“新星星艺术节”是中国第一个全国性的青年艺术家海选展览平台， 以权威性和公正性成为中国艺术领域一个重要的活动。

从上世纪九十年代开始，中国当代艺术被无可挽回地置于一个迅速商业化的社会环境中，当社会各个阶层在资本的再生产中顺理成章地找到了自己的逻辑和位置之时，中国当代艺术的形象却变得模糊不清。八十年代启蒙者的激越形象记忆犹新，现实的艺术再生产却已遁入纯粹私人创作的呓语之中。作为整体的当代中国艺术，似乎除了“市场”这个词汇外，就再没有可以书写其形象的话语体系，艺术家成为品牌，成为财富和价值的象征，艺术品只有明码标价才能体现其价值，这也是造成当今艺术市场“繁荣”的一个原因。与此同时，艺术创作的“圈子”化，“精英”化现象成为不争的事实。当代艺术中的精英阶层吸引了大部分资源，在一种封闭状态中进行主题暧昧的创作，看起来一个相对强势的“产业”似乎就要形成了，它将左右这段艺术发展历史的书写，一段关于“贫困的艺术史”的书写。

2011年，“艺术场”和《外滩画报》，第一财经联合举办第一届新星星艺术节，旨在通过这样的一个艺术节，面向众多未成名的，未被画廊签约的独立艺术家，为他们提供一个平台，提供一次展示自己作品的机会。新星星艺术节是一次革命性，探索性的尝试，让艺术走出自我复制的，精英和资本联姻的封闭的盒子。

新星星欣赏这些独立艺术家对艺术的热情，尊重他们在艰苦的创作环境中的执著。希望通过新星星艺术节，倡导大众真诚面对艺术的态度。

“新星星艺术节”继承了当年“星星美展”的自由精神，努力通过年轻独立艺术家富有激情的探索方式，展现当今商业社会下艺术生态的部分真实面貌：艺术应该与更真实的生活、更广泛层面的受众相交流，而不是封闭的精英小圈子的自说自话；艺术是自由率真的表达，直指人心，而不应该成为陈词滥调；资本之于艺术，先于定价权的，应该是尊重。新星星艺术节得到了艺术界、文化界和社会的高度关注和赞扬。如评委所言，“新星星艺术节是一件有功德的事”。

第一届：成都 成都新国际会展中心（2010）

第二届：上海 多伦美术馆（2011）

第三届：南京 三川当代美术馆（2012）

第四届：广州 广州保利世界贸易中心博览馆（2013）

第五届：北京 今日美术馆（2014）

第六届：西安 西安美术馆（2015）

第七届：郑州 彩虹盒子美术馆（2016）

第八届：南京 德基广场&大报恩寺遗址公园（2017）

第九届：南京 江苏大剧院（2018）

第十届：南京 江苏卫视（2019）

2010年8月20日，由“艺术场”和《经济观察报》联合主办的2010第一届新星星艺术节面向所有未被画廊等经纪机构签约的中国成年艺术创作者，在华东、华南、华北和西部四大片区进行了为期三个月的作品征集。在“艺术是我们的”口号的召集下，数百名来自各艺术院校、艺术家聚集地的艺术创作者的近5000幅艺术作品参与了首次新星星艺术节的评选。

经过各区初审评委的严格甄选，100位新星星艺术家脱颖而出进入最后的终评。12月8日-12日，“2010首届新星星艺术节”落地成都，进行终评、颁奖及展览（成都新会展中心2号馆）。终审评委由艺术家何多苓、雕塑家隋建国、策展人陆蓉之、小说家韩东、艺术评论家杨子、艺术家毛焰、新媒体艺术家汪建伟、建筑设计师刘家琨、策展人欧阳江河等艺术文化界大家组成。在成都市公证处的全程监督下，2010年度艺术场大奖最终由艺术家曾朴获得 。著名导演贾樟柯、学者周国平、诗人翟永明出席了颁奖盛典，并给获奖艺术家颁奖。著名学者梁文道专门发来视频祝贺。参加展览的284件优秀作品集结成册，著名艺术家徐冰为首届新星星艺术节画册撰写前言。

2011年7月1日，第二届新星星艺术节在上海开启。艺术家岳敏君、电影导演彭浩翔、艺术家何多苓等共同组成终审评委阵容，对百名入选终评的艺术家的作品进行评选，最终将评出年度“艺术场”大奖、年度绘画新人奖、年度雕塑新人奖、年度摄影新人奖、年度新媒体艺术新人奖等五项大奖。此外，另设公共参与奖项——“最受公众欢迎作品奖”和“优秀青年艺术家”评选。“海选”将从7月1日持续到10月8日，分华北、华东、华南、西部四个片区征集艺术作品。

2012年12月6日，第三届1912新星星艺术节在经过半年的全国报名和甄选后，在南京三川当代美术馆正式揭幕，并在在南京金陵国际会议中心举行颁奖典礼。

本次新星星艺术节依旧采用“海选”加“终极PK”的方式，由向京、田霏宇、何多苓、毛焰、张晓刚、顾铮、王小慧组成的终审评委团在经过多轮讨论，五大奖项各归其主。来自中国美院的王海龙以及中央美院的伍伟共同摘得第三届新星星艺术节全场大奖，句晓龙、汪一、李俊、郑驰分获新人奖。 “嘎呐湾金棕榈最受公众欢迎奖”由来自哈尔滨的艺术家张梦阳获得。

本届艺术节打破“艺术曲高和寡”的市场定论，首次引人文化休闲消费街区品牌“1912”作为总冠名，呈现了文化与商业结合的良好典范。艺术场董事长曾琼女士在接受采访时表示，“1912这个品牌的基因和内涵，与新星星艺术节非常契合。当年星星美展就是基于自由、民主、情感表达等等的活跃讨论，继而演变为一场艺术层面的思想解放运动，而1912所代表的民国文化的精髓，正是自由、民主、开放、创新。今年距离1912年正好一百周年，1912在当代城市中推崇的’多元生活文化’的理念，也符合我们将当代艺术融入公众生活的需求。”

新星星艺术节一直在努力搭建艺术和大众，艺术和生活的桥梁。第三届艺术节开幕以来，在南京1912举行了换书会、诗歌朗诵会、摄影展等多场文化艺术活动，引起众多媒体和文艺界人士的关注，并取得了较好的社会影响力。

第四届“新星星艺术节”于2013年国庆期间集中展出百位青年艺术家的作品，评选并颁发了本届所有奖项，其中大奖空缺。本届艺术节在经历了巡展之后，于9月30日至10月4日将青年艺术家的作品集中至广州展出。10月1日晚，主办方为从100位青年艺术家中选出的7位颁发了本届艺术节的奖项。

本届由邓箭今、何多苓、吕澎、刘家琨、汪建伟、叶永青、展望、顾铮组成的终审评委团在经过多轮讨论与争论后，评出了各项大奖，分别为：最受公众欢迎奖——郑钰，年度实验奖——和丽斌，年度新人奖——雷巧武、翟轩弘、李娜、张增增、黄颖。

2014年6月27日，第五届1912新星星艺术节征集启动，评选结果在11月27日公布，并同期在北京今日美术馆举办入围艺术家展览。在艺术节展览期间，同期举办“美国当代艺术家邀请展”，通过两国年轻艺术家的对比，提供一个开阔眼界、交流思想的平台。

“这五年，当代艺术的格局发生了很大变化，”新星星艺术节创始人曾琼表示，“我们的未来计划，不仅是打造平台，更希望能够引导话题，加强艺术的国际化交流，为艺术家未来发展铺路。这比简单给年轻艺术家一笔钱更有意义。”

第5届新星星艺术节的终审评委延续了一贯“众星拱月”的形式，同时增加了国际评委和年轻评委参与其中，分别是纽约大学艺术系教授杰拉尔德·普莱尔和青年评论家何桂彦。

2015年12月20日，100位当代艺术家的300件作品亮相西安美术馆。第六届新星星艺术节终极评审包括艺术家邓箭今、今日美术馆馆长高鹏、著名雕塑家焦兴涛、著名艺术家吕胜中、叶放、王小慧、吕澎等。

此次新星星艺术节面向全球海选，截止2015年10月20日，组委会共收到3685位青年艺术家的参赛作品，艺术节的参赛和评选首次运用了移动互联终端报名、大众参与海选投票，结合评委现场审议的方式，甄选出100名艺术创作者入围并进入终审。新星星艺术节邀请了艾米1895电影街作为线下展览场地，为未入围但是非常优秀的新星星艺术家们在全国30家门店同步举行”他来看我的艺术展“展览活动。

2016年12月26日下午，第七届新星星艺术节在郑州彩虹盒子美术馆正式开幕，来自全国各界的300多位嘉宾出席了开幕式。

第七届艾佳生活新星星艺术节2016年4月启动全国海选，共收到一万多件参赛作品，10月30日，在新星星学术总监，著名批评家、艺术史家吕澎的主持下，中国优秀青年艺术评论人王春辰、胡斌、蓝庆伟、廖廖、郑闻、宋振熙、李国华等组成的初评委员会，通过后台无记名打分、复核、圆桌围议等环节，最终从四大赛区、八大美院的3000多名参赛者中遴选出了100名入围艺术家，并确定了今年新星星年终大展的300组计500多件参展作品。

第七届新星星艺术节百位入围艺术家联展的主题被定为《NOT ONE CONDITION》（不是一种状态）。执行策展人、批评家廖廖表示：“不是一种状态”是评审团在初评过程中看过几千位青年艺术家作品后的综合感受：成长于新世纪的青年艺术家与崛起于85新潮的上一代艺术艺术家已“不是一种状态”；同处这个时代的青年艺术家，其价值观和关注点也“不是一种状态”；而今天诸多的“青年艺术节”与选秀活动更“不是一种状态”。设置这样的展览主题也是为了进一步明确：在观念艺术、形式主义与当代艺术分庭抗礼的今天，新星星的存在的意义就是鼓励真正的当代艺术获得历史的话语权。

有“鬼才”之的中国顶级青年时尚设计师、美国杜邦莱卡首届“青年风尚”设计师金奖得主姚峰为本此颁奖店里度身定制了一台名为“NOT ONE CONDITION”的跨界时装秀，以策应本届展览的主题。

新星星艺术节学术总监，著名批评家、艺术史家吕澎表示，从第七届开始，新星星艺术奖组委会将调动更多的批评力量来支持“新的”星星的创作，让他们获得更多的理解与学术上的进步。同时，开始寻求与青年艺术家们的稳定合作，通过有教养的资本来推动新的艺术家的事业，让他们的艺术能够在未来的艺术历史中闪耀光芒。“从第七届开始，新星星将发生接近凤凰涅槃般的变化。”

2017年12月30日下午2点，第八届新星星艺术奖终评会议在南京德基美术馆举行。

2017年12月31日晚，第八届新星星艺术奖颁奖典礼在南京大报恩寺遗址公园成功举办，获奖名单正式揭晓：童文敏荣获一等奖，奖金十万元；栾佳齐、段官来荣获二等奖，奖金各五万元；方迪、江夏然、余安荣获三等奖，奖金各两万元。

批评家、策展人、新星星学术总监吕澎认为，本次大展作品展现形式丰富，现场布置安排灵活，节奏明晰，是一个效果很好的当代艺术展，也是新星星艺术奖的新台阶。“第八届整个评委团队在选择评定艺术作品上完全不受任何材料的局限，是非常综合、丰富的，当然这些多远的艺术作品在展览的布展中也会给我们带来新的挑战。本届的评选把当代艺术的所有形式包含其中，给了年轻艺术家各种可能性。这种丰富性新星星会坚持下去”。

中央美术学院教授、美术史学博士、本次展览策展人王春辰表示，评审过程中大家态度比较统一，对于选择的作品都比较肯定，对于提出的问题都有相近的说法。看作品需要在现场看，不仅带来视觉享受还能带来思想思考。“以前几节新星星是一个综合性相对强的评选，想要全面的推送中国青年艺术，而今年我们更为集中，提出一个学术思想和主题——“思想和形式”。今年的新星星和往届相比有所不同，我们这届将‘节’改成‘奖’’。‘节’，相对更大众化、甚至具有娱乐性，而做成‘奖’关注度更高，比如大家会关注‘怎么评’、‘评什么’。‘形式’一直是艺术家探索的对象，但不是做审美的追求。其实艺术是对思想观念的一种追求和表述。在这里我们不提观念提思想，我们是觉得思想更系统更广泛。

2018年12月31日，由新星星艺术奖组委会主办，艾佳生活战略支持的“2018第九届新星星艺术奖入围百位艺术家联展”在江苏大剧院开幕。

2018年第九届新星星艺术奖百位入围艺术家联展主题为“#：虚拟时代的视觉”。自2018年5月启动全国海选以来，共收到来自中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院、西安美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、四川美术学院、天津美术学院、湖北美术学院9所战略合作院校及全国各地3857位青年艺术家投稿的共计11000余件作品。

作为本届艺术奖的年度策展人，艺评人、广汇美术馆副馆长蓝庆伟首先诠释了本次联展主题：“#：虚拟时代的视觉”。——‘#’是一个微博符号，它代表着一个话题的起止。而微博某种意义上已经成为互联网时代的标志之一，在这样的语境下，话题赋权于每一个参与其中的独立个体，每个人都能以自我为中心发声，它改变了传统的传播方式。‘虚拟时代的视觉’意味着面对当下，无论是手机屏幕还是各种APP及小程序，我们分解成一个现实生活中的我，和一个虚拟世界中的'我'，在这个拥有多重身份与人格的多维世界，面临着图像泛滥的当代，艺术家如何对虚拟时代进行反思和回应是这次主题的所指。”

“对时代有自己的反应和态度，在该领域有独到的探索和特性，有关于艺术家责任的态度和担当，这三点是新星星获奖艺术家的共同特点，”蓝庆伟补充到。同时，他着重强调本次奖励机制的调整，旨在更加有效的扶持青年艺术家职业发展，“奖金是一次性的对于过往成果的表彰，而为艺术家举办展览则是对未来的鞭策。这不仅是激励，也会反作用于艺术家，给他们提出更高要求，为他们系统的呈现自己的艺术语言提供平台。与此同时，这样的机制也是对策展人和评委的考验，督促我们为青年艺术家负责，在为他们策划和举办展览的同时，从学术角度更好的引导青年艺术家创作。”

新星星艺术CEO朴尔敏女士强调：我们的所有创新和探索都希望从根本上解决青年艺术家的生存问题。“从长远角度来讲，可持续发展的方式是一种自我造血的能力。新星星应该扮演一个桥梁的身份，通过多方嫁接支持艺术家的转型和成长，支持艺术生态的良性循环。”同时，谈到商业模式的合作与探索，朴尔敏认为：“艺术品和艺术本身都是有价值的，我们要帮助它们实现自身的价值。”

作为中国第一个全国性的青年艺术家海选平台，“新星星艺术奖”在2019年迎来了它的第十个年头。

2019年12月24日下午2点半，由新星星艺术奖组委会主办，艾佳生活战略支持的“2019第十届新星星艺术奖颁奖典礼”在江苏卫视1号演播厅举行。来自全国的获奖艺术家、评委以及十年来对“新星星”帮助过的企业品牌嘉宾们相聚在一起，共同见证了这一历史时刻。

新星星艺术奖CEO朴尔敏说：“今年是我们的第十年，上半年我也一直在反思我们的奖励机制。在今天展览应接不暇的年代，一个展览对青年艺术家们的意义有多大？我希望能更多的从青年艺术家的成长上去考虑，因此今年我们对获奖艺术家的奖励选择了海外驻留的方式。”

新星星艺术奖CEO朴尔敏说：“今年是我们的第十年，上半年我也一直在反思我们的奖励机制。在今天展览应接不暇的年代，一个展览对青年艺术家们的意义有多大？我希望能更多的从青年艺术家的成长上去考虑，因此今年我们对获奖艺术家的奖励选择了海外驻留的方式。”

现在关注年轻人艺术创作生态的活动非常多，这是一个很好的现象，年轻人特别需要给他们一定的支持。中国当代艺术很多模式是从八五新潮开始的，如果八五美术运动的神话不被打破的话，年轻人很难有一个发挥和振作的时空。当今社会有才华、有活力的年轻人特别多，他们缺少很好的社会生态现场，应该多给他们提供机会。此类活动今后越多越好，对新局面的开拓更有益处。——中央美术学院吕胜中教授

“开放与多元”是新星星艺术奖的色彩，评委们研究的方向不同并且相对均衡，再加上严格的评审制度保证了结果的公平公正。作为中国国内时间跨度最大的青年艺术家海选平台，它在青年艺术家中的知名度越来越高。距离“星星美展”40年过去了，从参加“新星星”海选的青年艺术家作品看，先锋实验的精神火种没有熄灭，并且播撒越来越广。——艺术中国

“新星星艺术节”的实质是一个独立的艺术节，在整个的构想当中，我们首先希望把这个艺术节做成青年艺术家的梦工厂和青年艺术家的展示平台——你有才能，就可以到这里来展示。但是另一方面，我们也希望能够做成艺术界最大的人才市场，是这些艺术家展示自己才能的平台，艺术经纪人、艺术经纪公司，或者各路藏家关注这个艺术节的时候，他们可能也会发现他们需要的或者喜欢的艺术家以及作品。这是我们对年轻艺术家最大的贡献，我们不能给他未来，但是我们给他创造一个能够展示才能的平台。如果他在这个平台上真的有才能，他一定会被伯乐发现，这是我们能做到的。至于他以后怎么样再发展，可能有些青年艺术家被画廊签走了，也许发展得很好，有些艺术家被买家发现，被藏家发现，就会收藏他们的作品，这个不在我们的掌控当中，也不在我们的预期当中。我们只是做平台，而这个平台是中国现在没有的，我们希望一年一年把这个平台做下去。——曾琼

像新星星艺术节这样的平台对年轻人是非常重要的，对他们的自信心以及将来的艺术道路都很重要。——王小慧