单色釉
瓷器虽然颜色单一,但在某种程度上却是对“美到极致是自然”这一境界的经典诠释。
在唐代以前,中国瓷器以单色釉为主,不过从艺术角度来说,这一大段时间瓷器的造型、色彩较为拙朴实用,多和现代人的
审美观有距离,具有较高收藏价值的单色釉瓷器出在宋元和明清两个时期。
宋代,单色釉进入了蓬勃发展的时期。特别是到了清代
康熙、雍正、
乾隆三代,单色
釉瓷器的烧制工艺更是达到了鼎盛时期。单色釉瓷器胎体优雅、流畅,釉色纯正、明快,部分单色釉瓷,釉下的暗刻
刻花,似有似无,既不失单色釉的素雅,又有图案可供养眼品赏,可谓雅上加雅,光照下更是剔透玲珑,精美无比。单色釉瓷器不浮、不嚣、不靡、不媚,与彩釉瓷器相比,浑然天成、素雅淡净,是公认的陶瓷制品中的“大家闺秀”。
单色釉因为少了彩绘,对瓷器整体美感表现提出更高要求,比如烧制工艺上就需要特别留意釉面质量和光泽质感,
素胎表面刻划、
贴塑等装饰,甚至影响到器型式样和大小。烧制
工艺技术水平对美感表现起至关重要的作用,因而陶瓷烧制工艺难度评价也是挖掘各种单色釉收藏潜力的重要因素之一。
黑釉:釉面呈黑色,主要
色剂为
氧化铁和少量的锰、钴、铜。黑釉在南方从汉代开始,北方从唐代开始烧制,清代
康熙年间,又发明了
乌金釉,通体乌黑,亮处闪金光。黑色釉有黑彩、
墨彩、乌金等。
绿釉:以
铜色为
着色剂,以铅作为化合物的
助溶剂,低温烧成。宋代瓷器上的绿釉多为较深的青绿色,明代
正德时期的
孔雀绿很突出,明中期出现了
瓜皮绿,水绿色是康熙时期杰出的
彩釉,
康熙三彩和五彩中常用此釉色。
黄釉:以适量的铁为着色剂,也称铁黄,分高温和低温两种烧制方法。黄色釉包括蛋黄、娇黄、鸡油黄、
姜汁黄、鹅黄、
鱼子黄、
蜜蜡黄、
鳝鱼黄等。
紫色釉:紫色釉有
茄皮紫、
猪肝紫、玫瑰紫等。其中最著名的茄皮紫是在明代中期出现的,以后历朝历代均有烧造。
说明:本尊属于乾隆仿古极轨之作,摹宋直口瓶加饰
如意双耳而成。其釉汁滋润古朴,端庄典雅,静穆而高贵。器形属
穿带瓶样式,由于仿自汉代
铜投壶,故而亦称“汉壶尊”。此造型为雍乾年间颇受皇帝青睐的官窑花瓶样式。此尊通体施均匀的
哥釉,圈足露胎饰黑褐色,仿铁足之效果。
下署“大清乾隆年制”六字青花篆书款。本品正是雍乾二帝摹古热潮下的杰出代表,成功地以后仿之器诠释宋人崇尚一色纯净之美学理念。
说明:灯笼尊口外撇,短颈,筒形腹,下承圈足,造型稳重敦实,因形似灯笼而得名。瓶腹部两侧
堆贴瓶状双耳,构思新颖,别出心裁。足内釉底浅刻“大清乾隆年制”六字三行篆书款,乃先钤章后上釉而成。通体施炉钧釉,
釉彩自然流淌,蓝、紫等色交织熔融,极尽变幻之能事。
说明:短颈
斜肩,
圆鼓腹,圈足微外撇,肩部弦纹一周,两侧饰
鸠耳衔环。造型古朴大方,胎质厚实稳重。通体内外皆施茶叶末釉,釉色匀净苍古,釉面肥厚润泽。底部落有
阴文刻“大清乾隆年制”六字三行篆书款。茶叶末釉更是单色釉中的名贵品种,色郁从容,甚得皇家赞誉,属明清皇室垄断之品。本品瓶式为鸠耳尊,属仿上古青铜器具之造型。本品尺寸小巧,较同类
大器更为罕见珍贵。虽非大器,却小器
大样,造型庄重,典雅灵秀。配
镂雕紫檀木座。
2007年北京
保利春拍、北京长风秋拍、北京翰海秋拍都有单色釉专场推出,这以后单色釉瓷器也成为瓷器拍场大项,时不时出现亮眼的拍品,可比起青花、彩瓷接连爆出的亿元天价,单色釉瓷器的价格并不显眼。
2008年
苏富比巴黎春拍隆重推出了卡尔·肯普旧藏的
中国白瓷专拍,124件拍品创下了359。955万欧元的
成交额,创历年中国
颜色釉瓷器专场拍卖之最。2009年香港苏富比春拍中,一件清乾隆
粉青釉浮雕
芭蕉叶纹镂空“
缠枝牡丹图”长颈胆套瓶以4770万元成交,创下单色釉瓷器拍卖纪录。
2009年的秋拍市场上,单色釉瓷器就已经展现出了不小的
市场潜力。其中清乾隆粉青釉“三牺”弦纹壶,估价900万至1200万港元,
成交价达到了2026万余港元,而在2006年香港秋拍市场上,其成交价却只有874。4万港元。清雍正
霁蓝釉梅瓶,估价50万至60万港元,成交价为146万港元,
2011年3月
纽约佳士得推出的“戈登珍藏清代官窑单色釉瓷器及早期艺术精品”专拍上,99件拍品,
成交率为94。95%,件数不多,但收获2301。22万美元,7件价超百万元的瓷器中,4件价超千万元,是当年最重要的
颜色釉瓷拍卖,各种完美的釉色令人为之叫绝,再现了清代颜色釉至高至美的工艺水平。其中一件清乾隆
霁蓝釉鹦鹉耳扁瓶拍至545。85万美元,被中国
厦门谦记古美术馆竞得,也是目前所知霁蓝釉瓷器的新纪录。
2012年,
北宋汝窑天青釉葵花洗以2.0786亿港元天价成交的北宋汝窑天青釉葵花洗