沃尔夫冈·萨瓦利希（德语：Wolfgang Sawallisch,1923年8月26日－2013年2月22日），又译沃尔夫冈·萨瓦利什；德国指挥家、钢琴家；生于慕尼黑。

沃尔夫冈·萨瓦利希在其一生之中，指挥录制的唱片数量很多，他曾指挥维也纳交响乐团录制了勃拉姆斯的交响曲全集，指挥德累斯顿交响乐团录制过舒伯特的第5、8交响曲及舒曼的第1、4交响曲，此外还有包括贝多芬的第4、5、6、7交响曲、德沃夏克的第9“新世界”交响曲和门德尔松的第4“意大利”交响曲等作品。

而在歌剧唱片方面，他则录制过包括《汤豪塞》和《漂泊的荷兰人》在内的一系列精彩的瓦格纳的歌剧作品。

萨瓦利什是一位风格十分严谨的指挥家，他的指挥有着异常稳健和沉着的特点，他的指挥常被人认为是偏重于理性化的，那是因为他作为德国指挥家而非常善于指挥思想内含深刻的作品的原故。其实他的指挥在给人以干净、洗炼、纯正、生动的感觉以外，又从不失其细腻和抒情的特征，这一点仅从他能够非常出色地演释舒伯特和舒曼的作品这方面来看，就显得十分清楚和有说服力了。

萨瓦利什和许多指挥大师一样，也是属于“全能型”指挥家范畴之内的，在他指挥下的作品中，包括着大量的歌剧和交响乐作品，当然其中最为突出的还是德奥体系的作品，他被认为是德奥音乐作品最为出色的现代解释者之一。

萨瓦利希在歌剧指挥方面是一位著名的瓦格纳权威，在指挥瓦格纳的歌剧时，能够以他那理智而又冷峻的态度，将瓦格纳作品中的深刻的内涵和奇特的精神世界完好地体现出来，这种特性，在他以后所陆续指挥的《汤豪塞》、《漂泊的荷兰人》等歌剧中，都有着十分显著的体现。

萨瓦利希在交响乐作品的指挥方面有着更加广阔的范围和领地，但其中最为拿手的还是要数德奥体系作曲家的作品。

在这些作品中，他对于古典主义时期的莫扎特和贝多芬的交响曲，有着极其富有特色的出色演释，对于浪漫主义时期的作曲家的作品，他则具有更加令人折服的理解能力，无论是对早期的舒伯特、舒曼、勃拉姆斯，还是较晚期的布鲁克纳和理查·施特劳斯的作品，他都有着非常深邃的理解和拿手的诠释处理，他在指挥舒曼的作品时，又能够将作品中细腻的旋律勾划、柔美的和声进行以及带有浓郁诗意的浪漫主义情调尽情地体现出来，这样的功力的确是一般人所很难具备的。

沃尔夫冈·萨瓦利希（1923—2013），生于德国慕尼黑，11岁开始学习钢琴，后入慕尼黑高等音乐学校就读；毕业后在奥格斯堡歌剧院和亚琛歌剧院任指挥，这一期间的工作为他日后的发展奠定了基础。

萨瓦利希1957年在拜伊罗特歌剧节上成功指挥了瓦格纳的歌剧《特里斯坦与依索尔德》从而名声大噪。

萨瓦利希的指挥风格富理性而又冷峻，在流畅的音乐线条下面展现出无比明晰的层次；他最为杰出的演奏是对德奥古典主义与浪漫主义音乐的精彩诠释，其舒曼、门德尔松、勃拉姆斯的交响乐作品的录音堪称无人能出其右，此外他指挥的许多部歌剧也是精彩纷呈。

萨瓦利希和许多其他指挥大师一样，是一位身兼指挥家和钢琴家身分的双料艺术大师，作为钢琴家，他早在青年时代就显露出了很高的才华，而且在音乐学校上学时还曾主修过这门专业；

1949年，他曾获日内瓦国际音乐比赛的二重奏一等奖，更值得一提的是，萨瓦利希还经常在音乐会中作为钢琴独奏家和指挥家，同时演奏和指挥过许多莫扎特、贝多芬的钢琴协奏曲，充分显示出了他那多才多艺的艺术风格。

萨瓦利希是二十世纪中、晚期几位最活跃的、具有纯正德奥风格的指挥大师之一，在人们的心中，他是一位谦逊和蔼、永不知疲倦的艺术家，他那对艺术兢兢业业、孜孜不倦的严肃态度和认真精神，都与“指挥帝王”赫伯特·冯·卡拉扬十分相似，因此有人便他称为“卡拉扬精神的后继者”，这种赞誉对于一位艺术上取得高度成就的指挥家来说，应该说是一种具有特殊意义的最高评价。

2013年2月22日逝世，享年90岁。

沃尔夫冈·萨瓦利希，1923年出生在德国的慕尼黑，幼年始学习钢琴，并接受其它方面的音乐教育，第二次世界大战爆发后，他入伍服兵役，后偷偷逃跑并隐居多时，直到战后才回到慕尼黑高等音乐学院继续学习，在校期间曾以钢琴和理论作曲为主攻科目。

1947年从该校毕业以后，他便在当时的奥格斯堡歌剧院中担任助理指挥；

1953年他担任了亚琛歌剧院的音乐指导；

1957年他在著名的拜罗伊特音乐节上成功地指挥了瓦格纳的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》，由此便一举成名；

此后从1958年到1971年间，他先后在威斯巴登歌剧院（1958—1960）、科隆歌剧院（1960—1963）、慕尼黑巴伐利亚国立歌剧院（1971）担任音乐总指导，开始在德国音乐界中占据了稳固的地位。

与此同时，他还在1970年至1978年兼任了瑞士罗曼德交响乐团的常任指挥，为这个历史悠久的著名乐团在业务上的复苏作出了很大的成绩。

此外，在1960年以后的10年间，他还曾担任过维也纳交响乐团和汉堡交响乐团的首席指挥，同时他还是斯卡拉歌剧院管弦乐团、伦敦交响乐团、伦敦爱乐乐团、法国国家交响乐团等著名乐团以及拜罗伊特音乐节和萨尔茨堡音乐节上经常出现的客席指挥；

1993年他又与美国的费城管弦乐团签定了合同，担任了这个乐团1993—1994年度的音乐指导与常任指挥。

萨瓦利什是20世纪中一位资历很深的优秀指挥家，几十年来，他的足迹几乎遍及了世界各地，而他的名声也随着他的足迹在全世界得到了张扬，别的且不说，单与他合作过的世界著名交响乐团就不下十几个之多。

然而，年近古稀的萨瓦利什并没有仅靠吃老本度日，70高龄的他仍然精力充沛地活跃在世界乐坛上，并且艺术成就越来越辉煌，他被选中为费城管弦乐团1993至1994年的音乐指导一职，就足以说明这个问题；这个乐团自尤金·奥曼迪去世之后情况一直不是很景气，首席指挥里卡多·穆蒂由于忙于在欧洲和世界其它地区指挥歌剧演出而无暇顾及这个乐团的工作，在这种情况下，萨瓦利希及时走马上任，为重振这个乐团的雄风作了大量的积极工作。他上任以后，立即便率团进行了赴亚洲各国的巡回演出，使世界又重新认识和感受到了这个老牌名乐团的风采。

人们注意到，自萨瓦利希接手这个乐团的常任指挥以后，费城管弦乐团的确发生了很大的变化——用他们自己的话说，萨瓦利希是该团多年经历中最合适的第六任音乐指导，而萨瓦利希本人也因此被权威的《英国音乐》杂志评为1993年度的世界最佳指挥。