郑巨欣,男,1964年2月出生,
二级教授、
博士生导师,是长期活跃在中国
艺术设计学领域的知名学者,浙江省人文社科重点研究基地文化遗产研究中心主任,先后入选浙江省高校中青年学科带头人培养对象、浙江省151人才第二层次培养人员等,现为
中国美术学院手工艺术学院教授、
设计艺术学学科带头人,
中国工艺美术学会学术委员会委员,
澳门科技大学人文艺术学院特聘教授、
博士生导师,
浙江理工大学金沙学者
讲座教授。历任中国美术学院教务处副处长、设计艺术学系系主任等职。
基本履历
1982年至1986年,就读于浙江丝绸工学院(今
浙江理工大学)服装系,丝绸美术和品种设计专业,毕业获文学学士学位。
1986年至1988年,先后工作于
绍兴高等专科学校(今
绍兴文理学院)、温州纺织研究所。
1988年至1991年,就读于
浙江美术学院(今
中国美术学院)工艺美术系,中国工艺美术历史与理论研究方向,获艺术学硕士,毕业留工艺美术系任教。1989年入
中国硬笔书法家协会,1990年入
中国工艺美术学会民间工艺委员会。
1992年至1995年,受
中国美术学院委托,创办《
美术报》并担任首届编委会委员。
1996年至1999年,担任染织与服装系染织教研室主任(首届),1997年晋升
副教授。1999年担任全国
服装设计与工程专业教学指导委员会委员。
1999年至2002年,
中国美术学院上海设计学院教学负责人,2002年晋升
教授,是年38岁,为中国美术学院最年轻教授。
2000年至2004年,
东华大学在职攻读中国纺织科学技术史博士学位,毕业获工学博士学位。
2004年8月,赴法国巴黎艺术城研修。(3个月)
2005年至2019年,创办中国美术学院设计艺术学系,并担任系主任。2007年晋升
博士生导师,是年43岁。
2009年至2012年,担任中国美术学院教研和学科建设办公室主任(首届)、教务处副处长,学术委员会委员。2010年,赴德国柏林参与收购以
包豪斯为核心的现代设计作品的商务洽谈。
2017年至2018年,兼任日本
国际日本文化研究中心外国研究员。(7个月)
2018年至2019年,兼任
中国国际设计博物馆展览学术委员会委员、
浙江理工大学讲座教授、
浙江美术馆艺术委员会专家委员、《
艺术设计研究》杂志学术委员会委员等。
2010年至2019年,多次担任包括国家哲社科艺术学重大招标课题(首届)、国家哲社科艺术学文库(首届)、国家青年拔尖人才支持计划(首届)、国家哲社科艺术学重点和一般项目、江苏和浙江省哲社科成果奖以及教育部人文社科一般项目、国家艺术基金项目、G20峰会礼品设计等在内的评审委员工作。
研究方向
文化遗产保护;中国美术史
课程教学
1991年至今,曾在不同时段和院校系科,担任过《素描》《色彩》《
立体构成与材料表现》《二维平面基础》《
服装设计》《织花图案设计》《染织CAD》《编织绣一体化设计》《
工业产品设计》《
平面设计》《
设计管理》《
世界设计史》《中国工艺美术史》《服装史》《室内设计史》《文化遗产保护与研究》《文化遗产保护与活化》《论文写作指导》等课程。
纵向课题
(1)浙江省“九五”哲社科规划重点课题《城市化进程中的手工艺文化生态研究》,课
题批准号:Z95K01,课题结题号2005178。(主持)
(3)国家文物局2008年度文化遗产保护科学和技术研究课题《指南针计划——古代纺织发明创造文化遗产科学价值试点》(2/12)
(4)文化部科技创新项目《传统木版水印在当代美术教育中的存续方式和创新研究》,
文化部办公厅,办科技函「2010」246号文件。(主持)
(5)亚洲各国日本研究资助项目“姿を消した幻の染物が现代に蘇る”,(主持)日本公益财团法人住友财团登记号:138025
(6)2017年度国家哲社科基金艺术学重大项目《中国传统工艺的当代价值研究》,批准号:17ZD05。(第一子课题负责人)
(7)国家哲社科基金艺术学一般项目《土山湾美术工艺传习方式的当代价值研究》,批准号:17BG141。(2/10)
(8)日本文部省项目《キリシタン文学の継承 ー宣教师の日本语文学》子项目《近代日中书籍・美术の交流史における土山湾ルートに関する研究》。(主持)
(9)国家哲社科基金艺术学重大项目《东方设计学理论建构研究》,批准号:17ZD05。(第一子课题负责人)
出版图书
论著
论文
《Basic Design思维中的诱导方法浅析》,《丝绸》1990年第1期,第48~50页。
《浙南民间夹缬工艺调研》,《 浙江工艺美术》1991年第1期,第15~19页。
《进化与稳定化间的张力及图案发展中人的观念》,《第四次全国高校图案理论研究会论文集》,1991年成都,第61~69页。
《宋明理学与染织纹样片论》,《古今丝绸》,(中国丝绸博物馆馆刊创刊)1995年第1期,第49~52页。
《工艺史与工艺史研究》,《装饰》1998年第5期(四十周年纪念刊),第60~61页。
《时装涌动中国潮》,《ELLE》1999年第5期(特稿),第28~31页。
《艺术设计史论的位置》,《新美术》2001年第4期,第24~26页。
《浙江传统印染手工艺调研》,《文艺研究》2002年第1期,第112~119页(
中国人民大学复印报刊资料《造型艺术》2002年第3期,第48~55页)。
《中国浙江省南部地域に伝承されゐ蓝板缔の技法と文样》,《染织α》2003年第7期,第39~42页。
《敦煌服饰中的小白花树花纹考》,《敦煌研究》2005年8月(特刊),第103~107页。
《黄金与元代丝绸印花》,《丝绸之路与元代艺术国际学术讨论会论文集》,香港艺纱堂/服饰出版,2005年,第243~253页。
《国服论》,《美术观察》,2006年第3期,第097~099页。
《城市化进程中非物质文化保护的政府角色意识》,《中国非物质文化遗产保护研究》(上),
北京师范大学出版社,2007年1月,第393~401页。
《新疆民间印花木戳调研》,《大漠联珠·环塔克拉玛干丝绸之路服饰文化考察报告》,
东华大学出版社,2007年3月,第167~174页。
《设计比较学的理论与方法》,《装饰》2008年第5期,第70~73页。
《从“工艺美术”到“艺术设计”之名实说》,《装饰》2009年第12期,第09~13页。
《辽代秘藏绢本“南无释迦牟尼佛”印制工艺研究》,《技术:历史与遗产》,
中国农业科学技术出版社,2010年10月,第277~284页。
《作为门类学科的艺术学内涵及其特征》,《美术与设计》,2011第3期,第001~007页。
The remains of Tibet colorfulclamp-resist dyeing. THCHNOLOGY SHAPED BY CREATIVITY -8th international shibori symposium Hong Kong 2011,The Hong Kong Polytechnic University ,PP.22~25.
《从夹缬的东传及流变看江南文化与日本的渊源关系》,《江南文化と日本——资料人的交流 の再発掘》,国际日本文化研究セント,2012年,第241~248页。
《包豪斯建筑遗址列为世界遗产的依据及其泽惠》,《
中国现代设计与包豪斯》,
人民美术出版社,2014年,第25~29页。
《斋藤佳三执教国立杭州艺专始末及其设计教育思想的渊源》,《BAJ包豪斯研究年刊》01,山东美术出版社,2018年4月,第140~154页。
《ヴァス-ル原画とド·ロ版画との比较》,《ド·ロ版画の旅》,创树社美术出版,2019年3月,第83~106页。
著作
《现代设计大系·染织与服装设计》,
上海书画出版社,2000年。
《
中国传统纺织品印花研究》,中国美术学院出版社,2008年。
《梳理的文明·关于梳篦的历史》,山东画报出版社, 2008年。
《夹染彩缬出——夹缬的中日研究》,山东画报出版社,2017年。
《艺术学科论文写作指导》,交通大学出版社,2017年。
展览
(1)2004年,《郑巨欣水墨艺术个人展》(法国巴黎)
(2)2015年,《郑梦熊、郑巨欣父子绘画展》,(日本大阪)
学术交流
自2004年至今,曾以独立学者身份和研究者项目合作方式,去往英国、法国、德国、俄罗斯、日本、埃及、泰国、韩国等国家,国内的香港、澳门、西藏、新疆等多个国家、地区和国内城市,受邀参与国外各种办展、学术会议、项目合作等。