高跷,也叫
高跷秧歌,是一种流传于全国各地的汉族
民间舞蹈,亦指表演高跷时使用的木棍。高跷因舞蹈时脚踩踏木跷而得名。高跷一般以
舞队的形式表演,舞队人数不等,舞者多扮演某个古代神话或历史故事中的人物,服饰多模仿戏曲行头,常用道具有扇子、手绢、木棍、刀枪等,形式有“
踩街”和“撂场”两种,撂场有舞队集体边舞边走各种队形图案的“大场”和两三人表演的“小场”,男女
对舞,边舞边唱。高跷也可分为“文跷”和“武跷”,文跷重扭踩和情节表演;武跷重炫技功夫。
历史沿革
据《
列子·说符》篇记载:“宋有兰子者,以枝干宋元。宋元台而使见其枝。以双枝长信其身,属其胫,并趋并驰,并七剑迭而跃之,
五剑常在空中,元君大惊,立赐金帛。”从文中可知,高跷早在先秦已在民间流行。
还有清人恩竹樵在他的《咏秧歌》诗中,对当时春节期间的踩高跷游艺活动也有描述:“捷足居然逐队高,
步虚应许快联曹。笑他立脚无根据,也在人间走一遭。”此 诗充分说明,高跷这项
民间艺术,在清代已广泛在民间流传。
据民间传说高跷这种形式,原来是古代人为了采集树上的野果为食,给自己腿上绑上两根长棍以后逐步演变而成今天的高跷艺术。
有的传说高跷是
民间社火艺人们创造的。相传有一年元宵节,各村艺人联合起来要到县城
闹红火。知县老爷知道后,便想借闹红火诈一笔横财,并下令将四门吊桥吊起,凡入城者要交
过桥费,否则不准入城。城外的 社火头听后,十分生气,但也无可奈何。便凑足银两准备进城。谁知县太爷又将进城过桥的钱提价了,社火头的儿子聪明多谋,又胆大心细。回家后看见墙上挂的长腿白鹤图受到了启发,便连夜赶制木棍,在木棍上装
脚踏板,将木棍绑在自己腿上,脚绑在踏板上,趁夜沿城演习了一圈越过了
护城河。正月十五日那天,城外的社火队都依样绑
上高腿,排成队越过护城河,进了城并闹了红火。此事气坏了县太爷。有人说这就是高跷的原形。
还有一种传说,高跷是御敌取胜的高将军所创。有一年,高将军率兵攻打胡兵城池,而胡兵把护城河上的 吊桥板全拆了,部队无法攻进城里。一天傍晚,高将军走出军营,突然看到正在河边觅食的
大雁的长腿,受到了启发,找到破城的妙计。回营
后将军叫人砍来柳木棍制成高跷,令将士们绑在腿上练习走路。经过练习,将士们都能踩着高高的柳木棍行走。将军率军渡过护城河,乘胡兵不备,一举攻城收复了城池。此后每逢春节,老 百姓也学着踩起了柳木棍。因这玩艺儿是高将军发明的,人们便把它叫“高跷”,以此来纪念高将军。
风格特色
道具选料
高跷道具简单,但木质的选料很讲究,必须采用坚硬而有韧性的木质,如
榆木,
槐木尚好,
柳木次之,
腐木不可用。将选好的木头经过木匠加工成4一5尺长的木棍,木棍上扁下圆,脚踏板的设置,是根据高跷的高度 而定,一般在3尺以上装置。个别地方的高度有五六尺。 高跷的绑腿绳,一般是用布制成的,这样的绑绳既能绑紧,又不勒腿脚。
形象设置
最早它们扮演的人物有渔翁、
媒婆、傻公子,小二哥、道姑、和尚等下九流人物。 随着时代的变迁,高跷扮演的人物多是中国传统戏曲和民间故事里的人物形象,如《
三国演义》里的
刘备、
关羽、
张飞和
孔明;《
西游记》里的
唐僧、
孙悟空、
猪八戒、
沙和尚;还有
济公和尚、小神仙和《八仙过海》里的
吕洞宾、
何仙姑等八仙人物形象。
新中国成立后,将工、农、兵、学、商以及表现
计划生育等有时代气息的人物搬上高跷。 表演者的扮相很滑稽,幽默。他们边唱边表演,生动活 泼。也有的高跷队,演员手里捧着一个直径七八寸的小 锣边走边敲,与踩步相扣,发出“堵单堵、堵单堵、堵单堵、堵单堵”的锣声。
小锣在手上旋转自如,有时边扔边敲,十分有趣。因此人们编
顺口溜说“堵单堵,高跷过来快些躲,踩着你,买上二两
果丹皮。”
服装道具
是根据踩高跷表演者所扮演的人物来定的。如孙悟空身着猴服,头戴紧箍
僧帽、手持
金箍棒,猪八戒手拿大
铁耙,济公和尚手持
拂尘刷子或破
蒲扇,老太婆拿一根长杆
旱烟袋,关公手使
青龙偃月刀等等。总之,服装与道具是根据故事里的人物而制作。
表演队形
有一字长蛇、走八字、双排对唱、交叉剪子、蛇脱皮等队形。表演时的动作花样有碰拐、背拐、跌叉、
跳桌凳、翻跟头、蹲走、
鹞子翻身、单腿跳,还能组成二人抬轿、三人拉车、群体走天桥、拉骆驼等多种形式的表演。高跷表演的动作技巧性强,难度大,但都能表演的优美生动,趣味幽默,奇特而惊险,很受观众的喜爱。
音乐伴奏
高跷的音乐伴奏是民间的锣鼓乐队伴奏。
踩高跷的步伐,全靠锣鼓乐队的快慢指挥着高跷队的表演。
传承现状
高邮临泽高跷
临泽高跷是高邮市临泽镇地区著名的
民俗文化活动,具有传统戏曲的成分与杂技类的竞技项目元素。临泽高跷已传承450多年的历史,肇始于明代,发展于清代,兴盛于民国时期,复兴于20世纪八十年代,发展传承至今,属
江苏省非物质文化遗产名录。
临泽高跷入选首届中国农民艺术节开幕式表演,并获得优秀节目奖,另外还先后应邀参加
扬州世界运河博览会以及高邮市举办的
中国邮文化节和
中国双黄鸭蛋节等主题活动的表演,备受人们的喜爱。
2014年2月12日临泽高跷在
开罗的
中国驻埃及大使馆内为
埃及总统夫人和各国驻
埃及大使夫人作了演出
高跷走兽
高跷走兽艺术是山西省稷山县
清河镇阳城村
庙会文化活动的一种表演形式。它盛行于清朝雍正初年,出现在规模盛大的庙会活动中,经久不衰,至今已有三百多年的历史。
高跷走兽由兽头、兽身和表演人员组成,表演时二人足踩高跷同演骑兽状,演员负重荷,按曲牌节拍行走。辅助配乐由
锣鼓、花鼓等
打击乐器组成。人及兽的造形奇特,在鼓乐声中列阵行进时,气势宏伟,十分壮观。现有的走兽形象基本都由古时流传下来,虽经多次修补,原貌仍存。其兽头和兽身由技术很高的艺人做出模型,用麻丝、
麻纸、细绳、细竹、铁丝、布料等缝制和绑缚而成,并涂以五颜六色,外形威武而精美。稷山县清河镇阳城村分为南、北阳城,北阳城的走兽包括:
独角兽、貅狼、麒麟、竹马、猫等,南阳城的走兽包括:黑狸虎、
梅花鹿、貘等。
海城高跷
海城高跷秧歌历史悠久,清代文献资料显示其可考的历史有三百余年。清末
海城高跷日见成熟,形成一支职业半职业的艺人队伍。艺人们身怀绝技,各有千秋,故其传承谱系蔚为壮观。从1820年的第一代传人小金子、大来子,到1887年第二代的红、粉、黄、蓝、白、青六朵菊花(艺名),1902年第三代的张久荣(艺名
白菜心),1940年第四代的吴奎一(号抓地虎)、王凤翔(号滚地雷),1951年第五代的王连成(号王小辫),1970年第六代的陈士友(小生)、秦丽(小旦)等,出现了许多杰出的高跷艺人。
海城
高跷秧歌是民众十分喜爱的
民间舞蹈,欢腾、奔放、热烈、火爆是其基调,优美、抒情、风趣、诙谐是其特色,二者的统一构成海城高跷秧歌的艺术特征,衍生出“扭、浪、逗、相”四大技法要素。在海城高跷秧歌的表演中,气势恢宏的大场和轻快细腻的小场包括了音乐、舞蹈、杂技、戏曲等多种形式,构成以舞蹈为主体的综合性民间广场艺术。海城高跷秧歌不仅在当地,而且在国内外都有广泛影响。1988年它在全国广场民间舞蹈大赛中一举夺冠,1997年以来多次参加国内外各种盛大演出,其表演独树一帜,显示出
东北地区高跷秧歌的特色。
辽西高跷
辽西高跷秧歌的特点是跷高,最低的90公分,依次升高,最高的可达240公分,演员需坐在房檐上绑跷腿。因跷高且富弹性,舞者为保持全身平衡,双臂必须上下不停摆动,才能表演自如,由此构成
辽西高跷“大大舞”的基本动律。也因为跷高,辽西高跷秧歌形成了扔、跨、蹲、别、拧等技巧和美、浪、俏、哏、逗等形态,动作潇洒漂亮,场面热烈火爆,有扭中美、美中浪、浪中俏、俏中哏、哏中逗等突出的表演特色,充分展现了辽西人的豪迈性格。
辽西高跷秧歌有自己独特的传承方式。一为家族传承,如
大薛乡三屯村第一代传人朱秀峰(1840年出生)传了五代;二为
师徒传承,如
营盘乡范屯村第一代传人朱有余(1864年出生)传了四代;三为自然传承,由于辽西高跷秧歌深受群众喜爱,许多爱好者在不断观看演出中自学成才,成为新军。
苦水高高跷
甘肃省永登县苦水街高高跷,起源于元末明初,已有近七百年的历史。高高跷是当地一门祖辈相传的民间表演艺术,也是农历二月二
龙抬头社火中一个传统的保留节目。表演者穿上传统的
戏剧服装,画上秦腔剧中人物的脸谱,拿上道具,踩上高高跷,排成长队,在太平鼓队强大阵容的引导下上街表演。苦水高高跷跷腿的高度达3至3.3米,居全国之冠。
传承意义
高跷走兽这一民间舞蹈活动丰富了
人民群众精神
文化生活,增强了人与人之间的团结和谐,同时还体现了当地老百姓祈盼风调雨顺,农业丰收的美好愿望。时下,高跷走兽这一民间舞蹈活动面临青黄不接的状况,亟待采取有效措施,实施抢救和传承。
海城高跷秧歌历史上曾辉煌一时,并一直在民间传承不绝。但是由于一些老艺人相继去世,后继乏人,其表演技艺正面临失传的危险,亟待抢救和保护。
辽西高跷秧歌具有重要的文化
艺术价值,在当地及省内外有着广泛的群众影响。由于辽西高跷秧歌的一些老艺人相继去世,后继乏人,其表演技艺特别是全国独一无二的“特高高跷”正面临失传的危险,亟待抢救和保护。
苦水高高跷面临传承窘境,表演人员心理不稳定,舞种生存遇到危机,需要有关部门投入财力、人力、物力进行发掘和保护。
传承保护
2022年2月,高跷(夹关高跷)被列入四川“省级
非物质文化遗产代表性项目保护单位名单”。
2022年6月,入选
天津市第五批市级非物质文化遗产代表性项目名录(高跷(南门西乐胜老
高跷会)、高跷(长祥高跷)、高跷(葛沽青云高跷老会)、高跷(
杨村六街静安高跷会)、高跷(
台头镇胜利村青年高跷会))编号Ⅲ-1。