了她心爱的舞台。

艺术直抵灵魂。艺术是忘情的。艺术家总被人看作“疯子”。艺术家为着艺术忘掉自我的举动，若用世俗的眼光去看就会陷于流俗，甚而是对艺术家的亵渎。为郎筠玉倒在舞台而跺足捶心，同时为她对艺术的忘情而心生敬畏。

2010年年8月12日晚8时45分，粤剧界的“花木兰”——“仔姐”郎筠玉在广州仙逝，享年91岁。

他人评价

粤剧名演员、广州粤剧院院长倪惠英，听说郎筠玉去世很惊讶：“我们这代人刚进来时就听她的戏，从她身上学到很多东西”。

广东省繁荣粤剧基金会副秘书长丁纪光也表示：“郎筠玉一生投身粤剧，对后辈影响很大。”

广东粤剧院评价郎筠玉「多才多艺，戏路宽广，唱功造诣深厚，子喉、平喉、大喉的运用均有独到之处」。

年轻时与郎筠玉一起住在广州西关的广东粤剧院老编剧潘邦榛与她十分相熟，潘老评价郎筠玉德艺双馨，事业心很强。与她聊天总是「三句不离本行」，把自己的生命献给了粤剧。潘老赞郎筠玉戏路很广，不论是做「花木兰」还是「白素贞」都塑造得很好，能演不同身份、不同性格的角色。他说郎筠玉是一个非常和蔼，愿意助人、对同行非常关怀的前辈。