是一个灿烂生辉的乐章，各主题对比鲜明，为数亦多。
呈示部演奏两遍，第一主题为C大调，从一开始即以
齐奏上行
音阶呈现，显得庄严而堂皇。第一主题后半部分则是小提琴与长笛的亲切交流，在小提琴与大提琴高音区的带领下引入G大调第二主题。第二主题充满了活泼的气氛，音乐形象生动。发展部经过大量频繁转调，紧张的戏剧性气氛让人耳不暇接。再现部的两个主题皆由C大调奏出，情绪一直保持快乐，并推向明亮的结尾。
与其他乐章形成对照，不甚华丽，但显得庄严堂皇。第一主题为F大调，弦乐器奏出了如歌如泣的旋律。在进入第二主题之前，乐曲以c小调呈现，并加入
中提琴的
减七和弦分声部，使乐曲基调变得不安。第二主题为C大调，旋律依旧柔美亲切。
这是整个交响曲的核心，它融合了作曲家一生中完成的五段经典旋律。整个乐章的特色是以对位手法展开的，它充分连续地应用了赋格法的技巧，完美地融合了主调音乐和复调音乐，从而达到白热化高潮。
C大调第四十一
交响曲，又名朱庇特交响曲，奥地利作曲家
莫扎特最后的一部交响曲，作于1788年。这一年莫扎特在不到两个月的时间内创作的三部最伟大的交响曲，也是作者最后的三部交响曲。分别是：6月26日完成
降E大调第三十九交响曲，7月25日完成的
g小调第四十交响曲，8月10日完成的C大调第四十一交响曲。
C大调第四十一交响曲是
莫扎特三大交响曲的压轴之作，其规模宏大，壮丽灿烂，在他众多杰出的作品中，堪称为最优秀的器乐曲作品。在此部交响曲中已经看不到受
海顿影响和家庭
经济因素影响的成份（莫扎特写完g小调第四十交响曲时，家庭的收入一落千丈，但他依然保持开朗的心情），它是莫扎特发挥其作曲特色的代表作品，表现了莫扎特晚年娴熟的作曲技巧。此曲还是均衡对照的典范。
朱庇特是罗马神话中最高的创造神之名，把它作为此曲的别名是十分相称的，但这并非
莫扎特本人订的名称，而是后人加上的。