《题画》是南宋书画家、诗人李唐的作品。当时社会时尚，画坛流行的是艳丽的花鸟画，无人赏识作者的水墨山水画。作者在画上自题的这首诗，讥讽“时人”喜好艳丽色彩，慕求富贵的风气，抒发了自己不遇知音的感慨。

题画

云里烟村①雨里滩，看之容易作之难。

早知不入时人②眼，多买燕脂③画牡丹。

①烟村：指烟雾缭绕的村落。

②时人：当时的人；同时代的人。

③燕脂：即胭脂。一种红色的颜料。燕，一本作“ 胭 ”。后亦泛指红色。

云烟袅绕的村庄和雨水滂沱的河滩，山村时隐时现，滩水湍急。

欣赏着画中美景很容易，谁知道画好它有多少艰难。

早知道时人看不上这样的美景，

就应该多买胭脂来画艳丽的牡丹。

明代郁逢庆的《书画题跋记》载，钱塘人宋杞云：李唐初到杭州，无人赏识，靠卖纸画糊口，生活十分艰险。他写下这首诗，用来讽刺当时社会上崇尚艳丽花鸟画的风气。

诗名为“题画”，而实际上涉及到画本身的只有第一句；其余三句，都是借题发挥，用以抒发个人的感慨和不平。它的弦外之音，是耐人寻味的。

“云里烟村雨里滩”才七个字，就把一幅生动的画境形象地凸现出来。画面层次分明，很有立体感：上方是云烟缭绕的山村，下方是雨水滂沱的河滩，一静一动，相互映衬。画中的景色是朦胧的，但画面是清晰的，山村隐约可见，滩声仿佛可闻，不给人任何晦涩的感觉。这幅画是经过艰辛的精神劳动才创造出来的。因此下句说：“看之容易作之难。”俗话说的好：“看人挑担不吃力，事非经过不知难。”这是常人都懂的生活哲理。但常人往往醉心声色犬马，贪图富贵荣华，缺少真正的审美能力。对这种意境高妙的花看不上眼。诗人写道：“早知不入时人眼，多买燕脂画牡丹。”意思是说如果画牡丹花，施以浓色重彩，定会大受时人欢迎。这自然是反话，这种既饱含着带泪的幽默，又喷射出愤世的怒火。亦庄，亦谐，痛快，淋漓。这种风格，为后世许多题画诗所效法。

作者通过对一副烟雨滩图的评论和感慨中，表达自己清高的品性，不愿意做迎合别人的事情。 作者在感叹画清高意境感叹的同时，不禁感叹世风日下，人心不古。诗句表面上说要迎合时人，实际上却是对时人只重浮华富贵（浓色重彩的牡丹）、不识人才（眼前高妙的意境）的愤怒和讽刺，也流露出诗人怀才不遇之叹。

李唐在山水画和人物画方面都很有造诣。特别是他的山水画，构图精炼，用笔有力，着重创设意境。如此诗首句”云里烟村雨里滩“，就显示了李唐在创造意境和构图方面具有高度的才能。至于爱发议论，那是宋代诗人的习气，而李唐此诗的议论毕竟较富理趣，反而使人感到深刻有味。

李唐（1066—1150），字晞古。河阳三城（今河南孟县）人。北宋末南宋初画家，精于山水画和人物画。初以卖画为生，宋徽宗赵佶朝（1100～1125）补入画院。1127年金兵攻陷汴京，高宗南渡，李唐亦颠沛流离，逃往临安(今杭州)，以卖画度日。南宋恢复画院后，李唐经人举荐，进入画院，以成忠郎衔任画院待诏，时年近八十。擅画山水，变荆浩、范宽之法，用峭劲的笔墨，写出山川雄峻的气势。晚年去繁就简，创“大斧劈”皴，所画石质坚硬，立体感强。他画的山水画对南宋画院有极大的影响，是南宋山水新画风的标志。兼工人物，初似李公麟，后衣褶变为方折劲硬，并以画牛著称。