黄鼎（1660-1730）字尊古，号旷亭、闲圃、独往客，晚号净垢老人。江苏常熟人。善山水画，临摹古画，咄咄逼真，尤以摹王蒙见长。后学王原祁，一变其蹊径。笔墨苍劲、画品超逸。

清初的画家中，以“四王”为代表的正统画派，笼罩朝野，临摹古画成风，声势之大，乃至“家家大痴，人人一峰”。一时虽有“小四王”、“后四王”等出现，但全然是千人一面，徒有衣冠而乏其神采。以致将这些秉承“四王”家传的后学们讥为正统派的末流，是形式主义的代表，是封建末世文人士大夫绘画的衰落征兆。但情况并不全都如此。师承正统嫡嗣、入仕清廷、主持编辑《佩文斋书画谱》、主持绘制《万寿盛典图》、官至户部左侍郎、翰林院掌院学士——师法王原祁的黄鼎，就是个例外。

黄鼎向王原祁学习元人画法，尤其对黄公望研习较深。在打下良好的绘画基础之后，转师王石谷，广临宋元，将南北宗各家汇集、变化，并且走出大门，面向自然，加强丰富传统的素养。人们说他：“生平好游览，杖履所到，凡诡奇殊异之状，一一寄之于画”。“王翚看尽古今名画，下笔有成法，黄鼎看尽九州山水，下笔有生机。其实黄鼎在游历名山大川的同时不仅只是搜集写生，而且开阔胸襟，增长见识，以至交结朋友，切磋技艺。当时他曾客吏部尚书宋汉的府第。宋工诗文与王士祯齐名，精鉴赏富收藏，画家名流之迹，“悉罗致于家”，擅水墨兰竹，并“极超妙”。在他这里，黄鼎于许多方面都得到了很大的提高。当时被乾隆称为“老名士”的沈德潜曾说：当代以画出名的有五个人，他们是恽寿平、吴历、王原祁、王翚和黄鼎。王原祁有官职，出名容易。而其他人就比较难。但恽寿平、吴历和王翚都得到官方的推介和宣扬，比黄鼎又容易一些，最难的则是黄鼎了。言外之意黄鼎的名声，全凭他的画艺之高，并“非是藉秋风”的。沈德潜将他与二王吴、恽并论，其名不谓不重。

立轴，绢本，设色，纵115．5厘米，横57厘米。广东省博物馆藏。此图松柏参天，虬曲茂郁。浓荫下，湍流边，上身裸露的男子，醉倒于兽皮上酣睡，旁置两个酒坛，一函古书，将风流倜傥的归隐文人，活灵活现刻划出不羁的性格，体现了黄鼎的功力。自题“勾龙爽醉儒图，虞山黄鼎临。”勾龙爽又名句龙爽，四川人，宋代宫廷画家，擅长人物，据说他画人物“其状质野，有返朴之意。”今观黄鼎临本，不啻把勾氏的风格保留下来。

纸本水墨，纵119.5厘米，横40.5厘米。北京故宫博物院藏。此图贵有古意，笔墨苍古有劲，有麓台神趣，构图也颇为清朗竣逸，画面上参天的树栖与坡石构成人物的环境，显得雄伟，幽深，是隐居者的处所。

曾出版于《艺林旬刊》第36期，天津古籍出版社，1928年。

本幅作品的上款人“声翁老先生”应为清初著名书法家查昇，查昇于1688年中戊辰科进士，自此在京为官。黄鼎早年间遍访于大江南北，后游历京城时，通过京城热衷艺文的权贵索额图长子索芬与查昇相识，前后拜王原祁和王翬为师，精研仿古山水，后名声日隆，求画者甚众。本幅作品创作于1707年夏，也正是查昇在世的最后一年（其冬日病逝于京城）。作为见证黄鼎与查昇情谊的最后一幅作品，令人无限感叹。