《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》是清代词人纳兰性德所写的一首描写爱情的词。上片侧重写景，刻画了萧萧雨夜，孤灯无眠。下片侧重写不眠之夜，孤苦无聊的苦情。全词以清婉笔调写相思，“瘦”字镂尽风神，尽得其妙。

采桑子1

谁翻乐府2凄凉曲？风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。

不知何事萦怀抱3，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥4。

是谁在翻唱着那凄凉幽怨的乐曲，伴着这萧萧雨夜，听着这风声、雨声，望着灯花一点点地燃尽，让人寂寞难耐、彻夜难眠？

在这不眠之夜，不知道是什么事情萦绕在心头，让人是睡是醒都诸般无聊，梦中追求的欢乐也完全幻灭了。

该词的具体创作年份未知。纳兰的爱情词作中，不乏朦胧隐晦之作，就像这首词，虽然写得明白如话，但却又无事可寻。不过从笔调看来，应该是表达纳兰对一位情人的怀念之情。

这是一首爱情词，抒写了对情人的深深怀念。容若的词有个特点，读起来平淡无奇，但回味心头时，却又百味杂陈。正如梁启超所说的那样，纳兰容若的词是“眼界大而感慨深”。的确如此，纳兰深谙词之大义，他把一个个汉字巧妙地串成最美丽的篇章。

“谁翻乐府凄凉曲？”算是纳兰词中的名句，看似平白易懂，却于深处暗含波涛汹涌的愁绪。在唱着那些凄美的歌曲，歌声萧索，居然令“风也萧萧，雨也萧萧”，而且还凄凉到彻夜无眠，“瘦尽灯花又一宵” 古人的烛火一般是用羊油做成的，烛芯烧着的时候会发出小小的爆裂声，像烟火一样。

所以，在这里容若会用“灯花”来描写，美丽的词汇既能增加词的美感，又能写出意境、相思亦有分类，容若的相思就如同燃烧的灯芯，模模糊糊，看上去并不那么真切，却是持持续续，相思烧不尽。

上片写完相思的凄凉，下片转而写无聊的现状。“不知何事萦怀抱”，思念到深处，依然觉察不出什么事情才是牵绊自己思绪的“罪魁祸首”。凄凉的心境令自己整夜无眠，而无眠之夜和无谓的相思，更是令自己“醒也无聊，醉也无聊”。

词写到这里，意境接近尾声，只是读词的人或许还不甚明了，令容若凄苦而无聊的女子究竟为何人，可能是为了解答读者心中的疑惑，或者是为了回答自己这一整夜无聊的思索，容若最后一句便交代为“梦也何曾到谢桥”。收笔之句似乎在字里行间悄悄透露了这位不知名的女子。

夜阑更深，夜晚的静谧代替了白日的喧嚣，相思便也蠢蠢欲动，从心底涌上脑海，整首词看不出任何山盟海誓、海枯石烂的决绝，反倒是处处透着几分聚散无妨，由他去吧的淡然。容若的心在词句中若隐若现，似乎在对这份感情喃喃自语：随风去吧，相思本无期，但凡有一日我不再想起你，那么我们就无需再痛苦了。

戛然而止的诗词并没有隔断容若多情多思的思恋，曾几何昔，晏小山“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”，道出了相思的轻薄与随意。而相同的词境，在容若的词里，却是透着几分清爽的纯情与率真。这是一种无法言说的情愫，思念中带着自嘲，冷淡中带着自责，想说爱一个人真的不容易，但停止思念已经远去的爱人更难。

一场古时的思念，一个谢娘的故事，或许相思真的是从一座谢桥走向另一座谢桥，在不经意间品味思念似醉非醉的感觉。容若的词，无人能够真正诠释，但这也正是容若词的魅力所在，因为不懂，所以悲悯。

因为每个人的梦境深处，都有一份曾经得到却又失去的美丽。

晚清词家陈廷焯《词则·别调集》：“哀婉沉着。”

晚清词家陈廷焯《云韶集》卷十五：“凄凄切切，不忍卒读。”

中山大学中文系教授黄天骥《纳兰性德和他的词》：“这词表现一种莫名其妙的心期。诗人在风雨中听到凄凉的曲调，不知怎的，变得坐立不安，寂寞、凄凉、失望、空虚的情绪，笼罩着他的心头。他患的是时代的忧郁症。”

首都师范大学东方古籍研究所研究员张秉戊《纳兰词笺注》：“从词里所描写的情景来看，很像是对一位情人的深深怀念。通篇表达了一种无聊赖的意绪。上片侧重写景，刻画了萧萧雨夜，孤灯无眠，耳听着风声、雨声和着凄凉乐曲声的氛围与寂寞难耐的心情；下片侧重写不眠之夜，孤苦无聊的苦情。词情凄惋悱恻，哀怨动人。梁启超认为此词有‘时代哀音’、‘眼界大而感慨深’。此说不无道理．可资参考。”

纳兰性德（1655年1月19日—1685年7月1日），叶赫那拉氏，字容若，号楞伽山人，满洲正黄旗人，清朝初年词人，原名纳兰成德，一度因避讳太子保成而改名纳兰性德。大学士明珠长子，其母为英亲王阿济格第五女爱新觉罗氏。

纳兰性德于康熙二十四年（1685年）五月三十日（1685年7月1日）溘然而逝，年仅三十岁（虚龄三十有一）。纳兰性德的词以“真”取胜，写景逼真传神，词风“清丽婉约，哀感顽艳，格高韵远，独具特色“。著有《通志堂集》《侧帽集》《饮水词》等。