吕文成（1898年5月~1981年8月22日），本姓杨，因过继给吕姓人家而改姓吕，出生于广东省香山县郊区南下乡，中国广东音乐作曲家、演奏家。曾担任上海“中华音乐会”沪乐科干事、上海精武体育会音乐部教员。

幼年吕文成饱尝生活艰辛，父亲是位制饼师，他本人很小时就曾在银器匠店当童工。做童工期间，附近茶楼时常表演各种粤剧和粤曲，吕文成耳濡目染，从小就爱上粤曲，并由此完成音乐启蒙。

清末民初，上海音乐活动频繁，吕文成获得音乐学习的机会，他从旅沪广东人处接受岭南文化尤其是粤乐熏陶，同时接受江南丝竹以及西方音乐的影响，杨新伦曾回忆，上广肇义学时，他已听到吕文成演奏二胡了。上海当时有很多乐社组织，吕文成特意选择在一家较大规模的粤乐班做杂工，闲时也和乐班一同演奏，音乐技艺日臻成熟。吕文成最喜欢的乐器是二胡及扬琴。

1898年3月12日，吕文成出生于广东省香山县郊区南下乡（今是中山市石岐区南下新村居委会，其二弟吕文恩的后人仍生活在这里，但吕文成故居已不可考），本姓杨，因过继给吕姓人家而改姓吕。1901年至1932年间，他随养父旅居上海。

1909年，11岁的吕文成进广东同乡会所办广肇义学读书，与后来成为扬琴大师的杨新伦同学。

1919年，21岁的吕文成加入上海“中华音乐会”（中国现代最早的民间音乐组织之一），不久他还担任该会沪乐科干事。

20世纪20年代，吕文成在霍元甲创办的精武体育会音乐部主事。1923年前后，吕文成与中华音乐会及精武体育会同人赴天津、北京及武汉等地巡回演出，武术表演的间隙，插入粤乐。吕文成独唱粤曲《燕子楼》和《潇湘琴怨》，领奏二胡曲《柳摇金》等。

1925年，香港钟声慈善社请吕文成到香港参加东江赈灾义演。香港华商会还出面为吕文成举行盛大欢迎宴会。访港归沪后，吕文成的音乐创作进入全盛时期。

1926年，他参加了精武体育会组织的旅行北京、天津、武汉的表演，除了体育舞蹈音乐伴奏和演奏《小桃江》、《到春雷》、《柳摇金》等曲外，还自弹自唱《燕子楼》、《潇湘琴怨》等由他创腔的粤曲，由于他嗓音清脆动听，行腔婉转自如，吐字坚实清晰，独创一格，自成一家，使人耳目一新，而饮誉艺坛。吕文成在上海期间，常与精武体育会的欧弦教授、小提琴家司徒梦岩合作演出，并向司徒梦岩学习小提琴和西洋乐理。

1932年，吕文成南迁香港，与邵铁鸿同住香港坚道一屋，共同研习音乐，并与广州、香港等地音乐家们从事录音及演出活动。吕文成作为香港“新月”“和声”“歌林”唱片公司聘请任固定艺员，长期从事藻制广东音乐、粤曲唱片工作和乐曲创作，写了大量抗日作品，激励人们爱国热情和抗敌斗志。这一时期，他创作了《泣长城》、《樱花落》、《送征人》、《台儿庄之战》、《恨东皇》等抗日乐曲。香港沦陷之后，吕文成颠沛流离于香港、广州、澳门及珠江三角洲乡镇，到处表演《齐破阵》、《凯旋》、《岐山凤》等来鼓舞民众，并将之灌制成唱片。据中国唱盘公司、大中华、新月、歌林、和声、高亭、百代、胜利等各唱片公司、以及中国解放后建立的中国唱片社复制的、由他演奏演唱录制的唱片的不完全统计，就有二百七十多片。

1933年，广东三江大水灾，他积极参加了由香港钟声慈善社主办的救灾义演。此后，吕文成多次与尹自重，何大傻等到中山、台山、广州等地演出。

1944年，吕文成第一次重回中山，他与尹自重、何大傻、程岳威联合演出。1947年、1951年，吕文成又曾两度返乡演出，最后一次演出时，他向当地“小雅山房”乐社赠线装琴谱，嘱咐他们“不要丢疏技艺，要把技艺传授给后一代。”1958年广东民间音乐团成立之时，想请他回广州参加工作，他本也很想来，但最后以欠老板钱太多不便舍之而来推托了。

1973年，75岁高龄的吕文成随香港文艺界访问团访问北京、广州，他还提出要为中国写几首曲。1981年，吕文成在香港逝世。

吕文成一生以创作、演奏音乐为己任，他并不抱残守缺，他认为中国民族音乐旋律纯朴，“单纯得像一位纯洁无邪的乡村小女孩的小心灵”，但西洋音乐注重和声，更符合世界潮流。因此他希望能与有识之士共同合作，创作出既保持中国风格，又有和声音乐长处的“新声”。（深圳商报评）

他毕生致力于广东音乐、粤曲艺术的介绍、传播、革新和发展，在广东音乐史上写下了可贵的篇章，留给人类一份珍贵的民间音乐遗产（中国政协中山市委员会评）。

中国民间音乐记谱法以工尺字谱为主，吕文成早年创作乐曲即以工尺谱写作。吕文成的创作，每曲都有新意。（深圳商报评）

20世纪30年代，吕文成把二胡的丝线外弦换为钢线，并采用了两腿相夹琴筒的演奏方法，成功地制成了高胡，并运用了二、三把位走指法和滑指法，丰富了表现力，使高胡成了广东音乐和粤剧伴奏独具一格的主奏和独奏乐器，增加了演奏形式，促进了广东音乐的发展。他本人也赢得“二胡博士”、“二胡王”的美誉。此后，吕文成创制的“高音二胡”被正式定名为“高胡”，是为广东音乐中的灵魂乐器，对促进广东音乐演奏形式的发展意义重大。（深圳商报评）

演奏之外，吕文成还喜欢唱粤曲。那个年代，女人很少进入戏班，许多女角都以男人扮演，以男人假声唱女声，广东戏称为“旦喉”，又称“子喉”。吕文成唱的即是旦喉，他吸收了京剧二簧西皮的拖腔及江南丝竹等剧种唱腔的精华，使粤剧唱腔超凡脱俗，令人耳目一新。他演唱的《燕子楼》、《潇湘夜雨》等已成为名曲名腔，更是初学者的唱腔教材。吕文成还将广东音乐小曲吸收到粤曲唱腔中，他更截取小曲的某些乐段与粤剧的曲牌和谐地衔接起来，创造出新的粤曲唱腔结构，极大地丰富了粤曲唱腔，大大提高了演艺水平。

吕文成演唱和灌录了大量广东音乐唱片，为粤乐的流行推波助澜。当时的上海媒体报道：“二十年代他在上海音乐社个人表演扬琴独奏《梅花三弄》、《小桃红》两阕，听众们如痴如醉，为广东人在异地吐气扬眉，除以扬琴独奏《柳娘三醉》之外，都以异军突起姿态。二胡独奏《双声恨》、《昭君怨》一曲将终，掌声响彻全场。缪文森当年曾听过吕文成回乡演出，印象最深的是吕文成演唱的子喉曲目《貂蝉拜月》、四大天王合奏的《特别快车》，缪后来也成粤乐名家，他撰文回忆当年情景时说：“当时称为精神音乐，带有流行音乐的韵味。他的作品极富艺术技巧和群众性，集粤韵音乐创作精品之大成，是一百多年来广东音乐流行作品最多的一位民族曲艺名人。”（评价内容根据中国政协中山市委员会网站、深圳商报网站有关文字整理）