倒流壶，因壶底中心有一通心管又称内管壶，是始于春秋时期，流行于唐宋，完善于明清的壶式之一。倒装壶奇特的构造，巧妙的内部设计，充分体现了古代能工巧匠的智慧和创造力，是我国陶瓷艺术中的一朵奇葩。

由于向壶内倒水需从底心管口倒入，又称倒灌壶、倒装壶。据有关资料记载，“倒流”壶在宋代时最为出名。到了元代，其工艺发展得更加炉火纯青。据《元代瓷器目录》记载，“倒流”壶的制作工艺比较奇特，烧制需经过3道工序，每道工序都较复杂。将这3道工序烧制好后，然后依次连接起来才组成了构造精巧的元代“倒流”壶。由于该壶逆反了传统的壶顶注水法，而是把壶倒过来，将水从底部注进壶里，放正后倒出，因此被称为“倒流壶”。

注释：图为“北宋耀州窑青釉剔花倒装壶”。

倒流壶最早产生于何时，仍没有定论。

宋、辽、金时期，倒流壶较为流行。宋代制瓷业有较大发展，当时窑口林立，瓷器品种繁多，北方定窑的白瓷，耀州窑的刻花青瓷，磁州窑的白釉黑花瓷，钧窑的窑变瓷等，以其丰富的装饰技法构成了北方瓷器的独特风格。现藏陕西历史博物馆的一件五代耀州窑青釉剔刻花狮流倒装瓷壶，上世纪七十年代初出土于陕西彬县，该壶集捏塑、剔刻、模印装饰于一体，技法运用纯熟老练，纹饰疏密有致，过渡自然。壶通体施青釉，釉色青绿深沉，素雅润泽，展示了五代耀州窑制瓷工艺的高超水平。

明清时期，制瓷业更加繁荣昌盛，制瓷工艺又有了改革创新，器形烧造富于变化，装饰技法与题材更为丰富多彩，釉色品种繁多，色彩纷呈，开创了中国制瓷史的新篇章。元明清时期，倒流壶一直都有制作，保留下来的实物尤以清代为多，其质地有彩瓷、紫砂以及锡壶等，较前代有较大发展。清代倒装壶很少再有早期带提梁的样式，而是将提梁改为执柄，造型一般都作成枝叶寿桃形，壶上多装饰蝙蝠、鹿、寿星、童子、松树等图案。

在现代社会，倒装壶仍在普通百姓家中发挥着它的作用，并以其颇具趣味的独特使用方法引人入胜。

当专家们观赏了魔壶的美之后，发现了一些“谜”。这些谜曾让当今的专家们一度百思不得其解。

谜1：这个精美的器物，如果是一个壶，无论是用来盛水还是用来盛酒，它总应该有一个入口吧。可此壶虽然有“盖”，但壶盖与壶身设计制作为一体，根本无法打开。古人总不可能将酒或水从壶嘴注入再倒出来吧。

谜2：更令人奇怪的是，在壶的底座有一个除壶嘴外惟一能进入壶的内部的通道。于是专家试着将水顺着梅花孔注入壶内，这时水并没有从壶嘴流出来。可是令专家没有想到的是：将壶身正过来以后，水也并没有从壶底的梅花孔泄露出来，如果此时将壶身轻轻倾斜，水反而能从壶嘴正常的流出。

这是一只什么壶？在这只神秘的壶中到底藏有什么样“暗道机关”呢？

倒流壶运用了物理原理。倒流壶的原理为连通器原理。

为了解开魔壶的秘密，专家们用现代科技手段，对魔壶进行了X光“透视”。于是，他们领略了古人的智慧，感知了先人的伟大。

通过魔壶的剖面图，专家看到壶里面有两个导管，以此可以判断出，魔壶实际上是一只倒流壶。倒流壶是一种可以把液体从壶底注入，并从壶嘴正常倒出的壶。是根据物理学中的“连通器液面等高”的原理做成的。这个原理是：连通器中只有一种液体，且液体不流动时，各容器中的液面总保持相平。

因此，魔壶之所以没有可以掀开的壶盖，却在壶底留有一个神秘梅花形孔洞的谜就迎刃而解了。

据史料记载，这种壶在我国的唐宋时期就已出现。随着时间的推移，倒流壶的制作水平越来越高，后来还可以被做成具有多个内胆的，可以从一只壶内倒出不同液体的形式。由此看来，很多年前，我们的老祖先们就已经了解和会运用这个液面等高的原理了。

可是早在一千多年以前，古人又是用什么方法制作出倒流壶的呢？经过专家们的研究和现场示范，原来倒流壶在制作过程中也是要“倒”着作。需要先用陶泥拉出壶形；再将准备好的导管放进壶胎内部，然后再将成型壶口封上，进炉烧制。

就是这个烧制陶瓷的窑炉，当时的陶瓷工匠也掌握了先进技术。根据考古分析，在唐代，耀州窑的烧窑温度就已经达到了1310℃。能达到这样一种高温主要归功于一种窑顶完全封闭的马蹄窑。这种窑的先进之处在于，当火从火塘升起后先到窑顶，因为窑顶是封闭的，火只能沿着窑床往下运动。这样在火焰从窑底到窑顶的运动过程中，就可以对窑内的产品进行均匀烧制。最后的火从底部烟道排除。

由于倒流壶没有可掀开的盖，因此比起生活中我们常用的壶，密封的更严实，灰尘不能落入壶内，也就更卫生。好多外国人在参观了倒流壶后钦佩地说：一千多年前，你们老祖先就知道密封和讲卫生，真了不起。

其实倒流壶的“玄机”并不完全在这里，它的出现，展示了古人在陶瓷作品的设计、制造、烧制等各个环节上具有的先进工艺和高超水平。

关于这种壶的现代叫法有好几种，比如倒流壶、倒灌壶、倒装壶等等。实际上它叫什么名字并不重要，重要的是它能给我们现代人一个启示。这就是倒流壶在利用了一个科学原理制成后，同时还说明了一个生活哲理。这就是：倒既正，正是倒，倒的终点为正，正的终点为倒。这样一个看起来匪夷所思道理，其实就是告诉众人：做任何事情都是不要超越限度。

通过对壶的花纹、雕刻技法以及过去在耀州出土的古陶瓷的对比研究后，专家确认，这个精美的陶瓷壶是耀州陶瓷发展之初的作品。

在我国的五代时期，陕西省铜川市一带被称为京兆华原。从那时起，当地就开始生产陶瓷，被称为耀州陶瓷。到了宋代，耀州已有11万户工匠烧窑作瓷。耀州窑与宋代的汝、钧、官、哥、定五大名窑享有同样的声誉。它的青瓷釉色光洁明亮，胎体玲珑多变，是我国古瓷艺苑中一朵绚丽的奇葩。元代后期，耀州窑一跃成为西北地区的瓷业基地和最大的烧造区。明清时期，耀州的陶瓷业达到鼎盛，炉火昼夜不熄，故有“炉山不夜”之称。

如今这个被称为国宝的倒流壶，作为铜川市的荣誉象征，永远镶嵌在了这块土地上。如果有机会，希望你能亲临铜川，一睹“魔壶”的风采。