提线木偶戏，是一种非物质文化遗产项目，古称悬丝傀儡，是中国古代一种重要的汉族戏剧形式。

它历史悠久，源远流长。从上空提线操纵或藉缚在控制器上的细线而操纵的木偶形体。在简单的提线木偶中，腿、手、肩和耳以及脊骨底部各缚绳一根。某些提线木偶几乎能模仿人和动物的所有动作。该类型木偶直到19世纪中叶才得到充分发展，但用铁棒替代细绳来操纵的原始活动木偶仍残留在西西里岛等处。根据著名作曲家的作品演出的提线木偶歌剧在18世纪极其风行。对观赏者带来极大吸引。

2008年，五华提线木偶戏被列入国家级非物质文化遗产名录。 2009，广东木偶戏、梅县提线木偶戏、龙川手擎木偶戏、揭阳铁枝木偶戏等被列入广东省级非物质文化遗产名录。

2012年，揭西提线木偶戏、湛江木偶戏被列入广东省级非物质文化遗产名录扩展项目名录。

2015年，紫金提线木偶戏、罗洞木偶戏被列入广东省级非物质文化遗产名录扩展项目名录。

福建地区至迟在南宋已有傀儡戏演出。《漳州府志》卷三十八记载，朱熹任漳州知事时，曾禁止傀儡戏演出。他发布的《谕俗文中华大帝国史》记载，西班牙奥斯定会土公使团，于明万历三年(1578)，由菲律宾来泉州，在官府宴会上就看到木偶戏的演出。明万历时，晋江人李九我，官至礼部尚书、东阁大学士南外宗正司皇族《天源赵氏族谱》抄本，记载明成化十二年(1476)赵怔(号古愚)所撰《家范卢俊义》(《水浒》前身)、《跳檀溪》（《三国》之一）等，注明是乾隆八年(1743)、四十一年(1776)或嘉庆提线木偶

2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，五华县提线木偶传习所获得“五华提线木偶戏”保护单位资格。

2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，泉州市提线木偶传承保护中心（泉州市木偶剧团）获得“提线木偶戏”保护单位资格。

傀儡受过汉高祖的御封，便提高了傀儡戏艺人的身份地位。过去，戏曲艺人被称为“戏子”、“脚色”，属于下九流，不登大雅之堂，不得科举考试；惟独傀儡艺人被尊为“先生”，而且可以参加科举考试。傀儡轻台搭为“八卦棚”，演师身穿长衫在围屏内操纵木偶，不可抛头露面，称“内帘四美”，戏班则称“四美班”。凡是官府要演傀儡戏，要称“请戏”。若遇“人戏”与傀儡戏同时在一个地方演出，须让傀儡戏起鼓先演，这叫“前棚嘉礼后棚戏”。

嘉礼戏分生、旦、北、杂四个行当，由四名演师分别表演。至清道光年间，为演出七天七夜的连台本戏《目连救母》，增加副旦一名，称“五名家”。共有三十六尊木偶形象，可以演四十二部传统剧目。一个不过 六平方米 的戏棚，傀儡一登场，可以驰骋千万里，呈现千百年来的历史画卷。明万历年间，礼部右侍郎、东阁大学士、晋江人李九我为嘉礼戏撰书一联：顷刻驱驰千里外，古今事业一宵中。这副对联高度地概括了木偶艺术的特色，成为木偶戏棚前的对联。

清末，晋江龙湖锡坑的提线木偶戏，为演武戏，增加了老生、副净，成为六种行当。

提线木偶戏形成以来，积累了大批传统剧目

行头戏文抄本，共42本，凡400余节:《武王伐纣》、《临潼斗宝》、《楚昭复国》、《七国争雄》、《楚汉争锋》、《吕后斩韩》、《光武中兴》、《三国》(包括:《桃园结义》、《辕门射戟》、《五关斩将》、《越跳檀溪》、《三请诸葛》、《火烧赤壁》、《智取南郡》、《进取四郡》、《入吴进赘》、《子龙巡江》、《五马破曹》、《取东西川》、《水淹七军》、《五路报仇》、《七擒孟获》、《三出祁山》、《六出祁山》、《三国归晋》)、《祯祥》(全名刘祯、刘祥，又名《父子国王》)、《四将归唐》、《仁贵征东》、《窦滔》(又名《织锦回文》、《父子状元》)、《湘子成道》、《黄巢试剑》、《收河东》、《五台进香》、《破天门阵》、《包拯》、《抢卢俊义》、《岳侯征金》、《洪武开天》、《四海贺寿》、《观音修行》、《十朋猜》。每本大多是10节。

解放后创作的剧目

《解放一江山》(现代剧)，编导尤智生，1959年参加全国木偶皮影戏观摩演出。

《水漫金山》(神话剧)，编剧张秀寅、王冬青，导演许炳基，1959年参加全国木偶皮影戏观摩演出；1960年参加第二届国际木偶联欢节比赛，获集体二等奖；1979年参加建国三十周年献礼演出。

《庆丰收》(现代剧)，编剧江文，1960年参加第二届国际木偶联欢节比赛，获集体二等奖；1979年参加建国三十周年献礼演出。

《东海哨兵》(现代剧)，编导吕文俊，1965年参加福建省木偶戏会演。

《千桃岩》(童话剧)，编导吕文俊，1965年参加福建省木偶戏会演。

《放羊歌》(现代剧)，黄锡钧根据吕文俊编导的《张高谦》改编，1976年参加全国戏剧调演。

《斗坞山》、《打虎上山》(现代剧)，1976年参加全国戏剧调演。

《火焰山》，编剧黄锡钧，导演黄少龙，艺术指导黄奕缺、许炳基，1979年参加建国三十周年献礼演出，获演出一等奖。1987年7月5日，泉州人民政府颁发嘉奖令，表彰《火焰山》上演二千场。该剧多次参加出国访问演出。

《谗猫》(童话剧)，编剧黄锡钩，导演黄少龙，1981年参加全国木偶皮影戏观摩演出，获优秀剧目奖。

《太极图》(神话剧)，编导黄少龙，1987年参加福建省第十七届戏剧会演，获木偶创新奖，并被选送参加首届中国艺术节演出。

《劈山救母》(神话剧)，编导黄锡钧，1992年参加全国木偶皮影戏观摩演出，获剧目奖。

《驯猴儿》《钟馗醉酒》、《金童戏双狮》（木偶小品），1992年参加全国木偶皮影戏观摩演出，获优秀剧目奖。

创作的剧目还有:

《除五毒》(寓言剧)；《卖粮储蓄》(儿童剧)；《孤岛归帆》、《俩兄弟》、《钢铁小英雄》、《八女跨海》、《张高谦》、《夜航》(现代剧)、《拔萝卜》、《懒猫的教训》、《聪明的猴子》(童话剧)；《郑成功》、《陆文龙回祖国》、《大名府》（历史故事剧）；《三打白骨精》、《火云洞》、《张生煮海》、《收猪八戒》、《收赤面鬼》（神话剧）；《青春梦》、《小沙弥下山》（木偶小品）等。

广东五华提线木偶戏源远流长，明朝初年由福建传入，已有六百多年的悠久历史。民国19年（1930）后，五华县的提线木偶班便远涉重洋，到达印尼、马来西亚、新加坡、泰国、越南等有客家籍华侨华人居住的地区演出。明清时期，五华提线木偶戏已经兴盛，至二十世纪初，五华全县拥有20多个木偶戏班，演出十分活跃，并且技巧高超。中华人民共和国成立后，1951年成立了五华县木偶剧团，并以其为龙头，形成了本县南片、中片、北片为中心的分布网络，五华提线木偶戏得到了进一步发展。

五华提线木偶造型精细，形体高大（高度约为90厘米），操纵木偶的线14至20条。演唱以汉调为主，间唱客家山歌、民歌、采茶小调，对白用客家话。表演艺术独特，达到“拟形入神”的效果。传统剧目43个，内容非常丰富。主要价值包括：艺术特点别具一格，自成体系，艺术生命力很强；木偶道具制作精巧，木偶戏艺人传承难度大、时间长，艺术价值极为宝贵；经过历代艺人的苦练精传，艺术感染力很强；由于其队伍小，舞台小，剧具少，便于深入山区演出，有着广阔的市场空间。五华提线木偶戏在历史、宣传、教育、观赏、联谊、研究等方面均具有宝贵价值。

五华提线木偶戏，贴近生活，贴近群众，喜闻乐见，演出足迹遍及五华乡村和省内外以及海外地区，深受山区、城镇、社区、学校等各界群众和海外华侨的欢迎。

2008年6月，五华提线木偶被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

梅县提线木偶戏古称“傀儡戏”，客家人称“吊线戏”，其历史悠久，源远流长。相传，梅县提线木偶戏是明朝万历年间，由江浙地区经福建闽西上杭传入，已有400多年历史，是中国稀有提线木偶艺术之一。

梅县提线木偶的造形精巧、生动迫真、形体高大，单个木偶高约为70厘米，其脸谱、服式等与汉剧、京剧人物造型基本相同。传统的提线木偶，一个木偶仅有3至5根线操作，经过后世不断改良和发展，每个木偶基本需要12根线控制，特殊的木偶更达20余根之多，且有硬线、软线之分。表演时，木偶的动作全凭演员在高台通过手指连线操纵完成，有时一个指头要操纵3根以上的线路，并通过由软及硬、由硬至软的不断切换变化。

梅县提线木偶戏角色分为生、旦、丑、公、婆、净6大行当，表演程式包括唱、做、念、打4大类。其唱词、念白等主要采用中州官话和客家方言；唱腔以汉剧中的“二黄”、“西皮”板腔为主，并在延续传统的基础上，吸收本地区戏曲、民间山歌等的音乐的技巧进行行腔、变腔，其独特唱腔“傀儡腔”正是在吸收客家民间小调的基础上衍生出的新腔唱法。伴奏音乐以汉乐音乐为主，并根据剧情需要灵活采用客家山歌、民间小调等民间艺术形式，其演奏乐器有头弦、洋琴、二胡、中胡、椰胡、三弦、唢呐、笛子、提胡、大提琴、大鼓、铜锣、小钗、大拨、铜钟、板眼、小鼓等数十种。

梅县提线木偶戏的剧目分为传统戏和丑行戏两大类。传统戏主要以民间故事、民间传说和历史人物等为题材，有较为规范的剧本，代表作《化子进城》、《凤岭缘》等；丑行戏则以客家方言为主，吸收相声的说唱、道白、对白、抢白等表演艺术，通过插科打诨、互相嘲弄、一问一答等群众喜闻乐见形式进行表现，代表作有《魂老婆》等。

梅县提线木偶戏在发展过程中，不断与粤东客家地区民间艺术相互融合、借鉴，集传统的汉剧、汉乐和客家山歌、民间小调等于一体，更将现代音乐歌舞等元素融入表演之中，形成了风格独特的木偶表演艺术，具有广泛的文学、音乐、表演、舞美、造型等多元艺术风格，堪称客家文化艺术的“活化石”。

2009年10月16日，被广东省人民政府列入广东省第三批省级非物质文化遗产名录。

广东省紫金县的木偶戏属于提线木偶，1885年由龙窝镇宝洞村邓木村等人从福建引入，并成立荣华堂戏班。至清末民初，当地有荣华堂、崇华堂、新艳华等8个木偶戏班，活跃在紫金县乡村，以及周边的五华、惠阳、陆丰等客家地区。

龙窝提线木偶造型精细，高度约60-70厘米，所用木偶的头、手、脚皆以樟木雕刻而成，中间身子是用竹（竹皮）做成，再把头、手、脚装上去，经粉漆、彩绘、穿戴戏服而装扮成各种人物角色。人物角色生、旦、公、婆、净、丑六大行当齐全。其传统剧目多数取材于民间传说、民间故事和历史人物，有《白蛇传》《薜仁贵征东》《化子进城》等，表现有文官武将、才佳人、草莽英雄、村夫、农妇以及神话人物等，宣扬忠贞爱国、惩恶扬善和向往美好爱情的积极主题，歌颂英雄人物和人民群众的创造精神。新中国成立后，新创了《党的号召》《有了土地多生产》《银山笛声》等现代剧目。表演时，布置一个小舞台，只见木偶不见人，提线表演者站在帷幕后高处，一边操纵木偶，一边念唱。

紫金提线木偶戏用客家方言演唱，唱腔音乐由粤剧、花朝戏唱腔、民间小调、山歌曲调衍生而来，有20多种曲牌，自成一格。唱词、道白自然。舞台语言典型化，通俗易懂，大量运用客家的俚语、歇后语、双关语，并通过插科打浑、一问一答、一唱一和以达到特有的艺术效果。伴奏由管弦乐和打击乐组成，指挥由司鼓担任，管弦乐部分由唢呐领奏，二胡、高胡、扬琴伴奏，打击乐部分由鼓、木鱼领奏，斗锣、小锣、大钹、小钹等伴奏。

紫金提线木偶戏具有浓郁的乡土气息和民俗风情，在传统戏剧、民俗文化等方面都具有较高的历史价值和文化价值。紫金提线木偶戏的剧本唱词中，反映了地方社会文化的变迁，为研究客家地区社会发展提供了重要的作证材料。