陈淳,明代著名画家。经学、古文、诗词、书法、绘画咸臻其妙。善词翰,尤工
草篆,笔法洒脱。画师文征明,并以宋元为法。善画花卉,偶作山水,
皴法极简洁。画花卉
淡墨欹毫,极尽疏斜历乱之致。
陈淳少年作画以元人为法,深受水墨写意的影响。他的写生画,
一花半叶,淡墨欹毫,自有疏斜历乱之致。他的有些作品,所画质朴,可以看出受
沈周画法的影响, 从他现存作品中即可见风格和用笔,既能放得开,又能收得住。他能诗文,擅书法,尤精绘画。陈淳与
徐渭并称白阳、青藤。
陈氏少年作画工细,中年后笔法放纵,自立门户。陈淳从师
文徵明,在其门下声誉最高。擅长写意花卉,其作品虽表现一花半叶,却淋漓疏爽,深受当时文人士大夫的赞赏;他是继沈周、
唐寅之后对水墨写意花鸟画的发展作出了重要贡献的画家。
陈淳,1483年生,1544年逝世(另一种说法是1482—1539),长洲(今江苏苏州)人。字道复,后以字行,更字复甫,号白阳,又号白阳山人。他的有些作品,所画质朴,可以看出受沈周画法的影响, 从他现存作品中即可见风格和用笔,既能放得开,又能收得住。在绘画史上,陈淳与
徐渭并称为“白阳、青藤”, 陈淳的绘画当属文人隽雅一路的,即“白阳”一派画家。
陈淳中年以后间作山水,技法学
米友仁、
高克恭,多以江南风景为题材,手法简练,极具文人
生活情趣,文徵明曾微笑着说:“吾道复举业师耳,渠书、画自有门径,非吾徒也。”存世作品有《红梨诗画图》《山茶水仙图》《
葵石图》《罨画图》等。其子陈括继承父风、擅花卉。
陈淳绘山水,效法
米友仁、
高克恭,水墨淋漓,颇得氤氲之气。他的
泼墨之功,往往见于画烟云之中。在写意花卉方面,陈淳独得玄门,笔法挥洒自如,富有疏朗轻健的风姿,用墨设色,则如徐沁所谓“浅色淡墨之痕俱化矣!”
王世贞在《州续稿》中说:“
胜国(元朝)以来,写花卉者无如吾
吴郡,而吴郡自沈启南(周)后,无如陈道确,陆叔平(治)”。近代画家如
蒲华、
吴昌硕、
齐白石等,在诗文题书画中,都对陈淳做出了极高的评价。
明万历年间即有人曾评价过陈淳在花卉方面的造诣和声誉都超过了
文征明,成为继
沈周之后的吴门大家。明清以来画家,尤其在花鸟画方面,受他的影响很深。他与徐渭齐名,人称“
青藤白阳”。现存的陈淳作品大部分均在博物馆收藏,民间甚少得见。
陈淳淡泊旷达、放逸不羁,擅作写意花卉,笔致超逸,深受后世追捧。(
王进玉 评)