金秀山 (1855年-1915年)，北京人。为
翠峰庵票友，後经
德珺如介绍，专业演戏，并拜
何桂山为师，演铜锤花脸。初搭阜成班、长春和班，後入嵩祝成班、同春班、四喜班，以在同庆班与
谭鑫培合演时间最长。曾为清“内廷供奉”。他嗓音宽大，气贯满台，善用鼻音，多宗
穆凤山唱法。唱腔洗练，简而味醇。常演剧目有《
草桥关》《
锁五龙》《
断密涧》《
刺王僚》《连环套》《
黄金台》《忠孝全》《法门寺》《群英会》《二进宫》等以铜锤为主、架子为辅的戏。金派艺术除其子少山继承外。
金秀山嗓音浑厚，演唱声洪蕴足，雄劲朴厚，他的唱腔既有乃师
何桂山的实大声宏，又有
穆凤山的圆润婉转。他还善用鼻音，尤以〔二六〕和〔流水〕的铿锵流利见长。如《
刺王僚》的〔
西皮二六〕，他改掉较为粗俗的加字，巧用鼻音，从圆润中见棱见角，唱来气贯全台，特别显得苍劲秀雅，他取穆派之灵，去穆派之俗，听来不贫不厌，简而味醇。他演戏的窍门在一个“巧”字，该用力的才用力，使鼻音也分轻重软硬，如《草桥关》“慢转过百花亭”的“亭”字用软鼻音，更觉悠扬细致，余音袅袅。他的唱如“精金璞玉”，“精金”指坚硬，“璞玉”指浑成，并能济以“苍音”。他的念白实大声宏，具有
性格化，他念京白戏尤其擅长。他是满族旗人，又常在宫廷演戏，对于有钱有势的太监接触甚多，所以能把他们的声容笑貌溶化到戏里去。如他的拿手好戏《法门寺》和《忠孝全》，虽然饰演的都是太监，但是因人而异，各有不同。演刘瑾则以表现骄倨为主，而演《忠孝全》的
王振最后念到“一朝龙颜怒，谁来搭救咱”，却是语带苍凉、无限感慨，形容太监无子，看人生有佳儿不禁羡慕，念来既符合
人物性格又感情真挚。他也擅演老将，如戴白满髯《草桥关》的
铫期、《群英会》的黄盖、《空城计》的
司马懿、《
飞虎山》的
李克用、《
高平关》的
高行周、《二进宫》的徐彦昭。他演这些年老又是武将的人物，能于衰老中寓英武，显示出“虎老雄心在”的威风。他的做工表情身段，与他那宏大深厚又苍老的唱工风格一致。他晚年掌握技术从熟能生巧中又得一种含蓄的妙处。花脸本来容易如长江大河一泄无余，他却能留不尽之韵。
金秀山唱腔艺术上掩乃师，下超同列。除却他的儿子
金少山承其父业、并发扬光大外，他的弟子还有
郎德山、讷绍先等。此外
铜锤花脸还有郭厚斋、增长胜、安乐亭等，虽非金之弟子，但也属于“
金派”。金派花脸源远流长，他的繁荣直到二十世纪五十年代才被“
裘派”所替代。
谭鑫培四次赴沪，演于
新新舞台，始以“伶界大王，
内廷供奉”头衔与沪人相见，并正名为谭鑫培，而年已六十五矣。同行配角，有金秀山、
孙怡云、
德珺如、
文荣寿、
慈瑞泉，阵容之盛，煊赫一时，金秀山、德珺如均以
票友下海，与
孙菊仙合唱《二进宫》，向有“三羊开泰”之称（内行称票友羊毛）。沪人以耳为目，不知轻重，而杨四立方出演丹桂，红极一时，杨本武丑兼唱老生，演《空城计》读“
昭烈”为“罩笠”；读“马谡言过其实”为“
马谡年过七十”笑话不一而足，而沪人喜洒狗血，竟认杨四立为京朝南下，唯一老生；而视谭为瘟功。一日，杨贴《猪八戒盗魂铃》，学唱各种生、旦、净、末、丑兼四个台，沪人空巷往观。谭本擅武功，不甘示弱，次日亦贴《猪八戒盗魂铃》，沪人亦空巷而往。及唱，无学南北腔调，观者已渐哗矣。及登四个台，以年老失功，竟无法翻腾，而缘着桌脚子爬下。有小报界人刘束轩者，少年气盛，在包厢中大呼倒好。时许少卿为
新新舞台主，亦恃势气盛，自后掴束轩颈。而风波轩起矣。次日小报界无不攻击
谭鑫培，至于体无完肤，刘许亦相见公堂。谭大愤，不终约而北返，立誓不再至沪唱戏（按
余叔岩亦曾立誓不至沪唱戏）。