凤首箜篌，我国古代西南少数民族弹拨弦鸣乐器。按形制分类属于弓形箜篌，因琴头饰凤首而得名。历史悠久，造型优美，装饰华丽，音色柔润。箜篌在我国古代亦称“坎侯”或“空侯”，凤首箜篌在东南亚地区也被称为“桑柯”，在清代被称为“总稿机”。多用于宫廷礼乐，在民间较为罕见，一度失传。

公元4世纪，东晋之初，凤首箜篌由印度随天竺乐传入我国。

《隋书·音乐志》中有：“《天竺》者，起自张重华据有凉州（346－354），重四译来贡男伎，《天竺》 即其乐焉。……乐器有凤首箜篌……等九种，为一部工十二人。”晋人曹毗在《箜篌赋》中曾描绘道：“龙身凤形，连翻窈窕，缨以金彩，络以翠藻。”

隋唐时期，凤首箜篌多用于宫廷礼乐，在天竺乐、骠国乐、高丽乐、西凉乐、龟兹乐和疏勒乐中均有使用，尤其骠国乐在我国古代贵族阶层中颇受欢迎，凤首箜篌被作为宫廷礼乐束之高阁。

唐德宗李适在位（公元780—804）的唐贞元十七年（公元801年）， 骠国王太子舒难陀率领三十五名艺术家，途经南诏来到唐都长安进献骠国乐舞，他们所携带的22件乐器中，就包括两件凤首箜篌。唐朝大诗人白居易有《骠国乐》纪其献乐盛况，他在诗中写道：“骠国乐，骠国乐，出自大海西南角。雍羌之子舒难陀，来献南音奉正朔。……玉螺一吹椎髻耸，铜鼓一击文身踊。珠缨炫转星宿摇，花鬘斗薮龙蛇动……”《新唐书》“骠国乐”条载：“有凤首箜篌二；其一长二尺，腹广七寸。凤首及项长二尺五寸。面饰皮 ， 弦一十有四，项有轸，凤首外向；其一项有绦，轸有鼍首。”杜佑《通典》云：“凤首箜篌，颈有轸。”

14世纪后期，凤首箜篌于国内彻底失传。

宋朝陈旸《乐书》，载有凤首箜篌并附有其图，由于凤首箜篌音色空灵柔润，多用于宫廷礼乐，颇受宫廷贵族喜爱，被誉为“圣乐”，统治者对这种乐器爱之如宝，不欲其流传于外，因而民间人士被禁止学习箜篌技艺，使其在民间极为罕见，清代仅留有其图纸，称“总稿机”，明代以后彻底失传，但其在骠国（今缅甸）得以幸存流传，并被东南亚少数民族称为Saung－Gauk（桑柯），为弯曲的竖琴之意。

20世纪30年代初，我国著名民族音乐社团大同乐会开始尝试复原制作凤首箜篌，但因战火或其它原因，未能流传至现代，只留有乐器照片传世。20世纪90年代，躲避战乱的缅甸音乐家将此乐器带回中国西南地区，临终前将此乐器交予中国青年演奏者罗雅文，并加入唐代礼乐复原组，与国内箜篌复原者黄祎琦、箜篌演奏家许碧兰等交流研究复原礼乐，再现隋唐礼乐盛况，失传百年的乐器在中国再度奏响，得以继续传承。

箜篌有一种浪漫唯美的悲剧性情调，出乎天然，以至于在她离世的岁月里，人们也常常会在某种追忆往昔的梦幻意境中提到她。广阔华丽的唐诗、精雕细琢的雕塑、浑然天成的壁画等，与箜篌相关的作品都空灵纯美而又不失大气。凤首箜篌象征着世界性的凤凰文化，但又独具东方之美。其千古不灭的生命力是能浴火而重生的凤凰之魂。

1、中国乐器博物馆馆藏文物

北京中国艺术研究院音乐研究所的中国乐器博物馆里，珍藏着一架外表华丽的凤首箜篌，它与《新唐书》《通典》《乐书》和《大清会典图》所载及附图完全相同。琴体用硬木制成，全长96厘米、高86厘米。共鸣箱呈船形，长68厘米、宽16厘米、高17厘米，在腹腔上面盖有一块中间掏空的桐木面板，中空处蒙以蛇皮。原为我国著名京剧表演艺术家程砚秋先生藏品。1958年程先生将自己珍藏多年的186件古今民族乐器，全部无偿捐献国家，其中就有这架凤首箜篌。皮面中央置一条形木板，琴弦下端穿系于该板弦孔。琴弦上端穿过琴颈弦孔，用黄丝绳拴在弯曲的琴颈上，下垂有黄色丝穗。张有13弦，琴弦采用两种粗细的丝弦和肠衣弦。通体髹浅棕色漆，其上描绘粉红色荷花、深绿色荷叶等花卉纹饰。制作工艺精湛，外观堂皇富丽，堪称传世珍品。但制作和传入年代不详。

2、印度尼西亚爪哇的婆罗浮屠浮雕

印度尼西亚爪哇的婆罗浮屠浮雕对凤首箜篌有所描绘。

3、中国敦煌莫高窟壁画

中国敦煌莫高窟壁画中，一天女持凤首箜篌，抱而坐弹。

4、榆林石窟壁画

中国榆林石窟的佛教壁画中，也有这种古老乐器的图像。

5、史料记载

《新唐书》、《通典》、《乐书》以及《大清会典图》对凤首箜篌均有载录。

根据记载，1961年2月，缅甸联邦政府总理吴努曾将其作为珍贵国礼赠予毛泽东。这件箜篌在优质的木胎上，涂上金漆，在闪耀着金色宝光的舟形琴盘上，伸着一条孔雀细颈般的弯弯的琴首，优雅自然，上面像鼓满的风帆一样，张起14条琴弦，演奏者用指尖弹出梦乡一般的幽雅琴曲。该乐器造型优美，色彩华丽，工艺精湛，作为高贵的礼品，以示中缅友谊源远流长。

《孔雀东南飞》、《箜篌赋》、《李凭箜篌引》等著名文学作品对凤首箜篌均有描绘记载。

凤首箜篌起源于古代猎弓，其琴身恰似一叶小舟，加之向上弯曲的琴颈，犹如一张多弦的猎弓。船形共鸣箱用质地坚硬沉重的木料掏空制成，琴箱长60厘米～80厘米，以68厘米长的最为多见。其上蒙有一块窄而长的鹿皮（染为红色），皮面中央置有一个条形木板，它起着上系琴弦、并将琴弦振动下传到皮面的双重作用。琴弦另一端用红丝绳拴于弯曲的琴颈上，并有红丝穗下垂，上下移动拴弦的丝绳，可以调节音高。“项有轸”、“项有绦”、“颈有轸”即指此而言。古时最早的凤首箜篌，只张有五至七条藤丝弦，流行于南部山区；公元8世纪前后，增为十三或十四弦，用于宫廷音乐；如今流传的凤首箜篌多为九弦、十三弦或十六弦。

演奏时坐姿，将琴置于特制的琴架或木凳上，双手抱弹，左、右手拇指、食指均可弹拨琴弦发音。用于不同音乐时，定弦也有所不同，比如骠国乐的十三弦凤首箜篌的常用定弦为：c、e、f、g、b、c1、e1、f1、g1、b1、c2、d2、f2。压紧琴弦一端可使弦音升高，以得到所需的音。可演奏单音、双音、三音、颤音和波音等，止音则用手掌或中指。常用于独奏、器乐合奏或为歌唱、舞蹈伴奏。

大同乐会

20世纪30年代初，我国著名的民族音乐社团大同乐会，是当时颇具名望的器乐演奏家和乐器制作师的集中地，他们为了弘扬悠久的中华传统音乐文化，曾制成一套古今民族乐器，共有143件，其中有一件是根据《大清会典图》的记载和图像制作并定名的总稿机。乐会创办人郑觐文（1872—1935）和制作师缪金林、罗松泉等人，在制作这件凤首箜篌时做了一些改进，他们加粗了弯曲的琴颈，并将琴颈下端掏空、与琴箱相通，扩大了共鸣腔的有效容积，使音量得以增大。大同乐会的民族乐队曾将这架凤首箜篌用于乐队合奏。但因历年战火或其它原因，该乐器未能流传至现代，只留有乐器照片传世。1981年，上海民族乐器一厂试制成功单排弦转调凤首箜篌。这个厂曾参考了他们保存的大同乐会乐器照片，这架转调凤首箜篌就是依照总稿机的样式设计制造的，已用于民族乐队中。（转调凤首箜篌属于现代箜篌，是结合西洋竖琴、古筝、琵琶等乐器研发的新型乐器，而不是古代乐器，外观如图）。

唐代礼乐复原组

20世纪90年代，躲避战乱的缅甸音乐家将此乐器带回中国西南地区，临终前将此乐器交予中国青年演奏者罗雅文，并加入唐代礼乐复原组，与国内箜篌复原者黄祎琦、箜篌演奏家许碧兰等交流研究复原礼乐，再现隋唐礼乐盛况，自此，失传百年的乐器在中国再度奏响，得以继续传承。