邢窑白瓷历史悠久,又称“中国白”,是中国最早的白瓷窑址。唐代七大名窑之一,有中华白瓷鼻祖美誉的邢窑。邢窑创烧于北朝晚期,经过
隋朝的飞速发展,到唐朝已达到鼎盛阶段,衰落于唐末五代时期,成为我国早期生产白瓷的中心。距今已有1500余年的历史,其精美的细白瓷作为贡品入主宫廷,还远销海内外十几个
国家和地区。
发展概述
东汉墓
湖南
长沙东汉墓已出现早期白瓷。河南
安阳北齐武平六年(公元575年)范
粹墓曾出土比较进步的白瓷,但成熟的白瓷要到隋代才出现。陕西
西安郊区隋大业四年(公元608年)李静训墓出土的白瓷,胎质洁白,釉面光润,
胎釉已不见白中闪黄或泛青的现象。隋代白瓷巳较普遍,河北内邱、
临城县祁村一带曾发现
邢窑遗址。唐代达到极盛时期,巳查实
北方地区生产白瓷的窑址有河北内邱、临城
邢窑、
曲阳窑,河南
巩县窑、
鹤壁窑,
密县窑、
登封窑、
郏县窑、荥阳窑、
安阳窑;山西
浑源窑、
平定窑,陕西
耀州窑,安徽
萧窑等。其中以
邢窑白瓷为代表,与
南方地区越窑青瓷相匹敌,世称“
南青北白”,为唐
杜甫赞诵的四川
大邑窑,未查明其产地。
北方地区
唐开元时,
邢窑和
越窑一青一白并驾齐驱,获得“南青北白”的美誉。唐代
陆羽《
茶经》中有这样一段描述:“
邢瓷类银,
越瓷类玉,邢瓷类雪,越瓷类冰,邢瓷白而茶色丹,越瓷青而茶色绿。”
唐代中期史学家李肇在他所撰的《国史补.货贿通用物》一书中说:“凡货贿之物,侈于用者不可胜纪。丝布为衣,麻布为囊,
毡帽为盖,
革皮为带,
内丘白瓷瓯,端溪紫石砚,天下无贵贱通用之。”
自唐以后北方大部分烧造白瓷窑场的崛起,诸如河北的
定窑,
磁州窑,
井陉窑,山西的平定窑以及内蒙的
赤峰窑的崛起,都是受邢窑的影响发展起来的。尤其是
北宋时期定窑的迅速崛起,完全是由于有邢窑数百年生产细白瓷的工艺基础。晚唐到五代,邢窑逐渐衰落,专家分析,邢窑的衰落有三个原因:一是
资源枯竭,二是战乱影响,三是水灾摧毁。不管哪种原因,都有可能使邢窑的工匠们离开邢窑,而转向
曲阳定窑或其他
窑口。因为邢窑的衰落期,正是定窑的兴盛期,时间衔接上吻合;定窑的器物造型、
工艺特点与邢窑基本相同,素有“邢定不分”之说。所以,邢窑衰落后,使得窑工们大量流向定窑,是专家学者所普遍认同的。由于定窑在继承邢窑白瓷先进的
传统工艺基础上,开拓创新,发展了
刻花、划花、印花、镶金边、上
金彩等艺术,创出了多种陶瓷新品种,经过五代,直到北宋的发展,在艺术上取得了巨大的成就,因而成为宋代一代名窑。
南方地区
南方地区未发观
唐代白瓷窑址。唐代广州亦曾产白瓷。唐代对白瓷的白度要求很高,因此在部分较租的瓷眙上,先施
化妆土,以增加
烧成后的白度。到中、晚唐,已多数采用高质量的坯料,因而减少或不用化妆土加工瓷胎,其精品已达体
薄釉润,光洁纯净地步。五代时期,白瓷生产仍以北方为主,唐代窑场大多继续烧造,其中规模最大的是
曲阳窑、
鹤壁窑、
耀州窑的黄堡镇和玉华宫窑等。晚唐、五代墓中多次发现带有“官”字款的白瓷,其中多数应属河北曲阳窑及辽白瓷。
五代窑址
景德镇五代窑址是南方地区已发现的最早白瓷产地。宋代白瓷以河北
曲阳的定窑为代表。山西
介休、
盂县、平定和
阳城窑也都生产白瓷,四川
彭县窑的仿定窑瓷,曾有人误认为唐
大邑窑。此外,河南地区某些瓷窑也在烧制白地黑花器的同时,生产白瓷。
泗州窑和
宿州窑在
南宋初已有仿
定器的制作。福建
德化宋代亦曾烧造白瓷。元代纯白瓷的制作已趋于低潮,景德镇
枢府器卵白釉的烧制成功,对明代白瓷的成就有很大作用。明
永乐时期的
甜白釉是白瓷史上的最高成就。但由于
青花瓷器和
斗彩、彩的盛行,纯素白瓷的制作已渐趋低落。除景德镇外,福建德化的白瓷在世界享有极高声誉,其特征,色泽光润明亮,乳白如凝脂,在光照之下,釉中隐现粉红或乳白,因此有“
猪油色”、“象牙白”之称。
白瓷介绍
中国瓷器制作的历史悠久,品种繁多。除了高贵典雅的青花和色彩艳丽的彩瓷外。素雅的白瓷也是人们喜爱的一个品种,虽然看上去没有斑斓的花纹和艳丽的色彩,但在朴实无华中,它展示给人们的是那自然天成的美。白瓷一般是指瓷胎为白色,表面为
透明釉的瓷器。在
上海博物馆中珍藏了很多唐代白瓷。这些唐代的白瓷制作讲究,胎土淘洗洁净,杂质少,个胎很细,而且白度比较高,上了一层透明釉以后,反映出来的颜色很白,茶圣
陆羽在《
茶经》中,曾推崇唐代
邢窑白瓷为上品,并形容它的
胎釉像雪和银子一样洁白。
具有坯质致密透明,上釉、成陶火度高,无
吸水性,音清而韵长等特点。因色泽洁白,能反映出
茶汤色泽,传热、保温性能适中,加之色彩缤纷,造型各异,堪称
饮茶器皿中之珍品。早在唐时,河北
邢窑生产的白瓷器器具已“天下无贵贱通用之”。唐朝诗人杜甫还作诗盛赞四川
大邑生产的白瓷
茶碗。元代,江西
景德镇白瓷
茶具已远销国外。如今,白瓷茶具更是面目一新。这种白釉茶具,适合种类茶叶。加之
白瓷茶具造型精巧,装饰典雅,其外壁多绘有山川河流,四季花草,飞禽走兽,人物故事,或缀以名人书法,又颇具
艺术欣赏价值,所以使用最为普遍。
釉色特点
白釉
白釉是瓷器的本色釉。一般瓷土和
釉料,都或多或少含有一些
氧化铁,器物烧出后必
然呈现出深浅不同的青色来。如果釉料中的
铁元素含量小于0.75%,烧出来的就会是白釉。古代白瓷的制作,并不是在釉料中加进白色呈
色剂,而是选择含铁量较少的瓷土和釉料加工精制,使含铁量降低到最少的程度。这样在洁白的瓷胎上施以纯净的
透明釉,就能烧制白度很高的白瓷。白釉出现于北朝。北齐范粹墓出土的白瓷,是中国所见的最早的白瓷。
甜白釉
甜白釉甜白是
永乐窑创烧的一种白釉。由于永乐白白瓷制品中许多都薄到
半脱胎的程度,能够光照见影。在釉暗花
刻纹的薄胎器面上,施以
温润如玉的白釉,便给人以一种“甜”的感受,故名“甜白”。
景德镇甜白釉的烧制成功,为明代彩瓷的发展创造了有利条件。明清时代的斗彩、五彩、粉彩,只有在白瓷取得高度成就的基础上,才能显示出它的鲜艳色彩来。甜白釉在清代还有烧造。
康熙甜白釉有奶粉般的色泽,白而莹润,无纹片,也称奶白。
青白釉
青白釉釉又叫
影青。它是
景德镇窑在北宋初中期的独创。青白釉釉质含铁量低,釉色白中泛青,釉层细薄晶莹。加上烧质极薄,器上的暗雕花纹,内外都可以映见。在花纹边上,现出一点淡青色,其余几乎都是白色,故称青白釉。也有人将它叫作
映青、
隐青或罩青的。南宋时,采用
覆烧方法,青
白釉瓷器产量激增,以景德镇为中心形成了一个南方青白资系。除景德镇外,安徽、福建、湖北等地都有
烧青白釉瓷器的窑场。入元以后,青白釉略显青色,也不象宋代那样清澈透亮。
象牙白
中国白。
德化白瓷
综述
福建德化是颇负盛名的地方窑。它的釉色白如凝脂,
德化白瓷又称象牙白。
瓷塑是
德化瓷中最著名的制品,明代时就有著名艺人
何朝宗、
林朝景、
张寿山等人。德化白瓷早于明清时期就以其特有“象牙白”、“中国白”闻名中外。
特点
明代
德化白瓷有其独特的风格,它不仅与唐、宋时代其他地区的白瓷不同,而且与景德镇同时期生产的白瓷也异样。它们之间不同点主要有:
(1)瓷胎致密,透光极其良好,为唐宋其他地区白瓷所不及。唐宋北方白瓷,是用
氧化铝含量较高的粘土烧制的,粘土内含助熔物质少,故器胎不够致密,
透光度较差。而德化白瓷则用
氧化钾,含量高达6%,烧成后
玻璃质较多,因而它的瓷胎致密,透光度特别良好。
(2)从釉面上看,德化白釉为纯白釉,而北方唐宋时代的白瓷釉则泛淡黄色。元、明时代景德镇生产的白瓷却白里微微泛青,与
德化白瓷有明显的区别。造成这种差别的原因,不仅与原料的化学组成,特别是
氧化铁、氧化钛的含量有关,也与
烧成气氛的性质有关。北方白瓷的特点是胎、釉中Tio、Aio含量比较高,烧成时采用
氧化气氛,故瓷器呈现白中
泛黄的色调;景德镇白瓷的特点是
胎釉中Fe、Tio、Aio含量均较适中,烧成时采用
还原气氛,故瓷器呈现白里泛青的色调;德化白瓷的特点是胎釉中的Feo含量特别高,烧成时采用
中性气氛,所以
德化白瓷就比唐宋北方白瓷和景德镇同期生产的白瓷釉色更纯净。从外观上看,明代德化白瓷色泽光润明亮,乳白如凝脂,在光照之下,釉中隐现粉红或乳白。因此有“
猪油白”、“象牙白”、“少女白”之称。流传欧洲后,外国人又称之为“鹅绒白”。直到现在,法国人还以“中国白”直呼
德化窑白瓷。
鉴定
(1)目视表面观察:明代早期釉面白中微泛红,犹如东方少女之脸白中泛红;明代中期釉面白中微泛牙黄,犹如成年象之牙,泛牙黄色;明代晚期至清代早期釉面白中微泛牙白,犹如
猪油凝固时之白。
(2)迎光透视观察:明代早期胎色白中泛粉红或肉红色。明代中期胎色白中泛肉红或牙黄色,明代晚期至清代早期胎色白中泛牙黄或牙白色。当然,迎光透视观察各个时期所显颜色,也会因作品的厚薄、配料的微少差异,以及烧制时
温度控制的微小差别而出现变化。值得注意的是,凡古代
德化白瓷或
青花瓷,不管其厚薄,迎光或灯光透视全部
均应透光,如不透光就是赝品。这是判定真伪
德化瓷器的一项重要依据。
(3)釉面
光亮度观察:仿品釉面一般光泽度过亮,给人以刺眼感觉。真品釉面温润弱光。
(4)从制作工艺上观察:仿品一般为模型注浆后分段安装而成,判定时应注意:由于采用
注浆成形工艺,故器内会出现瓷浆流动纹路,一般成垂直状,且胎体薄而轻,釉呈奶白色,用
放大镜观察一般有气泡,无真品腴润悦目之特征。在同一纹式同一对称物体上,造型往往千篇一律,犹如印刷制品,给人之感觉是过于规正、死板、毫无生机。真品则为手工
捏塑堆贴。在捏界面处一般都留有手工捏制的痕迹。对同一纹式同一对称物体造型仔细观察时,一般都有细微变化,正是这种微小的差异,它既能反映出作品的真实性,同时也更显示其自然和灵气。
(5)从易损的部位上观察:真品在长期收藏过程中,如手指、衣纹、珠粒、牙
齿等,尤以精细易损部份常出现的折断、损伤甚至脱落现象,这些伤痕均应为旧痕。新仿品则没有这些特征。真品判定一般应掌握以下三个要领:一是看,方法是用
放大镜仔细观察易损部位有无断裂痕,界面是否为旧痕。二是闻,方法是把瓷器放在一个无任何异味器皿中一段时间,然后在房间或办公室内确定无风静止的状态下,将器物迅速从器皿中取出的一瞬间,立即用鼻子闻断裂口及其它部位之味道。这种方法至少可以印证以下几个问题:Ⅰ、可以判断出断裂缝是用什么
粘合剂胶接;Ⅱ、根据气味的强弱,可以判定断裂口胶接的大体时间;Ⅲ也可以断定除使用各种粘合剂外,还可能使用了哪些化学药剂。三是舔,方法是先刷牙漱口,清除口腔中异味后,在物品的无上釉部分轻轻舔一下,
接触面尽能大些,看是否有异味,一般情况是,凡舌头感觉有轻微“麻”之现象,这件物品通常是使用过酸性
化学药剂浸泡过。
相关故事
相传唐朝
开元年间,
杨贵妃因其天生丽质、柔媚婉顺而得
唐玄宗极尽宠爱。为讨贵妃欢心,唐玄宗可谓费劲心机,“
一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来”便是最著名的典故。
杨贵妃精通音律,不仅擅长歌舞,还是个击磬高手。一日杨贵妃与
玄宗饮酒赏乐之时,贵妃失手将白瓷酒杯打碎,坠地之声“泠然如玉碎”,于是甚为喜欢。玄宗为讨得美人欢心,特意命人以白瓷造为
编磬,供贵妃赏玩娱乐。然而官窑所炼造的白瓷虽然莹白细腻,敲击之音却浑浊暗哑,贵妃甚为不悦。
玄宗为换爱妃一笑,遂下令征集天下能工巧匠,有造出白瓷编磬能发出清脆婉转之声者,赏金千两并封为御用瓷窑。诏书下发三月,所贡白瓷编磬数不胜数,虽然皆洁白胜霜雪,却尽不能得。
此时,一座瓷窑派人不远万里从福建德化而来将所制白瓷编磬献上,贵妃敲击这“类银类雪,轻且坚”的白瓷编磬,“犹如金振玉声”,甚为欢喜。玄宗见爱妃开怀遂大悦,赏金千两并赐御用官窑
金印一块,当时称为
金印良瓷、
金印瓷。
装饰艺术
德化陶瓷的
装饰艺术十分精湛,装饰手法丰富多样,它在继承发扬
刻花、划花和印花等传统的装饰技术的基础上,又大胆创新,大量使用了
堆花、
贴花和刻写诗词美语等装饰技法,充分利用
德化白瓷质地纯白、杂质少等特点,塑造出各种艺术品而不施任何彩料,成为
德化瓷器的
艺术特色。其装饰内容多取材于民间生活,多为人们所喜闻乐见的题材,如
梅花、
玉兰、
荷花、八仙、龙凤等等,具有浓厚的
民族风格和地方特色,是中国灿烂的
民族文化遗产的一部分。
(1)刻划
系用竹签或篦笔等在器物湿坯上直接刻划出各种纹饰。纹样主要有松鹤、云龙、
花鸟、
兰花、竹石、牡丹等图案。上釉烧成后,形成釉下暗花,常见于盘、碟的内底或杯、炉、
尊等的外壁。其花纹纤细,构图疏朗,手法轻快简练,自由豪放。
除一般花卉图案外,德化窑还常用铁刀或竹签在蘸好釉的器物上,刻上草书、行书或篆书的美好诗句来作装饰,诗赋文句的内容人多与器物用途相结合,如
灯盏铭刻“舒眉六冬春”,香炉刻铭“一柱清香”、“风香流万里”、“烟飞
古篆浮,香霭净玉堂”,杯刻“两人对酌山花开”、“寒夜客来茶
当酒”、“醉倒南山人”,
执壶刻铭“清泉吸满涧”、“江上引清风,山间吸明月”,瓶上刻“寒梅雪中尽,春风柳上归”等等。充分利用德化瓷胎釉本身洁白如玉的质地美,将
书法艺术与
陶瓷艺术相结合,融实用性与艺术性于一体,素净高雅,颇具特色。
(2)印花
即刻有花样图案的模具与
坯体一次性
印压而成,脱模后,稍加修整粘合即成器物。花样、规格一致,简便快捷,能够
大批量生产。印花纹饰有阳印和阴印两类,以阳印纹饰为主,纹样
丰富多彩。宋代的印花
装饰纹样有充满生机的各种花卉以及活灵活现的
飞禽、游鱼等类。元代的印花装饰纹样,除继承前朝的各种纹饰之外,以
莲花纹饰居多,并新增了“福”、“寿”、“
福山寿海”、“金玉”等吉祥文字。明代印花在继承
宋元时期印花技艺的基础上又有进一步的发展,这一时期的纹饰大多
仿古铜器的饕餮、
夔龙、风鸟、蟠虺、八卦等等。
此种技法,多流行于仿青铜器造型的炉、簋、觚等器物卜。
堆贴,是
德化白瓷普遍的一种传统装饰手法,也是
德化瓷器的艺术特色。堆花是用毛笔蘸泥浆,在器坯
外表面按照一定的轮廓或脉络堆画成图案;而贴花足先用模具或
捏塑,制成所需的花卉、
铺首等部件,经修整以后,用泥浆粘贴丁已修好的器物胎体上。由于贴花纹饰较为清晰,堆花纹饰较模糊.因而在装饰时往往堆贴并用,先堆后贴或以贴补堆,装饰效果如同浮雕,
立体感强。其流行纹饰有:梅花、玉兰、
荷花、竹松、
水仙、牡丹、铺首、八仙、龙鹤、小鹿等等。
德化白瓷纹饰装饰,大多采用堆贴技法,尤以炉、杯、洗、人物、罐、瓶等居多,堆
贴花装饰与器物造型的巧妙配合,显示出
德化窑装饰技艺的高超。如堆贴狮首、象头等双耳
香炉、花瓶以及梅花罐,梅花椭形杯等。尤其是堆贴梅花椭形杯,其口沿外侈,外壁的一边贴有数朵盛开的梅花,枝叶挺拔,富有生机;一边贴梅枝及
花萼,衬托着几片
叶子;杯底有一梅花枝杆成架形附着,既起装饰作用,义当杯的足架;足架与杯底虽略有空隙,但却融为一体,显得朴实庄重。贴螭壶,壶体直筒状,小平口,子母盖,盖面贴拱身昂首螭为钮,
壶腹中部饰结带两道,一只四爪螭贴壶壁,转首向外仰望,张口吐舌作流;另一
螭头下俯,
翘尾作鋬,姿态牛动,造型奇妙。
双螭耳三兽足炉,炉肩部贴饰12个变形
夔纹,近底周壁模印瓣形
回纹,炉底承三兽面蹄足,通体施白釉,极为莹润,做工精细,造型既新颖又古朴典雅。
螭龙烛台,烛台上端盘状,犹如一片盛开的
荷叶,盘下圆柱连着分立的三兽面足,绕柱间堆贴
蟠龙,通体施乳白釉,莹润细腻,造型奇特,为同时代窑口中所仅见。这一时期的堆贴装饰纹样与晶莹润泽的釉色,十分协调和谐,各种花卉塑造得生机勃勃,秀丽多姿。
(4)透雕
又称镂空,足将某一器物绘好图案后,再用利刀雕透成花纹的装饰手法之一。德化早在明代的博山
熏炉、仿
铜香炉、笔筒、花瓶等产品上就已采用。
香炉主要用于盖上的花纹图案部分,所饰花草仪留线条,中间刻成空洞。博山香炉亦刻玲珑剔透的奇石,炉内烧香时,缕缕烟气从孔中冒出,缭绕升腾,香气四溢。笔筒整体以交叉花卉组成,除花、枝、叶外,全部镂空,成为明代象牙白瓷中的一种特色产品。清代以来,博山香炉、八卦香炉、狮子香炉等的装饰仍用透雕于法制作。
定窑白瓷
艺术特征
唐代的定窑白瓷具有与
邢窑白瓷相似的特征,器形有碗、盘、托盘、注壶、盆、
三足炉和玩具等。造型与五代时期的作品相比,器沿均具有
厚唇,丰肩,平底,底加圆饼状实足,有的为
玉璧底。唐代
定窑白瓷大多与当时
邢窑白瓷相似,胎骨断面较细,胎色洁白,另有一类胎骨比较厚实,断面比较粗,但烧结较好。
施釉一般用蘸釉法,器外壁的腹下至底部都不施釉。釉的质地随器物的不同而异。施在胎体较厚重器物上的釉比较粗,釉面凝厚,釉色一般是白里泛青,
釉水凝聚处多呈青绿色,釉面有
开片。胎质细腻者,胎色洁白,则施白釉,
釉质很细,表面釉光莹润。
刻划花装饰器物上的,属于北宋早期;刻在用
覆烧法烧成,口沿无釉并带有刻划花装饰的器物上的,则属于北宋后期。
时至北宋,
定窑瓷器脱颖而出,虽仍以烧造白瓷为主,但另兼烧
黑釉、
绿釉、
酱釉及白釉剔花器。
刻花装饰方法被大量采用,按工艺细分,可列为刻花、划花和印花三种。北宋
定窑的刻、划花技法与当时的其它
窑口瓷器颇为不同,给人一种很“硬”的感觉,这种感觉只可意会,不可言传,但可以打一个比方来形容,如用钢刀在松软的木料上刻花,受刀处周围的木料表面会随着刀具的刻压而下陷,此谓之“软”,而在坚硬的
红木上刻花,受刀处周围的木料表面则不会下陷,使刻纹轮廓更为鲜明,此谓之“硬”。
装饰手法
刻划花的装饰手法流行于北宋,至金代则出现了印花的技法,定窑印花装饰看不出由简到繁,由低级向高级的发展过程,有可能受
定州缂丝的影响,制瓷匠师采用缂丝纹样
粉本刻模,因此一开始就显得比较成熟。从釉色来看,金代定窑的釉色与北宋时有所不同,不如北宋时滋润,而带有粉质感,亦显得较为稀薄,突出于器表的纹饰微露白色。
泪痕
泪痕是指器表的流釉现象,
定瓷流釉往往呈条状,宛如垂泪,故称泪痕。泪痕现象仅见于北宋定窑器,唐至五代定瓷并无此特征。唐代定
瓷釉薄而洁白,胎釉结合十分紧密,无流釉现象;北宋则凝厚而泛黄,釉内气泡大而多,釉层在烧结过程中随器垂挂流淌,形成泪痕。北宋早期,定窑采用
正烧,流釉方向自口至底,北宋中期以后,定窑创造了
覆烧的技法,流釉方向自底向口,但也有一些特殊情况,笔者曾见过一些
定窑白瓷,泪痕方向为横向,十分奇怪,形成原因尚待研究。
竹丝刷痕
在定窑碗、盘类器物的外壁,经常可看见细密如
竹丝的划痕,这些划痕是器物初步成型后旋坯加工时留下的,当然在其它窑口的器物外壁也可见到旋坯痕,但不如定窑的纤细密集,此为鉴定定窑器物的一个特征。
底足
定窑器物的底足类型不多,主要分为平底与圈足两大类,而其圈足具有与其它
窑口器物圈足明显不同的特点,这些特点体现在北宋中期以后覆烧成型的定窑器上,由于
覆烧的发明,器物圈足得以裹釉,而将
露胎处移至器上,然而裹上釉层的器足在外观上的表现并不那么完美,足面(圈足与地面接触部分)总是显得不够平整,有些地方釉厚,有些地方釉薄,以手抚之,明显地感到凹凸不平,笔者所目见的北宋定窑圈足器无一例外。这种现象十分奇怪,但在鉴定中却非常有效,凡北宋定窑圈足器(采用覆烧法,圈足上釉者)均有此特征,此为鉴定之关键。
另外,定窑圈足器之圈足有大小两种类型,大圈足器之足底往往可见竹丝
刷痕,刷痕呈
同心圆,而小圈足器则无这种现象,但无论大小圈足,足均极浅,足墙均窄,小圈足器
挖足不过肩,几乎无钩手。
变形
定窑器物,尤其是碗类器物,大都有些变形,若是完整器,将器物倒扣于桌面,便很容易发现这一特点。在市场上所见到的仿定白瓷而言,泪痕现象已可做到,竹丝刷痕亦不难实现,至于器物的变形非人力而可强为,而取决于烧造时的火候、窑位、气氛等等因素,若以人力做作,不免留下故意造作的,不自然的痕迹。现在只有一点还
难以企及,就是足面的不平现象,这种现象的形成完全出于自然,且在目前尚未引起仿造者足够的重视,仍可作为鉴定的一个标准。