尚小云（1900年1月7日—1976年4月19日），原名尚德泉，字绮霞，出生于北京，祖籍河北南宫县（现在的河北南宫市），京剧演员、编剧，工旦角。

1900年1月7日，尚小云出生于北京市安定门内法通寺草厂大院。1905年，5岁的尚小云开始读私塾，不久后父亲病故，家道慢慢变得中落。1907年，因家境贫寒，母亲张氏带着他和三弟尚德福拜京剧艺人李春福为师学艺，习老生；4月15日，在李春福的推荐下，尚小云进入清廷太监李莲英之继子李际良创办的“三乐社”科班学习京剧武生，艺名“三锡”，教师为赵春瑞。

1908年，尚小云习武生几个月后，初演京剧《莫州庙》，并饰演主角黄天霸；同年，“三乐社”班主李际良接受花脸教师陈四建议，令尚小云改习旦角，由唐竹亭执教。唐竹亭看尚小云脸型酷似京剧演员孙怡云，便将其艺名改为“尚小云”。1909年，仍从唐竹亭学习《彩楼配》《芦花河》《二进宫》等京剧。

1910年，因排练京剧《落花园》落腔有误，被唐竹亭用戒尺插入右肋下腹部，导致其终身落下打嗝的后遗症。1911年，随“三乐社”赴天津广和楼戏院演出，剧目有《别宫祭江》《桑园会》《朱砂痣》《芦花河》等。1912年3月至4月，随赵凤鸣在北京合演京剧《芦花河》；10月，主演京剧《别官祭江》，至此，尚小云逐渐在京剧界受到关注。

1913年1月，尚小云所在的“三乐社”更名为“正乐社”，由孙佩亭任班主；10月，与王三黑、沈三玉在前门外民乐园合演京剧《长坂坡》，受到诸多关注，尚小云也因此与赵桐珊、荀慧生被京剧界称为“正乐三杰”。1914年4月，与王三黑、刘凤奎、高月霞在民乐园演出京剧《嘉兴府》《千里驹》；6月6日，与荀慧生等在吉祥园演出京剧《佛门点元》；8月12日至13日，与孙菊仙合演京剧《三娘教子》《朱砂痣》，受到孙菊仙赞赏；同年，北京《国华日报》举行童伶竞选活动，尚小云中选“童伶大王”。1915年，尚小云上演剧目逐渐增多，先后与孙菊仙等同台演出京剧《战蒲关》《祭塔》《三娘教子》《宇宙锋》《取金陵》等。

1916年1月，与孙菊仙在丹桂茶园合演京剧《审头刺汤》；8月17日，“正乐社”停办，尚小云出科，此后多搭班演出；9月，再度与孙菊仙在丹桂茶园演出京剧《三娘教子》《审头刺汤》《朱砂痣》等；10月，与京剧老旦龚云甫同台演出京剧《母女会》，引起京剧武生杨小楼的重视，并得其指点，尚小云与杨小楼的合作就此开始；11月，得京剧演员孙怡云等人指教，并与路三宝、高庆奎等合演京剧《虹霓关》《四郎探母》等。

1917年1月，拜陆金桂为师学昆曲，继拜张芷荃为师习京剧青衣；11月，在杨小楼、谭小培的带领下，尚小云和荀慧生赴上海演出，被京剧界称誉为“三小一白”下江南，演出70余场，尤以和杨小楼云合演的京剧《长坂坡》《湘江会》更为受到关注；12月，尚小云入同馨社，与王又宸、龚云甫、沈华轩、荀慧生、许德义、郝寿臣等演出京剧《彩楼配》《四郎探母》《落花园》《桑园寄子》等。

1918年3月，尚小云与杨小楼、高庆奎、荀慧生、李顺亭、钱金福、迟月亭等人合演京剧《楚汉争（前后本）》《虹霓关》《别宫祭江》《女起解》《武家坡》等；5月，北京《顺天时报》评选京剧新秀，尚小云以15525票被评为“童伶大王”。1919年春，应上海天蟾舞台之约赴上海与王瑶卿、杨瑞亭、马连良、朱素云、孙甫亭、孙砚亭等人演岀京剧《乾坤福寿镜》全本。4月，入福庆社，与龚云甫、谭小培、朱素云、慈瑞全等常演京剧《醉酒》《孝义节》《战蒲关》《庆顶珠》等；同年，入玉华社，与王瑶卿、梅兰芳等演出京剧《宝莲灯》《游园惊梦》等。

1920年2月，入双庆社与小翠花、俞振庭、姜妙香等常演京剧《玉龙祚》《刺巴杰》《十三妹》《汾河湾》《牧羊圈》《秦良玉》《能仁寺》《佳期拷红》等。1921年冬，尚小云参加了北京京剧界为救济同行业有困难的艺友而开展的义务演出，在京剧《趴蜡庙》中反串饰演黄天霸；同年，多在北京三庆园演出，合作者有贠大元、高庆奎、俞振庭、余叔岩等人。1922年2月，得京剧旦角演员孙怡云指教，排练京剧《祭塔》；12月1日，宣统帝爱新觉罗·溥仪在漱芳斋举行大婚庆典，尚小云与余叔岩、马连良、梅兰芳等人演戏庆贺，与王蕙芳合演京剧《五花洞》。

1923年2月8日，在北洋军阀曹锟之总统府，为议员演出京剧《南北和》；7月，在清逸居士溥绪的帮助下，编写的京剧《秦良玉》问世；8月，编写的京剧《红绡》定稿；此后，尚小云在编写和改编剧本方面多得溥绪、庄蕴宽、李寿民等人帮助；9月，与余叔岩合作为各国驻华外交使团演出京剧《御碑亭》；9月10日，与谭小培、郝寿臣、肖长华合作，为北洋政府各机关演出京剧《法门寺》。1924年2月，与梅兰芳、程砚秋、荀慧生被北京《顺天时报》评选为京剧“四大名旦”；3月，排演时装京剧《摩登伽女》，并着西装用西洋乐器伴奏，受到诸多关注。

1925年2月，创办“协庆社”（后改重庆社），并聘请了侯喜瑞、朱素云、言菊朋、马连良、蒋少奎、范宝亭、尚富霞、马福禄、茹富兰等人入社，尚小云的岳父李寿山任执教，尚小云自任社长；3月，赴奉天为张作霖之母寿日唱堂会，后去吉林为万福麟之母寿日唱堂会；5月，“协庆社”首赴天津新朋戏院演出，尚小云与言菊朋、小翠花、朱素云、马富禄等人除了演出京剧《玉堂春》《游园惊梦》《春秋配》《秦良玉》外，还演出了昆曲。

1926年1月，尚小云当选为北京梨园公会会长；7月，在溥绪的协助下，编写了京剧《婕妤当熊》；8月21日，梅兰芳招待日本守田座歌舞团，尚小云座陪；同年，分头赴天津、上海演出。1927年6月至9月，先后编写了《千金全德》《卓文君》等京剧；同年，再次赴天津、上海演出。1929年，在众多朋友的协助下，尚小云先后编创了《珍珠扇》《花蕊夫人》《掘地见母》等京剧。1930年9月，编写的京剧《相思寨》问世；10月，与梅兰芳等在天津为辽宁水灾义演京剧《南天门》《降龙木》等。1931年，尚小云多演出于天津。

1932年3月，在天津为淞沪抗战的将士义演；同年，与梅兰芳、程砚秋、荀慧生、杨小楼等人各捐款300元，购地十亩作为梨园基地。1933年1月，尚小云在石老娘胡同与梅兰芳、程砚秋、荀慧生合演自己改编的京剧《五花洞》；4月，在天津春和剧院为救济黄河水灾义演京剧《玉堂春》前后本。1934年5月，编写的京剧《前度刘郎》问世；10月，编写的京剧《空谷香》问世，后分赴长沙、汉口、开封、洛阳等地演出。1935年6月至7月，编写的京剧《比目鱼》《绿衣女侠》相继问世；8月，为濒临解体的富连成科班排导京剧《昆仑剑侠》《娟娟》《金瓶女》等，使这一历史悠久的老科班有了转机。

1936年1月，为长子尚长春学艺，发出招收10名学生的广告，结果报名人数众多；3月15日，尚小云创办的荣春社科班正式成立；4月，为解决荣春社科班经费开支，先后将10多间房子卖掉；5月，先后聘任尚和玉、程继仙、筱翠花、王凤卿、孙怡云、阎岚秋、戴韵芳、李洪春、于永利、罗文奎、钱富川、郭春山等人为荣春社科班教师；6月，应远在浙江的100多名文林社科班学生恳求，答应他们进荣春社学艺，荣春社科班的人数也超过了300名；8月至12月，编写的京剧《龙女牧羊》《詹淑娟》《青城十九侠》《混元盒》《楚汉争》相继问世排演。

1937年2月15日，荣春社开科班开始正式演出，科班学生凡名字第一字挂“荣”字者均为文角，挂“春”字者均为武角；3月，为保证荣春社学生演出不黄台，尚小云与杨小楼在学生演出后合演京剧《湘江会》；10月，编写的京剧《虎乳飞仙传》《飞侠金定》相继问世。1938年3月16日，以学生为主要演员的荣春社京剧团正式成立；4至8月，编写的京剧《九曲黄河阵》《九阳钟》《北国佳人》《福寿镜》《一粒金丹》《梅玉配》相继问世。

1940年9月，编写的京剧《穆桂英》《雷峰塔》《得意缘》相继问世。1941年3月16月，召开纪念荣春社成立三周年大会，在有众多贫寒子弟要求入社学艺的情况下，遂招收第二期学生200多人，二期学生艺名首字取“长”字者均为文角，取“喜”字者均为武角。

1943年4月，荣春社一期学生中的200多人首赴天津大戏院演出，演出剧目包括由《白水滩》《通天犀》《劫杀场》等折子戏串在一起的全本《血溅万花楼》；由《关索招亲》《七擒孟获》《祭泸江》等折子戏串在一起的全本《蛮荒少女》等，由于登场角色众多，突出集体阵容，受到诸多观众观看；5月，编写的京剧《玉龙祚》《弓砚缘》问世。

1944年，多在北京长安戏院、华北戏院及三庆园演出。1945年，常在北京三庆园上演京剧《白兔记》《蟠桃会》等。1948年12月27日至31日，为赈济山东灾民而在长安剧院演出京剧《红鬃烈马》《梁红玉》《白蛇传》《摩登伽女》等，此次演出为山东灾区义演捐款居各京剧团之首。

1947年5月，由于国民党政府腐败透顶，物价暴涨，荣春社入不敷出。为解决师生吃饭问题，尚小云再次卖掉7所房子，又卖掉了汽车；8月，编写的京剧《兰陵女儿》《湘江会》问世；9月18日至21日，与荀慧生为天津劝业小学义演，受到诸多观众观看。1948年，由于物价暴涨，再加之国民党军队在剧团青年学生中不断抓壮丁，荣春社无法维持，尚小云迫于无奈，只好向全体学生挥泪宣布历时12年之久的荣春社解散；10月，编写的京剧《樊江关》问世。

1949年10月1日，中华人民共和国成立，尚小云不久即率70余人到基层为工农兵演出；12月，创作的新编京剧《墨黛》《夜归》问世。1950年5月，经北京市人民政府批准，成立尚小云剧团，并邀请了方英培、白家麟、沈富贵、李鸣盛、李恒春、王少芳等京剧界人物入团；11月，尚小云剧团赴南京演出一个月，之后在镇江、扬州、苏州、上海、济南、青岛等地演出。

1951年7月，创作的新编京剧《平阳公主》上演；9月，尚小云剧团赴地处中苏交界的伊春林业局和鹤岗林业局演出近一个月，全团同志冒着零下15°的严寒，转点十余处；12月，首次赴西安演出，并游览了华清池。1952年春，赴南昌、无锡等地演出；6月，回老家河北省南宫县演出，并拜见乡亲故旧；10月，赴石家庄、徐州、营口等地演出至年底。

1953年4月，创作的新编京剧《血溅梨花阁》问世；5月至年底，赴大连、沈阳、哈尔滨、佳木斯、伊春、青岛、石家庄、德州等地演出200天。1954年3月至9月，率团赴石家庄、德州、安阳、鞍山、抚顺、天津等地演出220多天。1955年5月，当选为中国人民政治协商会议北京市第一届委员会常委至1965年底，连任第二、三、四届市政协常委；6月至年底，率团分赴天津、秦皇岛、济南、烟台、大连、本溪、苏州、上海、南京、武汉等地演出200多天；同年，为人民解放军授衔典礼演出于怀仁堂。

1956年3月，任北京市文联常务理事、北京市京剧工作者联合会副主任；同年，率团赴南京、无锡、上海、嘉兴、杭州、镇江等地演出240多天。1957年夏，率团赴唐山、兖州、洛阳、太原、宣化、新乡等地演出100多天；7月，率团赴西安和宝鸡演出，受到诸多观众观看；12月，率团赴呼和浩特市演出。1958年1至10月，率团赴包头、大同、重庆、九江、南昌、株洲、长沙、武汉、成都、黄石、兰州、青岛等地演出270多天。

1959年1月6日，应时任国务院副总理习仲勋及陕西各界人士的邀请，支援大西北文化建设事业，带领家人和剧团，乘火车到达西安；2月，任陕西省戏曲学校艺术总指导、陕西省剧协常务理事等职；8月，在西安上演改编京剧《双阳公主》，由于内容健康、导演手法新颖，故经中共陕西省委宣传部和省文化厅研究，确定将该剧作为赴京向国庆十周年献礼演出节目；9月28日，任庆祝国庆十周年陕西省赴京献礼演出团团长，同时在北京招收9人来陕西戏校学习。

1960年2月，由尚小云传艺而成长起来的贵州京剧团学员班来西安作汇报演出，受到诸多观众观看；3月，任中苏友好协会陕西省分会理事、全国文教群英会陕西省赵京代表团副团长。1961年5月7日，率团先赴西北煤矿基地铜川市为矿工演出，后去延安为老区人民献艺；5月30日，奉中央人民政府文化部电调，率陕西省同州梆子剧团赴京汇报演出，并任汇报演出团副团长；7月，应邀赴邯郸为邯郸京剧团传艺；8月，应邀赴太原，为太原晋剧青年团和临汾蒲剧青年团传艺，并招收了太原晋青年团、太原市戏校、临汾蒲剧团、临汾蒲剧青年团等地的部分演员为弟子；12月2日，中共陕西省委宣传部和省文化厅在西安人民大厦召开“尚小云收徒传艺大会”。

1962年3月，西安电影制片厂拍摄了由尚小云主演的戏曲电影《尚小云舞台艺术》，片中包括了尚小云演出的京剧《昭君出塞》《失子惊疯》；10月，赴济南讲学传艺；11月7日，中共山东省委宣传部和省文化局在济南召开“尚小云收徒传艺大会”。1963年1月，应邀赴贵州讲学传艺；5月，离贵州赴昆明讲学传艺。1964年1月，陕西省京剧院成立，尚小云任首任院长；7月1日，任“全国京剧现代戏会演陕西代表团”团长；7月25日，田汉代表中央人民政府文化部设宴招待了参加“全国京剧现代戏会演”的尚小云。1965年3月，排导现代京剧《秦岭风云》，为西北地区现代戏会演准备节目；7月15日，赴兰州参加西北地区现代戏会演，并任陕西代表团团长。

1966年10月，被“文革”中的陕西省京剧院“造反派”以“旧戏霸”“封、资、修黑尖子”等政治帽子关进“牛棚”，遭受了各种残酷的批斗。1975年12月31日，尚小云在妻子王蕊芳和秘书张静榕等人的陪同下去北京医治眼疾。1976年2月，尚小云眼疾白内障与肾病日趋严重，但他再三请求返回西安；3月15日，在10多人的护送下返回西安，住西安市第一人民医院继续治病；4月15日，尚小云病情进一步恶化；4月19日3时，尚小云因医治无效逝世，临终时长叹一声：“惜天不假年，遗恨多多“。

1980年9月1日，中央人民政府文化部将尚小云的骨灰迁移北京八宝山革命公墓；10月30日，尚小云迫悼会在北京八宝山革命公墓礼堂举行，习仲勋、刘澜涛、王昆仑、赵守一、贺敬之等领导及尚小云的亲属、朋友、学生共计1000多人参加了追悼会，邓小平、彭真、乌兰夫、杨尚昆等中国共产党和国家领导人也送来了花圈。

家庭

尚小云的父亲名叫尚元照，曾任清朝蒙古王爷那彦图府中执役，是汉军镶蓝旗平南王尚可喜之后。尚小云的母亲名叫张文通，亦望族之后。尚小云在家中排行老二，有大姐尚金环、大哥尚德海、三弟尚德福、四弟尚德来、五弟尚德禄（即尚富霞）。

1905年，父亲尚元照病故，家道开始中落，母亲张文通靠缝补衣服来养活五儿一女。此后，大姐尚金环、大哥尚德海、四弟尚德来也都相继夭亡。1932年7月25日，尚母张文通病故。

婚姻

1918年9月，18岁的尚小云与京剧净角演员李寿山之女李淑卿结婚。1921年9月16日，长女尚秀琴出生。1928年10月10日，长子尚长春在天津出生。1930年5月28日，妻子李淑卿病故，享年32岁。

1931年1月1日，尚小云与梅兰芳的表妹王蕊芳结婚。1932年8月19日，次子尚长麟在北京出生。1940年4月5日，三子尚长荣在北京出生。1991年7月9日，王蕊芳病逝于北京。

弟子学生

尚小云弟子传人遍及中国各地，先后有吴素秋、董慧宝、张维青、李世芳、张君秋、张美云、赵啸澜、荀令香、李砚秀、陈永玲、童葆苓、华香苓、董玉苓、张蝶芬、陆蕊芬、黄玉华、黄宪华、梁秀娟、黄凤娟、段丽君、吕秀君、吴韵芳、谢锐青、崔少卿、安荣卿、安荣英、周素英、沈丽莺、迟素秋、李菡秋、包中慧、林艳蓉、刘秀蓉、崔丽蓉、洪效霞、张文琴、宁萓、刘致祥、季砚侬、孙利群、鲍绮瑜、孙宜萍、孙明珠、李翔、刘碧、张玲、高明华、刘映秋、王秋芳、衡云霞、韩福香、孙定荣、崔兰田、胡小凤、牛淑贤、冀萍、田桂兰、李爱华、王爱爱、萧桂叶、张友莲、薛林华、高翠英、王秀兰、贾桂林、程玉英、裴爱莲、韩长玲、王希英、贾永爱、陆萍、党中萍、厚月仙、杨翠花、田迎春、梁蕙芳、张玉香、李瑞芳、马蓝鱼、郝彩凤、温喜爱、雷若男、张亚莉、齐海棠、王玲玉、姚月红、马令童、邢凤云等人。

1938年，尚小云主办了荣春社科班，共办了两科，学生近500人，第一科学生以“荣”“春”二字排名，第二科学生以“长”“喜”二字排名。其中有孙荣慈、杨荣环、徐荣奎、景荣庆、李荣安、李荣威、田荣芬、王福春、孙瑞春、尚长麟、尚长春、马长礼、韩长秋、李喜鸿、孟喜平等人。

（注：因人数众多，这里不再一一叙述，详情可查看右侧图册）

（注：以上为不完全统计）

（参考资料来源）

风格形成

尚小云认为“没有革新创造，戏曲就没有发展”。他创编过50来出剧目，从剧目题材到表演、舞台美术等都锐意创新。创编戏的主角大多是巾帼英雄、烈妇侠女、女中豪杰等性格刚烈的女性，还有少数民族的戏和中国国外戏等，在19世纪的京剧舞台上开创了表演异族和中国国外题材戏的先河。尚小云幼年在三乐社攻学青衣、花衫、刀马、武旦、昆曲之前，开蒙先学的是武生、花脸，为他后来的武功和唱功打下了技艺基础。在他的演艺生涯中，又吸收了秦腔、晋剧、汉剧、川剧、同州梆子等剧种的表演精华，融汇了西北、中原地区文化质朴、豪放的美学元素。由于他与杨小楼合作时间较长，受其表演的影响，对于形成尚派重阳刚的浓烈峻爽艺术风格起到了重要的作用。

发声唱法

尚小云的音区宽广，音色清纯，高、中、低音都能运用自如。他满宫满调地演唱，声音坚实响堂，富于金属感。《玉堂春·三堂会审》一剧就可听出他的声音特点，其嗓音刚健，【西皮慢板】的高腔到了高音区，他的声音仍然不虚、不窄，“七岁”的“七”字，金属感很强，“在院中住了九秋春”的低腔，他的声音仍然不闷、不暗，因此显现出饱满坚实的特点。这是尚小云的早期发声和唱法，他师承孙怡云，较多地保持着传统正工青衣讲究功力的特点。随着时代的前进，尚小云在声腔方面也不断有所发展，如果说他早先基本上是采用“刚”的发声和唱法，那么后来则是采取刚柔相济、以刚为主的发声和唱法的。

唱腔特点

尚小云的唱腔具有高下闪转的特点，旋律高低起伏跌宕的幅度很大，并且顿挫鲜眀，节奏强烈，是他刚劲婀娜、清健豪放的整体表演风格中一个有机部分。尚小云在唱念安排上，很注意保持传统的程式。他主张一曲多用，在这一点上和梅兰芳的观点一致。尚小云每出戏里的【西皮慢板】都用上面那几个大腔，只是在演唱时，按照角色需要，对语气、口吻掌握略有不同。但尚小云的一曲多用，这“一曲”中的每句旋律却都表现出他个人的独特创造，都是有鲜明尚派特色的新腔，这是他经多年实践，才稳定下来的，稳定后，他就反复使用，加深观众印象。当然，一曲多用也不等于每出戏里一概没有专用的唱腔，如《梁红玉》中就有一段【西皮流水】，不见于其他戏中。这段唱腔突出地体现了尚派【流水】顿挫鲜明、节奏强烈的特色，结尾又采用了河北梆子的伴奏方法。尚小云的【二黄】唱腔，同样具有鲜明、强烈的特点。【二黄】的调性一般比较文静，但经尚小云处理就不尽然了。

尚小云的剧目中，不只常常采用昆剧曲调，还有一些场次整个按照昆剧折子戏来演。这些昆剧折子戏经他大幅度加工，都已成为京剧的常演剧目，而且都成为尚派代表性，《梁红玉》后部的《战金山》和《汉明妃》后部的《昭君出塞》，就是最突出的例子。在昆剧《昭君出塞》中，尚小云在唱念做舞各方面部自成章法。他演唱的昆曲曲调另有一种比较明快、比较激烈的独特风格。

念白特点

尚小云的念白也独具一格，他的韵白、京白，都以讲究身份和气度见长。尚小云常常把一些别人不重视的角色演得很出色，这和他的念白有气势、有分量是分不开的。尚小云的唱念还具有紧凑、峭拔、干净、爽利的特点。他很善于运用各种技术性手段，尤其是善于运用轻重、急徐强烈对比的手段。他演出的京剧《杨排风》中有一段【西皮流水】转【摇板】，在这段【流水】里，尚小云多处运用音量轻重对比和尺寸快慢对比相结合的方法，并使用滑音、颤音，来增加唱腔跳跃的幅度。末一句【摇板】中那个反复跌宕的长拖腔，是一句典型的尚派唱腔，这句唱腔也是运用音量、劲头、尺寸的变化和对比来获得舞台效果的。

身段特点

尚小云表演的身段，蕴含着鲜眀的节奏感和特别夸张的幅度。比如，水袖身段与众不同，有时采用水袖中伸出手臂，投袖时水袖节奏快，向后回袖和双背袖的动作幅度都较大。激动时，夸张地运用大分袖，膀子分得开，水袖的尾端飘得比较高，甚至会有“飞”起来的动感。独特的装饰性动作也是尚派表演的特点之一，比如快而多圈的绕手、双手拍胸、身后绕双翎子等。尚派的舞蹈动作幅度大、力度足，如同泼墨山水，狂放挥洒，很具爆发力。比如《失子惊疯》中，在唱段中配合各种水袖功，如荷花形、云手花、冲袖、背袖、抓袖、卷袖、高低袖，造成浓烈的舞台气氛；《汉明妃》中“趟马”的如苍鹰盘扑般的俯身式圆场，以及跨腿、踢腿、蹉步、横并步小跨腿等等夸张激烈的身段，酣畅淋漓，激越奔放。

尚派的武戏把子功，如《金山寺》中的打快枪、舞双枪；《十三妹》中的夺刀；《樊江关》中的对单剑等把子功，手上飞快利索，脚下轻健灵活，勇健挺拔。尚派的大靠功更为出色，例如《梁红玉》中融汇了杨小楼的武生动作，借鉴运用衬腿、盖步、窜步、趋步、蹉步及大扯、圆场功等。尚派还善用“舞台调度”来帮助制造气氛比如《梁红玉》《汉明妃》《失子惊疯》《断桥》等剧中，运用四门斗、三叉花、一冲两冲、一翻两翻、大推磨、面对面、背对背、高低相、反抄、双进门等丰富的调度造型，线路大开大合、繁复多变。既制造了气氛，又增添了舞台画面的美感。

尚小云台风外表上庄重，神态上浑厚，吾人观剧不觉其娇，不觉其艳，却觉得精神奕奕而不外射，聪明之不外露，盖皆浑厚之赐也。其身段动作虽嫌稍快，但因神意浑厚而不觉其轻巧伶俐之病，仅有时觉其类之活泼而憨朴之小女子耳。尚小云的嗓音刚而圆，炼而亮，似钢之音而浑厚，似石之音而较高亢，盖庄重贞烈静雅大方之音也。其唱功不取巧、无花腔。念白字斟句酌，吐字似有千钓之重，而仍不失自然之韵。且戏中用中州之音，故非大病（民初京剧评论家方宾评）。

尚小云高劲圆亮的唱腔艺术和矫健优美的武功技艺，开创了文武并重、歌舞兼长的“尚派”表演艺术；他加工旧剧，编创新戏，关注普通人特别是妇女的生存状态和人生意义，他的艺术实践体现的思想的进步，具有艺术变革的时代意义；他热爱中国共产党，追求思想进步，以高尚的情怀和品格铸就了“尚派”艺术的内在精神；他心底无私，不遗余力，为京剧艺术培养了大批后继人才；他不畏艰辛，无怨无悔，扎根西北，为京剧艺术服务人民大众开拓了一片新天地。在京剧艺术继承、创新、发展的进程中，尚小云精益求精的敬业精神，勇于探索的创新精神，与时俱进的开拓精神，惜才爱才的无私精神，品格刚正的爱国精神，服务大众的奉献精神，都是人们应该继承和发扬的宝贵财富（原中华人民共和国文化部副部长王文章评）。

1981年4月19日，为纪念尚小云逝世5周年，中央电视台播放了戏曲片《尚小云舞台艺术》；4月20日，为纪念尚小云1962年在山东省收徒传艺，山东省文化局、中国戏剧家协会山东省分会联合举行了座谈会。

1984年，为纪念尚小云诞辰85周年，中国戏剧家协会、中国戏剧家协会北京分会、中国戏剧家协会陕西分会、中国京剧院、北京京剧院、中国戏曲学校、北京戏曲学校在北京联合举办了纪念活动。

1986年4月19日，为纪念尚小云逝世10周年，陕西省政协、陕西省文化厅、中国戏剧家协会陕西分会等单位在西安联合举办了尚小云先生逝世10周年纪念活动。

2015年1月7日，南宫市尚小云纪念馆正式开馆，开馆仪式上还成立了河北省尚小云研究院。该馆为公益性开放式的文化展示纪念设施，全天候免费对外开放。