陈盛榆，江西省工艺美术师、景德镇市高级工艺美术师，
中国工艺美术协会、景德镇高岭协会、市美术家协会会员。
陈盛榆，上世纪90年代毕业于陶瓷学院，曾受
周国桢、
李菊生、
陆如等大师深传。其作品粗犷豪放、清新古朴，质重有学养，能有机地把国画与
陶瓷艺术巧妙地融合于自己的作品创作中。其作品多次参加全国美展及在各地展出，曾获广泛好评。《云与山共作画》在全国工艺美术大赛中获得金奖，《秋闲垂钓图》获2000年江西省第二届民间工艺美术精品优秀奖。
景德镇是一个充满梦想的城市，也是一个让许多人成就梦想的
城市。陈盛榆，这个土生土长、性格豪爽的陶瓷艺术家，就是在这座遍地撒满陶瓷元素的城市里寻找、实践着梦想，他梦想的每一个细胞都是陶瓷。因为陶瓷，让他安身立命，同样，也是因为陶瓷，使他的精神世界变得粗犷洒脱，有如他画室中泼洒在陶瓷上的大山大水、流云飞瀑，有声有色。
1965年，陈盛榆出生于景德镇一个陶瓷艺人家庭，父亲陈会清是艺术瓷厂的老艺人。应该说陈盛榆接触陶瓷艺术有着得天独厚的条件，然而他真正接触陶瓷却是在1981年进艺术瓷厂学艺，因为父亲去世得早，他错过了那趟早班车。
陈盛榆进厂学的是陶瓷山水绘画，对于学徒的经历，他没有太多的描述，只是跟着师傅一招一式地画，漫漫地就喜欢上了这一行，他的梦就这样开始了。那时候尽管过得很充实，但他仍旧感到十分困惑，总感觉如此画下去很难有所突破。于是他一边练习传统山水绘画基本功，一边看书自学，寻找突围的路。上世纪80年代末，他考取了陶瓷学院成人班，开始
系统地学习陶瓷艺术理论。
事情的转机，是在陈盛榆经历了下岗、私人作坊打工的变局，走了一段弯路之后。这时，景德镇艺术陶瓷开始走向复苏，陈盛榆站在这个节点上，反省自己走过的路。“那时，在陶瓷绘画上总感觉有些放不开手脚，在思想上有些压力，不知如何去提高自己。”陈盛榆说。几经思量与尝试，一道希望的彩虹出现在他迷茫的
艺术天空，那就是国画山水，用国画的技法融入自己的艺术创作之中。
“陶瓷山水画是国画山水在现代的一种独特表现形式，其创作理念
殊途同归。就我性格而言，豪放粗犷，国画山水的大气磅礴让我震撼。”陈盛榆说，他在吸收传统国画创作技法的同时，经常与外地来的艺术家
交流学习，借鉴他们的创作笔法，结合自己的理解与绘画基础，开始以心造境，以手运心，在陶瓷上恣意挥毫，笔底山水，变化万千。
在陈盛榆陶瓷山水作品中，构图巧妙，既有近景的细腻，又有远景的豪放，峦峰重叠，陡壁回转，高峰
瀑布被云霏间断，云雾弥漫流动，看似随意泼洒，而处处独具匠心。如其粉彩作品《云与青山共作画》、《三清山云烟图》，大山大水的气魄，使人感到河山壮丽，意味无穷。
正因为陈盛榆的不懈努力，不断自我否定与探索，使他在艺术创作上找到了一条属于自己的发展之路。其作品多次参加全国美展及在各地展出，曾获广泛好评。《云与山共作画》在全国工艺美术大赛中获得金奖，《秋闲垂钓图》获2000年
江西省第二届民间工艺美术精品优秀奖。