新本格推理(new mystery)，文学流派，流行于日本，是继社会派“第二波本格”之后的“第三波本格”。上世纪八十年代后期，犯罪动机、社会背景那样的社会派主题不再受到重视；惊悚、幻想等战前变格派常用的元素被积极地采用。

“社会派”

日本推理文坛在“清张魔咒”的笼罩之下度过了30年。坦白地说，虽然松本清张是一位足够伟大的导师，几百位作家在同一个基调之下写上30年，读者也会产生审美疲劳。森村诚一、夏树静子等作家为社会派推理缔造了最后一个巅峰，到了20世纪80年代。

除了“审美疲劳”，还有一个客观因素，那就是主力读者群的更新换代。到了20世纪80年代，新一代日本公民成为了社会主力一一他们大多出生在20世纪60、70年代，没有经历过艰辛的战后重建，更没有经历残酷的战争。

“本格回归”的风潮

日本推理界忽然掀起了一股“本格回归”的风潮，有两件事是颇具代表性的。

第一件是从20世纪70年代中期开始，出版社开始大量出版本格时期大师的作品集。仅仅几年时间，江户川乱步全集、横沟正史全集、高木彬光全集、木木高太郎全集、梦野久作全集等纷纷上市，总共有将近300个品种。这种出版效率即便在“黄金时代”的欧美也是不可想象的。

第二件是在1975年2月，日籍华人、日本推理文学研究评论家傅博创立了《幻影城》杂志，大力介绍和推广日本推理文化。杂志得到日本各界支持，很快就成为日本最有影响力的推理刊物之一。《幻影城》杂志定期举办征文比赛，很多本格作家由此出道，成为了新时期本格推理的旗手。其中成就较高、具有代表性的是创作了“亚爱一郎系列”的泡坂妻夫和创作了《一朵桔梗花》，后来得到直木奖的连城三纪彦。

从这两个现象不难看出，一个复兴的时代似乎就在眼前。但是，新时期的本格推理应该以怎样的姿态出现呢？复制新青年时期和宝石时期的作品肯定是不行的，那样做只能让本格推理倒退。读者希望看到属于20世纪末，甚至是21世纪的本格推理，这种推理该是什么样呢？

就在大家迷惘的时候，一位天才横空出世，成为了本格推理的救世主。

新本格派导师

岛田庄司，推理小说之神，新本格派导师，当代最伟大的推理小说家之一。

岛田庄司，1948年10月12日出生于广岛县、毕业于武藏野美术大学商业设计系。1979年，岛田庄司创作了惊世骇俗的《占星术杀人魔法》，并把稿件投给了江户川乱步奖评委会，参与1980年“江户川乱步奖”的角逐。这部稿件给所有评委出了难题一一谁也没有读过这种风格的推理小说，谁都无法评价这部小说的优劣。德高望重的评委土屋隆夫直言：“我真的没有能力评价这部作品，尽管我觉得它会改变整个推理小说的格局。”

岛田作品的最大特色，便是他那些让人感到匪夷所思的诡计类型，不是什么密室杀人那样的普通，而是列车在行驶中消失掉、已经死去的人在奔跑、被切成两半的尸体融合而复活等等。不论是完全本格的“御手洗洁”系列，或是带点社会派味道的“吉敷竹史”系列，异想天开的主题是必定不会缺少的。

之后，岛田庄司在1982年又出版了“御手洗洁系列”第二作《斜屋犯罪》。这部作品的谜团更加华丽恢弘，进一步树立了岛田庄司的创作理念和特点。

这两部作品出版后，日本推理界引发了一场空前的争论。很多作家和评论家大肆攻击岛田庄司，认为其作品严重脱离实际，“幼稚可笑且异想天开”，是对松本清张以及众多社会派前辈的不尊重，是在企图把日本推理文学引向毁灭的不归路。甚至有人直言：“像这样的作家，应该马上把他清洗出推理界。”岛田庄司后来承认，那个时间他承受着前所未有的压力。

另一方面，岛田庄司却获得了读者最大程度的支持。人们喜欢这种“富丽堂皇”的谜团，喜欢那位颠覆了一切的御手洗洁，喜欢《占星术杀人魔法》《斜屋犯罪》这种“属于21世纪的推理小说。”更重要的是，很多有志于推理创作的年轻人，看到岛田庄司作品后，终于明确了自己的发展方向。这些人经过一段时间的摸索，终成大器，进而开创了新本格推理。

岛田庄司不遗余力地推荐有潜质的新人，从1987年的绫辻行人到1999年的雾舍巧，当中有不少人已经成为了极受欢迎的新本格作家。可以说，岛田庄司在日本新本格的舞台上，不但是一位非常瞩目的主角，也同时担任了更为重要的导演角色。

新本格派掌门人

京都大学的推理社团是全日本建立最早的社团之一，底蕴非常深厚。岛田庄司很看好这个社团的前景，经常来到京都大学和学生们展开交流。

绫辻行人本名内田直行，1960年12月23日出生于京都。他自幼喜爱推理小说，小学四年级的时候读了莫里斯·勒布朗的“亚森·罗宾系列”和江户川乱步的作品后，立志要成为推理小说作家。因此，他义无反顾地考入了京都大学，并且马上加入了推理社团。

京都大学的推理社团拥有一本名叫《苍鸦城》的刊物，专门刊登社团成员的习作和一些理论文章。绫辻行人有很多作品发表在这本杂志上，后来全部正式出版。受到鼓舞的绫辻行人创作了一部名叫《追悼之岛》的长篇小说，角逐江户川乱步奖，但最终没有获奖。

岛田庄司非常喜欢这部小说，对绫辻行人也越发器重，两人由此建立了亦师亦友的关系。绫辻行人接受了岛田庄司的建议，修改了稿件，并将其更名为《十角馆事件》（《十角馆の杀人》）。书中的侦探名为“岛田洁”，即“岛田庄司”和“御手洗洁”的结合体，以此来向导师致敬。

1987年，《十角馆事件》正式出版，新本格推理确立。这一年也因此被定义为“新本格元年”。

相比于主张“还原本格”、主张谜团梦幻化、解答理论科学化的岛田庄司，新本格推理的掌门绫辻行人更加“激进”。他认为与其对推理小说进行爱伦·坡式的“修正”，不如创建一种全方位超越爱伦·坡的新派本格推理。这也是岛田庄司和绫辻行人存在分歧的地方。因此，岛田庄司一直被视为新本格推理的导师，却不是真正意义上的新本格作家。中国有很多读者认为“岛田庄司”即“新本格”，这种说法是不准确的。

新本格“新”在哪里

岛田庄司回答“与本格相比，新本格到底‘新’在哪里？”：

这是个非常难的问题，恐怕日本也只有我一个人能回答了（笑）。我们又不得不回到推理的历史。坡可以被称作“本格”。尽管如此，坡的本格与范·达因的本格却明显是不同的类别。坡的推理里，有指纹、血液的采集，也一定有头发、狗毛、昆虫残骸的碎片、鞋子带来的石块和泥土等物遗落在现场，收集这些东西作为材料分析，以此查明犯人。1841年的《莫格街凶杀案》里已经有这些了。坡在作品中引入了最新的科学理论，给现场的奇异现象以合理的解释。柯南·道尔也继承了这一点，他笔下的福尔摩斯是个科学家，在现场采集指纹、血液等进行科学检验。这与现代的现场调查做法是相同的。

后来，出现了阿加莎·克里斯蒂这位天才作家，接着是范·达因，本格推理呈现出完全不同的形态。舞台是列车、轮船等设定的场所，场所中存在既定的人，而侦探是从外部进入的。在读者完全掌握材料的基础上展开推理，然后先读者一步指出令人意外的犯人。这是一种框架既定的游戏，是游戏形式的杀人推理小说。封闭空间、公平的材料提供、在初始阶段向读者介绍现场人物、侦探从外部而来、只使用读者了解的材料——范·达因的这种做法就是“新本格”的做法。

但是这种做法也没有传入日本，就像坡的本格没有传入日本、乱步使用江户的色情趣味一样。这是因为美国上流社会的存在方式等内容是日本人写不出来的。那是1920~1930年的事情，就这样一直到了《占星术杀人魔法》的1981年，近10年之后，绫辻行人终于在日本小说里实现了这种做法。不拘泥于细致的人物描写，而是像写游戏或电脑游戏中人偶的行动一样，以这种方式写范·达因提议的本格推理，与其说“新本格”，更确切地说应该是“新范·达因主义”。

新本格派最大的特点

绫辻行人回答“你觉得新本格派最大的特点是什么？”：

我觉得大概是这样的——抛开“是否实际上会发生”的狭隘现实性，在完全虚构的故事中，以虚构的作品内部的现实为前提，追求“谜团”，“逻辑”以及“富有意外性的解谜”趣味的推理小说。

新本格推理宣言

在《十角馆事件》里，绫辻行人借笔下人物之口明确说过：“……在日本风行一时的‘社会派’写实主义之流实在粗俗不堪。住在单身公寓的女白领被杀后，历经千辛万苦的刑警终于将情人上司缉拿归案——我很讨厌这类情节。贪污渎职啊，政界内幕啊，扭曲的现代社会所产生的悲剧啊，我也受不了。适合推理小说的题材，即使被批评落伍，还要数名侦探、大宅院、古怪的住户、鲜血淋漓的悲剧、不可能犯罪、石破天惊的诡计……虽然荒诞无稽，但是没关系，最重要的是在那个世界中找到游戏的乐趣。当然，是知性游戏的乐趣哦！”

这句话可以被看做是新本格推理的宣言。

新本格七大守则

随着新本格推理的确立和发展，在1994年，绫辻行人确立了所谓的“新本格七大守则”。在古典主义侦探小说鼎盛期，美国人范·达因曾经制定了“二十条”（即“侦探小说二十条准则”。英国的罗纳德·A.诺克斯则提出了“诺克斯十诫”，即“推理小说十诫”。）。作为新本格推理的掌门人，绫辻行人认为有必要确立类似的规则，进一步规范新本格推理的创作。

这里要特别指出的是，很多媒体和读者认为“七大守则”是由岛田庄司提出的，其实不然。岛田庄司明确表示这些规则是由以绫辻行人为代表的新本格派作家提出的，和自己没有关系。

岛田庄司还指出，一直以来，自己都是以爱伦·坡式的推理为创作标准，一贯非常“鄙视”所谓的“规则”。岛田庄司认为范·达因曲解了爱伦·坡的初衷，非常愚蠢地提出了很多约束推理小说发展的条条框框，这是错误的一一只要遵循谜团和科学理论结合的原则，没有什么元素是不能使用的。同样，岛田庄司认为“新本格七大守则”阻碍了推理小说的发展，不应该提倡。作为新本格的导师，在这个问题上，岛田庄司和绫辻行人一直存在分歧。但是，这并不影响他们的关系和各自的创作。

所谓“新本格七大守则”是：

1．把故事的舞台建筑在好像孤岛那样的封闭空间上。事件发生之后，已经出场的人物不可以离去，也不容许警方或其他外人进入。当然，先进的科学搜查也不能够进行。

2．把事件发生的场所设置在附有可以被锁上的房门的人工建筑物内，或在这所建筑物的四周。

3．把在事件发生场所居住或作客的人，在小说的起始全部介绍出来。

4．安排某些事件的发生，最好是杀人惨剧，而且还是发生在密室之内。

5．把扮演侦探角色的人，从最开始便安排出现在惨剧发生的场所内。

6．安排惨剧一件接一件地发生，可是凶手仍然不被查出，在这阶段，也可以包含一些侦探的错误推理。

7．最后安排侦探把凶手指出来，而对于读者来说，那个凶手必定是意料之外的人物。

不难看出，“七大守则”本身有很大戏谑的成分，不必死板教条地一一执行。

新本格的谜团设计

有人曾经这样评价本格和新本格的区别：“本格推理是先造一间密室，然后把人杀死在里面；新本格则是先把人杀死，然后在尸体的四周造一间密室。”

由于新本格的创作领域不仅不排斥、甚至积极容纳任何非现实性的内容，因此呈现在新本格推理小说内的谜团，可以再分为两个类型：现实性的谜团和幻想性的谜团。现实性的谜团，是指在故事中出现的“在常识范围以内的不明事项”，例如无法确定的凶手身份、未明白的杀人动机、伪造的不在现场证明等，所有的这些谜，全部还是以日常现实为基础的。相反的，幻想性的谜团，是指在故事中出现的“具有幻想性、神秘性、超常识的事件”，例如，有遗留足迹的杀人、突然无故消失的房屋、死而复生的被害者等，所有的这些谜，全部也是与一般常识相违背，普通的人完全不可能信以为真。

当然，即使那些谜团看起来好像是那么难以置信，但凭借名侦探无比的智慧，它们背后的真相总可以被揭露出来，而那些不可思议的事情“一般”也能够从常识或科学得到合理的解释。既然说是“一般”，便即是代表“不是全部”了，因为事实上，的确有少数新本格作家喜欢把“常识范围以外”的题材带到本格推理小说中，好像怀孕二十个月的女性、炎夏中降大雪、死人变成僵尸指证凶手等。尽管比较保守的读者可能不接受这种模式，认为是违反了推理的合理性和公平性，但不能否认的是，加入适量的幻想成份可以为本格推理带来新的突破。至于那样是否完全破坏了推理小说的基本原则，便属见仁见智了。

谜团与诡计的构成元素：下面列举的是在“以杀人事件为主题”的本格推理小说中，谜团与诡计的主要构成元素，其中大部分是参照清凉院流水在小说《Joker 旧约侦探神话》中写出来的列表（“构成推理小说的三十项要素”）。暴风雪山庄（孤岛），远距离杀人，无足迹杀人，密室杀人，模仿杀人，无头尸体，尸体装饰，尸体交换，尸体消失，交换杀人，便乘杀人，物理性诡计（机械、镜），叙述性诡计，生理性诡计（色盲、惯用手），动物诡计，人物诡计（性别、多重身份），双胞胎，侦探凶手互换，暗号，日记，遗书，作中作，字谜，不在场证明（alibi），失去的环（missing link），误导（misdirection），死前留言（dying message）等等。

绫辻行人

绫辻行人，日本推理文学标志性人物之一，新本格派掌门和旗手。本名内田直行，1960年12月23日生于日本京都，毕业于名校京都大学教育学系，并取得京都大学博士学位。在校期间加入了推理小说研究社团，社团的其他成员还包括法月纶太郎、我孙子武丸、小野不由美等，而创作了《十二国记》的小野不由美后来成为了绫辻行人的妻子。1987年以《十角馆事件》开始步入文坛，掀起一股“本格派推理”的旋风，成为众所瞩目的新锐作家。他的“馆系列”推理小说不仅深受读者喜爱，也奠定了他在文坛的地位。1992年他以《钟表馆事件》获得第45届日本推理作家协会奖。1998年他亲自写剧本，并兼任导演，完成游戏软件《YAKATA》。1999年他又得到第30届麻将名人赛的冠军，成为史上第一个拿到“麻将名人”的推理作家。《暗黑馆事件》被誉为“日本推理新五大奇书”之一。著有“馆”系列，“Another”系列，“杀人鬼”系列，“耳语”系列，“杀人方程式”系列，“深泥丘奇谈”系列等。代表作：《十角馆事件》《钟表馆事件》《Another》（《替身》）等。

法月纶太郎

法月纶太郎，本名山田纯也，在1988年出版了处女作《密闭教室》，这是一部不可能犯罪题材的“建筑推理”，讲述了一夜间发生在一间完全封闭的高中教室里的奇异事件。1989年，法月纶太郎创作了第二部作品《雪密室》，这是他的第一部系列作品，同名侦探法月纶太郎正式登场一一这种设置明显受到了埃勒里·奎因的影响，法月也明确表示，自己的偶像就是埃勒里·奎因兄弟。本格推理作家俱乐部第四任（现任）会长。

法月纶太郎作品风格非常多样化，其中有校园杀人事件的《密闭教室》，有传统诡计的《雪密室》，甚至还有感情与推理并重的《为了赖子》。作品大多是以同名法月纶太郎作为主角侦探，而除了在《密闭教室》里以中学生身份出现之外，其它的作品里以小说作家身份登场。而且从《为了赖子》一书开始，法月的写作风格更由纯粹解谜转变成极富感性元素的推理小说。2002年他以《都市传说拼图》获第55届日本推理作家协会奖，2005年《去问人头吧》获第5届本格推理小说大奖。著有“法月纶太郎”系列等。代表作：《去问人头吧》《二的悲剧》《都市传说拼图》等。

我孙子武丸

我孙子武丸，本名铃木哲，1962年10月7日出生，27岁出道。1989年，他以处女作《8的杀戮》一鸣惊人，这本书描与了在一栋呈“8”字形的公馆内发生的连续杀人事件。在这部书里登场的“速水三兄妹”成为了我孙子武丸的系列侦探，每个故事都呈现出近乎闹剧的风格。可以明显地看出，我孙子武丸试图将漫画式的元素融入到小说中。

除了这个系列，我孙子武丸还创作了“人偶系列”和《杀戮之病》《弥勒之掌》《侦探映画》等非系列作品。总体来说，他的非系列水准要高于系列作品。其中，《杀戮之病》用非常极端的方式展现了人性之恶，被称为“推理小说版的《感官世界》”。著有“速水兄妹”系列等。代表作：《8的杀戮》《杀戮之病》《弥勒之掌》等。

麻耶雄嵩，本名堀井良彦，是京都大学推理社团的“另类”，以“不合群”闻名。他1969年5月29日出生，22岁出道。麻耶雄嵩作品数量不多，但每一部都能引发巨大的争议：从处女作《有翼之暗》，到被列为“推理奇书”的《夏与冬的奏鸣曲》；从能给人带来前所未有崩坏感的《鸦》，到新近出版的热销书《独眼少女》。

他的作品深沉厚重，结局往往具有不可思议的“崩坏性”。这种对传统推理理念的挑战，使得麻耶雄嵩一方面遭受保守读者猛烈批评，另一方面却被新一代读者奉若神明。（被拥趸称为“麻神”。）

麻耶雄嵩一直被誉为“日本最有天赋的推理作家”，因为他的作品无法用简单的“好看”或“不好看”衡量。很多国外出版社想出版他的作品，但最终达到目的的却屈指可数一一原因很简单：麻耶雄嵩是一位非常内向的作家，他不愿意为了稿费出面和出版社打交道。《独眼少女》获2011年第11届本格推理小说大奖和第64届日本推理作家协会奖。《夏与冬的奏鸣曲》被誉为“日本推理新五大奇书”之一。他笔下的恶德“铭侦探”麦卡托鲇个性鲜明，特立独行，系列侦探有麦卡托鲇、木更津悠也。代表作：《鸦》《夏与冬的奏鸣曲》《独眼少女》等。

歌野晶午

歌野晶午，男，1961年出生于千叶并长大于褔冈，本名歌野博史，东京农工大学环境保护学科毕业，后在出版社担任编辑。1988年因工作原因结识了岛田庄司（一天，他在杂志上读了他所崇拜的推理小说作家岛田庄司的随笔，受到很大震动，于是也没事先联系就登门拜访，从此在岛田的指导下走上了写作推理小说的道路。），并受到岛田庄司的大力推荐发表了以信浓让二为主角的《长家的杀人》，其后于翌年(1989)再发表了同一系列的《白家的杀人》和《动家的杀人》等纯本格作品（以不可能犯罪为卖点），和绫辻行人、法月纶太郎以及我孙子武丸属于首批出道的新本格推理作家。著有“信浓让二”系列等。

2004年，《想你，在樱树长满绿叶的季节》获第57届日本推理作家协会奖和第4届本格推理小说大奖。2010年，他的作品《密室杀人游戏2.0》与三津田信三的《水魑·沉没之物》共同获得第10届本格推理小说大奖。代表作：《长家的杀人》《想你，在樱树长满绿叶的季节》《密室杀人游戏2.0》等。

北村薰，1949年出生于埼玉县，本名宫本和男，本格推理作家俱乐部第二任会长。早稻田大学第一文学部毕业，同时也是早稻田推研会的成员，毕业后本任职高中国语（日语）教师，于任教期间的1989年，以没有杀人事件的本格推理短篇集《空中飞马》入选成为“鲇川哲也与十三个谜”的第六部作品，1991年再以同系列的《夜蝉》获得了第44届日本推理作家协会短篇奖。翌年(1992)再发表了这个系列的首部长篇作品《秋花》，1993年后辞退教师职务而成为专业作家。被誉为“日常推理大师”，是“日常之谜”的代表作家之一，文笔细腻优美，常被误认为是女性。之后较著名的作品还包括带点幻想味道的“时与人的三部作” ——1995年的《快转》（《Skip》）、 1997年的《回转》（《Turn》）及2001年的《重生》（《Reset》）。2009年，北村薰以《鹭与雪》获得日本文学最高荣誉直木奖。著有：“别姬小姐系列”等。代表作：《盘上之敌》《回转》《鹭与雪》等。

折原一

折原一，毕业于早稻田大学，在1988年以短篇连作《五口棺材》出道（受约翰·狄克森·卡尔《三口棺材》启发而创作，后增补两篇为《七口棺材》）。折原一以善用“叙述性诡计”著称，被誉为“叙述性诡计之王”。他的作品结尾常常有多重逆转，不看到最后一页绝对无法了解全局，读者们因此送他“魔力折原”的称号。

从1988年的首部长篇《倒错的死角》（“鲇川哲也与十三个谜”的第一部作品）开始，前后共写了超过十五部使用叙述性诡计的推理小说，其中《沉默的教室》的获奖（1995年第48届日本推理作家协会奖），更进一步肯定了叙述性诡计的被认同。至于系列小说方面，以黑星警部为主角的传统解谜推理，也表现出折原一非叙诡推理作品轻松幽默的一面。著有“倒错”系列，“〇者”系列等。代表作：《倒错的轮舞》《倒错的死角》《冤罪者》等。

芦边拓，本名小掉逸介。1958年5月21日生于大阪。同志社大学法学部毕业后，任职读卖新闻大阪本社校阅部，后转任文化部记者。中学生时就喜欢阅读科幻小说，中学毕业那年春天，偶然看到美国电视连续剧「神探可伦坡」之后，对推理小说觉醒，开始阅读欧美推理小说。芦边拓回忆这次经验说：「不是感性的感动，而是知性受感动」。高中二年级时，推理小说专门志《幻影城》月刊创刊（1975年2月），他立即成为读者，之后「幻影城读者俱乐部」成立时，他也参与京都分部「13人之会」，该会是京都大学生与研究所生所组织的团体，成员十三名，芦边拓最年轻。他向这群学长学习了不少推理小说的知识。

过度热衷推理小说的结果，他自己也开始习作，曾以「小旗俊幸」和「芦部庄六」的笔名，三次应征「幻影城新人赏」，虽然三次都没得奖，但其不屈不挠的创作热情终于在一九八六年，以本名小掉逸介应征之〈异类五种〉，获得第二届幻想文学新人赏佳作奖。继之于1990年，以芦边拓之名所发表的《杀人喜剧之十三人》，获得第一届鲇川哲也奖，因而登龙推理文坛。

要谈论新本格派推理小说跃登龙门的途径，两大关键之一就是鲇川哲也赏。另一关键就是《讲谈社小说丛书》，绫辻行人就是从本丛书出道的。

二阶堂黎人

二阶堂黎人，原名大西克己，一九五九年出生于东京，中央大学理工系毕业。一九九〇年以《吸血之家》入围第一届鲇川哲也奖佳作，一九九二年发表首部作品《地狱奇术师》，正式踏上推理小说创作之路，一九九五年成为专职作家，成为新本格推理的中流砥柱。主要作品是二阶堂兰子系列。在一九九六年至一九九八年，完成推理史上篇幅最长的作品《恐怖的人狼城》，并在一九九八年荣获“喜国雅彦侦探小说奖”。在1992年以《地狱奇术师》获得岛田庄司推荐而正式出道，作品风格非常接近横沟正史，不可思议的杀人事件，再加上神秘的宗教色彩，便构成了一系列高中女生二阶堂兰子为主角侦探的故事。其中《恐怖的人狼城》，全书总数四篇，是世界最长的本格推理小说，更是难得一见的新本格巨著，被誉为“日本推理新五大奇书”之一。笔下最著名的侦探是二阶堂兰子。代表作：《地狱奇术师》《魔术王事件》《恐怖的人狼城》等。

山口雅也，毕业于早稻田大学，在1987年以《第十三位名侦探》正式出道，他的作品也用上了一个超越现实的环境。在1989年发表的首部长篇作品《活尸之死》（“鲇川哲也与十三个谜”的第十一部作品）中，死而复生并不是绝不可能发生的事。而且故事中不论侦探，凶手或死者，全也是从最初便已经知到这个现象。所以在那个世界内，掩饰行凶时间是无用处的，因为死者会直接指出真相，甚至，连杀人的原来意义也已变得模糊了。可是，作品仍然是本格，谜团仍然存在，只不过是和一般的推理小说常识倒转过来，可以说得上是现代新本格的极致了。

日本狂想派推理小说第一人。山口雅也的作品往往颠覆传统，锐意出新，高深莫测却又足以自圆其说，将读者带进推理小说史上闻所未闻的怪异之境，给文坛带来各种冲击，深受评论家之瞩目、推崇。《奇偶》被誉为“日本推理新五大奇书”之一。《日本杀人事件》获第48届日本推理作家协会短篇奖。著有“朋克刑警”系列，“垂里冴子”系列等。代表作：《活尸之死》《奇偶》《日本杀人事件》等。

有栖川有栖，本名上原正英，一九五九年生于大阪，新本格派旗帜人物，日本本格推理作家俱乐部首任会长，创作有火村英生系列、江神二郎系列和诸多非系列作品。有栖川有栖始终坚持本格推理创作，重视缜密的逻辑推演，被誉为“日本的埃勒里·奎因”。

毕业于同志社大学，在一九八九年以《月光游戏》正式出道，于1989年入选成为了“鲇川哲也与十三个谜”的第四部作品。有栖川有栖作品风格较为平实，首三部作品《月光游戏》《孤岛之谜》与《双头恶魔》全是以学生侦探江神二郎为主角侦探的“孤岛”杀人事件，其后也创作了临床犯罪学家火村英生助教授的侦探系列(如《第四十六号密室》与《死于有海的奈良》)和国名系列(如《俄罗斯红茶之谜》《英国庭园之谜》)等本格推理小说。《马来铁道之谜》获第56届日本推理作家协会奖。《女王国之城》获2008年第8届本格推理小说大奖。代表作：《俄罗斯红茶之谜》《双头恶魔》《女王国之城》等。

贯井德郎，1968年出生于东京，早稻田大学商学部毕业，1993年以气氛阴霾密布的犯罪诡计小说《恸哭》入选第四届鲇川哲也奖的候补名单，其后再相继发表了三部悬念性和意外性并存的症候群系列作品、包括1995年的《失踪症候群》、1998年的《诱拐症候群》和2002年的《杀人症候群》。其他类型的作品还有1998年首部九条与朱芳系列的《鬼流杀生祭》。2010《乱反射》获第63届日本推理作家协会奖。代表作：《恸哭》《乱反射》《后悔与真实之色》等。

今邑彩，1955年出生于长野县，毕业于都留文科大学英文科。1989年凭借《卐之杀人》获得长篇小说新人奖“鲇川哲也与十三个谜·第十三把交椅”（鲇川哲也奖前身）的殊荣，一举成名。其后一直活跃于推理和恐怖小说界，众多作品被搬上荧幕，是日本最受欢迎的大众作家之一。代表作有《鬼》《黄泉比良坂》《茧的密室》《铁的记忆》等。（1988年，东京创元社出版了一系列名为“鲇川哲也与十三之谜”的推理小说，其中第十三本采取公开投稿的方式，被誉为“第十三把椅子”。）而出道的今邑彩，擅长于人物，心境的细腻描写，小说风格多样化，既有传统式解谜的《卍之杀人》和《新童谣谋杀案》（与阿加莎·克里斯蒂的著名小说《无人生还》（即《And Then There Were None》，又称《童谣谋杀案》）同名），也有包含少许幻想、恐怖成份的“死灵杀人事件”和“金雀枝庄的杀人”，再加上贵岛刑事系列小说，在不可思议的谜题下还包含了丰富的情节，充份表现出这位仅属少数的女性新本格作家的魅力。

京极夏彦

京极夏彦，出生于北海道的京极夏彦，在1995年以《姑获鸟之夏》正式出道，作品风格以奇诡怪异见称。经营旧书店京极堂，并同时是驱魔法师的中禅寺秋彦，从《姑获鸟之夏》一书内怀孕二十个月的孕妇之谜开始，在一系列以妖怪作主题的系列故事中，中禅寺利用他对妖怪的了解，对各种不可思议事件进行理性的分析。这部作品被誉为“日本推理新五大奇书”之一。而京极的第二部作品，以连续肢解少女凶案和供奉在盒子内的神祇为题材的《魍魉之匣》，更获得1996年第49届日本推理作家协会奖。《后巷说百物语》获直木奖。

京极堂系列小说人物设定鲜明、布局精彩、架构繁复，举重若轻的书写极具压倒性魅力，书籍甫出版便风靡大众，读者群遍及各年龄层与行业。京极夏彦以让人瞠目结舌的奇快速度创作，被誉为“神”一样的创作者。著有“百鬼夜行”系列等。代表作：《姑获鸟之夏》《魍魉之匣》《后巷说百物语》等。

森博嗣

森博嗣，日本某国立大学工学院副教授兼推理小说，作家，于1996年以《全部成为F》荣获日本梅菲斯特奖，之后又陆续发表了许多作品。他除了是一位超人气的多产作家外，他的作品亦是畅销排行榜上的常客。其代表作品有“犀川&萌绘”系列及“濑在丸红子之V”系列。森博嗣在设定故事人物及舞台时，习惯将大量理科因素带入作品中，因此，他的作品亦被称为“理科推理小说”。在他的作品成功推出之后，涌现出大量模仿他写作风格的作品。由此可见，森博嗣给整个推理小说界带来了不可磨灭的影响。

森博嗣的作品多以科学、数学等为主题，犀川系列故事中不但主角侦控犀川和萌绘是建筑学系的副教授和学生，其他的角色也多是与大学工科、研究室、科学家为主，再加上小说中经常出现的人生哲学观，因此森博嗣的小说可以说是融合了理科与文艺的作品。著有“犀川&萌绘”系列（犀川创平与西之园萌绘），“濑在丸红子”系列等。代表作：《全部成为F》《红绿黑白》《四季 秋》等。

西泽保彦，1960年出生于高知县，美国私立(Eckerd)大学创作法专科毕业，曾任职高知大学和土佐女子高校讲师。

1990年以《联杀》入选首届鲇川哲也奖的候补，1995年再以连作短篇集《解体诸因》(首部匠千晓系列小说)正式出道，同年更发表了两部超现实的推理作品《完美无缺的名侦探》及《死了七次的男人》，其后的创作包括匠千晓系列如1996年的《她死去的那一晚》、与超能力相为题材的神麻嗣子系列如1998年的《幻惑密室》和属于科幻推理的非系列作品如1996年的《人格转移杀人事件》等。

西泽保彦的作品轻松搞笑，多以超乎现实的场景为主题，但故事完全符合本格推理的定义，解谜过程合乎逻辑，兼具足够的意外性，堪称幻想与推理的完美结合。故事中所有非常理可以解释的现象，从事件发生之前便已经向读者作出了详细的描述，而全部的谜团也是遵守同一组的规则，因此对读者来说整个解谜过程也是绝对公平和合乎逻辑性的。代表作：《解体诸因》《死了七次的男人》《人格转移杀人事件》等。

岛田庄司与绫辻行人

某一天，岛田庄司在京都大学进行演讲。讲到意兴阑珊之时，忽然，坐在观众席第一排的一名学生站了起来。

“不好意思。有一个问题我想了很久，一定要当面向您问清楚。”这个学生身材瘦小，一脸稚气，却努力装出一副成熟学者的姿态。

事后岛田庄司回忆说，他当时觉得这个学生的样子实在很搞笑，也很可爱。

“请问你有什么问题？”

“请问……”这个学生倒是毫不怯场，“在您创作的小说《异邦骑士》里，侦探御手洗洁骑的那辆摩托车是什么型号？”

岛田庄司说，这是第一次有人问到这个问题，他非常高兴。这名学生因此成为了岛田庄司的忘年交，他在演讲结束之后得到了岛田庄司的联系方式一一由此，本格推理的命运被改变了。

演讲结束之后，岛田庄司每天都会接到这个大学生打给自己的电话。谈话的内容涉及推理小说的方方面面，从理念到推广，从诡计到情节，还有很多类似“摩托车型号”的问题。“如果某次和他的通话时间保持在了30分钟以内，我会感到非常意外。”

这种交流持续了很长时间。一天，这个学生突然给岛田庄司寄来了一份稿件，说是自己创作的推理小说，“要求”岛田庄司阅读并提出建议。但是岛田庄司琐事缠身，没有第一时间阅读稿件。

一段时间之后，那个学生突然把岛田庄司叫到了一家咖啡厅。他把稿件塞到岛田庄司手里，要求他站在原地，马上阅读自己的小说，否则，今天休想离开咖啡厅！岛田庄司彻底被征服了，只能“老老实实”低头看稿一一后来我们知道，这名大学生就是绫辻行人，这部小说则是新本格推理的发轫之作《十角馆事件》。

东野圭吾与新本格

东野圭吾与“建筑推理”

《十角馆事件》受到了岛田庄司的《斜屋犯罪》的启发，属于“建筑推理”，这是一种典型的新本格推理模式。所谓“建筑推理”，是指故事发生的舞台是一所相对与世隔绝的诡异建筑；与传统的“暴风雪山庄”不同，这所建筑不但孤立，而且本身存在着各式各样的“问题”。这些“问题”往往是解决问题的关键，也就是说，新本格推理中的建筑不仅仅是舞台，还是道具，更是“中心思想”。

这种“建筑推理”影响了几乎所有的新本格作家。除了绫辻行人，新本格派代表作家歌野晶午、我孙子武丸、法月纶太郎等，都是依靠“建筑推理”出道的。天王东野圭吾对这种设定非常不屑，他在自己的作品（指《名侦探的守则》）中讽刺道：“既然花费那么多钱制造这一装置，不如干脆雇一个杀手，不是更快吗？”

东野圭吾的“牢骚”不无道理，但这就是新本格崇尚的理念，是不会动摇的。

东野圭吾曾在自传体随笔集《东野圭吾的最后致意》中写到：

这一年（1989年）圭吾出版了《十字豪宅的小丑》《沉睡的森林》《鸟人计划》《空中杀人现场》《布鲁特斯的心脏》五本书，但是居然没有一本卖得好。《十字豪宅的小丑》被人批评跟风新本格风潮。

……

这书（《十字豪宅的小丑》）和新本格全无关系，我就是想在《白马山庄杀人事件》之后再写写古典推理。但是此书刚一完稿，绫辻行人先生的《十角馆事件》就出版了，所以这本书特意推迟了一年才面市。尽管如此，此书还是被人误会是新本格热潮的跟风之作。

东野圭吾与折原一

东野圭吾曾在自传体随笔集《东野圭吾的最后致意》中写到：

明明是大美女，却嫁给折原一（就不用敬称了）的新津清美小姐也来了。想想看，她也是这次短篇部门的入围者。她虽然落选了，但是仍然来向我道贺，真善良啊。她不光长得漂亮，心灵也如此美丽。不过，她有个一喝酒就乱讲话的坏毛病，而且她还是折原一的老婆。

东野圭吾与二阶堂黎人

东野圭吾在短篇集《超·杀人事件》（《超・杀人事件―推理作家の苦悩》2001年出版）的《超长篇小说杀人事件》中讽刺了推理作家圈内盲目追求大篇幅，灌水严重的现象。小说中的主人公推理作家葛原被编辑逼迫，一而再再而三地扩写小说。编辑劝告葛原：“没有什么事是做不到的。您知道年轻的二月堂隼人先生吧，据说他已经着手在写总数超过五千页的作品了，一旦完成将是世界上最长的一部推理作品。还有女作家夏野桐子女士，听说也已着手在写分为四部，总计达八千页的作品。世界上那样的人很多，区区三千页就吓得往后缩怎么行？”

2005年末，《嫌疑人X的献身》获得同年的“本格推理小说Best10”的第一名。对此推理作家二阶堂黎人在自己的网站上提出了疑问。

二阶堂黎人认为《嫌疑人X的献身》的作者在叙述故事过程中有意隐藏推理的线索，完全不能满足成为本格推理小说所要求的条件（因此不应该获得“本格推理小说Best10”第一名）。

围绕这话题众多作家和评论家在《Mystery Magazine》上发表了自己的意见，之后展开论战。过程中虽然二阶堂被指其观点有多处矛盾和判断错误，但二阶堂仍然坚持己见。

这场论战最终以笠井洁等权威人士力挺“《嫌疑人X的献身》是本格推理小说”的立场、本作在之后的2006年5月获颁“第六届本格推理小说大奖”、二阶堂的观点被否定的形式而结束。但笠井批评本作是“标准的面向入门者的本格作品”，因此“缺乏侦探小说的精神核心”，对推理小说相关人士追捧本作也进行了严厉的批判。

对此事，东野本人则采取“是否本格须由每个读者自己去判断”的一贯姿态。

京极夏彦与梅菲斯特奖

1993年。日本某书店。

一位装束怪异、颇具艺术家气质的青年人漫无目的地在闲逛。他本来打算买几本和职业相关的图书，却神差鬼使地来到了推理小说专架前。一本推理小说吸引了这个青年，因为他看到书腰上的宣传语是“不可能犯罪”。

“不可能犯罪？”青年眉头紧锁，“这个世界上怎么会有不可能犯罪？既然犯罪已经发生，就必然有它的道理，怎么会有‘不可能’的说法！”

青年拿起书，看了看封面一一“御手洗洁的问候岛田庄司著”。那时，无论是“御手洗洁”，还是“岛田庄司”，对于这个青年来说都是完全陌生的。他带着强烈的质疑买下了这本书，准备“揭穿”所谓的“不可能犯罪”。

很快，青年被征服了。他沉迷于岛田庄司天马行空的想象中，久久不能自拔。合上书，这个青年坚定了一个信念：“我要创作推理小说。”

这个青年最终梦想成真，他的出现改变了日本推理文坛的面貌。他的名字叫做京极夏彦。

1987年到1993年是新本格推理的第一阶段，以绫辻行人为代表的一大批作家涌现出来。而从1994年开始，新本格进入了第二阶段，以一种更加匪夷所思的面貌呈现在读者面前。而其标志性事件，就是1994年京极夏彦的出道。

很多年前，京极夏彦试图创作一部妖怪漫画，但一直没有付诸行动。这次，他跳过了绘画阶段，直接创作了一部名为《姑获鸟之夏》的推理小说。小说以旧书店“京极堂”的老板中禅寺秋彦为主角，讲述了一个和传说中的妖怪“姑获鸟”相关的故事。

《姑获鸟之夏》完成后，京极夏彦发现，在把自己想要展现的元素都变成文字后，这本书的篇幅已经冗长得令人无法接受。他不得不开始删减，但删过几次，稿子还是很厚。京极本来想把稿子投寄给“江户川乱步奖”评委会，但最终因为篇幅的关系没有这样做。

对作品很有信心的京极夏彦决定不走寻常路，直接把稿件交给出版社。这在讲究规则和传统的日本属于非常出格的行为一一要知道，即便是江户川乱步、横沟正史、松本清张或岛田庄司这样的大师，也都是通过征文大赛才出道的！

京极夏彦随手拿起了一本推理小说，按照版权页上的联系方式打电话给出版社一一这家幸运的出版社就是我们多次提到的讲谈社。当时正逢公休日，出版社本来应该没有人接听电话。但命运使然，一位临时加班的编辑拿起了电话。他得知作为新人的京极夏彦的意图之后，表示希望京极把稿件邮寄到出版社。于是，一份1000多页的稿件很快出现在了这位编辑面前。

京极夏彦本来以为，即使那位编辑非常看重自己，最快也要半年之后才会有消息。结果，三天后，那位编辑打来电话，请京极夏彦无论如何要把这部稿子放在讲谈社出版。这样，京极夏彦这部非比寻常的《姑获鸟之夏》以这样一种非比寻常的方式出版了。

京极夏彦的出现影响了整个日本推理文坛的出道机制。出版社开始反思：“是不是一定要恪守陈规，继续遵循'获奖出道'的原则呢？是不是应该给那些有才华的新人更广阔的舞台，让他们自由挥洒呢？”答案当然是肯定的，不然就会错过下一个京极夏彦！

于是，讲谈社创办了梅菲斯特奖。此奖不同于传统的推理大奖，不设奖金，没有字数限制，没有征稿期限，唯一的标准就是“好看”。只要获得了编辑的认同，便可由讲谈社直接出版。

与传统的奖项相比，梅菲斯特可谓是剑走偏锋，正因如此，它吸引了一大批志趣相同的优秀作品。继“第O届梅菲斯特大奖”《姑获鸟之夏》斩露头角之后，森博嗣的《全部成为F》、雾舍巧的《二重身宫》、殊能将之的《剪刀男》等风格独特的优秀作品纷纷被发掘出来，其中《二重身宫》和《剪刀男》是同一年（1999年）的获奖作品；这之前的1998年，一年当中更是颁出六届大奖。可以想象，日本文坛新人新作的不断涌现，梅菲斯特奖功不可没。