版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更实现了技术与艺术的高度统一，版式设计是现代设计者所必备的基本功之一。

版式设计是指设计人员根据设计主题和视觉需求，在预先设定的有限版面内，运用造型要素和形式原则，根据特定主题与内容的需要，将文字、图片（图形）及色彩等视觉传达信息要素，进行有组织、有目的的组合排列的设计行为与过程。

应用视觉元素，进行有机的排列组合。

将理性思维，个性化地表现出一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，产生感官上的美感。

具体构图有：S形、三角形、十字形、T形、X形、V形、W形、凸形、凹形、斜角形、错位、打散构成、视幻等。

版式设计的应用范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、展架、海报、易拉宝、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域。

思想性与单一性

排版设计本身并不是目的，设计是为了更好的传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面，简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。

艺术性与装饰性

为了使排版设计更好的为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。

版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成，并采用夸张、比喻、象征等手法体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。

趣味性与独创性

排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。

独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少？更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能赢得消费者的青睐。

整体性与协调性

排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。

强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。

在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。

节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。

两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称；还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。

对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。

调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。

比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。

适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一种清新、自然的新感觉。

变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。

秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。

中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。

留白则是版中未放置任何图文的空间,它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。

变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。

统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。

骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13种。

规范的、理性的分割方法。常见的骨格有竖向通栏、双栏、三栏和四栏等。一般以竖向分栏为多。

图片和文字的编排上，严格按骨格比例进行编排配置，给人严谨、和谐、理性的美。

骨格经过相互混合后的版式，既理性有条理，又活泼而具有弹性。

版面以图像充满整版，主要以图像为诉示，视觉传达直观而强烈。文字配置压置在上下、左右或中部（边部和中心）的图像上。

满版型，给人大方、舒展的感觉，是商品广告常用的形式。

整个版面分成上下两部分，在上半部或下半部配置图片（可以是单幅或多幅），另一部分则配置文字。

图片部分感性而有活力，而文字则理性而静止。

整个版面分割为左右两部分，分别配置文字和图片。

左右两部分形成强弱对比时，造成视觉心理的不平衡。这仅是视觉习惯（左右对称）上的问题，不如上下分割型的视觉流程自然。

如果将分割线虚化处理，或用文字左右重复穿插，左右图、文会变得自然和谐。

将图形作水平或垂直方向排列，文字配置在上下或左右。

水平排列的版面，给人稳定、安静、平和与含蓄之感。

垂直排列的版面，给人强烈的动感。

图片和文字，排列成曲线，产生韵律与节奏的感觉。

版面主体形象或多幅图像作倾斜编排，造成版面强烈的动感和不稳定因素，引人注目。

对称的版式，给人稳定、理性、秩序的感受。

对称分绝对对称和相对对称，一般多采用相对对称手法，以避免过于严谨。对称一般以左右对称居多。

重心型版式产生视觉焦点，使其更加突出。有三种类型

中心———直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心。

向心——视觉元素向版面中心聚拢的运动。

离心——犹如石子投入水中，产生一圈一圈向外扩散的弧线运动。

在圆形、矩形、三角形等基本图形中，正三角形（金字塔形）最具有安全稳定因素。

将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。

并置构成的版面有对比、解说的意味，给予原本复杂喧闹的版面以秩序、安静、调和与节奏感。

无规律的、随意的编排构成。有活泼、轻快的感觉。

版面四角以及连接四角的对角线结构上编排图形。给人严谨、规范的感觉。

点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。在平面设计家眼里，世上万物都可归纳为点、线、面、一个字母、一个页码数、可以理解为一个点；一行文字、一行空白，均可理解为一条线；数行文字与一片空白，则可理解为面。它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，构建成一个个千变万化的全新版面。

点的感觉是相对的，它是由形状，方向、大小、位置等形式构成的。这种聚散的排列与组合，带给人们不同的心理感应。点可以成为画龙点睛之“点”，和其他视觉设计要素相比，形成画面的中心，也可以和其他形态组合，起着平衡画面轻重，填补一定的空间，点缀和活跃画面气氛的作用；还可以组合起来，成为一种肌理或其他要素，衬托画面主体。

线游离于点与形之间，具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。直线和曲线是决定版面形象的基本要素。每一种线都有它自己独特的个性与情感存在着。将各种不同的线运用到版面设计中去，就会获得各种不同的效果。所以说，设计者能善于运用它，就等于拥有一个最得力的工具。

线从理论上讲，是点的发展和延伸。线的性质在编排设计中是多样性的。在许多应用性的设计中，文字构成的线，往往占据着画面的主要位置，成为设计者处理的主要对象。线也可以构成各种装饰要素，以及各种形态的外轮廓，它们起着界定、分隔画面各种形象的作用。 作为设计要素，线在设计中的影响力大于点。线要求在视觉上占有更大的空间，它们的延伸带来了一种动势。线可以串联各种视觉要素，可以分割画面和图像文字，可以使画面充满动感，也可以在最大程度上稳定画面。

面在空间上占有的面积最多，因而在视觉上要比点、线来得强烈、实在，具有鲜明的个性特征。面可分成几何形和自由形两大类。因此，在排版设计时要把握相互间整体的和谐，才能产生具有美感的视觉形式。在现实的排版设计中，面的表现也包容了各种色彩、肌理等方面的变化，同时面的形状和边缘对面的性质也有着很大的影响，在不同的情况下会使面的形象产生极多的变化。在整个基本视觉要素中，面的视觉影响力最大，它们在画面上往往是举足轻重的。

第一张图中的两大排白色文字很容易吸引人的目光，因为充分利用了图中人物的姿态，好像一手托着字而另一只手往下按着字，自然而然吸引视线，达成设计目的。

第二张图片虽然图片上的字很多，却还是给人一种很清爽的感觉，设计者利用衣服的色彩以及走势打入文字来吸引目光，不失为聪明之举。前期拍摄从人物的整体造型到灯光色彩都非常精彩，这绝非后期修改所能做到的。

第三张图片很有戏剧性，利用了被摄者拉购物车的这一生动姿态来编排文字。 大家在做设计的时候应该努力发现自己图片中的特点和细节，利用图片中的某个姿态、色彩、形状、走势等来合理编排文字。

下面几张作品并没有什么特殊的技巧和很绚丽的色彩，画面感觉很自然很普通，但正是因为很自然和普通反而更能吸引别人的目光。画面中的人物并没有故意去摆弄某一种姿势，而是很随意的做着一些普通的动作如：行走、微笑、转身等。

但普通自然并不代表随便乱拍，这里的普通自然指的是表现人真实的一面，模特发自内心的的微笑很有感染力。这样整个图片已经不再需要过多的文字来说明什么了，只在图片的空白处编排了一些文字，效果就很好了。所以设计前期要留意这些东西，到后期制作时会比较省力。

图形可以理解为除摄影以外的一切图和形。图形以其独特的想象力、创造力及超现实的自由构造，在排版设计中展示独特的视觉魅力。在国外，图形设计师已成为一种专门的职业。图形设计师的社会地位已伴随图形表达形式所起的社会作用，日益被人们所认同。如今，图形设计师已不再满足或停留在手绘的技巧上，电脑新科技为图形设计师们提供了广阔的表演舞台，促使图形的视觉语言变得更加丰富多彩。图形主要具有以下特征：图形的简洁性、夸张性、具象性、抽象性、符号性、文字性。

图形在排版设计中最直接的效果就是简洁明了，主题突出。

夸张是设计师最常借用的一种表现手法，它将对象中的特殊和个性中美的方面进行明显夸大，并凭借想象，充分扩大事物的特征，造成新奇变幻的版面情趣，以此来加强版面的艺术感染力，从而加速信息传达的时效。

具象性图形最大的特点在于真实反映自然形态的美。在以人物、动物、植物、矿物或自然环境为元素的造型中，以写实性、装饰性相结合，令人产生具体清晰、亲切生动和信任感，以反映事物的内涵和自身的艺术性去吸引和感染读者，使版面构成一目了然，深得读者尤其是儿童的广泛喜爱。

抽象性图形以简洁单纯而又鲜明的特征为主要特色。它运用几何形的点、线、面及圆、方、三角等形来构成，是规律的概括与提炼。所谓“言有尽而意无穷”，就是利用有限的形式语言所营造的空间意境，让读者的想象力去填补、联想、体味。这种简炼精美的图形为现代人所喜欢，其表现的前景是广阔、深远、无限的，而构成的版面更具时代特色。

排版设计中，图形符号性最具代表性，它是人们把信息与某种事物相关联，然后通过视觉感知其代表一定的事物。当这种对象被公众认同时，便成为代表这个事物的图形符号。如国徽是一种符号，它是一个国家的象征。图形符号在排版设计中最具有简洁、醒目、变化多端的视觉体验。

符号性包含两方面的内涵：

●符号的象征性

运用感性、含蓄、隐喻的符号，暗示和启发人们产生联想，揭示着情感内容和思想观念。

●符号的形象性

以具体清晰的符号去表现版面内容，图形符号与内容的传达往往是相一致的，即它与事物的本质联为一体。

顾名思义，这是一种命令、传达、指示性的符号。在版面构成中，经常采用此种形式，以此引领、诱导读者的视线，沿着设计师的视线流程进行阅读。

文字的图形化特征，历来是设计师乐此不疲的创作素材。中国历来讲究书画同源，文字本身就具有图形之美而达到艺术境界。以图造字早在上古时期的甲骨文就开始了。迄今为止其文字结构依然符合图形审美的构成原则。世界上的文字也不外乎象形和符号等形式。所以说，要从文字中发现可组成图形的因素实在是一件轻而易举之事。它包含有图形文字和文字图形的双层意义。

●图形文字

图形文字是指将文字用图形的形式来处理构成版面。这种版式在版面构成占重要的地位。运用重叠、放射、变形等形式在视觉上产生特殊效果，给图形文字开辟了一个新的设计领域。

●文字图形

文字图形，就是将文字作为最基本单位的点、线、面展示在设计中，使其成为排版设计的一部分，甚至整体达到图文并茂、别具一格的版面构成形式。这是一种极具趣味的构成方式，往往能起到活跃人们视线、产生生动妙趣的效果。

第一步：确定主题（需要传达的信息）。

第二步：寻找、收集和制作用于表达信息的素材－含文字、图形图像。

文字表达信息最直接、有效，应简洁、贴切。

应该根据具体需要确定视觉元素的数量和色彩（黑白、彩色－色系）。

第三步：确定版面视觉元素的布局（类型）。

第四步：使用图形图像处理软件进行制作。

新闻版式设计是新闻媒体通过文字、图片、色彩等符号向大众传递新闻信息的一种方式。版式的编排与设计是新闻媒体各种内容编排布局的整体表现形式，是帮助和吸引读者阅读的有效手段。

新闻版式设计主要运用于电子出版物和印刷出版物这两大类型。传统印刷出版物与电子出版物可相互转化，协同呈现，互为补充。新闻版式设计的目的，是将出版物以完美的形式展示和传播。随着信息技术的发展，新闻版式设计需要突破平面的范式， 走向立体、多元、多维等基于数字时代的综合应用，从而设计出艺术、技术、商业价值兼备的好作品。为此，本文从以下几个方面对新闻版式设计进行探讨。

一、新闻版式设计的艺术表现形式

版式设计包含装帧设计、报纸设计、包装设计、广告设计等众多领域。出版物的年代、风格、受众层次及兴趣、民族及地区等因素均需在进行版式设计时考虑，然后采用具象或抽象、严肃或活泼、厚重或轻松的图文， 展现人、情、物、景、意、神、象，并用色彩、文字、图像等分割、组合版面， 吸引读者、表现主题、启迪思维、展示创意， 将商业、技术与艺术结合， 连接作者与读者的思想， 引导读者的阅读欣赏行为。

新闻版式设计的艺术表现形式是通过点、线、面等元素在版面空间中组合而成的。通过对版面空间进行分割， 置入不同的元素， 对元素之间的关系在比例、位置、方向、轻重、浓淡等方面进行调整、协调， 从而形成个性化、符号化、艺术化的版式作品， 体现个性、时尚、意境与情感等多种内涵。

例如，报纸的版式设计，是设计者运用科学、技术知识和美学修养，创造一个能够满足读者精神与物质双重需要的阅读环境。报纸版式由文字、图片、色彩、字体、栏、行、线、报头、报花、报眉以及空白等要素构成，版式设计就是报纸版面构成的组织和结构，版式设计的区域， 可采用颜色分割、图形分割、直线分割、文字分割等多种方法进行分割。同一系列的设计可在色彩、图形、文字等方面有所不同， 但最终要构成和谐有机的整体。在版式设计中各元素的组合可运用重复、变化、集合等方式， 通过大小、明暗、曲直、动静、疏密、高低、旋转、移动、缩放等手段，形成预想的韵律、节奏、意境、氛围，以体现作品的主题、内容和风格，使传播效果最大化。

同时，不同的版式设计和色彩运用表现着不同的编辑思路，也有助于形成不同的报纸风格。一般来讲，严肃的党报与相对活泼的晚报、都市报的风格不同，与生活、消费、娱乐类报纸更不同，综合类的日报与周刊又不同，这种差异读者很容易从版式上看出来。从而形成了新闻版式设计中不同的艺术表现形式

二、新闻版式设计的艺术技巧

新闻版式设计的基本元素为文本和图形，要在有限版面中最优化地传达信息，影响受众。美学特征是其重要因素，即结构、色彩、光影、虚拟空间与想象空间等要素的编排指引，使小区域蕴藏深内涵，承载时代与社会倡导的主流意识与情绪。新闻版式设计注重艺术与技术的统一，强调创意、个性化并融合情感。时尚化版式设计正由平面向立体拓展，将形与意有机融合，综合运用，分类合并，为版式设计提供了新方向和新视角。

新闻版式设计的本意就是让技巧与审美同时起作用，一个成功的版式应该是指不同元素用一种适合观看的方式组合在一起。版式设计在组合版面语言符号的不同元素时，不能不考虑到围绕文字传播展开的主体性。在读图时代，版式设计力图让图片成为独立的话语载体成为一种趋势。

新闻版式设计过程可分为构思、构图、制作、修饰等阶段。具体设计过程是：图文素材采集；绘制多个版式方案草图；选择与内容相匹配的风格；进行电脑编排；装饰元素的修饰与设置；印刷、组装等。设计需要借助于纸、笔、电脑等工具，构画草图并完善后， 上机操作，将点、线、面、色彩在有限的设计区域内进行解构与重构， 与文字、图像交融， 达成大小适宜、疏密有致、静中有动、动中含静、视觉的、触感的、认知的、想象的、审美的多层次立体效果。

好的新闻版式设计作品还可以通过绚丽与朴素、喧闹与沉静、高亢与低调、轻与重、喜与悲、冷与热等的取舍比例， 构造形神兼备的意境和语义，从而体现出版物的精髓。

新闻版式设计还包括：由静向动的发展；由平面向立体、多维模式发展；简繁之间的切换；角色与场景的交融；插图的巧妙布设，幻想与真实、虚与实的变换；夸张与变形的运用；传统与现代的对抗与契合；传媒的演变与社会时尚；多维、多模式、多时空呈现。

三、新闻版式设计艺术有着广阔的发展空间

随着我国传媒市场化竞争机制的形成和新媒体的勃兴，面对日益高涨的大众信息需求，现代版式设计借助新科技、新材质，越来越趋于个性化的完美。

新闻版式设计趋势是现代社会发展的产物。对外开放带来了版式设计以文字标题全部横排的欧美风格；信息化社会形成了厚报及报纸头版的封面化；报刊的竞争形成了为吸引读者采用的标题超粗黑；读图时代形成了突出图片运用和报纸的色彩化；快节奏生活方式为方便读者迅速阅读文字的编排少栏化；多元社会形成了适应分众的分类编排；数字化社会形成了设计桌面系统不断翻新……

就现代新闻版式设计本身而言，它的发展、创新也体现了与时代合拍的设计理念。版式设计求易、求异的设计理念思潮，是与当今读者相互交流的一种默契；求易就是尽可能的满足读者更快、更多、更方便地获读信息，因而形成了货架式的、简洁的版式结构；求异就是让读者在繁杂的多向的、甚至是鱼龙混杂的信息中，尽可能让读者主动的获取有效信息，因而形成了与众不同的、个性鲜明的版式风格。

现代新闻版式设计要体现时代气息，例如，我们在吸取欧美效果报纸版式设计的风格时，也要看到他们的发展和变化。如报纸的文字单元是以栏为基础编排的，等分栏被多数报纸看成是版式编排不可逾越的规则。随着电脑设计的使用，以及新的桌面系统的开放运用，破栏错栏的编排为报纸版式更富有表现力的变化带来了新空间。我们有时还可以看到一种另类报刊设计，大胆采用非报非刊、折页合版的版式设计模块，也是别出心裁的个性化追求。